文/金愛平

示范/王昕然

選擇曲目的三大注意

選擇以上曲目時，一定要有目的性、針對性。無非以下幾個目的：

1.發(fā)揚(yáng)優(yōu)勢

2.克服弱點(diǎn)

3.擴(kuò)大曲目量（考慮接觸不同時期、不同風(fēng)格、不同作家的不同作品）

發(fā)揚(yáng)優(yōu)勢很重要，鋼琴家不是全能運(yùn)動員，霍洛維茨、傅聰不怎么彈貝多芬，這并不妨礙他們是偉大的演奏家。教師發(fā)現(xiàn)并不斷發(fā)揚(yáng)、完美學(xué)生的優(yōu)勢的一面，對于提高學(xué)生的興趣、自信心，絕對重要。有“喜愛”這位最好的老師，也更有自信心，學(xué)生一定有出乎你意料的表現(xiàn)。每學(xué)期我要求學(xué)生總結(jié)收獲以及不足，提出意見及想彈奏的曲目，這樣可以溝通我們的認(rèn)識，了解學(xué)生的心態(tài)及喜愛，盡可能滿足他們的愿望，有的也要進(jìn)行說服。這既檢查了我的教學(xué)，也使下面的教學(xué)計(jì)劃更符合實(shí)際、更好貫徹。

但學(xué)生針對自己弱點(diǎn)的樂曲，一般都有心理障礙，意志上是怕困難，確實(shí)也有困難，所以選曲就要特別用心。學(xué)生如果心理健康，不怕難，說明這是對他的考驗(yàn)，學(xué)好了就可以提高一大步，鼓勵他“啃硬骨頭”。如果比較膽小，缺乏進(jìn)取精神，就想辦法找可以提高學(xué)生興趣同時又針對弱點(diǎn)的教材，當(dāng)他取得進(jìn)步時，再曉以道理：這說明你能行，鼓勵繼續(xù)前行。

為學(xué)生選擇教材，無論發(fā)揚(yáng)優(yōu)勢還是克服弱點(diǎn)，都要有長遠(yuǎn)和分階段的計(jì)劃，并要不斷擴(kuò)大曲目量。如果專業(yè)學(xué)生一學(xué)期就應(yīng)付演奏會、考查和考試，業(yè)余學(xué)生就只摳考級的那幾個曲子，那就一定是營養(yǎng)不良，越到后來就越走不動。

我認(rèn)為考級級別之間，程度差距還是比較大的，特別是中高級教材，一般來說，它對于業(yè)余學(xué)琴的孩子來說，不是一年，更不是半年能完成的，一味“跳級”是不可取的。

程度上無論是初級向中級，還是中級向高級的過渡，一定要走好，一定要謹(jǐn)慎，操之過急有時帶來的惡果是災(zāi)難性的。但又不能踏步不前，謹(jǐn)小慎微，要根據(jù)學(xué)生不同的條件，大膽試探，對學(xué)生的發(fā)展?jié)摿^不能低估，成功了就向前邁一大步，不成功可以回來總結(jié)原因，再做準(zhǔn)備?？傊?，選用教材中既要有重點(diǎn)精彈的曲目，又要有面寬一些的粗彈曲目。要注意把基礎(chǔ)打好，根基打牢，根深才能葉茂，讓學(xué)生走上康莊大道！

四、看好

我們學(xué)鋼琴的人是幸福的。從古到今，不同歷史時期，不同民族，不同風(fēng)格，不同流派的作曲家，都通過樂譜為我們留下了大量豐富的作品，供我們欣賞學(xué)習(xí)。這從另一方面又給我們提出了一個艱巨的任務(wù)：通過我們的再創(chuàng)造演奏，把死樂譜變活，給它以生命，把它們精彩地呈現(xiàn)給觀眾。怎么辦呢？唯一的途徑就是看好譜子，忠實(shí)于原譜！

從小要養(yǎng)成一種對樂譜畢恭畢敬、認(rèn)真細(xì)致、一絲不茍的態(tài)度。這不僅是我們帶學(xué)生走上學(xué)習(xí)鋼琴的“光明大道”，而且對學(xué)生一輩子嚴(yán)肅的生活態(tài)度、認(rèn)真的工作態(tài)度及嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度的培養(yǎng)，都會大有益處！

“看”的內(nèi)容：

1.看清高、低音譜表和琴鍵的關(guān)系：許多初學(xué)者的琴譜前都有一個很大的關(guān)系圖，每個琴鍵都在譜表上有一個位置，一定要熟練，不斷鞏固，不要走錯門（指音高），不要走錯層（如大字組小字組）。其實(shí)看譜是極為基礎(chǔ)的要求，但很多學(xué)生學(xué)到一定程度后還是會看錯和彈錯。

2.認(rèn)清音符、休止符號的時值：它們兩個都重要，只是一個有聲，一個無聲而已。可以用實(shí)物來比喻音符與休止符的長短，用視覺來加深對它們的印象。必須這么長，缺一點(diǎn)都不行。孩子一般只注意彈下去，什么時候離鍵就無所謂了，一定要落、起都要準(zhǔn)！同時把相同時值的休止符也要記住，它們同樣重要，同樣在音樂里是有強(qiáng)、弱、節(jié)奏感的！它是無聲的音樂，因?yàn)闊o聲所以容易被忽視，但實(shí)踐中我們都時時感到它對表現(xiàn)音樂的影響。節(jié)拍不準(zhǔn)，節(jié)奏不穩(wěn)，往往都與休止符有關(guān)。最明顯的例子就是貝多芬《悲愴奏鳴曲》第一樂章的引子。特別在樂曲結(jié)尾的休止符是千變?nèi)f化的，它正是休止符表現(xiàn)音樂魅力所在，我認(rèn)為它是考察一個演奏者音樂感受力優(yōu)劣的不為人注意的但確實(shí)十分重要的地方。

3.對樂譜上的每一個符號、標(biāo)記、術(shù)語、手指提示都要看清，做到：連線、跳音、重音、特強(qiáng)記號、D.C記號、漸快、漸強(qiáng)（從P開始）、漸弱（從f開始）、漸強(qiáng)不漸快、漸弱不漸慢，出現(xiàn)臨時升、降記號就要在整個小節(jié)內(nèi)起作用，sf記號是在一個音上起作用，它并不是同樣重，而且要看是在什么音量的區(qū)域（什么情緒、什么類型的音樂內(nèi)）起作用……

“看清”樂譜與音樂表現(xiàn)的關(guān)系：

1.看譜子開始的速度、表情術(shù)語：這是在樂譜開始的最上端，它是決定樂曲性質(zhì)的最重要環(huán)節(jié)。一般分慢速、中速、快速，有時再加限制和形容詞。速度的標(biāo)記不光是快、慢，它同時說明了音樂性質(zhì)。

慢板——莊嚴(yán)、悲哀 中速 行板——抒情、歌唱 快板——熱情、活潑、靈巧 急板——極活躍、生動

開始識譜時就要讓學(xué)生明確這些速度標(biāo)記的意義，我們在整個學(xué)習(xí)鋼琴演奏過程中都要朝著這個方向努力，包括音色、奏法、手指的使用，形象的想象、琢磨。比如快速的樂曲，開始認(rèn)譜時滿彈快觸鍵，手指機(jī)敏，指尖觸鍵，快速下鍵、起鍵。而慢速富有歌唱性的片段，在最初演奏的時候就要體會和尋找歌唱性的音色，用指肚觸鍵，尋找力量的平緩轉(zhuǎn)移，下鍵的速度放緩，音與音之間連接要好等。不要用錯誤的方法去彈熟悉的樂曲，否則練習(xí)的過程就是鞏固錯誤的過程，事倍功半不說，有時就怎么也改不過來了。

2.看調(diào)號、調(diào)性：大、小調(diào)，教學(xué)生最簡便的認(rèn)調(diào)方法（如升號調(diào)，最后一個升號的下方小二度即主音，降號調(diào)是倒數(shù)第二個降號，為主音）。彈簡單的音階及和弦，加深耳朵對音、調(diào)的感覺，同時這是避免學(xué)生彈錯音及亂用手指的一個途徑。

3.看節(jié)拍：節(jié)拍決定樂曲節(jié)奏的特點(diǎn)，而節(jié)拍的特點(diǎn)也往往決定了音樂的特點(diǎn)。二拍節(jié)奏輕快、活潑，進(jìn)行曲；三拍圓舞曲，慢的搖籃曲；四拍平穩(wěn)、莊嚴(yán)、歌唱性、敘事性；六拍船歌、快速舞曲。有時學(xué)生彈樂曲找不對感覺，要從節(jié)拍韻律的掌握上找原因，最容易錯的就是6/8和3/4，然后是4/4和2/2拍了，因?yàn)閷W(xué)生很容易忽略4/4拍號“c”中間的一道。

4.看清旋律：明確樂句呼吸、樂段停頓、主題、經(jīng)過句、高潮、引子、尾聲，也就是要搞清楚曲式。首先是教師本人要搞清，然后再看對象，由淺入深，由小到大的講解、引導(dǎo)，也就是要從理性上幫助學(xué)生看清樂譜，看懂樂譜。

初學(xué)者要不要把每一項(xiàng)都看懂呢？要！回答是十分明確的。再短小的樂曲，它也是由樂句組成，是樂句它就有起、走（方向）、呼吸、停頓。兩句就有上、下句關(guān)系，四句就有起、承、轉(zhuǎn)、停。只不過這些道理是在由淺入深的學(xué)習(xí)過程中，在對音樂的感受理解中，在對音樂的表演中去逐步深化——看清了樂譜音符背后的東西，揣摩作曲家要表達(dá)的意圖，這種本領(lǐng)要從小、從淺鍛煉。

為什么有些孩子演奏中斷后，怎么也接不下去呢？除了心理障礙外，主要是缺乏對樂曲的理性分析與掌握。