京劇經(jīng)典劇目《狀元媒》，講的是楊延昭和柴郡主的愛情故事。整出戲前文后武，既有精彩絕倫的武打場面，亦有繞梁三日的韻味余音。這出戲作為北京京劇院2013年的壓軸大戲，受到了院領(lǐng)導(dǎo)的高度重視，臺前幕后的陣容堪稱豪華。

2013年1月16日，由國家文化部，國家廣電總局，北京、天津、上海市委宣傳部，首都京胡藝術(shù)研究會等單位共同參與實施的拍攝京劇經(jīng)典傳統(tǒng)大戲電影工程在京啟動。相關(guān)單位計劃用3年左右的時間，精心挑選出最具代表性和藝術(shù)性的10出傳統(tǒng)大戲，通過巡演和電影拍攝兩個環(huán)節(jié)，采用舞臺演出和電影放映兩種形式，將當(dāng)代中國京劇藝術(shù)的成果記錄下來并高質(zhì)量地傳播。

該工程是京劇史上最大規(guī)模的電影拍攝工程，旨在推動京劇藝術(shù)的傳承和發(fā)展，擴大京劇在國內(nèi)外的影響，團結(jié)凝聚京劇人才隊伍。與以往不同的是，該工程在劇目選擇上，力求遴選出耳熟能詳、寓意深刻、行當(dāng)齊全、流派紛呈、觀眾認可的傳統(tǒng)優(yōu)秀經(jīng)典劇目。在演出陣容上，形成強強聯(lián)手，配角和樂隊同樣強調(diào)名家擔(dān)綱。在電影的拍攝風(fēng)格和質(zhì)量上，追求既傳神體現(xiàn)京劇的審美特點，又恰當(dāng)運用電影藝術(shù)的表現(xiàn)手段，形成相得益彰的舞臺藝術(shù)片的傳世之作。

北京京劇院推出的經(jīng)典傳統(tǒng)大戲《狀元媒》已于9月30日在長安大劇院公演，11月11日登陸梅蘭芳大劇院，中央電視臺戲曲音樂頻道進行了現(xiàn)場直播。電影攝制由中影集團負責(zé)，正在緊張地籌備中。

《北京紀(jì)事》：北京京劇院的看家劇目《狀元媒》順利入選電影工程，請介紹一下這出劇目的優(yōu)勢所在。

李恩杰：《狀元媒》是張派的代表劇目，也是北京京劇院的保留劇目。由北京京劇院完成這出劇目的電影拍攝工作名正言順、理所應(yīng)當(dāng)，拍攝好這部片子也是北京京劇院義不容辭的責(zé)任。

首先，《狀元媒》是具有北京京劇院奠基人之稱的張君秋先生的代表作，備受觀眾喜愛，長演不衰，有非常好的群眾基礎(chǔ)。其次，北京京劇院有足夠強大的演員隊伍、創(chuàng)作底蘊來完成這個艱巨的任務(wù)。當(dāng)今的張派代表人物王蓉蓉、當(dāng)家老生杜鎮(zhèn)杰、譚派名家譚孝曾、優(yōu)秀葉派小生李宏圖及一大批優(yōu)秀的中青年演員可以組成豪華的陣容，讓舞臺上群星閃耀。第三，這出戲能充分地展示京劇不同行當(dāng)流派的神采神韻，最大程度地體現(xiàn)京劇藝術(shù)在欣賞和傳承上的獨特價值。北京京劇院有責(zé)任有義務(wù)，讓這樣的作品在舞臺上得以完美的呈現(xiàn)，并借助現(xiàn)代科技手段使之更好地傳承。

《北京紀(jì)事》：本次復(fù)排《狀元媒》，北京京劇院做了哪些方面的突破？

李恩杰：不僅僅是北京京劇院，這次電影拍攝工程由于中央首長的重視創(chuàng)造了許多個“第一”——文化部、新聞出版廣電總局、北京市、天津市、上海市首次為該工程聯(lián)手，撥專款支持推動；首都京胡藝術(shù)研究會組織全國的專家對拍攝方案、劇本、演員陣容進行論證，其規(guī)模、水平都前所未有。從我院來說，首先在劇本的完善和提高上下足了功夫。請出90歲高齡的遲金聲老師以及眾多有實力的前輩和當(dāng)下最有影響力的專家共同研究，完善劇本，細致到每一個字。其次，每個位置上的演員在能力上都富富有余。除了主演以外，九大頭牌之一的裘派花臉陳俊杰出演傅丁奎之父傅龍、劇院當(dāng)家架子花臉韓巨明出演傅丁奎、楊延昭由青年領(lǐng)軍杜喆出演，另一位青年領(lǐng)軍張建峰出演呼延贊，多位具有青年領(lǐng)軍、梅花獎獲得者、全國金獎、京劇研究生頭銜的優(yōu)秀青年演員出演龍?zhí)?，包括常秋月、竇曉璇、詹磊、魏學(xué)雷、吳昊頤、王曉麗、王岳玲……樂隊中也是高手林立，艾兵、趙旭、左旭……其三，布景、裝置、服裝、道具全是經(jīng)過精雕細琢之后確定的，美輪美奐，體現(xiàn)了京劇的綜合性。

《北京紀(jì)事》：您認為什么是一部戲成敗的關(guān)鍵？

李恩杰：一部大戲的成功，除了劇本、演員等基礎(chǔ)的條件以外，就是“認真”和“精益求精”?！稜钤健返呐臄z，是建國60多年來，也是京劇歷史上首次開展的最大規(guī)模的“京劇經(jīng)典傳統(tǒng)大戲”排演、拍攝工程的重要組成部分。北京京劇院以精益求精、眾志成城的態(tài)度，以“一棵菜”的精神來面對這項具有歷史意義的特殊任務(wù)，力求交出一份完美的答卷。

當(dāng)然，成就輝煌單憑個人的力量是不可能完成的。劇組的每一個成員，都有不可取代的作用。有一句話，大家耳熟能詳：舞臺上沒有小角色，只有小演員。說的就是這么個道理?！八囆g(shù)”兩個字涵蓋的，絕不僅僅是手眼身法步，唱念做打舞，它的內(nèi)涵還應(yīng)該更廣，包括與團隊的積極配合、對工作的認真負責(zé)，即使在臺上停留一秒鐘也應(yīng)該盡善盡美的理念！這應(yīng)該是一位藝術(shù)家，或在通往藝術(shù)家道路上孜孜以求的每一個青年演員的信仰，并為之奮斗終身。北京京劇院的藝術(shù)家團隊不僅有著精湛的技藝，更有為了藝術(shù)和大局而奉獻的高貴品質(zhì)，我為之驕傲。

劉宇宸：原汁原味，重在傳承

《北京紀(jì)事》：《狀元媒》是北京京劇院的經(jīng)典老戲，由張君秋、馬連良、譚富英等大師首演。此次拍攝京劇電影，則由王蓉蓉、杜鎮(zhèn)杰、譚孝曾、李宏圖等知名演員出演。請您談?wù)劚本┚﹦≡涸趥鞒猩纤鞯呐Α?/p>

劉宇宸：拍攝京劇電影是一件非常有價值的事情，我們現(xiàn)在欣賞梅蘭芳、馬連良、李少春、譚富英等大師的作品，大多數(shù)資料都來自電影。電影可以完整地再現(xiàn)舞臺藝術(shù)，保留藝術(shù)家的風(fēng)采。藝術(shù)工作組選擇《狀元媒》這出經(jīng)典大戲是非常正確的決策。1961年，北京京劇團（北京京劇院前身）將地方戲《楊六郎招親》進行整理和移植，定名為《狀元媒》。當(dāng)時的主演是張君秋，為他配演的都是大師級人物，比如馬連良、譚富英等。這出戲也成為張派的看家劇目。

另外，這出戲一方面記錄了幾位大師的藝術(shù)風(fēng)采、流派特色，也是他們精誠合作、彼此跨刀的見證。馬譚二位都是大師級人物，這次卻甘當(dāng)綠葉。此次拍攝京劇電影《狀元媒》可以說體現(xiàn)了兩方面的傳承：其一，是藝術(shù)的傳承；其二，是“一棵菜”合作精神的傳承。

原本《狀元媒》是一團的戲，如今打破界限，集中了全院最優(yōu)質(zhì)的力量。四位主演均是北京京劇院的九大頭牌。扮演柴郡主的王蓉蓉由張君秋大師親自傳授，有著非常豐富的舞臺經(jīng)驗；狀元呂蒙正從前由馬連良大師扮演，這次我們選擇了杜鎮(zhèn)杰；宋王趙光義曾是譚富英的角色，現(xiàn)在由譚門第六代譚孝曾扮演，保持了譚派特色；曾由劉雪濤先生扮演的八賢王趙德芳這個角色則交給了李宏圖。值得一提的是，龍?zhí)缀蛯m女也集結(jié)了我院眾多優(yōu)秀的青年演員。此次復(fù)排《狀元媒》，表達了我們對大師先賢的緬懷和崇拜，同時也是北京京劇院“一棵菜”精神的傳承和延續(xù)。

《北京紀(jì)事》：此次復(fù)排，各方面做了哪些調(diào)整和改進？

劉宇宸：老一輩大師在排演《狀元媒》的時候，一直都在不斷地進行著完善，常演常新。本次復(fù)排主要依據(jù)若干個版本：包括1961年葉德霖老師的原本；張君秋先生臨去世前幾年，在天津青年京劇團傳授這出戲的時候，做了最后一次修改；還有王蓉蓉和張學(xué)津先生生前合作的錄像等。在保證原汁原味的前提下，重新整理，把其中一些不太貼切的詞語稍作修改，形成了拍攝電影的版本。

在舞臺處理上，基本沒做太大的調(diào)整，在前邊為王蓉蓉加了一套快槍，強調(diào)柴郡主允文允武。其他的也就做了一些微調(diào)，盡可能多地保留大師的創(chuàng)作和風(fēng)采。

從舞美來講，遵循一桌二椅的精髓，重新設(shè)計了屏風(fēng)和畫幕，邊沿幕也更注重修飾，讓這出戲更加精致。

演員團隊：

王蓉蓉：

不負眾望，厚積薄發(fā)

《北京紀(jì)事》：《狀元媒》是您的代表劇目之一，本次入選拍攝京劇電影工程，您有何感想？

王蓉蓉：能夠選中《狀元媒》這出戲，我非常榮幸。這是張派的代表劇目，流派特點非常突出。我對《狀元媒》感情深厚，格外喜歡柴郡主這個人物形象，每年都要演幾十場，到現(xiàn)在已經(jīng)演了幾百場，各方面都比較成熟。觀眾對這出戲的認可度非常高，大家喜聞樂見。

隨著舞臺實踐的不斷豐富，我對張派藝術(shù)的理解越來越深刻。接到復(fù)排《狀元媒》的任務(wù)之后，在原來的基礎(chǔ)上，我仔細地重新梳理了一下這個人物。文戲上，充分保留和繼承張派藝術(shù)的特點，可以說沒有流派藝術(shù)特色就沒有柴郡主這個人物，一切技術(shù)、流派特色都要為人物來服務(wù)。另外，經(jīng)過一段時間的訓(xùn)練，武打也加強了。我剛畢業(yè)的時候，《狀元媒》也有武打，后來為了保證劇情緊湊，把武戲刪減了。這次，藝委會的專家經(jīng)過論證，根據(jù)人物的需要，恢復(fù)了武戲。

《北京紀(jì)事》：您本人和所扮演的角色有著不小的年齡差距，您是如何處理的？

王蓉蓉：這兩天，我在微博上看到有一些熱心觀眾的評價，總的來講，大家都很滿意。我非常感謝觀眾朋友對我的熱情支持和鼓勵。作為一名京劇演員，一個手勢，一個眼神，一個動作，一個水袖，不同的人物有不同的用法。一出傳統(tǒng)劇目，若干個流派、幾十名演員都在演，觀眾看的就是不同演員演繹的不同感覺和特色。在當(dāng)今時代的要求下，追求藝術(shù)完美是觀眾和演員的共同心聲，因此，演員的舞臺形象至關(guān)重要。我們京劇界有這樣的說法，會化妝了，就會演戲了。我認為化妝是一方面，而更重要的是你的表演、技術(shù)技巧和對人物的理解是否準(zhǔn)確，你飾演的柴郡主是否能讓觀眾喜歡和滿意，這才是演員所追求的目標(biāo)——精湛的藝術(shù)表現(xiàn)力是可以超越年齡的。

這次拍攝京劇電影，領(lǐng)導(dǎo)和專家對我委以重任，我會盡最大的努力，以最佳狀態(tài)將《狀元媒》這出經(jīng)典大戲奉獻給觀眾。

“狀元”杜鎮(zhèn)杰漫談《狀元媒》

《北京紀(jì)事》：請問您為《狀元媒》的演出做了哪些準(zhǔn)備工作？

杜鎮(zhèn)杰：作為中年演員，我在上世紀(jì)90年代就演過狀元呂蒙正這個人物，當(dāng)時由遲金聲先生給開的蒙。前幾年，馬崇仁先生也給我說過，還有我的岳父馬長禮先生也教了我一些馬派戲。

時隔多年，再次得到這個演出機會，我很榮幸。我向馬崇仁先生、馬長禮先生詢問當(dāng)年馬連良先生創(chuàng)排這個人物時有什么特點，在哪些地方還需要下功夫。說句實話我們這代演員沒有見過馬連良先生，所以只能從見過他的老先生那里詢問。因為這部戲?qū)硪辈ァ⒁碾娪傲糇髻Y料，所以我想盡可能地把人物演得原汁原味一些。

《北京紀(jì)事》：和大家一起演出，有什么感受嗎？

杜鎮(zhèn)杰：我們這些演員，包括我、王蓉蓉、李宏圖都是二十幾歲就在一起演出。還有譚孝曾大哥，也是八幾年就在一塊兒演出了。像《借東風(fēng)》，我的諸葛亮、他的魯肅；《龍鳳呈祥》他的劉備、我的喬玄，都已經(jīng)演過很多回了。雖然這些年大家沒怎么在一起演出，但演出前大家很透心氣兒，也不用過多地去對戲、去說戲，因為大家彼此之間太熟了。

《北京紀(jì)事》：這次排演的《狀元媒》與之前有什么不同？

杜鎮(zhèn)杰：這次《狀元媒》的劇情以及臺詞和唱腔，已經(jīng)由專家組討論，能精練的都盡量精練。前半部分的武戲集合了北京京劇院優(yōu)秀的青年武戲力量，盡量打得精彩。后邊這一塊文戲，又集合了我們中年這撥兒正是好時候的演員，年齡、經(jīng)驗、火候應(yīng)該會讓觀眾看著很舒服。所以這出戲集合了全院的力量。如果說不同，我想北京京劇院在傳統(tǒng)戲上的基礎(chǔ)和積淀，相對于全國的其他院團來講，應(yīng)該說算是比較雄厚的吧。

譚孝曾：

充實內(nèi)心，細膩出演

《北京紀(jì)事》：在繼承的前提下，此次復(fù)排《狀元媒》有哪些改進？

譚孝曾：我們按照馬譚張老一輩藝術(shù)家創(chuàng)作的經(jīng)典為范本，保留了原來主要的唱段、念白、表演，并在當(dāng)中糅進了符合時代、符合觀眾需求的內(nèi)容。從文學(xué)角度來講，有些唱詞反復(fù)斟酌、潤色，基本上保持了原汁原味。老藝術(shù)家已經(jīng)把這出戲演成一個精品了，甚至可以說到了登峰造極的程度，我們只有在繼承的前提下，結(jié)合當(dāng)代的東西，以及我們重新學(xué)習(xí)和理解的內(nèi)容。但絕不可以大拆大卸，弄成四不像。比如頭場的行圍射獵，增加了柴郡主的武打，一來符合柴郡主文武雙全的特點，二來讓人物更豐滿，而不是畫蛇添足、異想天開。

《北京紀(jì)事》：電影拍攝和舞臺表演對演員的要求是不一樣的，如何調(diào)整狀態(tài)？

譚孝曾：電影更需要演員將內(nèi)心世界呈現(xiàn)在觀眾面前?？偟膩碚f，舞臺表現(xiàn)離觀眾比較遠，形體動作、肢體語言比較多。真正拍成電影的話，特寫鏡頭細致入微地刻畫了劇中人的喜怒哀樂，演員從面部表情上要加強表演。這一切都對演員提出了更高的要求，需要更細膩地展現(xiàn)，因此，演員對人物內(nèi)心的把控和理解是非常關(guān)鍵的。

“八賢王”李宏圖：

《狀元媒》有一棵菜精神

《北京紀(jì)事》：這次排演《狀元媒》時間緊張嗎？

李宏圖：時間有一點緊張，除了這出戲的排練，我還有其他戲到南方巡演，所以負荷大了一點，這兩天也出現(xiàn)了聲帶出血的狀況。但這次演出對振興京劇有很大幫助，所以嗓子不舒服也要想辦法克服。

《北京紀(jì)事》：出演八賢王這個人物有何心得？

李宏圖：作為張派的經(jīng)典劇目，《狀元媒》其實是由那些老藝術(shù)家共同創(chuàng)作的，所以有很多他們對人物的理解和感受。作為一個傳承者，除了把前輩的東西學(xué)到手之外，還要加入自己的理解去刻畫人物。在對人物理解的基礎(chǔ)上，用自己所學(xué)的行當(dāng)技巧，盡量把人物演得神形兼?zhèn)洹?/p>

《北京紀(jì)事》：“三駕馬車”再次合作，默契程度怎么樣？

李宏圖：這出戲幾十年前，我和王蓉蓉、杜鎮(zhèn)杰就在一塊兒演。所以本來就有一種默契，再加上幾十年的舞臺實踐，磨合出來的藝術(shù)感覺——雖然我們有十多年沒在一起合作，但大家成長的積累是同步的，成長的環(huán)境也幾乎相同，所以我們?nèi)齻€人的藝術(shù)感覺很接近，同臺演出，觀眾看著會很舒服。其實京劇藝術(shù)很重要的一點是互相幫襯，有一棵菜的精神。選擇優(yōu)秀的演員來演繹自己合適的角色，如果幾個人的藝術(shù)水平都旗鼓相當(dāng)，那么演出來一定會賞心悅目。

主創(chuàng)團隊：

導(dǎo)演孫元意：

追求細節(jié)的精益求精

《北京紀(jì)事》：《狀元媒》老戲新排，它新在哪里呢？

孫元意：《狀元媒》是一出能夠代代相傳的經(jīng)典劇目，可以說是京劇形式、演技的一個代表劇目，是馬連良先生、譚富英先生、張君秋先生這些京劇大師共同創(chuàng)作出來的典范之作。新排這出戲，在內(nèi)容上是不應(yīng)該擅自改動的。傳統(tǒng)劇目或許有些不足，比如文字上的處理粗糙些，但是整個劇目大的架子是不能改動的，這是大師給我們留下的范本。經(jīng)過專家組的討論，領(lǐng)導(dǎo)上的決定，我們最終達成共識——要保持這出戲的原味。

我們現(xiàn)在新排的《狀元媒》，主要的改動是在內(nèi)容上更注重細節(jié)——故事交代得更清楚、更精益求精，人物塑造也更豐滿。

《北京紀(jì)事》：細節(jié)部分做了哪些修改呢？

孫元意：比如，對于柴郡主這個人物，我們安排了一些武戲，讓她參與了武打部分。當(dāng)年張君秋先生曾說過應(yīng)該給柴郡主加入武打，畢竟柴郡主在戲里是護衛(wèi)，而且本身也是武功了得的楊門女將。再比如，我們也增加了一部分戲，講述了楊延昭為什么沒有救駕，讓情節(jié)更完善。在布景上，我們將原來的兩次金殿的戲，改為一次偏殿一次金殿，因為這是議論皇家的親事，不是國家大事，正式?jīng)Q定以后再到金殿會更合情合理，而舞臺布置上也更豐富一些。

《北京紀(jì)事》：對于《狀元媒》拍成電影，您會在導(dǎo)演方面做些什么工作呢？

孫元意：目前我們和電影方面的導(dǎo)演剛剛進行了一些初步的接觸，我想這部電影肯定還是以舞臺表現(xiàn)更多一些，外景會比較少。我肯定會配合電影導(dǎo)演的工作，相信這部電影會取得成功。

音樂指導(dǎo)燕守平：

用音樂語言打動觀眾

《北京紀(jì)事》：新排這出戲在音樂方面的改動大嗎？

燕守平：新排的《狀元媒》在音樂上改動不大。當(dāng)年大師們在創(chuàng)作《狀元媒》的時候，音樂上與傳統(tǒng)京劇音樂相比，就有很多創(chuàng)新的東西，是突破性的，也是我們大家一直都在學(xué)習(xí)的東西。因此在音樂方面，我們遵循傳統(tǒng)的拉法，旋律沒有做很大的改變。

《北京紀(jì)事》：排這出戲的時候您覺得壓力大嗎？為什么？

燕守平：這出戲不是要拍電影嗎？我壓力大的地方就是配合方面。以前在音樂上琴師都是看譜子拉琴，這次我要求他們不看譜。為什么呢？我希望樂隊和演員的配合可以更加嚴(yán)謹(jǐn)、整齊。我們樂隊和演員是合作關(guān)系，要能緊密配合。音樂的表現(xiàn)是整個京劇中的一部分，我們要根據(jù)劇情發(fā)展的不同需要，在音樂上進行輕重配合、強弱配合，看著演員而不是看譜子，才能更好地配合演員，用音樂語言打動觀眾。這次的幾位琴師都是我的學(xué)生，所以在合作中我沒有任何顧慮，我們的合作非常默契。我嚴(yán)格要求他們，正是為了這出戲能演出得更好一些，讓觀眾更喜歡。

劇本整理任秀麗：

慢工出細活

《北京紀(jì)事》：《狀元媒》劇本的整理主要是從哪方面做的呢？

任秀麗：《狀元媒》這出戲從一開始推出到現(xiàn)在，有很多大師演過，他們每個人都有自身的特點，在口口相傳中也會有不同的版本，這就造成這次唱詞統(tǒng)一的困難度。應(yīng)該說改動的地方很多，但都是細節(jié)方面的改動。這些改動主要是為了統(tǒng)一舞臺風(fēng)格。原戲中除了張君秋先生那部分唱詞改動很少，基本保持原詞，其他角色的唱詞都有變化。因為演的多，版本也多，在劇本整理方面，最后都要融合成一個版本，一個風(fēng)格。

《北京紀(jì)事》：這出戲原戲是3個小時，現(xiàn)在改為2個小時，電影要改為1個多小時，那么在劇本方面是如何進行改動的呢？

任秀麗：在戲詞方面變化很大，因為壓縮就意味著文字要減少很多，但是劇情又要能前后交代清楚。我們對唱詞的每一個內(nèi)容都要認真核對，有時候一些唱詞在口口相傳的過程中發(fā)生了錯誤，也需要修改，字改了，腔調(diào)就有一定的改變，所以我們都是要跟專家們反復(fù)討論，最終定稿的。而演員也因為以前演慣了那些詞，改動以后演的時候就會忘記，需要我們一直在排演中盯著改?？傮w來說，這次劇本整理的工作量很大，是需要慢工出細活的。

《北京紀(jì)事》：這個劇本到拍電影的時候還需要改動嗎？

任秀麗：電影版里，文字還是用這個，但是因為時間需要縮短，所以還要改動。因為電影的特點，也不會有大段的唱段，所以很多的大段唱就會變成很多分鏡頭。所以我想，到正式拍電影的時候，劇本方面肯定還有著大量的改動工作。

舞美設(shè)計王岳：

精雕細琢做舞美

《北京紀(jì)事》：新排《狀元媒》的舞臺效果炫麗而且充滿時代感，但又不乏傳統(tǒng)，您是怎么做到的呢？

王岳：京劇作為傳統(tǒng)戲曲，它的舞臺形式是相對固定的，如果完全改變，觀眾是無法接受的，因為這已經(jīng)成為了約定俗成的一種形式。但是在今天，舞臺上要是還是這樣，掛一個黃色底幕，放一個畫的屏風(fēng)，就沒有新意。在設(shè)計的時候既要抓住傳統(tǒng)的魂，又要提高它的視覺效果，主要通過舞臺的樣式和制作工藝的改進達到現(xiàn)在的效果。

《北京紀(jì)事》：具體在舞臺設(shè)計上有什么樣的創(chuàng)意呢？

王岳：過去的舞臺設(shè)計是平面的，現(xiàn)在的設(shè)計就要有質(zhì)的感覺。舞臺燈光發(fā)展得很快，要求很高，但是再先進的燈光，沒有好的布景也是打不出效果來的。針對這些要求，我們在工藝上采用抓紗，創(chuàng)造質(zhì)感，在燈光下也會顯得更精致。同時尊重傳統(tǒng)，比如在圖案上用鴛鴦等等表現(xiàn)喜結(jié)良緣，效果考慮的是現(xiàn)代人對審美的要求。所以在樣式上、工藝上、顏色上顛覆了傳統(tǒng)的設(shè)計，效果也是相當(dāng)不錯的。

《北京紀(jì)事》：設(shè)計上的特點、難點是什么呢？

王岳：《狀元媒》這出戲，是經(jīng)典的劇目，新排時在內(nèi)容上不會有太大改變，改動最多的應(yīng)該就是舞臺設(shè)計。其實就是用當(dāng)代的技術(shù)手段、當(dāng)代的審美，去表現(xiàn)傳統(tǒng)的故事。

現(xiàn)在很多戲都推崇舞臺上的大制作，《狀元媒》的設(shè)計上我們摒棄了大制作，而是采用寫意、簡潔的方式。同時從運輸角度考慮，從材質(zhì)上選擇軟的易折疊的材料，這樣，這些布景到哪里演出都很方便攜帶，同時還適應(yīng)各種劇場不同的舞臺。

難點就是這次的很多改動都沒有前車之鑒。在舞美上、樣式上、視覺效果上，都需要不停的嘗試，做很多實驗，慢慢摸索。這次的舞美設(shè)計就是在舞臺上繡花，精雕細琢的結(jié)果。

胡琴艾兵：

回味經(jīng)典，也有耳目一新

《北京紀(jì)事》：給這出戲伴奏有什么難點？

艾兵：《狀元媒》是一出經(jīng)典的流派戲，包括了張派、譚派、馬派等。我在這出戲主要拉譚派和馬派。作為后人，首先不能違背他們的傳統(tǒng)，得在規(guī)范之下再談創(chuàng)新和發(fā)展，拉流派戲的難點就在這兒。

《北京紀(jì)事》：那您這回伴奏有沒有創(chuàng)新的地方？

艾兵：我根據(jù)現(xiàn)代人的審美做了一些創(chuàng)新，在宋王出場的那段過門，做了一些音符的變化，老中帶新，讓觀眾聽起來既有原來的味道，又感覺更醒目、更精神。讓宋王一出場能給觀眾耳目一新的感覺。

《北京紀(jì)事》：您對《狀元媒》的電影版有什么期待？

艾兵：拍電影，演出陣容還是這些人，所以演員肯定沒有問題。音樂也是我們?nèi)ヤ浿疲@次樂隊的班底也很棒。光胡琴就有三把，除了我還有趙旭和左旭。如果說拍電影，關(guān)鍵要看導(dǎo)演，怎么去切分鏡頭。我相信《狀元媒》的電影一定和舞臺上的一樣好看。

（編輯·麻 雯）