洪南雨
(景德鎮(zhèn)陶瓷書畫院 景德鎮(zhèn)市 333000)
17世紀(jì)中葉,西方傳教士進(jìn)入清朝宮廷,帶來了“西洋畫琺瑯”工藝,景德鎮(zhèn)御窯廠藝人在傳統(tǒng)釉上彩的基礎(chǔ)上受到啟發(fā),改進(jìn)傳統(tǒng)的釉上彩 料和畫風(fēng),模仿琺瑯彩瓷的藝術(shù)風(fēng)格,創(chuàng)燒了釉上彩新品種——粉彩。
粉彩其發(fā)展歷程,要從清代康熙說起。清朝晚期,內(nèi)務(wù)府造辦處設(shè)立的琺瑯作坊,在傳統(tǒng)的銅胎琺瑯畫的基礎(chǔ)上,引進(jìn)外國的各種琺瑯彩料和琺瑯畫技藝,喚作琺瑯彩瓷。康熙五十六年三月,意大利人馬國賢在寄回國的信中寫道:“皇上開始非常喜歡琺瑯畫,盡力介紹琺瑯畫到宮中造辦處。”于是,從歐洲帶來瓷用之繪料及幾件大型琺瑯器,為皇帝思慮要做出某些器物。此后不但繼續(xù)燒制出華貴艷麗的琺瑯彩瓷,還直接影響到專燒造宮廷用瓷的景德鎮(zhèn)御窯廠。在琺瑯彩繪風(fēng)格的影響下,御窯廠內(nèi)已開始運(yùn)用琺瑯彩中的胭脂紅、白色、黃色等色料,描繪五彩瓷上的局部紋飾。其藝術(shù)特點(diǎn)是采用了簡單渲染法彩繪,構(gòu)圖單調(diào),線條古拙,紋飾粗獷,色彩明麗,風(fēng)格簡樸。因其具有粉彩的某些特征,而成為粉彩的前身。
雍正年間,景德鎮(zhèn)御窯廠對傳統(tǒng)釉上彩料作了許多研究和探索,琺瑯彩瓷工藝和彩繪有長足的進(jìn)展。雍正六年,造辦處已掌握煉制琺瑯彩料的技術(shù),并且比原進(jìn)口彩料增加了許多色料品種。六年八月,朝廷派遣內(nèi)務(wù)府員外郎唐英赴景德鎮(zhèn)御窯廠協(xié)理事務(wù),一切燒造與御瓷事宜由唐英具體負(fù)責(zé)。唐英擅長書畫,又工于戲劇、詩文,有頗高的文藝修養(yǎng),此前,因唐英在宮廷內(nèi)曾參與管理燒制琺瑯彩的工作,熟悉琺瑯彩材料煉制和彩繪過程。于是在督陶期間,他自稱“陶人”親自參與制作,在御窯廠匠師試驗(yàn)運(yùn)用新彩料、新技法、新彩繪工藝。由于他在御窯廠的地位、權(quán)力和自身的經(jīng)歷、能力、修養(yǎng),成為粉彩彩繪工藝和風(fēng)格走向成熟的關(guān)鍵人物。唐英在《陶成記事碑》中總結(jié)七年督陶工作,共列舉仿古創(chuàng)新產(chǎn)品57種。
從資料上來看,雍正六年至十三年試制粉彩新品種的發(fā)展,主要可以表現(xiàn)為以下幾大特色:(1)以琺瑯彩色料豐富五彩色料,并掌握了配制新彩料技術(shù)。運(yùn)用琺瑯彩彩料中的胭脂紅和黃色進(jìn)入粉彩。在景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)含鉛的玻璃質(zhì)中,引進(jìn)“砷”元素(俗稱“玻璃白”),并用其作洗染的底色,其具有乳濁作用,產(chǎn)生了粉潤而不透明的效果。(2)對不同的彩料采用不同的彩繪工藝,創(chuàng)立了粉彩的渲染法。(3)運(yùn)用畫琺瑯彩瓷的技法改變了五彩彩繪,用新彩料、新工藝表現(xiàn)出琺瑯彩瓷的藝術(shù)風(fēng)格。仍然延續(xù)五彩的彩繪工藝程序,描繪與填色分工。至此,瓷器釉上裝飾形成了一套完成的新彩繪工藝技法。
也就是說,從清朝開始,粉彩瓷漸漸成了瓷器裝飾的流行風(fēng)尚,除皇宮外,很多達(dá)官貴人都以擁有精美的粉彩瓷為榮耀,因此,粉彩瓷便成了擁有者的身份和地位的一種標(biāo)識。也正是基于這些原因,粉彩瓷成了畫工和畫匠的堆砌品,缺少藝術(shù)情感與創(chuàng)意,日益呈現(xiàn)下坡之勢。
正是在這種情況下,以“珠山八友”為代表的創(chuàng)作群體適時出現(xiàn),對傳統(tǒng)的粉彩畫法大膽改造和創(chuàng)新,將中國文人畫藝術(shù)蛻變出來,通過粉彩形式進(jìn)一步發(fā)展,其理性的筆法和設(shè)色與感性的墨韻、情感因素完美結(jié)合,兼容并蓄地繼承和發(fā)展粉彩藝術(shù)。從淺絳彩程門、金品卿、王少維到粉彩的潘匋宇、汪曉棠、周小松、王琦等興起之后,“珠山八友”逐步構(gòu)成自己的藝術(shù)語言來發(fā)展自己的個性。因此民國時期的粉彩藝術(shù)的最大特點(diǎn)是自然形態(tài)在精神文化上的摹擬性的創(chuàng)造,實(shí)質(zhì)是依托文化的內(nèi)化精神選擇性地表現(xiàn)。不只是裝飾性的點(diǎn)綴花、葉、藤,更是將價值觀念擴(kuò)展到審美思考的經(jīng)驗(yàn)上。
正因?yàn)椤爸樯桨擞选睂鹘y(tǒng)持守護(hù)的立場,守護(hù)與弘揚(yáng)民族文化精髓的一面,又將對齊的工匠氣息進(jìn)行過濾升華,吸收了中國畫翰墨的養(yǎng)料,倡導(dǎo)個性為高境界,詩、書、畫相融合,他們將中國繪畫藝術(shù)之精華,在陶瓷藝術(shù)中加以弘揚(yáng)和發(fā)展,具有特殊的文化意義。
粉彩不單單是一門師傳的技術(shù)經(jīng)驗(yàn),也不是照搬中國畫中文人畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式就能實(shí)現(xiàn)的,在胎質(zhì)和泥質(zhì)加工與繪制的過程中,需控制油性、學(xué)會填色賦色,通過火的歷練,才能一整套有機(jī)的聯(lián)系在一起,并在繼承前人的技術(shù)經(jīng)驗(yàn)上,使藝術(shù)和工藝技能相結(jié)合,達(dá)到表現(xiàn)藝術(shù)情感的目的,探索出若干的文化精神價值,才能表現(xiàn)出粉彩藝術(shù)的美輪美奐的特點(diǎn)。舉一個簡單的例子,粉彩瓷中如用胭脂紅著色描繪花朵前,須先在白瓷胎上勾勒的輪廓內(nèi)平填一層薄薄的玻璃白,再在上面將胭脂紅用油料輕輕洗染,使每瓣花有濃淡、向背、明暗的立體效果。在表現(xiàn)花朵基本的技法步驟上,強(qiáng)調(diào)與升華粉彩的韻味,也就是線與面、色相的相互滲透,強(qiáng)調(diào)留白的空間,并注重視覺規(guī)律,實(shí)現(xiàn)繪畫技巧上顯現(xiàn)的直接性與內(nèi)在心理相聯(lián)適應(yīng)的過程,這充分說明了一件成功的粉彩瓷往往增加感性的愉快和理性分析雙重的滿足。
綜上所述,現(xiàn)代粉彩藝術(shù)仍然在保留中國畫造型解構(gòu)的傳統(tǒng),同時區(qū)別于西方形體塊面的解構(gòu)方式,即:在控制粉彩色調(diào)、濃淡的結(jié)構(gòu)之時,承擔(dān)起器形、結(jié)構(gòu)的任務(wù)和強(qiáng)調(diào)其內(nèi)在文化。從總體看,用線、色彩、色調(diào)以及立體效果都通過整體到局部滲透,形成視覺雙回復(fù)、整體交叉的過程,讀一件成功的粉彩作品,能為觀賞者提供許多創(chuàng)作者的信息,同時品味其創(chuàng)作的過程及價值。
在“珠山八友”之后,當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家在受過完整的繪畫基礎(chǔ)教育之后,在繼承傳統(tǒng)精華的基礎(chǔ)上銳意創(chuàng)新,一面繼承粉彩色彩豐富、粉潤柔和、畫工細(xì)致、嫻熟流暢的傳統(tǒng)技藝精華;一面又強(qiáng)化作者藝術(shù)創(chuàng)作的主題意識、情感意境的表現(xiàn)。不斷創(chuàng)新,使現(xiàn)代審美情趣與傳統(tǒng)藝術(shù)相結(jié)合。他們將視野擴(kuò)大,與其他藝術(shù)形式相聯(lián)系。在現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作中,利用粉彩潑料法產(chǎn)生意想不到的肌理,和粗獷的寫意青花相結(jié)合,與顏色釉相結(jié)合,再適當(dāng)運(yùn)用粉彩的點(diǎn)綴等等,使作品有了鮮明的時代特色,達(dá)到理想的藝術(shù)效果。如寧鋼教授作品《荷韻》,大量的使用顏色釉和潑、灑、甩等技巧,經(jīng)過高溫?zé)苼碜鳛楸尘埃俳Y(jié)合粉彩繪畫然后低溫?zé)贫?,多種技法的使用更是使得整個畫面增添了視覺沖擊力、豐富了畫面效果。
總之,筆者認(rèn)為,今天粉彩藝術(shù)的潛力仍然要藝術(shù)家提高自身修養(yǎng)和把握工藝材料,來表現(xiàn)粉彩藝術(shù)語言。粉彩瓷在景德鎮(zhèn)近代陶瓷藝術(shù)歷史變化發(fā)展中正穩(wěn)步前進(jìn),粉彩藝術(shù)是個中軸承,盡管現(xiàn)代藝術(shù)思想及潮流變化莫測,但粉彩藝術(shù)仍以傳承精神穩(wěn)步推動著景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)的雄厚底蘊(yùn)。