李星麗

(成都大學(xué)美術(shù)學(xué)院，四川 成都 610106)

動漫藝術(shù)作為當(dāng)今社會一種最具創(chuàng)造力和想象力的造型藝術(shù)，突破了以往傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，充分運(yùn)用“形、聲、色”的組合，將藝術(shù)形象以“動”的表現(xiàn)手法淋漓盡致地展現(xiàn)出來，并賦予這些藝術(shù)形象以生命與靈魂。它應(yīng)該是一種最沒有或較少階級、民族或時(shí)代差異的藝術(shù)形式，這也是動漫藝術(shù)得以迅速發(fā)展的原因之一。在人類的審美感受中，存在審美的共識也存在審美的差異，而動漫藝術(shù)突破了所有的界限，無論是老人、孩子還是青年人，都可以在動漫藝術(shù)中找到童真的記憶和審美的樂趣。當(dāng)我們把動漫作品作為一種審美客體時(shí)，一切的限制將不復(fù)存在，人們會調(diào)動所有的視知覺，忘卻時(shí)間、空間的限制，在動漫世界里自由翱翔，充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，以引發(fā)愉悅的情感感受。在人類的審美活動中，客觀存在的美對審美主體所產(chǎn)生的愉悅感受和欣賞、評價(jià)等心理活動與心理過程，被稱作為審美感受。而對于審美主體而言，美具有普遍性，人們對美的事物和形式往往有一些相近或相似的審美心理感受，人類在審美上較容易形成共識;同時(shí)，美又具有主觀性，在審美活動中，總會伴隨著個(gè)體的好惡愛憎，充滿了情感色彩，審美感受往往又不完全一樣。當(dāng)今的動漫藝術(shù)利用感知覺的所有形式與語言塑造出生動鮮活的藝術(shù)形象，從而反映現(xiàn)實(shí)生活與精神世界，滿足人們的審美需求，這是其真正的含義和追求，也是當(dāng)代審美文化的真實(shí)體現(xiàn)。

作為一名動漫創(chuàng)作者，在所創(chuàng)作的動漫作品中如何做到既符合人類共有的審美共識又能利用審美差異突出作品的風(fēng)格特色呢?這就不僅需要創(chuàng)作者能發(fā)掘本民族、文化中獨(dú)具風(fēng)格的審美特征以創(chuàng)作出不同的動漫形象，也需要我們遵循一些共通的創(chuàng)作手法，符合大眾審美文化中一些既定的審美原則。因?yàn)槟塬@得成功的動漫藝術(shù)作品往往都不是抽象的，而是大眾喜聞樂見并熟知的對象，能充分表達(dá)審美文化中的民族性優(yōu)點(diǎn)，蘊(yùn)含著人類最美好的情感、思想，這樣的動漫作品才能引起觀賞者的共鳴，使之成為創(chuàng)作者和觀賞者之間精神和心靈交流、溝通、互動的橋梁。

一 遵循既定的審美共識是動漫創(chuàng)作的首要原則

審美意識作為人類一種歷史發(fā)展的產(chǎn)物，它有歷史繼承性的一面，人類生活具有某些共同的生理、心理基礎(chǔ)和審美需要，不同民族之間是既有差異存在著互相影響、互相滲透的因素，而在人的藝術(shù)思維中還存在一種直觀的相似性，它決定了藝術(shù)形式的審美相似律，這種相似律的心理基礎(chǔ)即審美的集體表象，因此人類的審美活動在廣義上是具有共通性的。在動漫藝術(shù)的創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作主體的內(nèi)心體驗(yàn)在外化為藝術(shù)世界的時(shí)候必須要遵循人類情感活動和審美意識中某些既定的基本規(guī)律。在動漫創(chuàng)作時(shí)遵循的審美共識應(yīng)該說是一種相對性、溝通性的共識，是一種跨文化、開放性、變化著的審美表達(dá)方式。在動漫的創(chuàng)作過程中創(chuàng)作者應(yīng)首先關(guān)注的問題是:創(chuàng)作出來的視覺形象人們是否會喜愛?是否符合人類的情感需求?是否能滿足大眾的審美共識?要做到這幾點(diǎn)，就需要創(chuàng)作者平時(shí)豐厚的積累與儲備，通過細(xì)致入微的觀察、深刻的生命體驗(yàn)、特殊的敏銳性和洞察力，感受人們相同或不同的喜好，以及不同文化背景的人們共同追求的情感、理想等，并能不斷進(jìn)行總結(jié)和歸納，這樣才能準(zhǔn)確地對動畫形象定位和選擇，使其具有真實(shí)感和吸引力，打破國家和民族界限得到全世界人民的喜愛。

動畫片《功夫熊貓》雖然是一部美國動畫電影，但它是以世界人民都熟知并熱愛的中國功夫以及中國國寶“熊貓”為主題進(jìn)行的創(chuàng)作。該片以中國古代社會為背景，講述了一只笨拙的熊貓立志并通過自己的勤奮努力成為了武林高手的故事。影片的主角——阿寶，是以人們熟悉知曉并深入人心的中國國寶“熊貓”為創(chuàng)作原型，其動漫角色塑造得十分可愛、善良、憨厚，深得廣大觀眾的喜愛，胖而笨拙的身體，不夠靈活的身姿，有些膽小、有些怯懦但有顆勇敢追隨夢想的心。片中另一個(gè)重要的角色——反面人物“雪豹大龍”，它有貪婪的野心、黑暗的本性，為了讓這一動畫形象滿足觀眾心目中對反面人物的整體印象，在角色塑造上特意加進(jìn)了許多日常反面人物慣常的形象特征，如倒立的八字眉、兇惡的眼神、邪惡的心靈等等，使這一動畫形象十分陰險(xiǎn)狡詐又詭計(jì)多端，與現(xiàn)實(shí)生活中人們對反面人物形象認(rèn)識的基本特征相吻合，與熊貓阿寶這種被國際公認(rèn)的可愛形象形成了強(qiáng)烈的對比，使得大眾的審美情感有所依托，得到釋放，進(jìn)而對片中的動畫角色認(rèn)同并產(chǎn)生喜愛。該片為美國夢工廠動畫出品，對于該片的思想內(nèi)涵和審美意境，正如導(dǎo)演John Stevenson強(qiáng)調(diào)的:“他們的藝術(shù)創(chuàng)作是想帶出‘每個(gè)人都可以成為自己的英雄’的正面信息，希望透過熊貓阿寶鼓勵大家，只要努力堅(jiān)持夢想，一定會成功?！边@種積極向上、樂觀拼搏的精神應(yīng)該是在全世界范圍內(nèi)都能得到人們認(rèn)同和贊許的。同時(shí)，電影亦透過阿寶與師父的師徒關(guān)系傳達(dá)出中國傳統(tǒng)文化中“尊師重道”的優(yōu)良傳統(tǒng)。又如中國20世紀(jì)60年代經(jīng)典動畫片《大鬧天宮》，改編自神話故事《西游記》，吸取了中國傳統(tǒng)繪畫、戲曲表演等藝術(shù)特點(diǎn)，以民樂伴奏，采用京劇鑼鼓打擊樂增強(qiáng)效果，具有鮮明的民族風(fēng)格。片中刻畫出孫悟空不畏強(qiáng)權(quán)、反抗壓迫的叛逆性格，機(jī)智勇敢、聰明活潑的個(gè)性特征，代表了中華民族堅(jiān)強(qiáng)不屈的斗爭精神，將民族風(fēng)格中追求自由獨(dú)立的精髓體現(xiàn)得淋漓盡致。同時(shí)也塑造了各具特色的反面人物:貌似端莊卻心藏殺機(jī)的玉皇大帝，口蜜腹劍的太白金星，驕傲自大的巨靈神等等。通過這些性格鮮明的正、反面人物形象相互映襯，使得具有反抗精神又可愛可親的孫悟空形象贏得了廣大觀眾的喜愛。還有由林文肖導(dǎo)演的國產(chǎn)動畫片《雪孩子》，片中所展現(xiàn)的美好純潔的快樂，細(xì)膩真摯的感情，以及雪孩子犧牲自己救助他人的高尚情操，在告誡觀眾做人的基本道理之外，更體現(xiàn)了中華民族乃至全人類最美好的道德品質(zhì)。從這些具有審美價(jià)值的動畫片中我們可看出，在動漫藝術(shù)創(chuàng)作中遵循一些人類的審美共識、符合既定的被大眾所認(rèn)可的方式方法是創(chuàng)作動漫藝術(shù)作品最好的途徑，而不能背離現(xiàn)實(shí)生活的一些傳統(tǒng)審美意識去進(jìn)行創(chuàng)作。

二 利用審美差異進(jìn)行動漫創(chuàng)作以突出民族特色

在現(xiàn)代動漫創(chuàng)作中遵循人類所共有的審美相似律的創(chuàng)作方式和原則是必要的，但我們也應(yīng)該鼓勵創(chuàng)作者藝術(shù)形式的獨(dú)特性和藝術(shù)語言的多樣性，因?yàn)槿思仁巧鐣w的一份子又是一個(gè)個(gè)體的生命存在。在審美活動中，審美感受既受審美主體個(gè)性差異的影響，又受審美主體所處時(shí)代、民族、階級等社會條件的制約。所以，審美差異不僅有個(gè)性差異，還具有時(shí)代的、民族的、階級的特性，一個(gè)國家、民族受到相同文化的影響，必然在審美活動中表現(xiàn)出某些共同因素，而這些因素對于其他民族來說，就構(gòu)成了鮮明的民族特色。許多優(yōu)秀的動畫家都會將本民族獨(dú)具特色的審美文化和特征融入到自己的動漫作品中，以構(gòu)成自己作品的獨(dú)特價(jià)值，如日本著名的動漫大師宮崎駿等。當(dāng)然我們也不能一味地追求突出個(gè)性，因?yàn)槊褡迮c民族之間也是既有差異也存在著互相影響、互相滲透的因素，還是必須站在共識性的審美角度并結(jié)合具有自身情感特征的構(gòu)思，使動漫作品既不陷入俗世既定的框架，又能實(shí)現(xiàn)人人心中預(yù)想的最美境界;既能遵循人類所相似的審美共識，又要在此基礎(chǔ)上尋找到不同的組合、新的排列。

對于中國動漫創(chuàng)作者而言，怎樣才能創(chuàng)作出具有中國特色的動漫作品?這應(yīng)該是當(dāng)代中國動漫界正在深入思考和探討的問題。在這里我們不得不老生重談中國早期的動畫作品，其中有許多經(jīng)典是都值得我們今天再去認(rèn)真推敲和研究的，如中國的水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》、《山水情》，剪紙動畫片《豬八戒吃西瓜》、《火童》、《金色的海螺》，皮影動畫片《張飛審瓜》、《東郭先生和狼》，木偶動畫片《孔雀公主》、《阿凡提的故事》、《嶗山道士》等等，這些將中國傳統(tǒng)藝術(shù)巧妙融入的動畫片，以鮮明的個(gè)性和民族特色獲得了世界的贊譽(yù)。其中水墨山水動畫片《山水情》可以說是中國式動畫的典范之作，其將中國傳統(tǒng)山水畫引入動畫創(chuàng)作中，使平面的水墨形象“動”了起來，而整部作品更是充滿了中國式的隱喻，將中國詩畫般的意境融入到動畫片中，充滿了中國傳統(tǒng)的古典美學(xué)意蘊(yùn)特征。與一般的動畫片不同，該水墨動畫沒有輪廓線，利用水和墨在畫面中自然渲染開來，一個(gè)個(gè)不同的場景就是一幅幅優(yōu)美的水墨畫，沒有對白，卻有豐富的葉笛聲、琴聲、水聲、風(fēng)聲、動物聲來配襯各種場景。該片將中國道家思想的精髓——道法“自然”和禪宗“明心見性”的靈感綜合融入，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)山水畫虛實(shí)相生的美學(xué)意境，將師徒情、山水情、自然情以最中國的藝術(shù)方式表現(xiàn)出來，其詩一樣的氣質(zhì)、幽遠(yuǎn)清淡的畫面達(dá)到了中國美學(xué)追求的最高境界——天人合一。這部動畫片將中國繪畫的水墨技巧發(fā)揮到了極至，其畫面之精美與故事內(nèi)含的哲理無不使人折服，向全世界展現(xiàn)了中國特色的美，以至于如今人們?nèi)越蚪驑返?，以此為驕傲。而由上海美術(shù)電影制片廠制作完成的動畫片《天書奇譚》，影片的敘事結(jié)構(gòu)秉承了中國文學(xué)和戲劇的敘事傳統(tǒng)，在人物造型、場景設(shè)計(jì)等方面充分運(yùn)用許多民族的東西，中國味十足的美術(shù)設(shè)計(jì)在這部動畫片里達(dá)到了頂峰，充分借鑒了中國工筆重彩畫、敦煌壁畫、戲曲臉譜、戲曲舞臺服飾、民間年畫等多種傳統(tǒng)藝術(shù)特色，無論是濃墨重彩或是輕描淡寫都與影片的風(fēng)格配合得天衣無縫，內(nèi)容和形式別具特色，是一部集藝術(shù)性和觀賞性于一體的動畫佳作。當(dāng)然今天的動漫創(chuàng)作不能完全重復(fù)和默寫這些路徑，但在進(jìn)行動漫創(chuàng)作時(shí)將中國特色的氣韻生動、寫意韻致作為作品的美學(xué)追求和審美境界，從中國傳統(tǒng)文化中吸取精華養(yǎng)分，再經(jīng)過審美藝術(shù)的創(chuàng)作與處理，構(gòu)思創(chuàng)作出不同于他國的、新穎的動畫形象和動人的故事情節(jié)，創(chuàng)造出具有中國特色的動漫藝術(shù)作品，應(yīng)該是今天中國動漫創(chuàng)作者們需要去不斷嘗試和探索的。

總之，任何的藝術(shù)創(chuàng)作過程都是創(chuàng)作者與觀賞者之間的對話與心靈的溝通，而動漫作品以其獨(dú)有的藝術(shù)形式可以更為直觀、感性地將人類心靈深處最美好的情感進(jìn)行深入挖掘。因此，在動漫藝術(shù)創(chuàng)作的過程中我們需要從生活中觀察與積累并加以主觀理性的改造，遵循一些人類共有的審美意識與審美情趣，把藝術(shù)創(chuàng)作的理性認(rèn)識建立在人類共識的審美文化基礎(chǔ)上，并在此基礎(chǔ)上抓住本民族獨(dú)特的審美差異，真正做到“和而不同”，這樣才能創(chuàng)作出新穎的動漫形象和動人的故事情節(jié)，使觀眾的情感融入到動畫中，讓我們的動漫作品真正成為無國界的、民族的溝通文化、情感的藝術(shù)橋梁。

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