【摘 要】本文以傳統(tǒng)動畫到現(xiàn)代動畫的發(fā)展主線為基礎(chǔ)，闡述了現(xiàn)代技術(shù)為動畫產(chǎn)業(yè)帶來的變革，同時揭示了盲目追求技術(shù)帶來的弊端，最終解釋了傳統(tǒng)藝術(shù)在現(xiàn)代動畫中的重要地位與價值。

【關(guān)鍵詞】動畫技術(shù)；CG；傳統(tǒng)藝術(shù)

一、動畫技術(shù)的革新與進步

1、早期的動畫。動畫始于19世紀(jì)初期，至今已有一百多年的歷史。傳統(tǒng)動畫以手繪為主，在紙上繪制靜止的連貫畫面，然后再將這些畫面按一定的速度拍攝后制成影像。隨著技術(shù)的不斷發(fā)展，傳統(tǒng)動畫的制作方法已經(jīng)逐步被電腦技術(shù)所取代，然而動畫的制作原理卻始終沒有改變。

2、動畫技術(shù)的進步與發(fā)展?，F(xiàn)代動畫技術(shù)是計算機技術(shù)和信息技術(shù)發(fā)展的產(chǎn)物。隨著科技的不斷進步，動畫技術(shù)經(jīng)歷了由傳統(tǒng)逐幀制作到電腦二維動畫，再到現(xiàn)在的電腦三維動畫的演變。今天的動畫已經(jīng)發(fā)展到幾乎可以實現(xiàn)一切你想的到的和想不到的視覺效果，其技術(shù)領(lǐng)域也拓展到了動漫以外的多個領(lǐng)域，內(nèi)容涵蓋廣告、游戲、動畫、電影等方方面面。我們通常所說的CG，也就是3D，是Computer Graphics （電腦圖形）的英文縮寫，其核心意思是數(shù)碼圖形。CG通常指的是數(shù)碼化的作品，可以是二維或者三維、圖片或者動畫。隨著以計算機為主要工具進行視覺設(shè)計和生產(chǎn)的一系列相關(guān)產(chǎn)業(yè)的形成?，F(xiàn)在CG的概念正隨著應(yīng)用領(lǐng)域的拓展在不斷擴大。如今的CG一詞，幾乎囊括了當(dāng)今電腦時代中所有的視覺藝術(shù)創(chuàng)作活動。CG行業(yè)已經(jīng)形成一個以技術(shù)為基礎(chǔ)的可觀的視覺藝術(shù)創(chuàng)意型經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)。

二、現(xiàn)代技術(shù)對傳統(tǒng)藝術(shù)的影響

在現(xiàn)代技術(shù)洪流的沖擊之下，在人人追求視覺盛宴的當(dāng)今時代，傳統(tǒng)藝術(shù)在動畫領(lǐng)域中所面臨的挑戰(zhàn)便顯得空前的艱巨。傳統(tǒng)藝術(shù)在CG領(lǐng)域中的生存空間變的越來越狹窄。當(dāng)技術(shù)成為一種時髦，人們的好奇心日益膨脹，現(xiàn)代技術(shù)已在不斷否定過去的同時，導(dǎo)致了對藝術(shù)自身的忽視與否定。人們漸漸被這種時髦所引領(lǐng)，慢慢蒙蔽了雙眼，只把注意力放在了視覺效果上，而忽視了影片本身更應(yīng)追求的藝術(shù)價值。這一現(xiàn)象不僅出現(xiàn)在我國，也同樣出現(xiàn)在動畫相對發(fā)達的美國和日本。一個經(jīng)典的案例就是2001年日本Square公司耗資1.3億美元制作發(fā)售的CG電影《最終幻想：靈魂深處》。電影畫面已經(jīng)做到了當(dāng)時的極致，女主角的形象也近乎完美，據(jù)說單是做女主角的頭發(fā)就花了3000萬，她頭發(fā)的數(shù)目已經(jīng)模擬到正常女性的一半了！可以說這部電影的確是下了功夫的，CG技術(shù)應(yīng)該算是那個時候的頂峰了。然而幾遍如此，還是沒能阻止影片本身的失敗，慘淡的票房幾乎讓Square公司傾家蕩產(chǎn)。同樣的案例屢見不鮮，2006年由環(huán)球數(shù)碼深圳制片廠制作的CG大片《魔比斯環(huán)》，影片由國外知名的導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)，邀請多名世界著名CG動畫專家和動畫特效專家，耗資1.3億人民幣歷時五年制作完成，號稱中國三維電影史上投資最大、最重量級的全CG數(shù)字國產(chǎn)魔幻大片。然而就是這樣一部陣容如此龐大的影片，卻僅僅取得了不到20萬的票房成績。

三、傳統(tǒng)藝術(shù)的價值

1、傳統(tǒng)藝術(shù)的回歸。在CG崛起之初，幾乎所有動畫人都開始盲目追求新技術(shù)，追求炫酷的視覺效果。一些人甚至認為傳統(tǒng)動畫已經(jīng)走到了終點，已經(jīng)退出了歷史舞臺。似乎只要把畫面做到極致，配合天馬行空的特技效果，就會是一部好的動畫，傳統(tǒng)藝術(shù)在動畫中的體現(xiàn)變的無足輕重。但事實證明，一部好的動畫，光有畫面和聲效是遠遠不夠的，在觀眾的審美眼光逐漸提高，對畫面的追求逐步得到滿足之后，最終還是會回歸到對影片內(nèi)容的追求，對藝術(shù)的追求，這也正是傳統(tǒng)藝術(shù)的延續(xù)性和不可替代性。2005年，同樣是日本的Square公司，在經(jīng)歷了《最終幻想：靈魂深處》的慘痛經(jīng)歷之后，推出了公司的又一部《最終幻想》電影，《最終幻想：再臨之子》。這一次，Square吸取了上一次失敗的經(jīng)驗，把重心放在影片的劇情和內(nèi)在精神上，大大提高了影片的藝術(shù)性和觀賞性。影片以廣大的游戲玩家作為群眾基礎(chǔ)，故事延續(xù)了全球銷售達700萬套以上的PS知名RPG游戲《最終幻想7》的劇情，使其不再是像一樣的空中樓閣。這樣一部影片，成功已是必然。全片不僅制作精良，更是對原作游戲進行了很好的傳承與擴展，影片在大獲成功的同時，不僅得到了良好的口碑和極高的評價，也讓不少游戲迷和影迷大呼過癮。

2、傳統(tǒng)藝術(shù)的地位。傳統(tǒng)藝術(shù)作為動畫的基石，已經(jīng)對動畫的方方面面產(chǎn)生了影響，這正是動畫可以屹立與藝術(shù)之林的原因。不論科技發(fā)展到什么階段，技術(shù)都只不過是手段，是外殼，真正使作品煥發(fā)光彩的是藝術(shù)本身，藝術(shù)才是動畫的靈魂。藝術(shù)作品自身的力量之所以比任何抽象的理論都更具有說服力，就是因為它直接征服的是人的心靈、人的情感、人的精神。任何藝術(shù)形式，最終都是以感性的方式感動人、陶冶人、征服人，一部影片要想得到觀眾的認可，就必須以傳統(tǒng)藝術(shù)為根基。

3、傳統(tǒng)藝術(shù)的價值。中國傳統(tǒng)藝術(shù)悠久、深厚、綺麗和多姿，在社會相對愚昧，人們文化匱乏的情況下，中國傳統(tǒng)文化是不易被推廣與傳播的，因為它不具備推廣與傳播這種文化的軟件與硬件。隨著社會的逐步發(fā)展，人們文化欣賞水準(zhǔn)的逐步提高，認識能力的逐步增強，對中國傳統(tǒng)文化的傳播也會起到極大的促進作用。這對于動畫的發(fā)展，無疑是一個機遇，我國有著悠久的歷史和深厚的傳統(tǒng)文化，這些都可以為藝術(shù)創(chuàng)作提供豐富的素材和源源不斷的創(chuàng)作靈感。要讓更多人了解中國，了解中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，要讓這些藝術(shù)瑰寶發(fā)揚光大，流傳下去，影視作品是不可或缺的平臺?；厥啄切┙?jīng)典的動畫：《鏡花緣》、《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》，無一不是散發(fā)著傳統(tǒng)藝術(shù)的光芒而名垂青史。

其中的《大鬧天宮》更是在國內(nèi)外都享有極高的聲譽，這部上世紀(jì)60年代的彩色動畫，作為中國動畫的經(jīng)典，影響了幾代人，是中國動畫史的豐碑之作。時至今日，依然散發(fā)著耀眼的光彩，這正是歸因與它所持有的藝術(shù)氣息。動畫改編自中國古代四大名著之一《西游記》的前七回，對原著《西游記》進行了最好的詮釋。整部影片無處不是散發(fā)著濃重的傳統(tǒng)藝術(shù)氣息，從中國古代建筑到敦煌壁畫，從京劇臉譜到剪紙年畫，各式各樣的祥云紋飾、讓觀者仿佛置身與書中的仙境。當(dāng)年的創(chuàng)作團隊為了制作這部《大鬧天宮》，不僅鉆研原著《西游記》，為了收集和了解古代的建筑、壁畫、雕塑等方面的藝術(shù)素材，還遍訪了故宮、頤和園、西山碧云寺和一些大大小小的廟宇。為了制作孫悟空的打斗動畫，他們還一起學(xué)習(xí)京劇，一同去體會京劇中的動作和神韻，再由原畫把這些動作畫下來。當(dāng)時沒有電腦制作，整部動畫全憑手中的一支畫筆。一般來說，10分鐘的動畫就要畫7000到1萬張原、動畫，可以想見一部《大鬧天宮》工程的浩繁。整個繪制階段每天都在重復(fù)同樣的工作，50分鐘的上集和70分鐘的下集，僅繪制的時間就投入了近兩年。然而，正是因為有了他們這樣的辛勤努力和精益求精，才讓這部《大鬧天宮》有了如此耀眼的成績，這不只是一部簡單的小說改編的動畫，它所展現(xiàn)的是中國五千年光輝燦爛的文化，這正是值得我們今天的動畫人值得借鑒和學(xué)習(xí)的。

結(jié)語：

今天我們有了更發(fā)達的技術(shù)，有了計算機，有了更便捷的動畫制作工具。用現(xiàn)代的數(shù)字語言表達中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化，似乎并不遙遠。而在這些行為背后，并不是我們的技術(shù)有多先進，科技有多發(fā)達，而是中國傳統(tǒng)文化中原本就包涵的本質(zhì)，也是人類歷史發(fā)展到今天的必然產(chǎn)物。在這個信息化的時代，科技雖然已經(jīng)很發(fā)達了，而我們的思想?yún)s未必進步到了可以完全駕馭科技的地步。我們所要做的，是借助科技平臺帶來的優(yōu)勢，展示中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的光彩，使人們更加理解中國傳統(tǒng)文化。為之后的影片注入靈魂，創(chuàng)作出更多具有藝術(shù)價值的動畫作品。

注釋：

[1]祝普文.世界動畫史（1897-2002）[M].中國攝影出版社，2003.

[2]尼爾·波茲曼.娛樂至死[M].章艷，譯.廣西師范大學(xué)出版社，2004.

[3]詹姆斯·羅爾.媒介、傳播、文化——一個全球性的途徑[M].董洪川，譯.商務(wù)印書館，2005.