2012年12月8日,年度諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)獲得者莫言在瑞典發(fā)表題為《講故事的人》的獲獎(jiǎng)演說,其間一再強(qiáng)調(diào)自己是一個(gè)“講故事的人”,因?yàn)橹v故事而獲獎(jiǎng),也因?yàn)楂@獎(jiǎng)而看到了很多精彩的故事。確實(shí),莫言的演說就是一個(gè)“故事集”,從開頭到結(jié)尾,一個(gè)一個(gè)的故事接踵而來,他自己的故事或與他相關(guān)的故事。這些故事,有的與他的文學(xué)世界直接相關(guān),而有的則看似沒有什么關(guān)系。但是毫無例外的是,這些故事好像都在指示著什么,尤其是最后那個(gè)關(guān)于八個(gè)泥瓦匠和破廟的故事,它們絕不僅僅是一個(gè)個(gè)事件。
在那幾個(gè)關(guān)于他母親的故事中,平凡無名的母親被描繪為一個(gè)偉大的道德教師,但仍然真實(shí)可親,如在目前。她堅(jiān)忍而寬容,充滿仁愛又不乏智慧,似乎讓人看到釋迦與耶穌的影子,也看到那個(gè)年代中國大地上無數(shù)個(gè)這樣在勞作與堅(jiān)守中默默消逝的母親們的影子。莫言只是平靜地講述這幾個(gè)故事,甚至好像只是沉浸在對母親的回憶中,他沒有從母親的言行中抽象出一句道德教條來,但其中道德訓(xùn)誡的意味是顯明無疑的。在演說的開頭,莫言對他逝去的母親無法分享他獲獎(jiǎng)的光榮感到少許遺憾,但他用講故事的方式給他母親寫了一個(gè)最好最好的墓志銘。
同樣,在那個(gè)關(guān)于哭與不哭的故事中,在那個(gè)關(guān)于部隊(duì)老長官的故事中,莫言在“懺悔錄”式地解剖自我的同時(shí),顯然也是在傳達(dá)某種價(jià)值觀念或處世原則。在故事的形式中,這些觀念原則不再是僵死的說教,反而成為人人可以感受和分享的感性經(jīng)驗(yàn),而其意義也就此顯示出來并直達(dá)人心。當(dāng)然,莫言講述這些故事,并非單純是要警世,而或許首先是要自省,展示自己的心路。正是透過這些生命中的故事,莫言說:“我知道真正的勇敢是什么,也明白真正的悲憫是什么?!惫适聵?gòu)成了生命歷程,同時(shí)也構(gòu)建著生命本身的意義。
莫言不僅僅在瑞典的頒獎(jiǎng)禮上講述他的事,這只是一個(gè)巧合,一個(gè)應(yīng)酬罷了。他主要通過文學(xué)和小說講他的故事。正如德國著名漢學(xué)家和中國文學(xué)研究者顧彬(Wolfgang Kubin)所不滿于莫言的那樣,莫言后期的小說中多少充滿了一些“荒誕離奇的故事”,顧彬說這是“18世紀(jì)末的寫作風(fēng)格”,“而自普魯斯特和喬伊斯以來,寫現(xiàn)代小說就不能這么寫了”,這是事實(shí)。顧彬同樣沒有忽視莫言早期作為先鋒作家的事實(shí),但這反倒成為他批評莫言的口實(shí),他認(rèn)為先鋒文學(xué)無法贏利,而如果回到傳統(tǒng)的全知全能模式的敘事文學(xué)則會贏得受眾,所以莫言回到了“故事”之中。事實(shí)上,20世紀(jì)八九十年代風(fēng)光無限的中國當(dāng)代先鋒文學(xué)作家群中,通過先鋒文學(xué)完成了文學(xué)資本的積累之后,反身向傳統(tǒng)文學(xué)尋找新路的并非莫言一人。
格非從2004年起相繼發(fā)表了《人面桃花》《山河入夢》和《春盡江南》三部曲,完成了轉(zhuǎn)型;而余華同樣通過《活著》和《許三觀賣血記》成功回歸傳統(tǒng)敘事;畢飛宇也借助《玉米》《青衣》《推拿》再度引起人們關(guān)注;甚至馬原也在今年重回文學(xué)江湖,拿出了一部在題材和體裁兩方面都不再那么“馬原”的《牛鬼蛇神》。單純從市場和受眾考慮先鋒作家的轉(zhuǎn)向未免失之簡單,這些作家依靠先鋒的身份足以在當(dāng)代文學(xué)史中占據(jù)一席了。他們的轉(zhuǎn)向乃是基于一種對文學(xué)本身的認(rèn)識和判斷,基于對中國當(dāng)代文學(xué)“中國性”與“當(dāng)代性”的自覺意識。畢竟一味單純模仿西方的敘事游戲,終歸有寄人籬下、身不從心之感。莫言在獲獎(jiǎng)演說中以略帶“悔少作”的心情說自己“也曾經(jīng)玩弄過形形色色的敘事花樣”,似乎把那看作是文學(xué)成長路上的習(xí)作,有“不足道也”的意味,這一夫子自道應(yīng)該是那批先鋒作家們的集體無意識。
從莫言以及其他幾位先鋒作家后期的作品看,也許可以更清楚地捕捉到他們回歸后,作品中所隱含的文學(xué)主體意識,他們不再以敘事技術(shù)和手法本身為中心,小說中滲透了作家本人對歷史和現(xiàn)實(shí)的思索。故事不再依靠其被組織和被敘述的智力形式去吸引人,而是依靠故事本身的內(nèi)涵,作品因此成為一個(gè)個(gè)真實(shí)的紙上“人間”。人、生命、生活,重新成為作品的本體。因此他們之轉(zhuǎn)向傳統(tǒng),乃就是直面歷史和現(xiàn)實(shí)的結(jié)果,這關(guān)乎生活本身的歷史和現(xiàn)實(shí),也關(guān)乎文學(xué)的歷史和現(xiàn)實(shí)。因此,盡管他們的創(chuàng)作面目未必完全類同,但是揚(yáng)棄“敘事性”而重回“故事性”,淡化“手法”而凸顯“故事”卻是共性。
小說回到了故事之中,但是故事永遠(yuǎn)不單純是故事。本雅明在評論俄羅斯小說家尼古拉·列斯克夫的著名文章《講故事的人》中說,任何一個(gè)故事總是或明或暗地蘊(yùn)寓著某種東西,一個(gè)道德教訓(xùn),一個(gè)實(shí)用性的咨詢等等。但是,“無論哪種情形,講故事者是一個(gè)對讀者有所指教的人”。也許“指教”一詞太盛氣凌人了,但是小說家總是通過他所講故事去質(zhì)疑著、追問著、論辯著,或指示著些什么,這是毋庸置疑的。雖然本雅明所謂的“講故事”主要是指講述者口述自己親身經(jīng)歷或道聽途說的故事,或者最多也包括史詩形式的故事,而他又認(rèn)為這種講故事的藝術(shù)已經(jīng)消亡殆盡了。但他卻明白無誤地指出了一個(gè)事實(shí):“長篇小說在現(xiàn)代初期的興起是講故事走向衰微的先兆?!币簿褪钦f,講故事的藝術(shù)在小說中得以延續(xù),因此本雅明根本無須悲嘆,講故事的藝術(shù)并沒有消亡,只不過是變換了傳達(dá)載體而已。
故事發(fā)生,然后死去了。它必待有人來講述它,從而復(fù)活?,F(xiàn)在,那種口口相傳的講故事的藝術(shù)確實(shí)消亡了,但是小說藝術(shù)卻正當(dāng)其時(shí)——幾乎很少有人承認(rèn)現(xiàn)時(shí)代是詩的時(shí)代。故事在小說中復(fù)活,向人間發(fā)出它的光,播出它的音,展示那一經(jīng)展示就會打動人心的意義,詢喚那已不在場卻應(yīng)該到來的意義。就像本雅明所承認(rèn)的那樣,“‘生活的意義’的確是小說動作演繹的真正中樞”,而生活總是人的生活。盡管莫言自稱只是一個(gè)講故事的人,但他和我們卻都知道,重點(diǎn)不在于故事,而在于“講”,是“講”讓故事一次次地發(fā)生;重點(diǎn)不在于情節(jié),而在于意義,讓思索與價(jià)值傳揚(yáng)。
所以莫言說,“用嘴說出的話隨風(fēng)而散,用筆寫出的話永不磨滅。”但是,文學(xué)不因?yàn)樗俏膶W(xué)而有意義,而是因?yàn)樗幸饬x才是文學(xué)。如果一個(gè)作家輕薄為文,曲筆阿世,那么無論自己怎樣自號文學(xué),他那用筆寫出來的話也只能是隨風(fēng)而散,更不用想永不磨滅了。