Jean Franaix 約翰·弗朗賽，法國作曲家。1912年5月23日出生在法國Le Mans（勒芒）- 1997年9月25日逝世于巴黎，是法國新古典主義作曲家，鋼琴家和配器家，他以多產(chǎn)充滿活力的音樂作品而為人熟知。

弗朗賽出生在一個音樂家庭，他的天賦便是從小鼓勵他的父親所挖掘出來的。他的父親是Le Mans的音樂學(xué)院的主任，是一位音樂學(xué)家，作曲家及鋼琴家， 弗朗賽的母親則是一位歌唱老師。弗朗賽曾在勒芒的音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，之后進(jìn)入巴黎音樂學(xué)院。當(dāng)他只有六歲的時候，他就被拉威爾的作曲風(fēng)格深深影響。之后便開始了他的作曲生涯，1922年在他十歲時首次出版了自己的作品，這引起了當(dāng)時為出版社工作的一位作曲家的注意，他便把弗朗賽這樣一位天才作曲家介紹給了名師Nadia Boulanger. 納第亞·布朗熱（1887-1979）法國女音樂教育家、作曲家，1918年 納第亞·布朗熱姐姐去世后，她一生都致力于指導(dǎo)演奏管風(fēng)琴和教學(xué)。她很快就成為了20世紀(jì)教學(xué)當(dāng)中最有名望的老師，她教過的學(xué)生名單，包括 Aaron Copland柯普蘭， Leonard Bernstein倫納德伯恩斯坦， Elliot Carter艾略特·卡特， 等等。她時刻鼓勵弗朗賽的事業(yè)，因考慮到弗朗賽是她年輕學(xué)生中作曲最好的一位。與此同時著名鋼琴家，教育家伊西菲利普也教弗朗賽。弗朗賽本人經(jīng)常演奏自己的作品，也獲得了公眾的一致好評；特別是在1932年 Baden-Baden巴登 - 巴登慶典上，弗朗賽的作品被首次上演——《為鋼琴與管弦樂團(tuán)而作的小協(xié)奏曲》。

弗朗賽從小就是一個多才多藝的鋼琴家，在巴黎音樂學(xué)院，他的鋼琴贏得了一等獎，并獲得了機會參觀整個歐洲和美國。弗朗賽的主要職業(yè)還是作曲。他在他的一生當(dāng)中編作了許多曲目。甚至在1981年，他還形容自己是“永遠(yuǎn)不斷地在創(chuàng)作”，一件作品的結(jié)束亦是另一件作品的開始，就這樣一直持續(xù)著，直到1997年他去世。而在1991年，他更是獲得了Officier de la Légion d'honneur榮譽勛章。

弗朗賽是一位多產(chǎn)的作曲家，寫了200條各種各樣的風(fēng)格。 也因為他是一個藝術(shù)鑒賞家鋼琴演奏家，所以他的許多作品都設(shè)有鋼琴，特別是他的許多室內(nèi)樂作品，他寫了幾乎所有的管弦樂樂器和標(biāo)準(zhǔn)合奏。他是一個熟練的配器師，這反映在他使用的音色。弗朗賽還寫了大部分他的早期作品，為20世紀(jì)30年代中期和60年代初期的薩克斯風(fēng)。弗朗賽也寫有許多主要的大型音樂體裁，包括協(xié)奏曲，交響樂，歌劇，戲劇，芭蕾，他還寫了10部電影配樂。

弗朗賽的風(fēng)格的特點是明亮與智慧的（他的音樂目標(biāo)是“給予快樂愉悅”）作為傳統(tǒng)音樂聯(lián)系間的交流風(fēng)格，這一點卻在他的作曲生涯中發(fā)生了改變。因為受到當(dāng)時自身所敬佩的作曲家的影響。如Emmanuel Chabrier， Igor Stravinsky， Maurice Ravel和Francis Poulenc等。故他結(jié)合了這些作曲家風(fēng)格并凝聚了自身獨特的審美，這類曲目在他的早期作品中有所體現(xiàn)。

而這首弗朗賽 《La Promenade d'un Musicologue Eclectique 》寫于（1987）.分為6個篇章，

I. Hommage à Handel致敬亨德爾

II. Hommage à Frédéric Chopin 致敬肖邦

III. Hommage à Domenico Scarlatti （“Couronné par Beethoven et par Mendelssohn， sous le regard complice de Debussy”） 致敬斯卡拉蒂

IV. Hommage à Maurice Ravel 致敬拉威爾

V. Petit hommage à la Musique Contemporaine 現(xiàn)代小曲

以及VI. Hommage à Adolphe Adam （de l'Institut） 致敬阿道夫亞當(dāng)。這些曲目都是根據(jù)所致敬的作曲家風(fēng)格而作。但，卻又不同與他們本身的風(fēng)格，弗朗賽，在這六首曲目中均融入了新古典主義，流行樂，無調(diào)性等趣味作曲手法，將每一首不同致敬曲打造得非比尋常，演繹起來更是色彩繽紛，新穎奪目，讓人不覺耳目一新，難以忘懷。因這首套曲，作于弗朗賽逝世前十年，所以可謂蘊含了作曲家?guī)缀跻簧木幾骶?，完全的顯現(xiàn)在這套曲目中。

《La Promenade d'un Musicologue Eclectique 》套曲標(biāo)題非常有意思，法語翻譯為：與一位不拘一格的音樂學(xué)家漫游/散步。首先，第一首，致敬亨德爾，全曲短小精悍，全部采用流行樂的旋律走向，左右手均以柱式三四和弦貫穿曲首與曲終。曲風(fēng)明朗，猶如亨德爾的歌劇，大氣澎湃，并且加入了流行音樂和弦走向，使整首曲目聽起來朗朗上耳，是整套曲目中旋律最為搶耳的一首。

第二首，致敬肖邦，作曲風(fēng)格一轉(zhuǎn)，頓時柔情遍布了整首旋律，不僅始終貫穿輕音響，音符間也不間斷以大連線增加音與音之間的流動性，且整首曲風(fēng)純凈柔美，雖是小調(diào)，但卻也不失明朗，這也就達(dá)到了弗朗賽自身所希望給予音樂的感覺——愉悅及快樂。這是一首令人感到愉悅的小曲，的確，在這一點上，無論是自己編作的類似哪一位作曲家曲風(fēng)的曲子，弗朗賽都能夠游刃有余。

第三首，致敬斯卡拉蒂，斯卡拉蒂的曲目實際上比海頓，莫扎特要難演繹的多，因其精準(zhǔn)的節(jié)拍和顆粒性的彈跳音符，讓斯卡拉蒂的音樂像圓規(guī)與尺一樣，不可隨意越界，也給演奏者的注意力及手指技術(shù)帶來了極大的壓力。而弗朗賽的這首，致敬，也是跟隨他所敬佩的作曲家的腳步，在尊崇斯卡拉蒂原則的基礎(chǔ)上，寫入了自己的音樂，加入了新古典主義、賦格、諧謔曲風(fēng)格，等，讓整首曲目聽起來更為活潑及多層次，故這首曲目在練習(xí)當(dāng)中，應(yīng)多分聲部練習(xí)，從而達(dá)到更準(zhǔn)確的演繹。

第四首，致敬拉威爾，整首曲子極其遵照拉威爾的印象派手法，像是行云流水，仿佛置身于空中，脫離世俗凡塵，畫面浮現(xiàn)，頗顯印象派主義的朦朧，本曲同樣是以大連線居多，所有力度標(biāo)記都是集中在p——ppp之內(nèi)。故演奏者在練習(xí)時，不但要突出右手流線型的主旋律，也不能忘記，表現(xiàn)輕盈的音樂感。

第五首，是一首現(xiàn)代小曲，弗朗賽很好的將自己多年積累的作曲經(jīng)驗表現(xiàn)的淋漓盡致，無調(diào)性，完全現(xiàn)代派的手法，無疑讓這首曲目在套曲中獨樹一幟，如雷貫耳，不覺頓時振奮。該曲為六首曲目中最短，僅一面，但卻展示了相當(dāng)多的技法，例如不規(guī)則節(jié)奏，無調(diào)性八度不規(guī)整擴張，無止境休止符，敲擊琴身，琴板等，故也需要演奏曲良好的調(diào)性節(jié)奏及身體轉(zhuǎn)換能力，使得這首現(xiàn)代精髓，在音樂廳中表現(xiàn)得引人入勝。

最后，是致敬亞當(dāng)，亞當(dāng)同為法國作曲家，也是弗朗賽先前敬佩的作曲家之一。該曲為套曲中最長，但卻并不復(fù)雜，分為兩調(diào)，多處采用滑音，重音及半音音階，在歷經(jīng)了降D大調(diào)的引子后，曲風(fēng)頓時變得規(guī)整且清新，好似游戲在田園中，在變?yōu)镈大調(diào)后，弗朗賽采用簡單的十六分音符對應(yīng)跳音八分音符，讓曲風(fēng)猶如海頓般悅耳，該寫作手法一直延續(xù)至曲終，但在最后一個音，弗朗賽，卻似極速降落，將整首套曲的最終音，力度標(biāo)記為PPP并為八分音符跳音，以一種俏皮的方式完美落幕，不禁令人意猶未盡。

想必，演奏者在演繹完整套曲時，一定會驚嘆弗朗賽的音樂是如此明朗與充滿智慧，調(diào)皮又不失規(guī)則；也正是這名副其實的作曲實力，讓弗朗賽在十歲時就被人們稱作“天上的禮物”。