【摘 要】平面設計在運用水墨畫時通常不會直接體現(xiàn)設計內涵，而是運用比喻或是象征的手法呈現(xiàn)一種意境，時間和空間的體現(xiàn)是虛實結合、相輔相成的，將水墨畫的精華通通展現(xiàn)出來。本文主要探討水墨畫對平面設計的影響及對策。

【關鍵詞】水墨畫；平面設計；影響

我國的水墨藝術有著獨特的氣質與風韻，近年來引起國內外設計師的重視，在平面設計領域得到越來越多的運用。在長久的發(fā)展中水墨藝術形成了獨特的繪畫藝術語言，而它與社會進行溝通的方式之一就是極具現(xiàn)代感的平面設計，兩者在相互融合中共同發(fā)展。水墨藝術承載著中國特有的文化底蘊與西方引入的平面設計相互融合滲透，在平面設計領域開拓了一片新天地[1]。

一、中國水墨畫的特點及藝術元素分析

中國水墨畫有其獨特的繪畫藝術語言，在構圖、色彩、意境等方面通過水墨畫的藝術元素構成進行傳達。水墨藝術元素構成，是指水墨形式語言體現(xiàn)出的組合關系，它是由基本的筆墨形態(tài)及其動態(tài)組合構成的，通過虛實、強弱、干濕、聚散、開合、疏密、松緊、連斷、曲直、整零、完缺、隱現(xiàn)、清濁等水墨構成要素運用規(guī)律，使水墨構成具有平面構成的理性和邏輯原則，并在主體立意的指導下，對各形式構成語言進行有序的編排、組合，既著意于幾何形體化的基本單元的構置也圍繞著一個中心思想，運用基本單元構成有機整體，表達中心思想。中國水墨畫一方面表現(xiàn)為形成獨特的透視原理—散點透視，講求“三遠”，即高遠、深遠、平遠。由此要求畫家站在一個宏偉的高度，俯察游觀自己所表現(xiàn)的對象，以大觀小，“以一管之筆，擬太虛之體”。通過水墨變化的層次，營造一種深遠的空間關系，從而表達自身內心的悠遠豁達的意境；另一方面，表現(xiàn)為重視以虛擬實、“虛實相生，無畫處皆成妙境”，用簡潔的構圖和筆墨表達豐富深邃的文化、精神內涵。通過水墨形式元素之間的虛實變化，以虛寫實，以虛求實，從而達到承認自然，接近自然，物化自然，使客觀事物與人之間形成一種默契。

二、水墨藝術運用于平面設計的原因

隨著我國平面設計不斷發(fā)展，中外文化交流日益頻繁，涌現(xiàn)了大量的新思潮、新理念，本土設計師需要對我國平面設計的整體發(fā)展進行深入而全面的思考和探尋。實際上，當今已經有眾多的設計師意識到，設計要根植于本土文化，歸根結底就是要根植于中華民族文化的土壤，在中華民族傳統(tǒng)藝術文化中尋找靈感與元素。只有深刻領會“本土特色”，了解“中華文化”，才能設計出為世界藝術界欣賞和接納的中國本土設計。脫離本土化的設計作品終將走向沒落和衰亡，而在眾多具有傳統(tǒng)文化特色的藝術表現(xiàn)形式中，水墨藝術經過千年的洗練，帶著濃厚的藝術韻味和文化底蘊，自然而然展露出其獨特的風采。

中國的水墨藝術深厚的文化底蘊，可以豐富設計的內涵和表現(xiàn)形式，影響當代設計師的創(chuàng)作思維和創(chuàng)作風格。當前國際平面設計日趨多樣化，在這樣的潮流沖擊下，各國藝術家都在對本民族的文化精髓進行深入挖掘、整理，這就要求在平面藝術設計領域兼顧民族文化與藝術思想內涵，否則就不能適應當前國際平面設計的發(fā)展趨勢。因此，水墨元素成為極具東方審美意蘊的中國平面設計表現(xiàn)符號越來越多地出現(xiàn)在具有中國文化特點的平面設計作品中[2]。

三、在平面設計中滲透水墨藝術的方法

（一）在平面設計中滲透書法藝術

1.利用書法豐富的動態(tài)。書法中水和墨比例多少可以使筆劃有重淺濃淡的區(qū)別，使得書法不僅僅局限于簡單的視覺審美范疇，通過不同的筆劃變化來展現(xiàn)動態(tài)之美，呈現(xiàn)出不同的意境。這種豐富的動態(tài)之美可以在平面設計中被充分利用，使設計作品風格多樣，更具動感。

2.利用書法豐富的質感。書法藝術注重下筆蒼勁有力、酣暢渾樸，書法作品可以展現(xiàn)出一種天人合一的境界，這正是書法藝術的獨特質感。從平面設計的角度來看，書法元素的加入可以讓設計作品更具返璞歸真的韻味，形成視覺享受。進行書法寫作需要用到筆墨紙硯，在運用中十分注意發(fā)掘四者的和諧精神，從而使設計作品中的人文氣息更加濃厚。

3.利用書法獨特的文化品位。書法以其獨特的文化品位受到人們的推崇，在藝術界占有特殊地位，是一種極具個性的藝術形式。當在平面設計中滲透進書法藝術后，整個設計作品的品位也會得到相應提升，更易獲得大眾認同，從中感悟到濃重的中華文化氣息。

（二）在平面設計中滲透水墨畫藝術

1.利用水墨畫的審美意識。中國水墨藝術旨在將復雜的問題簡單化，如同詩歌創(chuàng)作，它提供的是一種意向，留下豐富的想象空間，供觀者自己解讀，水墨藝術追求的是一種渾然天成的審美觀。在進行平面設計時，要把握好水墨畫的審美觀，用簡潔的圖案來展現(xiàn)設計思想，不可加入過多的修飾，要從整體上對設計作品的平衡進行把握。設計中注意留白，使畫面空間感更足，利用水墨畫帶給平面設計帶來更多生命力[3]。

2.利用水墨畫的創(chuàng)作理念。平面設計需要理念，如果要在設計中加入水墨畫的元素，那么就要在設計中融入水墨藝術的理念。沒有內涵支撐的作品是沒有生命力的。在設計中運用最多的就是水墨畫的形似、神似和意境三種理念。其中“意境”是我國水墨畫藝術的重要追求，所有的水墨藝術力圖表現(xiàn)的都是一種和諧共融的氛圍，抵制任何不和諧的因素，因而在設計時用筆多注重采用圓滑的曲線，來體現(xiàn)和諧的美感。

結 論

當下，我國平面設計已取得了長足的進步，尤其體現(xiàn)在注重傳統(tǒng)文化、民族文化的發(fā)掘和本土意識的確立等方面，許多平面設計師在創(chuàng)作過程中進行了大量積極有益的探索，使傳統(tǒng)水墨藝術與平面設計這兩種藝術領域相互學習，相互借鑒，共同促進，發(fā)揚光大。

【參考文獻】

[1]張楊.中國水墨畫元素在廣告設計中的應用[J].藝術科技，2013（04）：218-219.

[2]于璐.如何在平面設計中滲透水墨藝術[J].藝術科技，2013（06）：226.

[3]梁佳卿，蘭娟.水墨元素在當代平面設計中設計思維的創(chuàng)新[J].才智，2013（19）：80.