摘 要：“書(shū)畫(huà)同源”、“詩(shī)畫(huà)同宗”。中國(guó)的詩(shī)與畫(huà)關(guān)系是極其密切的，二者在藝術(shù)精神、內(nèi)容、意境、審美情趣上都有著交融性。蘇軾提出“詩(shī)中有畫(huà)”與“畫(huà)中有詩(shī)”的美學(xué)原則，成為千古定論。繪畫(huà)與詩(shī)詞的互相滲透融合，使中國(guó)畫(huà)表達(dá)手段和方法更加豐富靈活，更易于產(chǎn)生詩(shī)情畫(huà)意。本文旨在借鑒相關(guān)理論研究的基礎(chǔ)上，梳理詩(shī)詞與繪畫(huà)的關(guān)系，總結(jié)國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中，表現(xiàn)詩(shī)情畫(huà)意的手段和方法。

關(guān)鍵詞：國(guó)畫(huà)；詩(shī)情畫(huà)意；表現(xiàn)

1 國(guó)畫(huà)作品中的詩(shī)情畫(huà)意

中國(guó)畫(huà)是中國(guó)獨(dú)有的傳統(tǒng)文化藝術(shù)，是中華民族的寶貴財(cái)富。歷經(jīng)上千年的發(fā)展傳承，中國(guó)畫(huà)已成為包涵詩(shī)詞歌賦等文化因素的綜合視覺(jué)藝術(shù)，它內(nèi)含和外現(xiàn)的詩(shī)情畫(huà)意具有深刻的藝術(shù)感染力。

（1）詩(shī)情畫(huà)意與中國(guó)畫(huà)的意境。詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印并稱中國(guó)民族文化“四絕”。詩(shī)情畫(huà)意是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作所追求的最高意境，在一幅國(guó)畫(huà)作品上，詩(shī)書(shū)畫(huà)印可以集中體現(xiàn)，詩(shī)畫(huà)并舉，相映生輝，形成一道亮麗而獨(dú)特的藝術(shù)瑰寶?！爱?huà)中有詩(shī)、詩(shī)中有畫(huà)”，畫(huà)家通常會(huì)在畫(huà)作上提以詩(shī)文，或者寫(xiě)下題跋，這樣一來(lái)，既表達(dá)了自己的情感，又使畫(huà)的意境更加深遠(yuǎn)，整體構(gòu)圖更加美觀。正如大畫(huà)家黃賓虹曾說(shuō)：“中國(guó)畫(huà)有三不朽”，其中就有“詩(shī)書(shū)畫(huà)合一不朽也”。

（2）畫(huà)與詩(shī)的完美融合。詩(shī)與畫(huà)的結(jié)合也是隨著書(shū)與畫(huà)的結(jié)合而出現(xiàn)的，最初只是相互借鑒、相互貫通，最后融合一體。從唐代王維的畫(huà)作，我們看到了“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”的意境。后人又評(píng)價(jià)蘇軾的畫(huà)作是“詩(shī)為有聲畫(huà)，畫(huà)為無(wú)聲詩(shī)”。畫(huà)表現(xiàn)的事物受視覺(jué)影響，表達(dá)的時(shí)間和空間受限制，而詩(shī)則可以表達(dá)極大的想象張力，把詩(shī)與畫(huà)結(jié)合起來(lái)，可以使靜止的畫(huà)面活躍起來(lái)，畫(huà)面的容量膨脹起來(lái)。而詩(shī)也有了形象的憑借，想象的依托，因此，詩(shī)與畫(huà)的結(jié)合使二者交相生輝。

2 畫(huà)與詩(shī)的表達(dá)手法有相通之處

（1）詩(shī)與畫(huà)都講究虛實(shí)、動(dòng)靜結(jié)合。這種藝術(shù)追求是詩(shī)與畫(huà)都兼具了共通的特點(diǎn)。虛與實(shí)二者之間互相聯(lián)系，互相滲透與互相轉(zhuǎn)化，以達(dá)到虛中有實(shí)，實(shí)中有虛的境界。從詩(shī)的表現(xiàn)手法來(lái)說(shuō)，很多都有虛與實(shí)、動(dòng)與靜的完美結(jié)合。如李白《蜀道難》以虛寫(xiě)實(shí)，從蠶叢開(kāi)國(guó)說(shuō)到五丁開(kāi)山，由六龍回日寫(xiě)到子規(guī)夜啼，天馬行空般地馳騁想象，創(chuàng)造出了讓人驚嘆不已的蜀道形象；國(guó)畫(huà)中也會(huì)經(jīng)常用到虛實(shí)結(jié)合的表現(xiàn)手法。如《清明上河圖》畫(huà)卷描繪的郊外這一段就是虛景，畫(huà)卷中心則是實(shí)景。虛實(shí)結(jié)合，以使畫(huà)面有變化，表現(xiàn)和突出主題。

（2）詩(shī)與畫(huà)都講究意境美。意境是主觀與客觀相融的產(chǎn)物，從古至今，詩(shī)與畫(huà)都強(qiáng)調(diào)“傳神”，要求“以形寫(xiě)神”、“氣韻生動(dòng)”、“意境深遠(yuǎn)”。清代畫(huà)家方士庶在《天慵庵隨筆》里說(shuō)：“山川草木，造化自然，此實(shí)境也，因心造境，以手運(yùn)心，此虛境也。虛而為實(shí)，是在筆墨有無(wú)間，——故古人筆墨具此山蒼樹(shù)秀，水活石潤(rùn)，于天地之外，別構(gòu)一種靈奇?；蚵手睋]灑，亦皆煉金成液，棄滓存精，曲盡蹈虛揖影之妙?！边@段話概括了中國(guó)畫(huà)意境的精髓。王國(guó)維《人間詞話》“境非獨(dú)景物也，喜怒哀樂(lè)亦人心中之境”說(shuō)的也便是詩(shī)的“意境”。如王維的《雪溪圖》描寫(xiě)江邊雪景，江中有船夫撐船前行，江岸有茅屋數(shù)間，屋內(nèi)有人在賞雪，屋外幾人踏雪急行，是寧?kù)o的雪景中增加一摸生氣，筆墨雄厚，充滿了詩(shī)一樣的意境。于是我們便能在詩(shī)與畫(huà)中發(fā)現(xiàn)更深的景，更深的意以及更深的情，詩(shī)與畫(huà)的意境有著相同的審美基礎(chǔ)特征：情景相融。

3 國(guó)畫(huà)作品的詩(shī)情畫(huà)意表現(xiàn)手法

一幅優(yōu)秀的國(guó)畫(huà)作品，讓觀者所感受到的遠(yuǎn)不止畫(huà)面內(nèi)容本身，而是由此而產(chǎn)生豐富的想象和聯(lián)想，在詩(shī)情畫(huà)意中獲得美的藝術(shù)享受。那么，在國(guó)畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中，采用哪些表現(xiàn)手法來(lái)表達(dá)詩(shī)情畫(huà)意，繼而提高作品的層次，激發(fā)觀眾的審美情緒和豐富想象呢？

3.1 留白

留白，指在國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中有意識(shí)地留出“空白”，求其空靈，使藝術(shù)品虛實(shí)相映，形神兼?zhèn)?，從而達(dá)到“此處無(wú)物勝有物”的藝術(shù)境界，給人以啟迪和美的享受。此畫(huà)法是不加底色，疏密聚散皆為留白的布局。黃賓虹的一幅《江山圖》，畫(huà)的正上方一高山巍然聳立，中腰下黑壓壓的山巒橫斷其面，中間留出一條白帶，令高山與低巒形成了黑白、開(kāi)合、虛實(shí)的強(qiáng)烈對(duì)比。那高山濃黑的整體中又間以幾座虛淡的屋宇，以山路襯之，使高山更高；以屋宇墊之，令低巒更低。加之左下方留大片的虛白，水中著一小舟，兩隱士端坐其間，使畫(huà)面呈現(xiàn)出空靈靜謐的無(wú)言美境。中國(guó)畫(huà)，巧妙留白，才能展示極致的美麗和深邃的意境。

3.2 水墨變化

中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作十分講究水墨運(yùn)用的變化。唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》：“運(yùn)墨而五色具，謂之得意”，道出中國(guó)畫(huà)中水墨的變化離不開(kāi)用筆。水墨變化的運(yùn)用依賴于創(chuàng)作者的技法掌握程度，依托于用筆的變化。當(dāng)用墨有變化時(shí)，會(huì)產(chǎn)生虛實(shí)互相映襯的效果，可表現(xiàn)出深遠(yuǎn)的意境。如齊白石畫(huà)蝦所以能婦孺皆知，一個(gè)重要的原因也就在于用墨的得當(dāng)。他畫(huà)蝦曾三變：“初只略似，一變畢真，再變色分深淡?！比缃裎覀兯?jiàn)到他筆下的蝦形態(tài)栩栩如生，通體透明而堅(jiān)韌的蝦殼，特別是蝦的頭部，在腦殼墨色清淡處，濃墨一筆即為蝦腦，真是妙到了絕處。

3.3 簡(jiǎn)約

簡(jiǎn)約、凝練往往能表達(dá)出意味無(wú)窮的意境，這一點(diǎn)，是中國(guó)繪畫(huà)和詩(shī)歌共同的特點(diǎn)。杜甫說(shuō)：“高簡(jiǎn)詩(shī)人意”、“尚約畫(huà)人心”，簡(jiǎn)約的造型使畫(huà)面意象演化為一種符號(hào)。而意象的簡(jiǎn)潔的排列方式則增強(qiáng)了對(duì)詩(shī)性意趣的捕捉。中國(guó)畫(huà)無(wú)論從筆墨形式或者其他方面的變革。最終歸結(jié)到詩(shī)化意趣的營(yíng)造。并以此來(lái)感染觀者。八大山人晚年的立軸作品《孤鳥(niǎo)圖軸》，從畫(huà)面左側(cè)斜出一枯枝。在枯枝的盡頭畫(huà)一袖珍小鳥(niǎo)，除此之外，別無(wú)他物，簡(jiǎn)易至極，寥寥數(shù)筆，表現(xiàn)出孤寂蕭索的詩(shī)畫(huà)意象。

3.4 含蓄

含蓄是中國(guó)畫(huà)意境表現(xiàn)的手法之一?？梢越o觀者留下深思遐想的詩(shī)意空間，雖然在畫(huà)面上只描繪了某個(gè)片斷或局部。但讓看畫(huà)者浮想聯(lián)翩，思之無(wú)盡。中國(guó)的繪畫(huà)藝術(shù)注重含蓄，講究詩(shī)意美。宋徽宗趙佶有一次以“深山藏古寺”為題考畫(huà)家。有的畫(huà)師畫(huà)了深山古寺的全景，有的畫(huà)師畫(huà)了密林掩映的深山古寺的一角，而獲得第一名的畫(huà)家畫(huà)了以下的畫(huà)面：崇山峻嶺中，一股清泉飛流直下。一個(gè)年邁的和尚一瓢一瓢地舀水倒進(jìn)桶里。和尚挑水，表明附近有寺廟；和尚年邁，還得自己挑水，可以想象那是座破敗的古寺。寺在深山中，畫(huà)面上看不見(jiàn)，就表現(xiàn)了“藏”字。假設(shè)你是畫(huà)家，要以“驟雨初歇”為題構(gòu)思一幅圖畫(huà)，使之富有含蓄的詩(shī)意美。

參考文獻(xiàn)：

[1] 劉嘩.中國(guó)傳統(tǒng)詩(shī)畫(huà)關(guān)系探究.

[2] 徐復(fù)觀.中國(guó)藝術(shù)精神[M].華東師范大學(xué)出版社，2001.

[3] 楊新.中國(guó)繪畫(huà)史話[M].湖南美術(shù)出版社.

作者簡(jiǎn)介：吳燦（1990—），女，現(xiàn)就讀于哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育系，美術(shù)學(xué)（美術(shù)教育）專業(yè)。