李行

Beautiful things do not ask for attentions（美好的事物不需要特別的關(guān)注）。

—《The Secret Life of Walter Mitty》

我們曾經(jīng)歡呼全民攝影時(shí)代已經(jīng)來臨，暢想著攝影藝術(shù)的繁榮指日可待。但也不得不承認(rèn)，當(dāng)下的攝影充斥著太多的無病呻吟，太多的虛情假意：不將飽和度提升到極致，就不能展現(xiàn)大好河山的美麗；不拍攝老人的面部皺紋特寫，就不能夠展現(xiàn)人世間的滄桑；不將影像處理成黑白，就不能反映社會的真實(shí)；作品中沒有“老少邊窮”，就不能體現(xiàn)攝影記錄時(shí)代的意義……文化快消時(shí)代，攝影也不可避免的被陷入其中，求新奇、求艷麗。于是，各種前期、后期的技巧處理成為了一些攝影人關(guān)注的焦點(diǎn)，影像主體本身反倒成為了配角。事實(shí)上，真正美好的事物本身就散發(fā)著誘人的魅力，不需要特別的手段去凸顯它，你需要做的是發(fā)現(xiàn)它，記錄它。

1960年3月5日，古巴攝影師阿爾貝托·科爾達(dá)在哈瓦那為切·格瓦拉拍攝了一張照片。在隨后的半個(gè)多世紀(jì)里，這張名為《Guerrillero Heroico》（英勇的游擊隊(duì)員》的照片成為了流傳最為廣泛的人物肖像作品。加利福尼亞河岸攝影博物館（Riverside California Museum of Photography）的館長Jonathan Green評價(jià)道：“科爾達(dá)所拍的這張肖像照已經(jīng)成為了一種語言，就像字母和象形文字。它總是在有沖突的地方出現(xiàn)，在歷史上從來沒有其它的東西可以有如此大的影響力”。這張照片沒有被拍攝者的矯揉造作，沒有攝影師的技巧炫耀。當(dāng)時(shí)，攝影師距離切·格瓦拉只有約二至三十英尺，立刻舉起相機(jī)拍下了兩張照片，其中一張照片經(jīng)剪裁后就成為了著名的“英勇的游擊隊(duì)員”?？茽栠_(dá)后來曾回憶當(dāng)時(shí)的情景：“當(dāng)我在相機(jī)的取景器里看到他的表情時(shí)，我就感到非常震撼。那種感覺至今仍強(qiáng)烈得像是剛剛發(fā)生的事一樣。它強(qiáng)烈的撼動著我?！睍r(shí)至今日，我們依舊能從照片中看到切·格瓦拉的堅(jiān)毅，這個(gè)被稱為“世界上最有革命性、最有戰(zhàn)斗性的頭像”。已經(jīng)成為一個(gè)標(biāo)志，一個(gè)標(biāo)新立異，追求反叛和真誠的文化符號。

作為技術(shù)與藝術(shù)的綜合體，攝影需要技巧?？v觀百年攝影史，正是技術(shù)的發(fā)展，技巧的改進(jìn)，推動了攝影的不斷前行。但需要明確的一點(diǎn)是，技巧是為攝影服務(wù)的，是為了更好的展現(xiàn)被拍對象自身的美，不能本末倒置，為了技巧而拍攝。美國著名攝影家安塞爾·亞當(dāng)斯提出“Zone System”（區(qū)域曝光理論）是為了更好的對景物進(jìn)行更為準(zhǔn)確的測光，并根據(jù)測光的結(jié)果作出適當(dāng)?shù)钠毓?，把對景物視覺印象忠實(shí)地或者創(chuàng)造性地再現(xiàn)在照片之上。

為了強(qiáng)化視覺沖擊力，我們可以讓整個(gè)畫面轉(zhuǎn)為黑白，只保留其中某個(gè)特定內(nèi)容的色彩；為了彌補(bǔ)畫面凌亂的不足，我們可以讓影像顆粒感更強(qiáng)，模仿森山大道的創(chuàng)作風(fēng)格……有了最新的數(shù)字處理技術(shù)，我們可以快捷地實(shí)現(xiàn)各種以往難以實(shí)現(xiàn)的拍攝效果，但這并不意味著現(xiàn)在的攝影就是簡單、廉價(jià)的視覺處理。和攝影誕生之初一樣，它是一門藝術(shù)，是對自然，對他人，對生活的尊重與記錄。