阿密特·蘇德應(yīng)該是世界上最棒的建筑隊(duì)長，盧浮宮歷經(jīng)800年擴(kuò)建達(dá)到今天的規(guī)模，阿密特的盧浮宮只用了3年。

阿密特·蘇德的母親對藝術(shù)品不感興趣，但她和大多數(shù)印度婦女一樣，很喜歡黃金制品。她喜歡摩挲著最愛的那件紅色繡金紗麗，每天必做的事則是擺弄自己那些金項(xiàng)鏈和金耳環(huán)。一天，阿密特打開Google藝術(shù)計(jì)劃網(wǎng)站，按材質(zhì)分類找到了1200多件黃金藝術(shù)品。母親一下子被迷住了，抱著電腦研究了一整天。休斯頓、阿姆斯特丹、耶路撒冷幾個博物館里的精美首飾，看得她兩眼放光。盡管日常里見慣了金子，但是風(fēng)格和工藝如此不同的金飾她還是第一次看見。最令她著迷的，是十多件藏于神學(xué)家圣若望修道院里金絲鑲嵌的首飾，這個修道院在希臘帕特莫斯島上，她這輩子大概也不會去到愛琴海上的那座小島。

阿密特·蘇德是這個名為谷歌藝術(shù)計(jì)劃（Google Art Project）項(xiàng)目的負(fù)責(zé)人，簡單來說，就是以數(shù)字化的手段把博物館、藝術(shù)館里的知名藏品搬上互聯(lián)網(wǎng)的項(xiàng)目—很多人會質(zhì)疑十幾英寸屏幕上平淡的視覺體驗(yàn)，但是阿密特·蘇德表示“放馬過來盡管一試”。

瘋子計(jì)劃

印度人阿密特·蘇德在谷歌的工作是市場策劃，他的工作和我們熟悉的Android、谷歌地理產(chǎn)品（包括Google Map和Google Earth等等）有關(guān)。小時候阿密特的境遇，就有點(diǎn)兒像此刻母親的感受。印度擁有大量的文化遺產(chǎn)，包括許多精致的手工藝制品，但這些都與博物館文化無關(guān)。大多印度人把時間花在了寶來塢、美食和板球上，他們并沒有把逛博物館發(fā)展成一個日常習(xí)慣。阿密特卻是個例外，雖然無法親身訪問世界各地的博物館，但打小熱愛藝術(shù)的他翻閱了很多書籍，并期待著有一天他可以實(shí)地走進(jìn)那些博物館去看一看。

從孟買錫德納姆學(xué)院商學(xué)院和歐洲工商管理學(xué)院畢業(yè)之后，阿密特加入了Google公司?？偹阌懈鄼C(jī)會走進(jìn)自己喜歡的博物館了，但他的假期卻經(jīng)常碰上博物館的閉館時間，即便運(yùn)氣好的時候也會碰上些入場限制。于是，阿密特就給自己留了一個作業(yè)：怎樣用技術(shù)把藝術(shù)請出博物館？讓參觀不再受到時空的約束。他把這個問題留在了自己的“20%創(chuàng)新時間”，Google鼓勵員工每周拿出一天工作時間，來做本職工作以外的創(chuàng)新項(xiàng)目。

為了自己的第一個創(chuàng)新計(jì)劃“熱帶雨林”，阿密特曾經(jīng)在巴西工作過一段時間。他意外地發(fā)現(xiàn)，巴西人非常熱衷于去博物館看展覽。2011年英國《藝術(shù)新聞》曾經(jīng)評選出當(dāng)年全球參觀人數(shù)最多的30個展覽，入圍前十的有三個都是在里約熱內(nèi)盧的巴西中央文化中心舉辦的，其中排名榜首的展覽“埃舍爾的魔法世界”日均參觀量高達(dá)9700人次。盡管如此，在2億人口的巴西，這個數(shù)字還是顯得有些少了。

于是，阿密特大膽地設(shè)想，將世界各地的藝術(shù)品搬到網(wǎng)上，向公眾提供一個平等、開放的數(shù)字化欣賞平臺。藝術(shù)從來都被認(rèn)為是精英文化，但是他思考的是怎樣“用技術(shù)把藝術(shù)請下神壇”。就像吸引自己的母親一樣，她不需要熱愛藝術(shù)，可以通過其他途徑接近藝術(shù)。

盧浮宮，有點(diǎn)橫

完全沒有藝術(shù)學(xué)習(xí)經(jīng)歷和工作背景的阿密特，卻要完成一個“天方夜譚”般的計(jì)劃。他們最早找上了盧浮宮，碰了壁。盧浮宮館長讓-呂克·馬丁內(nèi)茲說：“在這方面我們已經(jīng)做的很好了，2004年我們就率先實(shí)現(xiàn)了館藏的數(shù)字化，其中包括了3.5萬件館藏和超過13萬件庫藏藝術(shù)品。我們注重的是盧浮宮的品牌，這是一種實(shí)地參觀的全方位體驗(yàn)，而不僅僅是二維圖像傳播?！?/p>

許多博物館都在積極推進(jìn)數(shù)字化建設(shè)，但這并不代表他們愿意將自己的資源整合到同一個數(shù)字平臺上。但我們不可否認(rèn)，大多數(shù)人不會有機(jī)會隨時跑去巴黎看莫奈的《睡蓮》，再去紐約看凡·高的《星夜》，還能去希臘看圣若望修道院里金絲鑲嵌的首飾。而藝術(shù)計(jì)劃創(chuàng)造了這樣一種可能。

對于像盧浮宮這樣起初拒絕加入的博物館，藝術(shù)計(jì)劃一直沒有放棄游說。更何況這里是擁有460000件藝術(shù)品的寶庫，而真正展出的僅有10%。同時，一些來自已經(jīng)加入的博物館的數(shù)據(jù)，給阿密特增加了不少信心：“他們還沒有意識到加入藝術(shù)計(jì)劃帶來的好處?！?/p>

世界上珍藏文藝復(fù)興時期繪畫最多的，是意大利佛羅倫薩的烏菲齊美術(shù)館，但是它的大眾知名度，可遠(yuǎn)不如珍藏其中的那些大藝術(shù)家的作品。達(dá)·芬奇的《三博士來朝》、米開朗琪羅的《圣家族》、拉斐爾的《自畫像》、波提切利的《春》、提香的《烏爾比諾的維納斯》和卡拉瓦喬的《美杜莎》都一直藏于此地。

作為第一批加入藝術(shù)計(jì)劃的博物館之一，烏菲齊美術(shù)館的決定引來了不少爭議。其中最大的反對聲音，是隨著數(shù)字化博物館的發(fā)展，來參觀實(shí)體博物館的人就會減少的猜測。但事實(shí)證明，在加入藝術(shù)計(jì)劃之前，烏菲齊美術(shù)館的網(wǎng)站每天大約有5000名瀏覽者，加入之后的瀏覽數(shù)量達(dá)到了3萬到4萬人次，其中不乏前來網(wǎng)上預(yù)約參觀的人。

十億像素的美術(shù)館

盡管在盧浮宮碰了壁，但是2011年2月正式上線的時候，藝術(shù)計(jì)劃還是迎來了第一批17個博物館，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館和佛羅倫薩烏菲齊美術(shù)館都在其中。隨之而來的1000幅珍貴藏品，其中不乏達(dá)·芬奇的《天使報(bào)喜》、波提切利的《維納斯的誕生》、凡·高的《星夜》和透納的《海上漁夫》等舉世名作。阿密特的堅(jiān)持不僅得到了博物館的支持，更得到了公司高層的認(rèn)可。原本只是一個“20%創(chuàng)新時間”項(xiàng)目，后來變成了一個全職的藝術(shù)計(jì)劃團(tuán)隊(duì)。最早投身藝術(shù)計(jì)劃的詹姆斯，原先在泰特現(xiàn)代美術(shù)館工作。當(dāng)阿密特第一次把自己的想法全盤托出的時候，他大笑不已：“這太瘋狂了！”但緊接著他說：“當(dāng)然，你應(yīng)該推進(jìn)這個項(xiàng)目，絕不能放棄！”之后不久，他自己也加入了這個瘋狂的團(tuán)隊(duì)。

這個瘋狂的團(tuán)隊(duì)，運(yùn)用了Picasa、App Engine和街景這些Google技術(shù)，把一件件藝術(shù)品搬到了網(wǎng)上。這其中最主要的還是單個藝術(shù)品的拍攝，號稱十億像素的Gipapixel高清晰成像技術(shù)成為藝術(shù)計(jì)劃的最大亮點(diǎn)，它比一般數(shù)碼相機(jī)清晰1000倍。有人質(zhì)疑藝術(shù)計(jì)劃的這個自詡高級的做法意義何在？畢竟，凡·高的才華不能被這十億像素所分解。但華盛頓弗里爾美術(shù)館館長朱利安·雷比盛贊藝術(shù)計(jì)劃：“十億像素的體驗(yàn)，讓我們借由一些博物館中無法看到的作品細(xì)節(jié)，更接近藝術(shù)家的本質(zhì)?！?/p>

幸好藝術(shù)計(jì)劃不僅拿出高像素圖片，他們還派出了一輛街景小推車。高2.5米的小車，脫胎于Google地圖中街景拍攝車，裝有9個360度全景定向鏡頭、電腦和存儲設(shè)備，還配有全球定位儀和3臺激光測距儀用來掃描車前180度范圍、50米以內(nèi)的物體。網(wǎng)上參觀者就可以身臨其境地展開一次虛擬博物館之旅了。

中國最早加入藝術(shù)計(jì)劃的是臺北故宮博物院，18件藏品中包括西周毛公鼎和清代翠玉白菜，小推車在博物館內(nèi)拍攝了足足三個小時。臺北故宮博物院院長周功鑫對這個功能贊賞不已，“藝術(shù)計(jì)劃不僅讓你看到單個的文物，還讓你看到它們擺放的位置，甚至能看到這些藝術(shù)品是怎么陳列的。”

藏有馬王堆漢墓文物的湖南省博物館就是通過在線方式申請加入藝術(shù)計(jì)劃的，它是內(nèi)地第一個加入藝術(shù)計(jì)劃的公立博物館。博物館數(shù)字展示中心負(fù)責(zé)人劉宇馳表示，對比上線前三個月和上線后三個月的數(shù)據(jù)，博物館官網(wǎng)訪問量提高了175%。來自中國大陸以外的地區(qū)的訪問量，從之前的24.5%上升到了48.7%。

很多人擔(dān)心，虛擬參觀會導(dǎo)致實(shí)體博物館參觀人數(shù)下降。而來自歐美各大博物館的統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)顯示，藝術(shù)計(jì)劃上線之后，實(shí)體博物館的參觀人數(shù)都是不降反增的。一個并不知名的博物館，在藝術(shù)計(jì)劃上線三天之后，吸引了100萬線下游客。

多想藝術(shù)少想Google

阿密特在總是希望大家忘記Google，多想想藝術(shù)。他最愛給別人演示這個網(wǎng)站怎么玩。他打開大都會博物館的虛擬游覽，找到最喜歡的一幅彼得·勃魯蓋爾的《收割者》：“通過點(diǎn)擊放大，在樹下我們能看到一群吃飯喝酒的人。再放大，我非常喜歡這個吃紅薯的人的表情。我們往別處看，遠(yuǎn)處這群孩子很有趣，他們在拿木棍擊打什么東西？后來我咨詢了博物館的人，他們告訴我這是當(dāng)時很流行的一個游戲，禮拜二的懺悔日拿棍子打鵝。我覺得很有趣，并且學(xué)到了新東西。”藝術(shù)計(jì)劃就是要讓你看到這些平時忽略了的東西。凡·高那幅著名的《星夜》，實(shí)際大小不到一平方米，但是在藝術(shù)計(jì)劃的網(wǎng)站上能放大到原畫的好幾倍，可以清楚地看到他畫畫時的用色和筆觸，還有時光留下的裂痕，這些顯然是在博物館里看不見的。

除了一個人默默觀看，藝術(shù)計(jì)劃還有一個強(qiáng)大的功能：建立自己的畫廊，舉辦自己的展覽。在這個虛擬空間里，你不僅是一個參觀者，你也可以是一個策展人。通過收藏和分享功能，你可以以不同的主題舉辦展覽，和自己的朋友分享，和所有的藝術(shù)愛好者互動。

有人曾以帽子為主題，建立了一個“酷帽子珍藏集”，其中收藏了17位藝術(shù)家的作品，包括凡·高和高更的自畫像、莫迪里亞尼的油畫，還有一些雕塑作品。而實(shí)際上，這些藝術(shù)品分別藏于奧賽美術(shù)館、奧朗日博物館、烏菲齊美術(shù)館，想放在一起展覽幾乎是不可能的，更何況還是“帽子”這樣一個有趣卻無足輕重的主題。

除了充分利用博物館的藝術(shù)品，Google其實(shí)也在創(chuàng)作藝術(shù)品。與藝術(shù)計(jì)劃同屬于Google文化學(xué)院項(xiàng)目的，還有檔案展覽和世界奇觀。檔案展覽是關(guān)于一些歷史檔案或者一些非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的故事，這是幾個月前剛剛在文化學(xué)院網(wǎng)站上線的項(xiàng)目。

世界奇觀項(xiàng)目，則是在世界各地選擇一些值得去的世界奇觀，做一個虛擬參觀的功能。讓更多人能夠深入到世界奇觀的各個方面，無論你是否去過，都會覺得新鮮。比如360度游覽埃菲爾鐵塔項(xiàng)目，就是通過不同角度、站在不同樓層、設(shè)置不同天氣去觀看鐵塔及其周圍的景色。大概沒有幾個人有機(jī)會在下雨天鳥瞰鐵塔，但是這個項(xiàng)目幫你做到了。

阿密特·蘇德（Amit Sood）

谷歌文化學(xué)院總監(jiān)，谷歌藝術(shù)計(jì)劃項(xiàng)目負(fù)責(zé)人

根據(jù)英國《藝術(shù)新聞》最新發(fā)布的數(shù)據(jù)，2012年十大最受歡迎博物館累計(jì)參觀52906060人次，這個數(shù)字僅占全球總?cè)丝跀?shù)的0.76%。阿密特·蘇德的網(wǎng)站如今已經(jīng)有來自全球44個國家264家藝術(shù)機(jī)構(gòu)的40000件藝術(shù)作品可以在線瀏覽。該項(xiàng)目，完全公益。