晚唐詩人姚合的《詠貴游》，從一個側(cè)面反映了唐代金銀器的使用盛況?？少Y佐證的詩在唐朝比比皆是：“誰能載酒開金盞，換取佳人舞繡筵”、“弦吟玉柱品，酒透金杯熱”……既反映了當(dāng)時貪淫奢縱、醉生夢死的社會風(fēng)氣，也道出了金杯等金銀器皿在唐代的流行情況。

茶具在中國唐朝最盛行

由于唐代權(quán)貴愛講排場，多喜豪宴，每宴動輒邀請數(shù)十至上百位公卿大臣，費錢以數(shù)十萬貫計，如此大規(guī)模的宴會，必然需用數(shù)量極大的各種飲食器。再加上當(dāng)時權(quán)貴迷信使用金銀飲食器有延年益壽的功效，因此，當(dāng)時宴會使用的飲食器特別講究用金銀來制作。

那時的金銀器產(chǎn)量有限，使用者有嚴(yán)格的等級限制，所以制造的金銀器都華美尊貴，彰顯皇家氣派。在法門寺地宮曾出土過一套精美的金銀茶具，是我國目前所知時間最早、組合最完整、等級最高的成套茶具，也是世界上發(fā)現(xiàn)年代最早、等級最高的宮廷茶具。這組包括了從茶葉的貯存、烘烤、碾磨、羅篩、烹煮到飲用等所用器具。這套金銀茶具，有茶籠、茶碾、茶羅子、茶爐、茶匙、茶盆、茶碗、茶托、調(diào)料盛器等，與我們現(xiàn)在看到的茶具是非常接近的。

隨著中國的飲茶文化和茶道具的流傳，在南宋末期（公元1259年）日本南浦昭明禪師在我國浙江省余杭縣的經(jīng)山寺交流了該寺院的茶宴儀程后，首次將中國的茶道引進日本。此后，日本人結(jié)合自己的文化特征將之發(fā)展成日本本土的茶文化。如果說現(xiàn)今中國的茶文化在于品茗，那么日本茶道則很好地吸收和繼承了中國唐宋茶道的遺風(fēng)，將唐宋飲茶文化注重茶之載體的特點很好地保留下來，堪稱美學(xué)宗教。

好的茶道具能改變水的口感

日本“茶道具”一詞產(chǎn)生于室町時代中晚期，與“茶道”一詞相生相伴。日本茶道相信喝茶是一件樸素的事情，其茶道具正如交友與生活，沒有華麗的外表，卻有著精湛低調(diào)的細心工藝。其中如：壺、爐、水指、建水、蓋置、水竹、茶五德、茶壺、罐、茶托、茶入、茶碗、茶刀、茶則香爐、花插等，每一器件都精美至極。

品茶對水的要求很高，山泉水或井水比較甜，曾經(jīng)有人分析過水質(zhì)，發(fā)現(xiàn)這兩類水中鐵的含量較高，其不接觸空氣而以二價鐵離子形式存在。使用鐵壺煮過的水因為含有二價鐵離子，所以會出現(xiàn)山泉水效應(yīng)，可有效提升口感，非常適合沖煮各式茶飲。其中，鐵壺之水渾厚滑順、韻味醇厚；銀壺之水清甜細致、香氣輕揚；金壺之水在喉韻與香氣之間取得絕佳平衡。日本茶道相信喝茶從水源開始，所以日本茶道具很好地保留了中國唐宋茶道具中的煮水器——金質(zhì)、銀質(zhì)、鐵質(zhì)茶壺，并發(fā)揚光大。

以鐵壺為主的日本茶道具

鐵壺在日本比較常見，日常的生活中就可看到。鐵壺傳入日本，在江戶時期被廣泛使用。明治時期，鐵壺幾乎家家都在使用。銀壺和金壺本身就是貴重金屬所制，特別是純金制壺，每把壺用金量多達幾百克，并且是手工鍛打制造，所耗工時也很長，往往要月余，所以屬奢侈的器物，必是貴族階層才能使用。

在精美的日本茶道具中，一把好的老壺，具有集雕塑、繪畫、書法、鑲嵌工藝等于一身的完美。由于受中國文化根深蒂固的影響，在諸多日本老鐵壺中都有著中國書法繪畫和茶文化的影子，很多老壺的壺身上都鑄有漢字詩詞或漢字名言。在眾多以表現(xiàn)山水花鳥題材的鐵壺身上的圖案，儼然就是用浮雕形式來演繹的中國畫。而壺身或壺蓋上的堂號和釜師標(biāo)志也都用漢字來落款。

日本老壺的材質(zhì)一般采用生鐵鑄造，但多數(shù)鐵壺的壺蓋卻是銅質(zhì)的，因為壺的鐵蓋經(jīng)沸水的蒸汽熏蒸較易生銹，早期壺蓋材質(zhì)中有一種由七種金屬熔鑄車制的壺蓋，通稱“七寶銅蓋”，這種銅蓋看上去有紫銅、黃銅等好幾種有色金屬的顏色，且有的還有凹凸肌理很是漂亮。鐵壺的蓋子是很講究的，一把好壺一定是原壺配原蓋，特別是名釜師的壺蓋，都是與壺身完美結(jié)合，渾然一體的。所以，在日本老鐵壺中各個堂號各個釜師的壺與蓋都是各有其獨到的風(fēng)格。特別是蓋子上的摘鈕，更是別具匠心，花、鳥、魚、蟲、龍、龜、蛇、獸；梅、蘭、竹、菊、松果等皆為所用。壺蓋的鈕座也同樣是別出心裁，花樣百出。

新手就從名堂口和名釜師下手

收藏日本老壺，“堂號”和堂口里的釜師是離不開的核心內(nèi)容，特別是名釜師。所謂“堂”號就是相當(dāng)于今天作坊或是公司，堂主相當(dāng)于今天公司的董事長，名釜師也就相當(dāng)于我們中國的工藝大師。日本老壺的堂號百余個，尤以京都地區(qū)的老堂號為主流。例如龍文堂、龜文堂、金龍?zhí)?、金壽堂、光玉堂、祥云堂、晴壽堂、精金堂、湖?yán)堂、松榮堂、云色堂、保壽堂等。著名的釜師有藏六、中川凈益、真鍋靜良、石黑光南等。目前廣為討論的釜師，莫過于龍文堂的安之介、龜文堂的波多野正平、金壽堂的宗兵衛(wèi)、云色堂的和田美之助與光王堂的佐藤堤等多位釜師。此外，藏六釜師沒有創(chuàng)建自己的鐵壺堂號，后來所見到他造的壺體上一般有“藏六居造”、“藏六二世”、“三世”、“四世”、“藏六造”等章款，這可能與他被天皇召為宮廷御用釜師有關(guān)。

值得一提的是名釜師柳富甚次郎制作的“鐵包銀點金龍紋壺”。一般鐵包銀都是壺身平整，而此壺由內(nèi)鍛鐵打出栩栩如生之云龍，龍身、流云、提把飾以黃金，并以瑪瑙為鈕，大美于拙，為目前日本發(fā)現(xiàn)的唯一有如此獨特精工技藝且保存完整的古壺。

有著三四百年歷史的老壺，經(jīng)歷了日本的戰(zhàn)亂及經(jīng)濟復(fù)興，每把壺背后都有一個小故事，這不僅僅是段歷史的記錄，更讓我們從壺身的結(jié)構(gòu)和紋路欣賞釜師的功力與細膩，從每一個小細節(jié)品味釜師創(chuàng)作時的心境，穿越時空與釜師對話……

日本銀壺的制作流程

1 選取大于壺徑的老山櫻木段（山櫻木的相性最適合純銀壺的加工）；分別在山櫻木斷面和圓銀板中心畫出壺底面的圓。

2 工藝師根據(jù)經(jīng)驗掌握的壺型曲線，在削去山櫻木同時，使銀板慢慢貼合山櫻木成型。此過程看似簡單，實際很吃功力，每切削薄薄一層山櫻木，使銀板受力貼合上山櫻木后，就要進行一次退火，如此重復(fù)幾十次，為的是保證成品后銀不“澀”。

3 銀壺成型過程中，壺的厚薄也發(fā)生了變化，工藝師要根據(jù)自己的經(jīng)驗把堆積的厚余部分切削下來。

4 壺成型后把壺內(nèi)的山櫻木搗爛取出，再退火。日本銀壺和其它壺的區(qū)別在于加工工藝，以此工藝制作的壺底無焊接，壺形飽滿、銀色正、音純厚。