武亦凡

（南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，江蘇 南京 210000）

淺議繪畫(huà)藝術(shù)與攝影藝術(shù)的聯(lián)系和區(qū)別

武亦凡

（南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，江蘇 南京 210000）

繪畫(huà)藝術(shù)和攝影藝術(shù)是現(xiàn)今人們文化生活中比較流行的兩種形式，是兩種比較有代表性的視覺(jué)表現(xiàn)形式。繪畫(huà)藝術(shù)和攝影藝術(shù)有很多復(fù)雜的聯(lián)系，同時(shí)也有很多的不同點(diǎn)。繪畫(huà)藝術(shù)相對(duì)于攝影藝術(shù)，起源于十六世紀(jì)時(shí)期它有著很悠久的歷史，畫(huà)家通過(guò)自己的畫(huà)筆能夠通過(guò)多彩的顏色和空間的透視作用繪出各種物體的外形特征。攝影藝術(shù)的起源相對(duì)比較晚，但現(xiàn)今已經(jīng)完全融入了很多人的生活之中。本文筆者簡(jiǎn)單的分析一下繪畫(huà)藝術(shù)和攝影藝術(shù)的聯(lián)系和區(qū)別之處。

繪畫(huà)藝術(shù)；攝影藝術(shù)；聯(lián)系；區(qū)別

一、繪畫(huà)藝術(shù)與攝影藝術(shù)之間的聯(lián)系

（一）繪畫(huà)藝術(shù)與攝影藝術(shù)相互影響

早期的攝影作品深受繪畫(huà)藝術(shù)的影響，照片中的人物組合、光線和布局的運(yùn)用都采用繪畫(huà)的模式。并且在早期，許多畫(huà)家從事攝影工作，將繪畫(huà)的藝術(shù)運(yùn)用到攝影的過(guò)程中，并且攝影發(fā)展過(guò)程中的各種形式都一定程度上受到繪畫(huà)的影響。

不僅繪畫(huà)藝術(shù)對(duì)攝影藝術(shù)的發(fā)展影響很大，攝影藝術(shù)的發(fā)展也促進(jìn)了繪畫(huà)藝術(shù)的分化。攝影可以在短時(shí)間內(nèi)逼真的記錄影像，這使畫(huà)家意識(shí)到，不僅要記錄客觀事實(shí)，更要表達(dá)自己的主觀情緒。畫(huà)家們的繪畫(huà)境界進(jìn)入了朝鮮式的自由世界，從而許多新的繪畫(huà)流派和風(fēng)格才得以產(chǎn)生。

（二）繪畫(huà)藝術(shù)與攝影藝術(shù)都是平面藝術(shù)

繪畫(huà)藝術(shù)和攝影藝術(shù)都是通過(guò)二維的平面展示出來(lái)，我們僅僅是能通過(guò)紙張、墻壁、畫(huà)布看到它們，與唱歌和舞蹈的表現(xiàn)形式有很大的不同。

（三）繪畫(huà)藝術(shù)與攝影藝術(shù)都屬于瞬間靜態(tài)藝術(shù)和視覺(jué)藝術(shù)

像話劇或者是音樂(lè)，都是通過(guò)一段時(shí)間的過(guò)程來(lái)表現(xiàn)出來(lái)的。然而繪畫(huà)和攝影都是一種藝術(shù)的處理，將運(yùn)動(dòng)或靜止的過(guò)程落到一張紙上，是一個(gè)靜止的瞬間。繪畫(huà)藝術(shù)與攝影藝術(shù)的作品，我們?nèi)祟惪梢酝ㄟ^(guò)眼睛直觀的看到具體的形象，都屬于是視覺(jué)藝術(shù)。

（四）作品中都融入的有作者個(gè)人的創(chuàng)作意圖

不論是繪畫(huà)藝術(shù)和攝影藝術(shù)，作者在進(jìn)行作品創(chuàng)作的時(shí)候都會(huì)將個(gè)人的創(chuàng)作意圖融入其中。都既要不斷的累積和取舍畫(huà)意素材，還要為人物和景物進(jìn)行選擇與定格。還要依據(jù)主題的不同，掌握好色調(diào)、構(gòu)圖和主次等之間的關(guān)系。

（五）兩者在顏色方面給人的感覺(jué)是相同的

顏色是具有感情的，它能夠象征著人的某些情感。繪畫(huà)中的顏色，既有中國(guó)畫(huà)的隨種類賦彩和墨畫(huà)的五色，也有洋畫(huà)的印象和寫實(shí)的不同色彩感覺(jué)。攝影對(duì)光和色的改變是完全按照創(chuàng)作意圖進(jìn)行的。繪畫(huà)作品和攝影作品對(duì)顏色的感覺(jué)都是相對(duì)的，都是通過(guò)各種顏色的色相、飽和度、色塊位置和面積、亮度的對(duì)比體現(xiàn)出來(lái)的。

二、繪畫(huà)藝術(shù)與攝影藝術(shù)的區(qū)別

（一）有著本質(zhì)區(qū)別

正如我們所知道的，繪畫(huà)藝術(shù)比較偏于理想化，它的采用夸張和美化的藝術(shù)處理方法，并且還可以將具體的事物抽象化，可以超越現(xiàn)實(shí)的束縛，帶有更多的個(gè)人主觀感受。相對(duì)繪畫(huà)來(lái)說(shuō)，攝影比較注重客觀性和真實(shí)感，攝影一般是對(duì)客觀的還原創(chuàng)作。

（二）兩者的表現(xiàn)形式不同

雖然正如上面所說(shuō)的繪畫(huà)藝術(shù)與攝影藝術(shù)都屬于表現(xiàn)瞬間的藝術(shù)，但是攝影藝術(shù)對(duì)于把握瞬間能力的要求要遠(yuǎn)高于繪畫(huà)藝術(shù)，并且攝影藝術(shù)受到很多客觀因素的制約。但是繪畫(huà)則相對(duì)自由很多，它有無(wú)限大的創(chuàng)作范圍，畫(huà)家完全可以隨著自己的心意，在平面媒介上運(yùn)用自己的感情或幻想，來(lái)創(chuàng)作帶有自己情感獨(dú)特的繪畫(huà)作品。

（三）兩者所借助的工具不同

繪畫(huà)藝術(shù)對(duì)客觀條件并沒(méi)有多少要求，只需要畫(huà)家手握畫(huà)筆和紙，就可以隨時(shí)隨地進(jìn)行創(chuàng)作，但是攝影藝術(shù)卻沒(méi)這么簡(jiǎn)單。攝影的創(chuàng)作必須借助攝影器材和與其相關(guān)的物理儀器，因?yàn)檫@些工具是攝影作品的客觀真實(shí)的保證。攝影是絕對(duì)不能擺脫這些科學(xué)技術(shù)，只有具備必不可少的攝影器材和暗室工藝等客觀條件。并且攝影作品還受時(shí)間、地域條件的限制，攝影作品是攝影家只能在某個(gè)特定的時(shí)刻、特定的地點(diǎn)，抓住某個(gè)瞬間，真實(shí)地記錄某個(gè)細(xì)節(jié)。

（四）影調(diào)的運(yùn)用不同

影調(diào)就是色、光、影在繪畫(huà)和攝影作品中的體現(xiàn)，具體來(lái)講就是黑、灰、白在畫(huà)面上的不同組合關(guān)系，一般整體畫(huà)面都會(huì)有一個(gè)統(tǒng)一的色彩傾向，也就是作者創(chuàng)作意向的具體表現(xiàn)。影調(diào)的把握，對(duì)作品內(nèi)容的表現(xiàn)和主題的揭示都有著主導(dǎo)作用。畫(huà)家可以隨心所欲的獲得所需要的色調(diào)關(guān)系，然而攝影師的影調(diào)安排就困難多了。攝影師只有在充分的的理解色調(diào)之間的關(guān)系之后，根據(jù)攝影創(chuàng)作的特性，安排好色調(diào)的語(yǔ)言結(jié)構(gòu)，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的攝影作品。

結(jié)語(yǔ)：綜上所知，任何一門藝術(shù)都不可能獨(dú)立的存在，所以我們?cè)谔剿魉囆g(shù)的過(guò)程中，要敢于沖破原有的思維方式。繪畫(huà)藝術(shù)和攝影藝術(shù)作為大家比較喜歡的兩種藝術(shù)形式，我們要深入的探析繪畫(huà)藝術(shù)與攝影藝術(shù)之間的聯(lián)系與區(qū)別，既不能將兩者相互獨(dú)立，也不能完全的將兩者完全的混為一談。在深入料架兩者之間的聯(lián)系和區(qū)別，在日益競(jìng)爭(zhēng)的藝術(shù)行業(yè)中相互配合、相互促進(jìn)，共同發(fā)展，在競(jìng)爭(zhēng)中脫穎而出。

[1]朱星源，攝影與繪畫(huà)的交叉[J].大眾文藝.2010.

J205

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1005-5312（2014）02-0042-01