文/張 望

在單簧管演奏學(xué)習(xí)過程中，會(huì)有一個(gè)循序漸進(jìn)的過程，在解決了所有技術(shù)難點(diǎn)后表現(xiàn)情感，演奏音樂則成為一大難題。任何樂器演奏的最終目的就是音樂，這也符合了音樂的最初目的。藝術(shù)來源于生活又高于生活，音樂亦同樣。如果不能表現(xiàn)人類最真摯的情感，那演奏的音樂就形同嚼蠟，無法打動(dòng)人心。

一、單簧管演奏過程中音樂處理的重要性

這里指的音樂處理是說的每個(gè)音的處理，當(dāng)單簧管技術(shù)水平達(dá)到一定程度后，演奏者的控制能力就會(huì)達(dá)到一定水平。就像電影演員一樣，單純的一個(gè)笑會(huì)分出很多的層次，高興的笑、嘲諷的笑、喜極而泣的笑、悲痛到極點(diǎn)的笑等等。同樣，演奏過程中的音也可以分成很多層次，突強(qiáng)、柔和、果斷、活潑等等都可以用演奏來表達(dá)。因此，在單簧管演奏中并不是從頭到尾技術(shù)無障礙，氣息流暢，滿懷音樂就可以了。它需要每一個(gè)音每一個(gè)樂句去分析，哪怕手指的快慢也會(huì)影響到最終的音樂。因此，單簧管的音樂處理必須精準(zhǔn)到每一個(gè)音和每一個(gè)樂句，從而達(dá)到音樂最終目的。而演奏音樂的最終目的就是為了表現(xiàn)情感，這足以說明情感在音樂表現(xiàn)中的重要性。例如，單簧管的斯塔米茲《第三協(xié)奏曲》應(yīng)該是單簧管協(xié)奏曲中最簡(jiǎn)單的一首作品，每個(gè)演奏者演奏這首協(xié)奏曲時(shí)都不會(huì)有技術(shù)負(fù)擔(dān)，但如果真正達(dá)到表現(xiàn)情感那則需要特別細(xì)膩的音樂處理，小到每一個(gè)音、每一個(gè)呼吸，只有這樣，演奏的音樂才能更打動(dòng)人心。在演奏音樂中，最難表現(xiàn)情感的不是那種特大特難的樂曲，最簡(jiǎn)單的才是最難表現(xiàn)的，只有最簡(jiǎn)單的作品才是最考驗(yàn)演奏者修養(yǎng)的。因此，音樂處理是表現(xiàn)音樂情感的最佳方法，好的音樂處理會(huì)讓作品插上飛翔的翅膀。

二、單簧管演奏過程中音樂處理的最佳途徑

在單簧管演奏學(xué)習(xí)的過程中，最佳的途徑首先要做的就是對(duì)于音樂的積累，同樣一首作品每一個(gè)演奏員演奏都會(huì)有細(xì)微的不同，不同的大師演奏出來的作品也同樣具有細(xì)微的區(qū)別，這些區(qū)別體現(xiàn)的正是大師們演奏音樂對(duì)于音樂處理的獨(dú)特個(gè)人風(fēng)格。而在單簧管學(xué)習(xí)過程中，對(duì)于學(xué)生演奏的作品同樣會(huì)有區(qū)別，好的演奏首先就是模仿，只有成功后才會(huì)有自己的風(fēng)格。因此在學(xué)習(xí)過程中，要想做到最好的音樂處理，首先要做的就是多聽。多聽，反復(fù)聽，無論交響樂還是單簧管協(xié)奏曲盡量用聽覺去積累所有的音樂處理，尤其是要聽同一個(gè)作品的不同版本。這表面上看應(yīng)該是最笨的方法，但其實(shí)卻是最簡(jiǎn)單最直觀的，正所謂聰明人也需要笨功夫。在欣賞同一作品的不同版本時(shí)演奏者對(duì)于欣賞音樂的能力會(huì)越來越強(qiáng)，同時(shí)也會(huì)體會(huì)到不同版本中的音樂處理。每一個(gè)技術(shù)的解決是需要時(shí)間的，那積累音樂處理則需要更多的時(shí)間，讀萬卷書行萬里路才能達(dá)到知行而合一。只有經(jīng)過一段時(shí)間的積累，潛移默化地就會(huì)影響演奏者對(duì)于音樂的處理。濁而靜之，徐清；安而動(dòng)之，徐生。

在單簧管演奏學(xué)習(xí)中，做到積累音樂的同時(shí)，還需要演奏者心中有音樂，多用心去歌唱。而解決詮釋音樂的最佳音樂處理的另一個(gè)途徑就是用心去歌唱。近十年來我國(guó)的單簧管教學(xué)水平突飛猛進(jìn)的進(jìn)步與發(fā)展，每年都有很多與國(guó)際大師交流和學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。而每次在聽單簧管國(guó)際大師課教學(xué)過程中，基本上所有的大師都在學(xué)習(xí)單簧管演奏中同時(shí)學(xué)習(xí)了聲樂。中國(guó)的一句古話講的好，“絲不如竹，竹不如肉”。無論是國(guó)內(nèi)還是國(guó)外，聲樂應(yīng)該是所有音樂表演中最為直接表現(xiàn)情感的，而國(guó)外大師學(xué)習(xí)聲樂的目的是為了更好地把握單簧管演奏中的音樂處理，達(dá)到表現(xiàn)情感表現(xiàn)音樂的輔助方法。但無論是專業(yè)院校還是師范類院校都不會(huì)有這樣的條件來實(shí)現(xiàn)。學(xué)習(xí)單簧管的同時(shí)又學(xué)習(xí)聲樂，這應(yīng)該是現(xiàn)有的教學(xué)環(huán)境下沒辦法去改變的，但是心中有音樂，多用心去歌唱這個(gè)方法是完全可以實(shí)現(xiàn)的，同時(shí)也是解決音樂處理的最佳途徑。不用追求過多聲樂演唱的方法，獨(dú)獨(dú)為了表現(xiàn)音樂，獨(dú)獨(dú)為了表現(xiàn)情感，心中有音樂，用內(nèi)心去歌唱。在奧斯卡最佳紀(jì)錄片《From Mao To MoZart》翻譯過來就是《從毛澤東到莫扎特》中，記錄的就是著名小提琴演奏大師斯特恩在1979年和2000年兩次為中國(guó)的小提琴演奏者上大師課的片段。其中為了表現(xiàn)音樂，表現(xiàn)情感，做出自然的音樂處理所應(yīng)用的方法就是歌唱，演奏音樂處理音樂的最好的方法就是像演唱一樣的演奏。因此說無論是單簧管演奏還是其他器樂演奏，最好的音樂處理途徑就是心中有音樂，用心去歌唱。

三、單簧管演奏過程中的音樂處理方法

在單簧管學(xué)習(xí)過程中，最好的音樂處理途徑就是用心去歌唱，演奏的旋律線條如果能跟歌唱的感覺一樣的話，那基本上所演奏的作品已經(jīng)成功了一大半。只有經(jīng)常欣賞作品積累一定的音樂修養(yǎng)，演奏者對(duì)于音樂的感覺才會(huì)把握得更加準(zhǔn)確。在除去了音樂處理的基本途徑后，對(duì)于相同音樂的不同版本的音樂比較不出其風(fēng)格或者細(xì)微處理后，那只能說明聽的少或者耳朵的識(shí)別能力不強(qiáng)。在加大曲子的聽覺積累的同時(shí)要抓準(zhǔn)單簧管樂曲的基本音樂處理規(guī)律。在大部分單簧管作品中，做音樂處理時(shí)所有的句尾都是輕的，要求句尾的手指運(yùn)指也要輕柔，就像一個(gè)人說話或者唱歌一樣，每個(gè)句尾音就像一句話中的感嘆詞一樣。每一個(gè)樂句都有一個(gè)氣息走向。在樂句中要找到氣息的最高點(diǎn)也就是這個(gè)樂句上行的最高音，在整個(gè)樂句上行時(shí)氣息要加氣，在樂句下行時(shí)要做到的音樂處理就是稍稍減弱，盡管沒有減弱記號(hào)?？醋V例，這是莫扎特《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》的第一樂章，每?jī)蓚€(gè)小節(jié)為一個(gè)單位，每個(gè)單位中的最后一個(gè)音都是輕的，要求從手指到音量，這僅僅是符合了歌唱和說話時(shí)句尾音像感嘆詞一樣。在譜例中同時(shí)還符合了旋律上行要加氣，旋律下行要減氣的原則，即稍微漸強(qiáng)和稍微減弱的處理。但是并不是所有的演奏都是絕對(duì)這樣的，要根據(jù)不同時(shí)期不同作曲家來進(jìn)行分析。因此要掌握單簧管演奏中的音樂處理，必須要以音樂積累為基礎(chǔ)。八十年代的時(shí)候，我們單簧管教學(xué)的老前輩在收學(xué)生時(shí)都會(huì)要求學(xué)生唱首歌，無論唱的好與壞，最重要的就是情感。只要自己心中有音樂，并且能夠演唱出來，那對(duì)于學(xué)生以后的音樂表現(xiàn)以及日后的發(fā)展就會(huì)有所掌握。因此說單簧管演奏中的音樂處理必須是在內(nèi)心有音樂，用心歌唱的前提下進(jìn)行的細(xì)膩細(xì)致的音樂處理。

譜例：

音樂的最終目的就是為了表現(xiàn)情感，而音樂處理則是音樂演奏表現(xiàn)情感的一種途徑，好的細(xì)致的音樂處理則會(huì)為單簧管演奏插上飛翔的翅膀，使其演奏的音樂更能打動(dòng)人心，流淌出真摯的情感。