文/劉 沙

許學慈（右二）先生在展會現(xiàn)場

“京韻丹青梨園情·洪廣源派京胡制作技藝”的展覽自2014年中秋節(jié)開始將持續(xù)到今年年底在北京梅蘭芳大劇院三層展出。經(jīng)了解，洪廣源派京胡制作技藝已被列入第四批北京市西城區(qū)級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

京劇藝術(shù)想必是很多朋友喜歡的一種藝術(shù)形式，而票友們一定對一種重要的京劇伴奏樂器不陌生，它就是京胡。不過要說起京胡的發(fā)展以及京胡的制作，可能不是所有人都非常了解。

京劇唱腔原本使用笛子和嗩吶伴奏，后來出現(xiàn)了軟弓京胡，最終演變成我們熟悉的硬弓京胡的模樣。

說起京胡制作，就不得不提起洪廣源先生。洪廣源先生的京胡制作技藝自成一派。更特別的是，他針對伴奏琴師的不同要求進行“私人定制”。展覽中展示了洪派“八卦法”傳統(tǒng)手工蒙制京胡蛇皮的圖解，以及蒙皮時所運用的工具和制作京胡時所使用的鋸、斧、刨、銼等。這些手工工具足以給人們帶來無限的遐想。展柜中的一件件有歷史滄桑感的工具似乎讓我們感受到，純手工制作出來的京胡傾注了制作者的心血，似乎真有了一絲靈氣。

觀眾參觀京胡展覽

許學慈先生是洪廣源先生的第一代傳承人。1949年，15歲的許學慈從河北易縣來到北京。1950年，他進入了方春樹、傅立山等三個朋友創(chuàng)辦的友聯(lián)樂器社學徒。許學慈主要跟傅立山學習制作琵琶，也跟另外兩個師傅學習制作其他民族樂器。上世紀60年代，許學慈師從洪廣源學習京胡制作。歷經(jīng)數(shù)年，許老先生完全掌握了洪派制琴技藝的風格，并將其發(fā)揮到了極致。他還開創(chuàng)性地使用美觀細膩且不易彎曲的烏木替代黃楊木和黃檀木制作琴軸，現(xiàn)已被制琴界大量采用。與此同時，他還培養(yǎng)了徒弟劉正輝和許易東，兩人在京胡制作界都取得了不小的成績，劉正輝還在仿生皮研制方面成績斐然。

許學慈先生的兩位徒弟——劉正輝和許易東在傳承中國傳統(tǒng)技藝的同時，還運用新媒體宣傳京胡制作工藝以及改良制琴工藝，取得了不錯的效果。他們表示：要將洪廣源派京胡制作技藝很好地傳承下來，將老一輩的樂器制作技藝和中國民族文化發(fā)揚光大。

三位京胡傳承人合影：左為許易東、中間為許學慈、右為劉正輝