在太長時間里，華語片在戛納、威尼斯、柏林三大國際電影節(jié)上都處于低迷狀態(tài)，不見主競賽單元的關注與提名，只見各路明星借打醬油之機，揚著尖尖的錐子臉在紅毯上過一把走秀癮。2014柏林電影節(jié)，《白日焰火》驚艷了全世界，不僅斬獲金熊獎及影帝兩項大獎，也讓導演刁亦男和演員廖凡“一夜天下知?！倍鴱乃囆g片導演賈樟柯、王小帥到余男、范冰冰，國際電影節(jié)之于他們是另一種“晉升”之路。

潛伏者廖凡的“男神”之路

柏林電影節(jié)上，《白日焰火》冷冷地踢出了一鳴驚人的“世界波”，首屆華人影帝廖凡更被盤點為殺入柏林的“文藝男神”，一夜天下知。然而，廖凡本人對這個稱謂并不太認同：“我不是什么男神，我想演商業(yè)電影，可沒那么多商業(yè)電影找我呀?！?/p>

導演高群書在微博上表示，“在制片人眼里，他不夠有票房號召力，不夠俗帥，演不上大電影的男一號。但他肯定是好演員。潛伏者最值得尊重?！?/p>

事實上，從廖凡到《白日焰火》導演刁亦男，都堪稱電影節(jié)的潛伏者。他們經受著目前“好電影不賣座，爛片卻能掙大錢”的商業(yè)怪圈，“用一個好演員不如用一個大明星”，文藝片里精彩絕倫的他們少被媒體關注報道——如果不是因為在國際電影節(jié)上拿獎的話。

在太長時間里，華語片在戛納、威尼斯、柏林三大國際電影節(jié)上都處于低迷狀態(tài)，不見主競賽單元的關注與提名，只見各路明星借打醬油之機，揚著尖尖的錐子臉在紅毯上過一把走秀癮。而柏林電影節(jié)上《白日焰火》摘得的最佳電影金熊獎與影帝這兩頂桂冠，足以讓中國電影又有了一種存在的安全感——原來，我們并非只能在名利場上低頭夢游，我們還有感動世界的魅力。

導演刁亦男和演員廖凡則提醒人們要減去一層浮夸。刁亦男曾活躍于小眾的先鋒戲劇界，也埋頭于影視劇的創(chuàng)作，曾擔任《愛情麻辣燙》、《將愛情進行到底》等作品的編劇，他拍攝的電影前作《制服》和《夜車》都是小成本獨立電影。此次，《白日焰火》的劇本前后一共醞釀了八年，刁亦男為這個偵探故事層層鋪設合理的邏輯。柏林電影節(jié)主席迪特·科斯里克在談到《白日焰火》時，稱其“體現了當今中國電影的新意，這些電影借傳統的電影流派，講述自己的故事，而且具有獨特的導演風格和制作方式?！?/p>

與其說刁亦男是中國電影界的“新貴”，不如說他是一名電影圈的“老伙計”，他一直默默無聞地在影視作品與自己的才華之間做“嫁接”實驗，深埋的導火索般的力量終于點燃“焰火”在柏林綻放。

而剛剛過了40歲生日的廖凡，之前也始終不在巨星之列，他只是完成一次次完美的“參與”——《非誠勿擾2》中的娘娘腔、《讓子彈飛》中的麻匪老三、《集結號》中的排長……王朔作品的同名改編電影《一半是海水一半是火焰》，雖然沒能在內地上映，卻為廖凡贏得了第45屆臺灣金馬獎最佳男主角提名。廖凡在每個短暫的角色中閃閃發(fā)光，然后消失，他確實很像是“白日焰火”，有花火之美，無耀人耳目之心。所以，廖凡此次稱帝，才能引發(fā)廣大文藝女青年瘋狂“點贊”，雖然有點“馬后炮”的意味，但是，仍然稍許證明“公道自在人心”。

命運會對無名勤勉者有補償之意嗎？這實在無法證明，但是，《白日焰火》卻如一個信號——刁亦男、廖凡、中國電影都在堅守，宣告著總有新力量、新方式和新思維在暗中沖擊著僵化的中國電影創(chuàng)作。

從地下到地上：賈樟柯們的電影節(jié)革命

2005年，中國電影百年。這個春天，隨著“地下導演”賈樟柯的《世界》公映與王小帥的《青紅》正式通過審查，在走過第100個年頭的時候，中國電影因為“第六代”的集體出擊，呈現出復蘇的氣息。

此時，賈樟柯已經潛伏“地下”8年——若不是各大國際電影節(jié)的頻頻亮相，他也許將繼續(xù)潛伏下去。

1994年5月，賈樟柯靠為一家廣告公司拍廣告資料搞到了第一筆錢。5月26日，賈樟柯生平第一部作品誕生。拍攝時間只有一天，地點在天安門廣場，影片名為《有一天，在北京》。1994年底，賈樟柯又找到一筆錢，這次他想拍部故事片，獻給1995年的世界電影百年。那就是為賈樟柯打開了電影之門的短片《小山回家》。

1996年12月，被同學冷落很久的《小山回家》奇跡般地在香港獨立短片及錄像比賽上獲得劇情組大獎，并參展第21屆香港國際電影節(jié)。聽到消息的那一刻，賈樟柯終于明白自己要堅持的風格：“我想用電影去關心普通人，關心真正的世俗生活……那些對我來說很重要。”

1997年3月，距離畢業(yè)還有4個月，賈樟柯找到了一筆錢——20萬。這筆錢促成了賈樟柯第一部真正膠片電影《小武》的誕生。

《小武》為賈樟柯贏得了無數的世界贊譽和大獎。法國《電影手冊》評論說，《小武》擺脫了中國電影的常規(guī)，是標志著中國電影復興與活力的影片。

跟他同時，一批導演致力于地下電影，形成了自己的電影生態(tài)群落。從拍出《東宮西宮》《北京雜種》的張元、《十七歲的單車》的導演王小帥、《頤和園》的導演婁燁，到《頭發(fā)亂了》的管虎、《長大成.人》的路學長，雖然導演們有各種艱辛與苦衷，地下電影倒是呈蓬勃發(fā)展之勢，在國際影壇也創(chuàng)出了字號。

后來中國電影市場高速發(fā)展，龐大的人口基數，官方雄心勃勃的電影GDP戰(zhàn)略，以及各方熱錢的涌入，造成了強大的人才需求，再加上官方有意拋出橄欖枝，地下導演也表示了適當的回應，于是第六代導演先后告別地下。當然，有的屬于“刑滿釋放”，比如婁燁。

對那些導演們來說，“地下”并不是個好詞，這意味著一部電影無法拿到電影局批文，沒有機會走進電影院和觀眾見面，要缺席各官方電影節(jié)，無法成為張藝謀陳凱歌那樣呼風喚雨的導演，影片只能拍給西方觀眾看。對于年輕的導演來說，這當然很令人憤懣。走入地上，堂堂正正地和觀眾見面，而不是通過盜版碟，成了賈樟柯等導演的一個夢。國際電影節(jié)，無疑成為其中一條最快捷的路徑。

從范冰冰到湯唯：

文藝片女神是如何煉成的

2012年，史上最賣錢的國產片《泰囧》把一個最靚的位置留給了客串的女星范冰冰：影片結尾，王寶強終于與心中的女神范冰冰見了面，勾肩搭背，歡天喜地。這一幕無疑從民間視角再度肯定了范冰冰作為“全體中國男性最高欲望指標”的位置；而就在同一年，這位當年以丫鬟出道的性感女星走了無數國際紅毯上了無數大刊封面，榮登2012《福布斯》雜志“中國名人榜女性名人”第一位。

段子里說，一個成功的男人后有一個女人，一個成功的女人后面則是一群男人，但范冰冰的成功卻不是靠了一群男人，而是靠了一個名叫李玉的女人。從《手機》后，范冰冰的演技就無所施展，直到2007年遇到了女導演李玉。兩人合作的《蘋果》讓范冰冰獲得歐亞電影節(jié)影后，隨后，李玉為范冰冰量身訂做的《觀音山》票房和口碑出人意料地不錯，最重要的是，這部影片讓“范爺”一舉拿到了東京國際電影節(jié)影后，事后，范冰冰豁出去了，在眾多鏡頭下當眾激吻女導演李玉……能讓16歲就行走江湖的范爺激動成這樣，全因在登頂中國第一女星險峰的途中，她實在太需要李玉送給她的這份大禮了——有了這個國際A類電影節(jié)的影后頭銜，意味著在國內影壇已自成一派的她終于獲得了專業(yè)認可，“冰冰演戲不行”這句話可以從此拋到九霄云外，范爺從此再無軟肋！

合作在持續(xù)，2012年，兩人三度攜手，拍出影片《二次曝光》?！拔乙姷奖团膊婚_眼睛?！崩钣襁@么訴說自己對范冰冰的愛，雖然這部影片被網友諷刺為一部“大型范冰冰寫真”，但到底也拿到了國慶檔過億元的票房，曾經名不見經傳的小導演李玉借助一代女神的巨大影響力，順利躋身億元導演俱樂部。自此，李玉+范冰冰成了繼張藝謀+鞏俐式的男女組合、馮小剛+葛優(yōu)式的男男組合后的一種新組合——女女組合。

通過國際影后大放異彩的不止是范冰冰。

在第57屆柏林電影節(jié)上，王全安和余男兩人一左一右，對著金熊“狠命”親了下去，密集的閃光燈中，王全安挪開金熊，對著身邊的盈盈笑臉吻了一下。那天是2007年農歷新年的第一天，中國導演王全安拍攝的影片《圖雅的婚事》獲得柏林國際電影節(jié)金熊獎。

曾經，余男的名字幾乎與文藝片捆綁在一起；曾經，余男與王全安的組合默契得就如賈樟柯與趙濤?！对挛g》、《驚蟄》、《圖雅的婚事》，一連三部作品，倆人并肩作戰(zhàn)在國際影壇連連打響名堂。有人說，余男和鞏俐的相似之處在于：她們都曾以扮相最土的角色走上國際舞臺，以精湛的非母語表演走向了世界。但顯然前者更致力于做一名演員而不是明星。這樣的樣本還有憑電影《白銀帝國》驚艷夏威夷國際電影節(jié)的郝蕾，憑電視電影《為奴隸的母親》獲第33屆國際艾美獎最佳女主角獎的何琳等等。

而至于湯唯，更是一個傳奇。在接拍《色，戒》之前，湯唯只是一名普通演員，廣告身價很一般，平面加影視廣告兩年的價格為5萬元。自從搭上了導演李安這個國際獲獎專業(yè)戶的順風車，她便接連出現在倫敦、洛杉磯、東京的名利場，這一點，恐怕連當年的章子怡也望塵莫及。