王銳

我行我素，對于一個(gè)畫家來說這也許不是什么壞事！

畫家需要堅(jiān)持自己獨(dú)特的個(gè)性和確定的藝術(shù)追求。我行我素正是這樣一種不趨時(shí)流，堅(jiān)持自我的精神狀態(tài)。同時(shí)，這也是顯示一個(gè)畫家趨于成熟自信的標(biāo)志。當(dāng)今的畫壇是喧囂紛雜的，派別林立，流風(fēng)多變，形式多樣，加之市場的誘惑……種種因素的襲擾，想不隨波逐流都難，我行我素對藝術(shù)家來說變成了一件很不容易做到的事。

國畫尚素為雅，重水墨傳統(tǒng)。原因中國文人喜歡談玄論道，水墨畫于黑白之間變化萬象，于虛實(shí)之中幻化無窮，似乎頗能體會一些玄機(jī)與道理，故漸成文人雅好之風(fēng)尚，形成為文人水墨傳統(tǒng)的淵源。大智慧的老子曾說：“知其白，守其黑，為天下式。”于書畫之事則演變?yōu)椤坝?jì)白當(dāng)黑”的法則。黑白虛實(shí)之間經(jīng)營擺布，有著畫不完的構(gòu)圖、作不盡的文章。

據(jù)傳唐代時(shí)古人創(chuàng)作即主張以“水墨為上”，并以此彪炳文人高士之風(fēng)雅，傳王維、張璪等即用“水墨渲淡”，以開先河。唐代張碧《題祖山人池上怪石》詩中曾寫吳中畫家項(xiàng)容的水墨畫道：“我聞吳中項(xiàng)容水墨有高價(jià)，邀得將來依松下。”表示出了對文人水墨的極度贊美。

古人云：“素以為絢兮”。在素絹一樣潔白的宣紙上作畫，水墨更能彰顯一種生命的律動和素彩的華章。雖看似簡單樸素，卻能光彩照人，筆墨中生發(fā)出的是一種含蓄內(nèi)斂的光華與禪韻。國畫的素是這樣一種高雅的品質(zhì)，樸素的華彩，如墨之雅，如墨之素，“墨分五色”成為中國水墨畫的精華。

在水墨基礎(chǔ)上再加以“隨類賦彩”，用墨如色，用色亦如墨，墨與色之間交相輝映，又給素的理念賦予更多的內(nèi)涵。我等尚素，取其“水墨為上”的本意，輔以中華五色的內(nèi)蘊(yùn)，以期探求中國寫意畫樸實(shí)為華的本質(zhì)與色墨輝映的雅意。

日月穿梭，孜孜以求，積累下的一點(diǎn)筆墨也許微不足道，但也還能記錄下一些探索的痕跡，不惴粗陋獻(xiàn)于同道點(diǎn)評。而藝海無涯，我行我素，以自己對筆墨文化的探索為樂事，并與好友同享中國文化之芬芳，我渴求在那種高雅的意境中去和大家一起體味中國藝術(shù)的本真。