張磊

（石家莊職業(yè)技術(shù)學(xué)院科企部，河北 石家莊 050081）

平面藝術(shù)設(shè)計與繪畫的關(guān)系探究

張磊

（石家莊職業(yè)技術(shù)學(xué)院科企部，河北 石家莊 050081）

繪畫是設(shè)計的基礎(chǔ)，設(shè)計人員的設(shè)計思想和內(nèi)心情感可以通過繪畫展現(xiàn)。平面藝術(shù)設(shè)計與繪畫作為兩個相關(guān)學(xué)科，既有很多聯(lián)系，又各具特點出現(xiàn)一些差異。本文主要從平面藝術(shù)設(shè)計與繪畫之間的聯(lián)系和差異兩方面探討兩者之間的關(guān)系。

平面藝術(shù)設(shè)計；繪畫；關(guān)系；共同點；異同點

平面藝術(shù)設(shè)計是利用多種方式將圖片、文字和符號等相互結(jié)合起來，并加以創(chuàng)造，形成具有藝術(shù)效果的設(shè)計作品。繪畫是畫家用手工方式在平面上對非自然或自然的場景、物體、人物等進(jìn)行臨摹，從而形成平面效果的藝術(shù)。

一、平面藝術(shù)設(shè)計與繪畫之間的聯(lián)系

無論是平面藝術(shù)設(shè)計還是繪畫都離不開創(chuàng)新，除了在視覺感官上帶給人們一種美感外，還應(yīng)當(dāng)向欣賞者傳遞一種信息，表達(dá)一種理念。在20世紀(jì)之前，繪畫僅僅是以手工臨摹為主。隨著繪畫藝術(shù)的不斷發(fā)展和畫家技藝水平的不斷提高，很多畫家改變了傳統(tǒng)意義上的手工臨摹，越來越傾向于表現(xiàn)自我，畫家將自己的內(nèi)心世界和思想情感融入畫中，逐漸形成主觀自我的繪畫風(fēng)格，繪畫藝術(shù)的性質(zhì)也變得豐富、多樣，逐漸形成了象征主義、抽象主義、具像主義、情感主義、敘事主義和政治主義等。目前，很多平面設(shè)計師都注重創(chuàng)新，如何對原有的物體、事物進(jìn)行創(chuàng)新、結(jié)合，形成強(qiáng)烈視覺沖擊力的設(shè)計作品，是每一位平面設(shè)計師的設(shè)計目標(biāo)。

平面藝術(shù)設(shè)計的內(nèi)容包括圖形設(shè)計、字體設(shè)計等，繪畫是對圖形的再塑造，兩者傳達(dá)信息的形式都是以圖形為主，通過圖形表達(dá)作者的審美觀點和內(nèi)心情感。平面設(shè)計師和畫家都要求不斷的提高創(chuàng)新思維，才能創(chuàng)造出更具藝術(shù)美感的設(shè)計作品和繪畫作品。早在原始時期，原始人類為了加強(qiáng)人與人之間的交流和信息傳遞，創(chuàng)造出各式各樣的符號，并對各個符號賦予意義，在創(chuàng)造符號的過程中，人們用手工將內(nèi)心想法畫出來，逐漸形成了符號繪畫。隨著歷史文明的不斷發(fā)展，逐漸形成了繪畫藝術(shù)。

平面藝術(shù)設(shè)計和繪畫都是通過視覺向人們傳遞信息，人們通過欣賞平面設(shè)計作品和繪畫作品可以深深地感受到設(shè)計師和畫家對生活的熱愛、對藝術(shù)的追求，從而取得心靈上的共鳴，平面設(shè)計作品和繪畫作品也能以此實現(xiàn)藝術(shù)價值。

在平面藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學(xué)生的入門教學(xué)內(nèi)容中，主要包括五方面，分別是（1）平面設(shè)計概論、平面設(shè)計基礎(chǔ)、美術(shù)作品欣賞；（2）Photoshop基礎(chǔ)；（3）Photoshop操作實例、具體訓(xùn)練；（4）CorelDRAW基礎(chǔ)、具體應(yīng)用；（5）繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練。由此可見，平面藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的學(xué)生不僅要掌握平面設(shè)計方面的專業(yè)知識和應(yīng)用技能，還必須掌握一定的繪畫能力。

二、平面藝術(shù)設(shè)計與繪畫之間的差異

盡管平面藝術(shù)設(shè)計和繪畫都需要創(chuàng)新，但平面藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)意活動是想象的創(chuàng)造性過程，繪畫的創(chuàng)意活動是想象的再造性過程。平面藝術(shù)設(shè)計師不僅需要有較強(qiáng)的概括能力、觀察能力、表現(xiàn)能力和想象能力，還必須將自己的主觀意識盡量表現(xiàn)出來，在創(chuàng)造過程中還必須考慮設(shè)計作品的商業(yè)性和社會性。與繪畫藝術(shù)不同，平面藝術(shù)設(shè)計具有商品性和消費性，設(shè)計師不能將自己的全部個性投入到作品中，必須綜合考慮消費者、制造者和銷售者的視覺感受。繪畫藝術(shù)不具有社會性、商品性和消費性，畫家可以將全部個性投入到作品中，以此展現(xiàn)個人的自我理念。

繪畫藝術(shù)主要向欣賞者提供一種視覺上的手工制作效果，繪畫過程中并不需要借助各種科學(xué)技術(shù)。平面藝術(shù)設(shè)計由于特有的商品性和消費性，要求設(shè)計過程不能獨立存在，必須借助設(shè)計軟件、印刷技術(shù)、計算機(jī)技術(shù)等，才能設(shè)計出順應(yīng)時代發(fā)展、極具時代感的作品，才能實現(xiàn)作品的商品價值。

繪畫藝術(shù)具有很多畫種，每種畫種都具有各自的技法特點和畫種風(fēng)格，不能相互兼容。例如中國畫講究意境，主要材料是毛筆、宣紙、墨、帛等，在繪畫時十分注重筆觸的變化、走向等，產(chǎn)生實實虛虛、自然生動的畫面。水彩畫講究流暢、透明，色彩豐富，有層次感，作畫時必須掌握水彩顏色不同的特性，才能判斷顏料變干的速度，使不同顏色之間相互銜接，產(chǎn)生自然、虛實結(jié)合的畫面。盡管是兩種相同風(fēng)格的畫種，也不同相互兼容，否則會出現(xiàn)技法混亂、材料不相容等效果。平面藝術(shù)設(shè)計對不同的畫種具有包容性，通過對技法的簡化可以將不同畫種的繪畫融合在一起，形成更具藝術(shù)性的作品。

三、結(jié)束語

平面藝術(shù)設(shè)計是設(shè)計學(xué)科中的重要組成部分，設(shè)計師通過平面藝術(shù)設(shè)計可以表達(dá)自己內(nèi)心的想法或其他訊息[3]?，F(xiàn)代設(shè)計教學(xué)中，仍然有基礎(chǔ)繪畫這一教學(xué)內(nèi)容，平面藝術(shù)設(shè)計的專業(yè)人才不僅需要掌握設(shè)計的基本法則，還應(yīng)當(dāng)具備較高的審美意識和繪畫造型能力。由此可見，設(shè)計與繪畫之間存在一定的聯(lián)系與差異。本文主要從平面藝術(shù)設(shè)計與繪畫之間的聯(lián)系和差異探討兩者之間的關(guān)系，供廣大學(xué)者參考。關(guān)于平面藝術(shù)設(shè)計和繪畫藝術(shù)其他方面的研究仍值得筆者后期不斷研討。

[1]李忠超.民間美術(shù)與現(xiàn)代平面藝術(shù)設(shè)計的關(guān)系[J].產(chǎn)業(yè)與科技論壇.2012,14(17):57-58.

[2]王樹良,張玉花.20世紀(jì)前期中國設(shè)計與繪畫的融通[J].民族藝術(shù)研究.2013,13(19):63-64.

[3]毛選波.現(xiàn)代設(shè)計中的人文價值與設(shè)計美學(xué)的糾葛[J].理論觀察. 2012,18(14):51-52.

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1005-5312（2014）02-0067-01