魯瑤

2013年12月31日晚，指揮大師克里斯托弗·艾申巴赫攜華裔小提琴家陳銳和韓裔鋼琴家克里斯托弗·帕克（Christopher Park），與上海交響樂團(tuán)共同獻(xiàn)演于上海大劇院。上座率頗高的觀眾席上滿是情侶，以辭舊迎新之名，放大著這個(gè)夜晚的非凡意義——聽聞2013到2014的跨年時(shí)刻意味深長（1314諧音“一生一世”），這場音樂會想必足夠浪漫。

單從曲目安排上看就已經(jīng)浪漫到狂熱地步了：上半場是柴科夫斯基《波蘭舞曲》（選自歌劇《葉甫根尼·奧涅金》，作品24號）、格林卡歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》序曲、拉赫瑪尼諾夫《帕格尼尼主題狂想曲》（作品43號）；下半場更是清一色的老柴，《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》（作品35號）、《圓舞曲》（選自芭蕾舞劇《睡美人》，作品66號）、《第四交響曲》第四樂章（作品36號）。整個(gè)俄羅斯專場，可以想見會浪漫到什么地步。

已至耄耋之年的艾申巴赫是中國的?？土?，但與上交還是首次合作。他清瘦但神采飛揚(yáng)，舉手投足都干脆利索，活力依舊；上交也鉚足了勁向前沖，尤其借著《魯斯蘭與柳德米拉》序曲旋風(fēng)一般的音流，簡直快要燒起來了。

兩位獨(dú)奏家新人都是首次站在上海的舞臺，兩部協(xié)奏曲也是重頭，占據(jù)整場音樂會的正中心。

雖說帕克的《帕格尼尼主題狂想曲》有些差強(qiáng)人意，作品后半部分感覺吃力，但陳銳的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》的確是一個(gè)驚喜。生于中國臺灣、長于澳洲的陳銳，曾獲得2008年國際耶胡迪·梅紐因小提琴比賽冠軍和2009年比利時(shí)伊麗莎白皇后大賽小提琴冠軍，實(shí)力不容小覷。但可能國人對這位年僅二十四歲的小提琴家最初的印象，是他曾受邀參加2012年諾貝爾頒獎典禮的演奏，與他同時(shí)出現(xiàn)的還有前去領(lǐng)獎的莫言。巧的是，那次他也與艾申巴赫合作。艾申巴赫在音樂圈里提攜后輩是出了名的，當(dāng)紅小提琴家茱莉亞·費(fèi)舍爾、歌劇“天后”弗萊明、中國鋼琴家郎朗、中國小提琴家朱丹等都曾被他慧眼相中。諾貝爾頒獎禮之后，陳銳又與艾申巴赫合作錄制《莫扎特：小提琴協(xié)奏曲與奏鳴曲》的專輯，成為艾申巴赫“伯樂班”的又一位新星。

《華盛頓郵報(bào)》對陳銳的評價(jià)是中肯的：“他的音調(diào)有著微妙的紋理與光澤，充滿人性?！标愪J演奏使用的是1702年的“紐蘭茲勛爵”斯特拉迪瓦里小提琴，音色極為細(xì)膩迷人，但更重要的是他與生俱來的樂感，肢體語言和音樂完全和在一起，舞臺感極強(qiáng)。老柴《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》爛熟的旋律在他手中飄逸得非常自然，是因?yàn)檎\摯的感受而非刻意的設(shè)計(jì)與處理，而有某種清新動人的氣息，不落俗套。

上交致力于將“新年音樂會”打造成上海的文化品牌。自2009年起，先后邀請了眾多國際知名指揮家執(zhí)棒新年音樂會——曾四次執(zhí)棒維也納新年音樂會的里卡多·穆蒂、德國元老級指揮家?guī)鞝柼亍ゑR舒爾、俄羅斯指揮家米哈伊爾·普列特涅夫、紐約愛樂樂團(tuán)音樂總監(jiān)艾倫·吉爾伯特，直到今年的華盛頓國家交響樂團(tuán)與肯尼迪表演藝術(shù)中心音樂總監(jiān)艾申巴赫——可謂不遺余力地開啟“世界級指揮大師+國內(nèi)一流樂團(tuán)合作新模式”。

其實(shí)與西方的知名藝術(shù)家合作，是上交近些年常采用的演出模式，其中不乏精彩的演出。從長遠(yuǎn)考慮，樂團(tuán)因此而得到珍貴的鍛煉機(jī)會；從商業(yè)運(yùn)營的角度考慮，增加音樂會的亮點(diǎn)，聽眾慕名而來。但若遇到明星發(fā)揮不良，或者倉促排練、合作對接粗糙，明星光環(huán)不在，反而稀釋成了音樂會之前用來吸引眼球的噱頭，就會令人遺憾了。

就當(dāng)晚的音樂會來說，曲目的選擇，似乎都還值得再商榷。全套的俄羅斯風(fēng)格曲目，想必是考慮到聽眾的口味、迎合新年音樂會這個(gè)主題；但曲目的相似度很高，而且整晚都是熱鬧非凡，在最初的新鮮感過后倍感壓迫，僅有的喘息除了《帕格尼尼狂想曲》短暫平靜的第十八變奏、陳銳演奏的老柴《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》慢板，大概就是中場休息了。兩個(gè)半小時(shí)下來，大有被金光閃閃的音響晃暈的感覺，疲憊不堪。

現(xiàn)場音樂會的珍貴之處，在于它以當(dāng)下的自身面對聽眾，并接受剎那的叩問與回饋。所有細(xì)節(jié)，是否經(jīng)過深思熟慮，大家開誠布公一望即知。申城的音樂文化已愈加繁榮是不爭的事實(shí)，據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，上海近期以“新年”為招牌的音樂會就有近二十場，其中亦不乏國外的優(yōu)秀樂團(tuán)，大家各有各的招數(shù)，但真正能留在心底時(shí)?；匚兜?，并不多。

文學(xué)理論家與批評家薩義德曾感慨：“兩小時(shí)的古典音樂演奏會已經(jīng)‘凝固’為一成不變的商品，在音樂會經(jīng)理、演奏者和觀眾之間買賣?！边@在令人扼腕的同時(shí)，也更待人們捍衛(wèi)現(xiàn)場音樂會的神圣。上交若想使“新年音樂會”成為一個(gè)品牌，還需細(xì)心思量每一個(gè)細(xì)節(jié)，讓“新年音樂會”真正成為市民心中關(guān)于新年的不可或缺的美好回憶，一個(gè)有關(guān)于告別與迎接的儀式。

古典音樂，當(dāng)有此力量。