與前作《海洋天堂》一樣，由薛曉路編劇并導(dǎo)演的《北京遇上西雅圖》（以下簡稱《西雅圖》）是一部劇作扎實、表演加分的電影。但不同于《海洋天堂》的催淚，《北京遇上西雅圖》流暢而溫暖。它用好萊塢藥方勾兌中國湯料，嘗試為陷于時尚泥淖之中的國產(chǎn)都市愛情片破局。

“藥方”其實并不新鮮，就是遵從類型電影規(guī)律。在好萊塢，像《西雅圖》這樣的影片通常被歸入浪漫愛情喜劇的范疇，但其源頭是上世紀(jì)三四十年代曾經(jīng)風(fēng)靡一時的神經(jīng)喜劇。這種類型以乖僻的人物性格和犀利對白見長，同時包含一定的世態(tài)嘲諷意味，八九十年代后又再次復(fù)蘇，《風(fēng)月俏佳人》《當(dāng)哈利遇見薩莉》《西雅圖夜未眠》等影片因為趕上當(dāng)時的學(xué)英語熱潮而在中國頗有人緣，馮小剛的《不見不散》便是典型案例。

毋庸諱言，《西雅圖》有著對《西雅圖夜未眠》鮮明的致敬用意，甚至是本片的靈感源頭。當(dāng)湯唯剛剛踏上西雅圖的土地，那部電影幾乎就是她關(guān)于這座城市的唯一認(rèn)知，更不消說那個穿針引線的鬼馬小孩兒、結(jié)尾的帝國大廈樓頂場景等，看過的人無不會心。但《西雅圖》并沒有因此而被絆住手腳，赴美產(chǎn)子的拜金女湯唯遇見落魄大叔吳秀波，故事就在兩個毫不搭界的人中間慢慢生長。從最初的互不待見，到特殊情境下的心靈靠攏，臨別時的猝然發(fā)覺，以及最終符合所有人期待的巧合重逢，乍看去絲毫沒有新奇之處，但勝在細(xì)節(jié)的埋伏到位和情感的鋪陳得當(dāng)，那些從人物性格和處境中申發(fā)出來的情緒和笑料都十分自然，使得影片產(chǎn)生了一種在幽默與感動之間轉(zhuǎn)換自如的迷人氣質(zhì)。

在異域空間里，《西雅圖》恰到好處地傳達(dá)出當(dāng)下國人金錢、權(quán)力與階層關(guān)系的真實圖景——這正是神經(jīng)喜劇的拿手好戲。前半段中，湯唯的蠻橫驕縱和頤指氣使，以及與作為智識階層但遭遇人生低谷的吳秀波的各種矛盾，正是當(dāng)下中國每天都在發(fā)生的現(xiàn)實人際關(guān)系的一種微妙指涉。但同時，它又是一部寬容的電影。影片沒有因為女主角又是小三兒又是拜金女而預(yù)設(shè)道德批判立場，也沒有因為故事發(fā)生在異域，或赴美產(chǎn)子這一稍嫌爭議性的話題而戴上有色眼鏡，而是通過劇情的反轉(zhuǎn)，展示出湯唯這一人物背后無處訴說的辛酸與無奈，并觸底反彈，徹底激發(fā)出人物身上的正能量。通片看下來，《西雅圖》對類型的理解，明顯區(qū)別于那些還停留在表面元素和橋段拼貼的國產(chǎn)片，而更加內(nèi)在、更加融匯在人物性格與故事肌理之中。影片不僅精準(zhǔn)地把控著影片的敘事節(jié)奏，且蘊(yùn)含著其關(guān)切社會、撫慰人心的現(xiàn)實溫度。

必須要提及的是兩位演員。如果沒有湯唯和吳秀波恰如其分地表演，影片故事的感染力一定大打折扣。湯唯的顛覆性表現(xiàn)，證明了她不僅擅長扮演深沉內(nèi)斂的女性，面對如此不乏喜劇色彩的小女人角色同樣游刃有余。而作為轉(zhuǎn)戰(zhàn)大銀幕后第一部獨挑大梁的電影，吳秀波同樣將其好男人與萌大叔的魅力展露無遺。兩人一熱一冷相得益彰，整個銀幕都充滿他們的光芒。