楊健雄

(西安交通大學(xué) 人文社會(huì)科學(xué)學(xué)院，陜西 西安710049)

油畫(huà)藝術(shù)最初是以寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的面貌傳入中國(guó)的，在歷代畫(huà)家學(xué)習(xí)、把握寫(xiě)實(shí)技法中逐漸融入東方寫(xiě)意的審美思想，于是繪畫(huà)的寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意探索之辯證作為問(wèn)題不斷發(fā)生。辯證，在本文中特指二義:一是指辯明、分析、考查、論證;一是指合于辯證法的發(fā)展樣式和關(guān)系。一百年來(lái)，無(wú)論是中國(guó)油畫(huà)整體發(fā)展的歷史，抑或歷代中國(guó)油畫(huà)家個(gè)人成長(zhǎng)的案例，都在不斷昭示著一種時(shí)而螺旋上升，時(shí)而螺旋下降的寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意探索的辯證關(guān)系。

一、油畫(huà)藝術(shù)寫(xiě)實(shí)探索之辯證

(一)寫(xiě)實(shí)探索之辯證

首先應(yīng)厘清“寫(xiě)實(shí)”的概念，再進(jìn)行油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)探索?！皩?xiě)實(shí)”之“寫(xiě)”，大致可以概括為“描”、“畫(huà)”、“寫(xiě)”三種用筆狀態(tài)。這三種用筆狀態(tài)至少體現(xiàn)了不同層次的控制、駕馭繪畫(huà)材料與繪畫(huà)效果的能力。如果說(shuō)相對(duì)于“描”，“畫(huà)”較為關(guān)注畫(huà)筆在畫(huà)面空間與時(shí)間中運(yùn)行的狀態(tài)，那么相對(duì)于“畫(huà)”，“寫(xiě)”則十分強(qiáng)調(diào)畫(huà)筆在畫(huà)面空間與時(shí)間中的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)。可以被稱(chēng)之為“寫(xiě)”的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)，在繪畫(huà)過(guò)程中，應(yīng)當(dāng)始終保持著開(kāi)合貫通、扭轉(zhuǎn)迴應(yīng)、輕重緩急的節(jié)奏韻致。毫無(wú)疑問(wèn)，寫(xiě)實(shí)之“寫(xiě)”并沒(méi)有排除“描”與“畫(huà)”，而“寫(xiě)實(shí)”其所以不是“描實(shí)”、“畫(huà)實(shí)”，則是因?yàn)椤皩?xiě)”昭示著駕馭繪畫(huà)材料和畫(huà)面效果的最高水平和難度。

“寫(xiě)實(shí)”之“實(shí)”相對(duì)于“虛”、相對(duì)于“意象”，是指“實(shí)象”。即謂作者的審美情懷是借助從現(xiàn)實(shí)生活中提取、概況、提煉出的實(shí)在、逼真的繪畫(huà)藝術(shù)形象來(lái)傳達(dá)的。

“寫(xiě)實(shí)”之實(shí)當(dāng)然源于生活，但不等于生活的真實(shí)，并不是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活原型的直接模仿?！皩?xiě)實(shí)”對(duì)現(xiàn)實(shí)物象的所謂“模仿”與“再現(xiàn)”，始終伴隨著追求藝術(shù)創(chuàng)作目標(biāo)的概括、取舍與錘煉。因此，“寫(xiě)實(shí)”之“實(shí)”是指一種從現(xiàn)實(shí)中提取、錘煉出來(lái)的，充滿(mǎn)了藝術(shù)創(chuàng)作智慧的逼真。那么，為表現(xiàn)作者的審美情懷，以“寫(xiě)”的運(yùn)筆狀態(tài)，把握繪畫(huà)材料和畫(huà)面效果，在畫(huà)面上實(shí)現(xiàn)從現(xiàn)實(shí)中提取、錘煉出來(lái)的，充滿(mǎn)藝術(shù)創(chuàng)作智慧的逼真，就是筆者理解的“寫(xiě)實(shí)”。

在藝術(shù)史論與藝術(shù)理論中，關(guān)于“寫(xiě)實(shí)”盡管有多種不盡相同的定義，但在把握藝術(shù)形象之實(shí)在、逼真和把握繪畫(huà)材料與畫(huà)面效果這兩點(diǎn)上看法大致還是一致的。而正是從這兩點(diǎn)，引出了油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)探索的話題。

毋庸置疑，要進(jìn)行繪畫(huà)的寫(xiě)實(shí)探索必需要有繪畫(huà)寫(xiě)實(shí)探索的能力，而油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)探索就是運(yùn)用油畫(huà)材料和畫(huà)面因素創(chuàng)造實(shí)在逼真的藝術(shù)形象的控制與駕馭能力，這種能力為寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)提供了十分重要的經(jīng)驗(yàn)，是寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的寶貴財(cái)富，也奠定了油畫(huà)藝術(shù)在寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)中不可動(dòng)搖的重要地位。

在油畫(huà)布上力圖逼真地塑造形體時(shí)，不僅要借用畫(huà)布平面自身客觀存在的長(zhǎng)、寬兩個(gè)向度的二維空間，而且還必須在畫(huà)布上開(kāi)拓體現(xiàn)深度的三維空間，以及繪畫(huà)用筆所拓展的第四向度的時(shí)間維度。在二維的畫(huà)布上控制、駕馭三維乃至四維空間，是油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)探索超越其它繪畫(huà)的首要特征。繪畫(huà)是表現(xiàn)心靈的藝術(shù)，在寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)中，作者的審美感受總要依靠創(chuàng)造生動(dòng)逼真的藝術(shù)形象來(lái)表現(xiàn)，造型能力差就會(huì)辭不達(dá)意，油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)探索能力為寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)提供了最為扎實(shí)可靠的根基。

(二)西方油畫(huà)藝術(shù)寫(xiě)實(shí)探索之辯證

從文藝復(fù)興起，直到印象派以前，西方幾乎所有的畫(huà)派走的都是寫(xiě)實(shí)之路，事實(shí)上，西方創(chuàng)造的油畫(huà)藝術(shù)，從一開(kāi)始就是以寫(xiě)實(shí)面貌出現(xiàn)的。油畫(huà)的發(fā)明，正是西方古代畫(huà)家苦苦探索怎樣才能逼真地表現(xiàn)客觀對(duì)象的結(jié)果。自從凡﹒愛(ài)克兄弟具有標(biāo)志意義地完成了油畫(huà)材料的發(fā)明，歷代畫(huà)家不斷地用新的探索與研究來(lái)豐富寫(xiě)實(shí)油畫(huà)的材料與技法，盡管每個(gè)畫(huà)家各有追求，但總的來(lái)說(shuō)，都是通過(guò)畫(huà)面上的點(diǎn)、線、面、調(diào)子、形、色、筆觸肌理的安排，力求在二維平面上創(chuàng)造一種逼真的，令人仿佛身臨其境的三維空間，嘗試表現(xiàn)對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活無(wú)限豐富的視覺(jué)感受。正是由于他們的不懈努力，最終構(gòu)筑起宏偉嚴(yán)整的西方油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)體系。

控制和駕馭油畫(huà)材料的能力，是西方油畫(huà)藝術(shù)寫(xiě)實(shí)探索的前提。從凡﹒愛(ài)克兄弟算起，西方歷代藝術(shù)家在實(shí)踐中不斷豐富、補(bǔ)充和發(fā)展著控制和駕馭油畫(huà)材料的能力，不斷地挖掘、發(fā)揮著油畫(huà)材料的表現(xiàn)力。從西方文藝復(fù)興以來(lái)，歷代繪畫(huà)大師創(chuàng)造了油畫(huà)材料的三種技法:透明畫(huà)法、不透明畫(huà)法和直接畫(huà)法，其它的技法也是這三種技法的側(cè)重和混用。透明技法即薄涂法，是把油畫(huà)顏料用媒介稀釋后，以透明色或半透明色層層地進(jìn)行覆蓋描繪;由于運(yùn)用顏料都比較稀薄，底層的形色能隱約透露出來(lái)，與上層顏料形成微妙豐富的色調(diào)變化。不透明畫(huà)法即厚涂法，用筆色多油少，厚重的筆觸造成色彩的凹凸不平，形成復(fù)雜的漫射，顯示出肌理變化與豐富的色彩。從歷史上看，油畫(huà)家很少單純使用一種技法，都是采用透明畫(huà)法與不透明畫(huà)法相結(jié)合的技法。一般在表現(xiàn)物象的暗部時(shí)使用透明畫(huà)法，這種技法可以產(chǎn)生透明、穩(wěn)定、深邃的空間效果;而表現(xiàn)中間調(diào)子和亮部時(shí)，采用不透明的厚涂技法，使得形體厚重突出，能更好地表現(xiàn)畫(huà)面的立體效果。直接畫(huà)法就是厚涂法，每筆所蘸的顏色比較濃厚，色彩飽和度強(qiáng)烈，筆觸表現(xiàn)清晰，繪制物象直接、新鮮，易于表達(dá)作畫(huà)時(shí)的生動(dòng)感受。直接畫(huà)技法與前兩種技法表現(xiàn)效果有著很大的不同，畫(huà)家始終得考慮作品的完整效果，筆觸作用顯得更為重要，每筆下去就要顧及諸如色彩、素描等多方面的因素。直接畫(huà)法尤其適用在戶(hù)外寫(xiě)生，講究光色變化的印象派就是大量運(yùn)用了這種技法。

控制和駕馭畫(huà)面造型因素與效果的水平，體現(xiàn)著油畫(huà)藝術(shù)寫(xiě)實(shí)探索的造型功力。這種油畫(huà)藝術(shù)寫(xiě)實(shí)的造型功力是每一位油畫(huà)家必須掌握的。它所涉及的諸如體積、空間、明暗、色彩、透視、解剖、筆觸、肌理等畫(huà)面造型因素和效果，互相聯(lián)系不可分離。一幅優(yōu)秀的寫(xiě)實(shí)油畫(huà)會(huì)因造型因素的巧妙處理而獲得效果，而一位優(yōu)秀的寫(xiě)實(shí)油畫(huà)家也必定擅于運(yùn)用這種造型因素來(lái)統(tǒng)籌規(guī)劃、組織安排營(yíng)造畫(huà)面。在畫(huà)面造型因素中，形與色的處理是寫(xiě)實(shí)油畫(huà)的生命。歷代畫(huà)家在探索油畫(huà)的形、色、材料等方面作了不懈的努力。我們會(huì)發(fā)現(xiàn)20世紀(jì)以前整個(gè)一部西方美術(shù)就是寫(xiě)實(shí)油畫(huà)史，就是一部研究如何用形、色、材料等處理來(lái)逼真地描繪客觀事物的發(fā)展史。其中，達(dá)﹒芬奇的漸隱法、提香的色彩表現(xiàn)法、卡拉瓦喬的明暗法、魯本斯與倫勃朗的厚涂法和印象派的即興畫(huà)法等［1］都是這一方面成功的典范。

油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)探索在長(zhǎng)期的發(fā)展過(guò)程中形成了一整套嚴(yán)格的體系，畫(huà)家必須掌握明暗法、人體解剖知識(shí)、焦點(diǎn)透視等必備的造型基礎(chǔ)功力，才具備了有可能創(chuàng)造出一幅優(yōu)秀的寫(xiě)實(shí)油畫(huà)作品的基本素質(zhì)。

(三)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)和油畫(huà)藝術(shù)寫(xiě)實(shí)探索之辯證

我們通常了解的中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)，相對(duì)于油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)探索，可以被稱(chēng)作國(guó)畫(huà)藝術(shù)的意象探索。顯而易見(jiàn)，這兩種繪畫(huà)探索有著十分明顯的差異，這種差異最為充分地體現(xiàn)在兩者迥然不同入門(mén)訓(xùn)練之中。我們知道，油畫(huà)的寫(xiě)實(shí)能力先要從素描學(xué)起，從石膏幾何形體等最基本的形體畫(huà)起。最初要學(xué)會(huì)表現(xiàn)物體的黑、白、灰;三大面、五調(diào)子。不但要訓(xùn)練手、腦和眼睛，還要掌握表現(xiàn)形體的整體觀察方法。石膏幾何形體基本掌握之后，開(kāi)始進(jìn)行靜物寫(xiě)生，素描石膏頭像寫(xiě)生，風(fēng)景寫(xiě)生然后畫(huà)人物，寫(xiě)生要求一切從逼真地表現(xiàn)對(duì)象出發(fā)。而中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的學(xué)習(xí)方法是臨摹，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)沒(méi)有不從臨摹入門(mén)的。中國(guó)畫(huà)大師潘天壽就認(rèn)為:“學(xué)習(xí)研究中國(guó)畫(huà)，第一步應(yīng)該是臨?。保?］中國(guó)畫(huà)從臨摹入手，強(qiáng)調(diào)用筆的訓(xùn)練，就是要使柔軟的筆毫傳導(dǎo)出“力透紙背”的意象表達(dá)力度。國(guó)畫(huà)講究功力深厚，而這種功力同時(shí)靠練書(shū)法來(lái)增強(qiáng)。

中西兩種繪畫(huà)探索的區(qū)別在于:寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)直接觀察對(duì)象，力求逼真地表現(xiàn)感人的空間中立體的客觀物象，畫(huà)面造型因素在這里是為了在二維平面上創(chuàng)造一個(gè)虛幻誘人的三維空間服務(wù)的，不注重獨(dú)立性。它的形體、色彩處理必須以客觀對(duì)象為參照物，運(yùn)筆方法沒(méi)有固定的程式。

中國(guó)畫(huà)的意象探索方式主要為畫(huà)家表現(xiàn)傳達(dá)主觀情思的心象服務(wù)。它不要求必須直對(duì)繪畫(huà)對(duì)象，而是利用心中的積累(不管是程式的積累還是客觀物象印象的積累)，用程式化的手法及筆法圖式組織畫(huà)面，表現(xiàn)的是不受光線、色彩變化影響的人物形體或自然景物的心中之象。中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)的形、色不必完全忠實(shí)于客觀對(duì)象，往往只要點(diǎn)到即可。筆墨被稱(chēng)為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的靈魂，它既是為塑造畫(huà)面形象服務(wù)，又是畫(huà)家傳遞情感的符號(hào)，還具有獨(dú)立的審美表現(xiàn)意義。雖然油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)把握最終還是要表現(xiàn)畫(huà)家的主觀審美情懷，中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的意象把握也必須提取相應(yīng)的物象特征，但由于二者的偏重點(diǎn)不同，也就理所當(dāng)然地造成了它們?cè)跇?gòu)圖、造型、色彩、筆法等各方面的極大差異。

二、油畫(huà)藝術(shù)寫(xiě)意探索之辯證

在探討了寫(xiě)實(shí)探索的辯證之后，循著中國(guó)油畫(huà)的百年探索軌跡，可以進(jìn)一步在與寫(xiě)實(shí)探索的比較中進(jìn)行寫(xiě)意探索的辯證。

(一)寫(xiě)意探索之辯證

寫(xiě)意探索是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)對(duì)世界美術(shù)的重要貢獻(xiàn)，也是中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)家的不斷探索取向之一。

作為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神產(chǎn)物的“寫(xiě)意”與作為西方傳統(tǒng)藝術(shù)精神產(chǎn)物的“寫(xiě)實(shí)”，兩者之間必然地存在著諸多的差異，在考察這些差異之前，應(yīng)嘗試探討“寫(xiě)意”與“寫(xiě)實(shí)”的諸多差異中有無(wú)相通之處。

首先，我們擱置兩種文化內(nèi)涵的深刻差異，就會(huì)發(fā)現(xiàn)，“寫(xiě)實(shí)”之“寫(xiě)”與“寫(xiě)意”之“寫(xiě)”，至少作為駕馭繪畫(huà)材料與繪畫(huà)效果的最高水平與最高難度的運(yùn)筆狀態(tài)，都十分強(qiáng)調(diào)運(yùn)筆在畫(huà)面空間與時(shí)間中保持開(kāi)合貫通，扭轉(zhuǎn)迴應(yīng)，輕重緩急的節(jié)奏韻致。進(jìn)而我們會(huì)發(fā)現(xiàn)“寫(xiě)實(shí)”與“寫(xiě)意”都是繪畫(huà)藝術(shù)審美活動(dòng)。至少在上述意義上講，“寫(xiě)實(shí)”與“寫(xiě)意”在文化背景的深刻的差異下，是異中有通的。

“寫(xiě)意”與“寫(xiě)實(shí)”的差異，顧名思義應(yīng)在“寫(xiě)意”之“意”與“寫(xiě)實(shí)”之“實(shí)”，“寫(xiě)意”之“意”當(dāng)指“意象”，“意象”相對(duì)于“寫(xiě)實(shí)”之“實(shí)象”，傾向于“虛”。如果“實(shí)象”是作者從現(xiàn)實(shí)生活中提取、概括、錘煉出來(lái)的，借以抒發(fā)作者審美情懷的實(shí)在、逼真之象，那么“意象”就是強(qiáng)調(diào)想象，強(qiáng)調(diào)直取審美對(duì)象的神韻，強(qiáng)調(diào)直抒作者胸臆之象。然而無(wú)論是“實(shí)象”還是“意象”，在抒發(fā)作者的審美情懷，運(yùn)用繪畫(huà)的智慧從客觀審美可視形象中創(chuàng)造性地開(kāi)發(fā)、提取、概況、錘煉繪畫(huà)藝術(shù)形象這一點(diǎn)上仍然是相通的。

“寫(xiě)意”與“寫(xiě)實(shí)”的差異是顯而易見(jiàn)的。如果“寫(xiě)實(shí)”是一種科學(xué)認(rèn)知支持下的繪畫(huà)藝術(shù)審美活動(dòng)，那么“寫(xiě)意”就是一種人格理想引導(dǎo)下的繪畫(huà)藝術(shù)追求;如果“寫(xiě)實(shí)”是一種專(zhuān)注于繪畫(huà)形象空間表現(xiàn)力的審美挖掘，那么“寫(xiě)意”就是一種綜合發(fā)揮繪畫(huà)形象與形式等多種表現(xiàn)力的審美開(kāi)發(fā);如果“寫(xiě)實(shí)”是對(duì)審美客觀可視形象的全因素的錘煉與概況，那么“寫(xiě)意”就是對(duì)審美客觀可視形象的部分因素的選擇與提取;如果“寫(xiě)實(shí)”是借實(shí)在逼真的藝術(shù)形象來(lái)抒發(fā)審美情懷，那么“寫(xiě)意”就是借隨意而走以致想象夸張的藝術(shù)形象直抒胸臆;如果“寫(xiě)實(shí)”繪畫(huà)中所采用的“寫(xiě)”等諸多形式因素主要是作為造型因素而附屬地存在著，那么，“寫(xiě)意”繪畫(huà)中的“寫(xiě)”則以中國(guó)書(shū)法的內(nèi)涵與形體、空間、點(diǎn)、線、面、色等諸多形式一起獲得了直抒胸臆的相對(duì)獨(dú)立價(jià)值;如果在“寫(xiě)實(shí)”繪畫(huà)中，作者自覺(jué)地把藝術(shù)想象的空間限定在實(shí)在、逼真的藝術(shù)形象的創(chuàng)造領(lǐng)域，那么在“寫(xiě)意”繪畫(huà)中，作者自覺(jué)的藝術(shù)想象力就被自由地放大到畫(huà)面上可以信手拈來(lái)的任何地方。

在中國(guó)得以充分發(fā)展的“寫(xiě)意”與西方得以充分發(fā)展的“寫(xiě)實(shí)”相通而又相異，是通中之異，異中之通。相通體現(xiàn)了人性對(duì)繪畫(huà)審美活動(dòng)的共通性的呼喚，是總體的、根本的，相通則中西繪畫(huà)藝術(shù)得以呼應(yīng);相異體現(xiàn)了人性對(duì)繪畫(huà)審美活動(dòng)豐富性的呼喚，是局部的、現(xiàn)象的，相異則中西繪畫(huà)得以相互補(bǔ)充，相得益彰。

(二)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)寫(xiě)意探索之辯證

人們一般認(rèn)為中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意傳統(tǒng)的形成，始于唐代，而中國(guó)寫(xiě)意傳統(tǒng)審美追求的源頭則大約可以上溯到先秦以降的中國(guó)美學(xué)發(fā)展脈絡(luò)了。先秦儒家學(xué)說(shuō)主張“把傳統(tǒng)禮制歸結(jié)在建立在親子之愛(ài)這種普遍平常的心理基礎(chǔ)和原則之上，把原來(lái)外在的、強(qiáng)制性的規(guī)范，改變?yōu)橹鲃?dòng)性的內(nèi)在欲求，把禮樂(lè)服從于神，變?yōu)榉挠谌恕?。“使感情建立在社?huì)平常的倫理當(dāng)中，抒發(fā)和滿(mǎn)足在日常心理而不導(dǎo)向異化了的神和偶像，這也是中國(guó)藝術(shù)和審美的重要特征”。［3］在儒家思想中，藝術(shù)已不是外在的儀節(jié)形式，而具有雙重寓意，除訴諸于感官愉快，也與倫理性的社會(huì)感情聯(lián)系。正是因?yàn)橹匾暤牟皇钦J(rèn)識(shí)模擬，而是情感感受，跟哲學(xué)一樣，中國(guó)美學(xué)強(qiáng)調(diào)的更多的是對(duì)立雙方之間的滲透與協(xié)調(diào)，而不是對(duì)立面的排斥與沖突，這種美學(xué)原則具有極強(qiáng)的中和性。

同時(shí)與儒家一道，對(duì)中國(guó)人的世界觀、人生觀、文化和心理結(jié)構(gòu)以及藝術(shù)思想審美興趣起決定性作用的應(yīng)屬道家，道家浪漫不羈的想象、熱烈奔放的情感抒發(fā)，獨(dú)特個(gè)性的追求表達(dá)，從內(nèi)容到形式不斷地給中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)注入新鮮的活力。相對(duì)儒家來(lái)講，道家的世界觀歸屬泛神論思想，追求獨(dú)立人格的遺世絕俗。從表面看來(lái)，儒道兩家的主張是相互對(duì)立的，一個(gè)歸本于倫理，一個(gè)歸本于自然;一個(gè)樂(lè)觀進(jìn)取，一個(gè)消極退避;一個(gè)入世，一個(gè)出世。這兩種思想既對(duì)立又互相補(bǔ)充。如果說(shuō)儒家強(qiáng)調(diào)藝術(shù)為社會(huì)政治服務(wù)的功利思想，給藝術(shù)審美以束縛、損害的話，那么道家則突出美和藝術(shù)的自然、獨(dú)立，往往給予這種束縛的沖擊、解脫;如果說(shuō)儒家思想對(duì)中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意傳統(tǒng)的影響主要在主題、內(nèi)容方面，那么道家思想的影響就更多地表現(xiàn)在創(chuàng)作規(guī)律方面，也就是審美方面，而繪畫(huà)作為獨(dú)特的藝術(shù)形態(tài)，其重要特征恰恰在于審美規(guī)律。

魏晉是繼先秦之后第二次社會(huì)思想形態(tài)的變異時(shí)期，此時(shí)的玄學(xué)是這一時(shí)期美學(xué)思想的基礎(chǔ)。玄學(xué)對(duì)美學(xué)的直接影響就在于它超越有限追求無(wú)限的“貴無(wú)”［4］思想，這里更多的是講從無(wú)限與有限的關(guān)系出發(fā)，是針對(duì)人生的意義價(jià)值來(lái)說(shuō)的，而不是對(duì)宇宙的生成和自然規(guī)律的解釋?zhuān)欢诂F(xiàn)實(shí)人生之中，特別在感情之中去追求無(wú)限的體驗(yàn)，試圖超越有限進(jìn)入一種自由的人生境界，這樣一種境界正是審美的境界，最終使玄學(xué)與美學(xué)交叉點(diǎn)落實(shí)于個(gè)體人格理想，在內(nèi)在的自我精神上超越有限達(dá)到無(wú)限。

如果說(shuō)中國(guó)的寫(xiě)意傳統(tǒng)始于唐，立于宋，那么元、明、清三代是進(jìn)一步確立走向成熟的時(shí)期。這一時(shí)期畫(huà)家群星璀璨，他們的藝術(shù)成就造就了中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意傳統(tǒng)。

(三)西方繪畫(huà)史從未出現(xiàn)過(guò)自覺(jué)的寫(xiě)意探索

19世紀(jì)末至20世紀(jì)初，西方寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)高度爛熟之后，出現(xiàn)了純化畫(huà)面形式?jīng)_擊力、張揚(yáng)個(gè)性的具有表現(xiàn)主義傾向的諸多流派，在早期轉(zhuǎn)型的歲月里，這些具有表現(xiàn)主義傾向的繪畫(huà)流派曾經(jīng)令人炫目地創(chuàng)造了又一輪歐洲繪畫(huà)的奇跡。歐洲表現(xiàn)主義傾向的先驅(qū)畫(huà)派首推后印象主義。后印象主義畫(huà)家們更注重抒發(fā)自我感受，表現(xiàn)主觀情感，他們的創(chuàng)造不滿(mǎn)足于客觀和片面地追求外光和色彩，其作品中的色彩和線條的表現(xiàn)力大為提高，達(dá)到一個(gè)新的境界。

二十世紀(jì)30年代，表現(xiàn)主義藝術(shù)以尊重個(gè)體感性存在為訴求，他們不滿(mǎn)足于對(duì)客觀事物的摹寫(xiě)，要求進(jìn)行表現(xiàn)事物的內(nèi)在實(shí)質(zhì)，以強(qiáng)調(diào)革新精神的普遍理想為宗旨，成為歐洲文化特定時(shí)期的一股強(qiáng)大的藝術(shù)勢(shì)力。與傳統(tǒng)美術(shù)分道揚(yáng)鑣的各種美術(shù)思潮的出現(xiàn)，追求繪畫(huà)表現(xiàn)語(yǔ)言的抽象性、表現(xiàn)性、象征性，“十九世紀(jì)末即已經(jīng)流行的‘為藝術(shù)而藝術(shù)’、‘繪畫(huà)擺脫對(duì)文學(xué)、歷史的依賴(lài)’、‘繪畫(huà)不做自然的奴仆’、‘繪畫(huà)語(yǔ)言自身的獨(dú)立價(jià)值’等觀念，是西方表現(xiàn)主義傾向各繪畫(huà)流派的理論基礎(chǔ)?！保?］

導(dǎo)致歐洲表現(xiàn)主義產(chǎn)生的直接原因是歐洲寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的爛熟，爛熟的寫(xiě)實(shí)傳統(tǒng)引發(fā)了“真”與“善”、“美”的分裂，被剝離掉的“真”的“善”與“美”只能墮落為偽善與假美。歐洲表現(xiàn)主義的初衷，就是要找回那個(gè)被丟失的“真”。在這里值得特別注意的是，早期轉(zhuǎn)型階段的西方表現(xiàn)主義傾向的繪畫(huà)大師，正是因?yàn)椴荒芡耆珨[脫西方寫(xiě)實(shí)傳統(tǒng)的巨大慣性余波，才在創(chuàng)造了世紀(jì)之交令人炫目的輝煌繪畫(huà)奇跡的同時(shí)，實(shí)現(xiàn)了歐洲美術(shù)史上又一輪“真”、“善”、“美”的完美結(jié)合。

然而，短暫的輝煌過(guò)后，表現(xiàn)主義的求“真”，迅速地將歐洲繪畫(huà)引入了整整一個(gè)世紀(jì)的迷失。表現(xiàn)主義的信徒們?yōu)榱顺健皞紊啤迸c“假美”，片面地拋棄了歐洲繪畫(huà)的寫(xiě)實(shí)傳統(tǒng)，固執(zhí)地追求失去了“美”與“善”的制約的“真”，把藝術(shù)引向了對(duì)“丑”與“惡”的追求，從而陷入了以錯(cuò)糾錯(cuò)的怪圈，至今不能自拔。應(yīng)該指出的是，在早期轉(zhuǎn)型中的西方表現(xiàn)主義諸流派與追求筆墨直抒胸臆的中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意傳統(tǒng)確實(shí)在諸多方面頗為相似，但是由于中西文化的巨大差異，由于中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的智慧在當(dāng)時(shí)還不可能發(fā)揮應(yīng)有的作用，西方繪畫(huà)史從未出現(xiàn)，也不可能出現(xiàn)自覺(jué)的寫(xiě)意探索。

三、寫(xiě)實(shí)及寫(xiě)意探索與中國(guó)油畫(huà)之辯證

由于中國(guó)深厚的傳統(tǒng)文化背景，20世紀(jì)以來(lái)的中國(guó)油畫(huà)家在學(xué)習(xí)，借鑒歐洲油畫(huà)藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的過(guò)程中，從一開(kāi)始就走上了一條與歐洲人頗為不同的油畫(huà)探索之路。無(wú)論是對(duì)于“寫(xiě)實(shí)”與“表現(xiàn)”，還是對(duì)于“寫(xiě)實(shí)”與“寫(xiě)意”中國(guó)油畫(huà)家采取了與歐洲畫(huà)家迥然不同的立場(chǎng)，他們大都不認(rèn)同傳統(tǒng)與現(xiàn)代、寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意非此即彼的二元分裂觀點(diǎn)，他們的油畫(huà)藝術(shù)探索，大都是從學(xué)習(xí)西方油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)經(jīng)驗(yàn)起步的。

中國(guó)油畫(huà)家自覺(jué)學(xué)習(xí)寫(xiě)實(shí)油畫(huà)，真正開(kāi)始是在19世紀(jì)末20世紀(jì)初，從這個(gè)時(shí)候起中國(guó)藝術(shù)家開(kāi)始引進(jìn)寫(xiě)實(shí)油畫(huà)，嘗試創(chuàng)作真正意義上的油畫(huà)作品。要將一個(gè)與本民族文化截然不同的藝術(shù)真正融入到中國(guó)藝術(shù)體系當(dāng)中，只有理解了對(duì)方藝術(shù)的精髓之后才有可能;要把真正好的東西吸收過(guò)來(lái)加以改造，也只有掌握了這種藝術(shù)形式之后才有可能。幾代中國(guó)畫(huà)家的共識(shí)是:“學(xué)到手再變”。［6］早期的中國(guó)油畫(huà)家在學(xué)習(xí)運(yùn)用西方的寫(xiě)實(shí)探索技巧傳達(dá)中國(guó)審美意蘊(yùn)的同時(shí)，就已經(jīng)自覺(jué)不自覺(jué)地開(kāi)始了對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)寫(xiě)意精神的追求，使地道的西方油畫(huà)技巧中平添了許多中國(guó)情趣。一代又一代的中國(guó)油畫(huà)家在不懈的追求中逐漸明確了中國(guó)油畫(huà)只有西方的寫(xiě)實(shí)與表現(xiàn)主義傾向的技巧是不夠的，必須把中國(guó)傳統(tǒng)的寫(xiě)意精神和西方的油畫(huà)技巧結(jié)合起來(lái);羅工柳先生指出:“在國(guó)外學(xué)得差不多時(shí)，就感到西方的油畫(huà)好像缺了個(gè)東西，……現(xiàn)在回過(guò)頭來(lái)看，就是缺氣韻、缺生動(dòng)感?！彼麄儚牟煌慕嵌仍谠?shī)性意境的追求、油畫(huà)用筆的書(shū)寫(xiě)性揮灑以及油畫(huà)形式語(yǔ)言的探索等諸多領(lǐng)域取得了豐碩的成果。

中國(guó)油畫(huà)家在學(xué)習(xí)掌握西方油畫(huà)藝術(shù)的一百年中，博采中西古今之長(zhǎng)，以中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)精神和智慧，創(chuàng)造了兼融寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意探索之辯證精神的中國(guó)油畫(huà)。

四、結(jié)論

撫今追昔，一百年來(lái)中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意探索之辯證發(fā)展表明，中國(guó)油畫(huà)的寫(xiě)意探索除以中國(guó)寫(xiě)意精神對(duì)應(yīng)改造歐洲油畫(huà)表現(xiàn)主義的一路之外，大多數(shù)中國(guó)優(yōu)秀的油畫(huà)藝術(shù)家都是從不期然到自覺(jué)地循著從寫(xiě)實(shí)到寫(xiě)意的探索軌跡孑然前行的。20世紀(jì)的中國(guó)油畫(huà)家以自己的藝術(shù)實(shí)踐與智慧證明，走向油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)意追求，其實(shí)不必像西方畫(huà)家那樣拋棄長(zhǎng)于逼真表現(xiàn)的寫(xiě)實(shí)傳統(tǒng)。寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意探索的關(guān)系并不像西方現(xiàn)實(shí)主義與表現(xiàn)主義那樣非此即彼，“寫(xiě)實(shí)”與“寫(xiě)意”之相異是通中之異，“寫(xiě)實(shí)”與“寫(xiě)意”之相通是異中之通。一百年來(lái)，中國(guó)油畫(huà)家已經(jīng)在大大豐富了油畫(huà)藝術(shù)寫(xiě)實(shí)探索經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)，昭示了油畫(huà)藝術(shù)寫(xiě)意探索的無(wú)限可能性。

在未來(lái)的歲月里，假使21世紀(jì)的中國(guó)油畫(huà)家運(yùn)用中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)的智慧，以對(duì)油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)意探索創(chuàng)造了新的、中國(guó)的寫(xiě)實(shí)油畫(huà)，誰(shuí)能說(shuō)這不是21世紀(jì)世界的寫(xiě)實(shí)油畫(huà)?或者，他們運(yùn)用中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)的智慧，從油畫(huà)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)探索起步創(chuàng)造了新的中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)，誰(shuí)又能說(shuō)這不是21世紀(jì)世界的寫(xiě)意油畫(huà)?

［1］ 貢布里希．世界美術(shù)之旅［M］．馬文啟，平野，譯．沈陽(yáng):遼寧美術(shù)出版社，1991:108

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［6］ 劉曉純．羅功柳藝術(shù)對(duì)話錄［M］．太原:山西教育出版社，1999:19