李光安

（上海工程技術(shù)大學 藝術(shù)設(shè)計學院，上海 200000）

所謂文化，是指人類在社會歷史發(fā)展過程中所創(chuàng)造的物質(zhì)財富和精神財富的總和，或特指精神財富，如文學、藝術(shù)、教育、科學等。作為人們進行情感和思想交流的一種文化形式與文化實踐活動，藝術(shù)特指人類以情感和想象為特征、以創(chuàng)造美為取向的技術(shù)及產(chǎn)品，它是用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)，包括繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、戲劇等。

藝術(shù)是人與世界聯(lián)結(jié)的介質(zhì)，也是人存在的一種方式表征。作為人類通過能動的創(chuàng)造性實踐生產(chǎn)出來的精神存在，藝術(shù)是以一定理念為指導的精神價值創(chuàng)造，它作為社會積淀下來的傳統(tǒng)、一種特殊的文化結(jié)晶與載體，已成為人類文化中十分重要的組成部分，歷史地形成了人類文化的一個子類——藝術(shù)文化。文化是民族的血脈。藝術(shù)的起源同人類文化的起源一樣古老，在人類發(fā)展進程中，藝術(shù)文化跟哲學、宗教等其他文化形式一道對人類文明的進步和社會發(fā)展發(fā)揮著重要作用，并以其獨特的表現(xiàn)手法與風格特征體現(xiàn)著文化的民族性、創(chuàng)新性與時代性。

早在300多年前，英國人文主義大師弗蘭西斯·培根就曾指出，知識就是力量。但知識的力量不僅取決于其自身的價值，更取決于它是否被傳播以及傳播的深度與廣度。跟其他文化形式一樣，藝術(shù)文化在發(fā)展過程中也有個傳播問題，藝術(shù)文化與媒介傳播密切相關(guān)，媒介環(huán)境對于當今藝術(shù)文化的發(fā)展影響尤為突出。

所謂傳播，是對信息的文化描述與交流，無論是傳者還是受眾其行為都是在一定的社會磁場中進行的，并在與社會的互動中顯示出其傳播的特性與作用。德國學者馬萊茨克1963年在其《大眾傳播心理學》一書中將大眾傳播過程中諸種社會關(guān)系的群集與總和稱為“大眾傳播場”，提出如圖1所示的大眾傳播場模式，對于廣告、經(jīng)銷等行為產(chǎn)生了積極影響[1]。借鑒該理論方法分析影響藝術(shù)文化傳播的相關(guān)因素可以發(fā)現(xiàn)，社會氛圍、科技水平、經(jīng)濟制度、文化樣態(tài)、公眾素養(yǎng)、媒介組織、藝術(shù)文化群體及個體特征等，這些因素相互作用，形成藝術(shù)文化的大眾傳播場。本文擬基于藝術(shù)文化的大眾傳播場，探討大眾傳播情勢下藝術(shù)文化的發(fā)展特征與發(fā)展定位，以期有助于我們形成一種“文化自覺”：對藝術(shù)文化有自知之明，明白它的來歷、形成的過程、所具有的特色及發(fā)展趨向，以加強文化選擇的自主能力，取得適應新環(huán)境、新時代文化選擇的自主地位。

圖1 馬萊茨克的大眾傳播場模式圖

一、藝術(shù)文化與媒介傳播

作為承載觀念的符號，藝術(shù)跟語言一樣是一種文化與歷史，是人類本性的一部分，具有交際性和文化記錄性，是公共傳播方式的起源載體。有研究認為，原始舞蹈、繪畫、音樂、雕刻與巫術(shù)互為因果、相伴而生，作為巫術(shù)的工具，藝術(shù)成為人與神交往的最初媒介形式之一，參與人際交流與思想控制。

原始洞穴壁畫大多以野牛、野馬、野豬、猛犸、洞獅、馴鹿、熊等動物為題材，展現(xiàn)的是原始人的狩獵生活。巫術(shù)認為，人們在洞穴中畫什么，在狩獵中就會得到什么。先民們在狩獵之前，巫師在黑暗的洞穴深處畫上狩獵的對象，或者明示它已中箭，或者用長矛、石斧痛擊它，這樣真正的野獸就會俯首就擒了。原始人狩獵需要群策群力，繪畫、石刻成為狩獵生活中不可或缺的組成部分：刻畫一只野牛、一只野馬，是告訴同伴要去圍捕這樣的動物。在巫術(shù)活動之外，繪畫、石刻便成為傳達信息的工具，成為人類最早的語言。據(jù)說，目前依然處于氏族公社階段的北美洲的印第安人出獵遠行時，會在門上釘一塊刻著圖畫的木牌，將自己的行動公布于眾?？梢哉f原始藝術(shù)與巫術(shù)相伴而生，都根植于原始社會生活，是原始人征服自然的一種幻想方式[2]。

原始洞穴壁畫早于文字出現(xiàn)，發(fā)揮著傳遞信息、娛樂抒情的作用，這種藝術(shù)產(chǎn)生的本身就有傳播的動因，受傳播的驅(qū)使、是傳播的結(jié)果，呈現(xiàn)出傳播的形象性、直觀性和單向性[3]。

隨著社會的進步，原始藝術(shù)也逐漸發(fā)展成為構(gòu)成多樣、體系龐大的藝術(shù)文化，成為人類珍貴的精神財富。其間，口頭傳播、符號圖像傳播、手抄和書信傳播，以及書報刊、廣電等大眾傳媒與新媒介的傳播功不可沒。經(jīng)過人際傳播、組織傳播、大眾傳播，藝術(shù)文化在傳播中不僅深度影響和干預了藝術(shù)創(chuàng)作與流通，還使傳受雙方產(chǎn)生關(guān)系，并將一個人的思想、感情和所見所聞擴張開來為許多人所共享。在藝術(shù)傳播與接受上，其塑造的公共空間比博物館、展覽會等更為開闊。借助于日益發(fā)達的傳播媒介的互動交合，藝術(shù)文化業(yè)已成為媒介傳播的重要內(nèi)容，也在傳播中不斷擴展外延、孕育出新的藝術(shù)形式?！皞鞑W之父”威爾伯·L.施拉姆認為，媒介傳播提供反饋的機會、增值的力量、保存信息的力量和滿足專門需要的力量。媒介傳播是藝術(shù)文化、藝術(shù)知識得以傳承、普及和延續(xù)的基礎(chǔ)，是藝術(shù)發(fā)展的保證，也只有通過媒介傳播，人們才能得以認識藝術(shù)、欣賞藝術(shù)的魅力，因此，藝術(shù)文化的傳播過程，也是人們提高對藝術(shù)認知、增強藝術(shù)素養(yǎng)、推進藝術(shù)文化創(chuàng)新與發(fā)展、促進藝術(shù)文化價值實現(xiàn)的過程。

就藝術(shù)與媒介的關(guān)聯(lián)而言，任何時代二者的聯(lián)系都是十分密切的。最初，巖壁、陶器、青銅器、建筑等都是藝術(shù)傳播的媒介；及至出現(xiàn)公眾參與的沙龍、展覽等公共空間，及后來的報紙、雜志等紙質(zhì)媒介之后，藝術(shù)文化傳播的質(zhì)量和效率大大提高；到了當代，藝術(shù)文化的發(fā)展傳播更是與大眾傳媒如影隨形。就拿西方現(xiàn)代藝術(shù)的萌芽、繁盛與成熟過程來講，相對獨立的媒體傳播發(fā)揮了積極影響。法國的新古典主義及印象派，能在藝術(shù)史上占有重要地位，同當時公共傳媒系統(tǒng)的形成與發(fā)展密不可分，藝術(shù)鑒賞也隨之進入前所未有的“專家時代”[4]。

藝術(shù)文化以符號的形式傳達觀念、影響思維、促成風格信仰須臾離不開媒介傳播。尤其是網(wǎng)絡(luò)時代以來，媒介形態(tài)、傳播范圍、傳受群體等的變化，使大眾傳媒與人們的關(guān)聯(lián)越來越密切，藝術(shù)的鑒賞與消費需要媒介介入，媒介與藝術(shù)關(guān)系緊密。

二、大眾傳播情勢下藝術(shù)文化的傳播發(fā)展新特征

考察藝術(shù)發(fā)展史可以發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)的發(fā)展受一定時期人們的生活樣態(tài)、科技水平、政治風貌、文化特點和審美取向等的制約。正如法國史學家兼批評家丹納在《藝術(shù)哲學》中所言：“只要翻一下藝術(shù)史上各個重要的時代，就可以看到某種藝術(shù)是和某些時代精神與風俗情況同時出現(xiàn)，同時消滅的?！泵總€時代都有其特有的社會文化境況，藝術(shù)發(fā)展總是打上不同時期的社會文化烙印，體現(xiàn)不同時期的社會文化特征。例如我國秦朝的“神武鷹揚”、漢代的“氣勢古拙”、魏晉的“神韻雅樸”、隋唐的“華美典雅、豐腴圓潤”、宋代的“精雕細刻”、明清的“余光明媚”……藝術(shù)文化在不同時代有著不同的發(fā)展風貌，是不同時期的政治、哲學、宗教、審美趣味等社會文化現(xiàn)象的綜合反映。再看西方，古希臘時期，基于國力強大、經(jīng)濟繁榮、政治民主，人們對現(xiàn)實生活充滿樂觀、肯定的態(tài)度，產(chǎn)生了許多健美的雕塑形象，呈現(xiàn)出一種身心完美統(tǒng)一的藝術(shù)風格；在“歐洲歷史上最黑暗的一千年”的中世紀，藝術(shù)風格是“一味追求奇妙與溫柔的夢境，專心一意地膜拜神靈，因此繪畫和雕塑中的人物都是丑的，或是不好看的，往往比例不對稱，不能存活，幾乎老是瘦弱細小……”[5]；在文藝復興時期，受當時人文主義思潮的影響，藝術(shù)創(chuàng)作逐漸脫離宗教題材，開始了對人和自然的謳歌；到了17—18世紀，隨著科學理性的興盛，人成為自然和自身的“主人”，于是現(xiàn)實主義的藝術(shù)風格開始萌芽……[6]

基于上述認識，我們研究大眾傳播時代的藝術(shù)文化，就應該關(guān)注該時代的社會氛圍、科技水平、經(jīng)濟制度、文化樣態(tài)、公眾素養(yǎng)、媒介組織、藝術(shù)文化群體及個體特征等藝術(shù)文化的大眾傳播場構(gòu)成因素，研究這些因素對藝術(shù)文化發(fā)展的影響。高科技的加入、信息業(yè)的迅速發(fā)展，催生了日益發(fā)達的現(xiàn)代傳媒以及與其伴生的大眾文化的繁榮；與此同時，社會民主程度的提高也使多元文化的共生成為可能。與之前在口頭傳播、符號圖像傳播、手抄和書信傳播情勢下不同，在當今藝術(shù)文化的大眾傳播場構(gòu)成因子中，社會之政治經(jīng)濟科技文化境況，尤其是大眾傳媒、大眾文化等因素的影響更為突出，已上升為其中的關(guān)鍵因子，藝術(shù)文化的發(fā)展深深地打上了與現(xiàn)代傳媒、大眾文化同步發(fā)展的時代烙印。受這些因素的制約，大眾傳播情勢下的藝術(shù)文化呈現(xiàn)出藝術(shù)發(fā)展的多元交互、藝術(shù)的大眾化、藝術(shù)的媒介化、藝術(shù)市場的媒介影響等新的特征。

（一）藝術(shù)發(fā)展的多元交互

當今社會，民主寬松的氛圍使得人類文化大發(fā)展大繁榮。隨著科技的發(fā)展，大眾傳播時代的來臨，借助報刊、網(wǎng)絡(luò)、手機等各種現(xiàn)代及新媒體，人們可以更迅速便捷地獲取各種信息，文化傳播由距離時空轉(zhuǎn)為同步時空，文化選擇性增多、自主性增強，各種文化在不斷爆炸式增長的龐大信息平臺上互通共享，諸多新的語言元素、新的表達方式、新的理性資源不斷輸送，新理念、新觀點、新思路、新方法、新形式、新經(jīng)驗層出不窮，花樣翻新的文化樣式與傳播途徑，為藝術(shù)發(fā)展提供了更新的物質(zhì)媒材、更多的觀念表現(xiàn)素材和文化語境空間，致使藝術(shù)文化與其他文化形式以及藝術(shù)文化內(nèi)部各門類之間多元交互，發(fā)生著難以預期的各種變化，原有體系不斷被刷新、拓展、內(nèi)爆、解構(gòu)、改組、整合、重建，既有體系性構(gòu)建與創(chuàng)造性發(fā)展，也有階段性進步與層次性躍遷，從觀念到形態(tài)，藝術(shù)創(chuàng)作都發(fā)生了前所未有的變化，產(chǎn)生了一系列新的藝術(shù)形式和令人耳目一新的藝術(shù)作品。比如以連接性、互動性、虛擬性為特征的新媒體藝術(shù)的誕生，藝術(shù)家們將攝像機、監(jiān)視器和磁帶錄音機的使用融入雕塑、環(huán)藝和裝置藝術(shù)中，結(jié)合影像的編導性和戲劇性探討藝術(shù)與高科技的互動，借助互聯(lián)網(wǎng)創(chuàng)建虛擬實境，各種以互聯(lián)網(wǎng)為載體進行藝術(shù)創(chuàng)作的網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)，不斷花樣翻新……

（二）藝術(shù)的大眾化

大眾傳播時代，以大眾為對象的復制化、模式化、批量化、平面化、普及化的消費社會文化形態(tài)——大眾文化空前繁榮，一個新的審美時代業(yè)已到來，加上現(xiàn)代傳媒對時空的獨特占有方式及其所呈現(xiàn)的大量視聽信息較傳統(tǒng)藝術(shù)形式更具感官刺激性和震撼力，大眾傳播情勢下，大眾與藝術(shù)表現(xiàn)出前所未有的貼近：藝術(shù)作品借助大眾傳媒的技術(shù)手段，大大縮短了藝術(shù)生產(chǎn)的時間，更重要的是變成傳媒數(shù)字信息，以圖片、文字、語音說明的形式展現(xiàn)給人們，或通過報紙、期刊、櫥窗等傳統(tǒng)大眾傳媒傳遞，或通過網(wǎng)絡(luò)、數(shù)字電視、觸摸媒體等現(xiàn)代傳媒傳遞，尤其是借助網(wǎng)絡(luò)媒體、數(shù)字電視媒體可以實現(xiàn)廣范圍、長距離的全球范圍不同語境下的傳播，實現(xiàn)多視角的品味、鑒賞和展示。作品一經(jīng)傳播，就由隱性存在變?yōu)轱@性存在，可以在共時性的語境中看到受眾反饋及影響力；同時受眾也可進行再創(chuàng)作，并且大眾藝術(shù)的傾向越來越強，藝術(shù)作品不再是精英及上層人士的專享，它已成為廣大人民群眾不斷提高的物質(zhì)、精神文化生活品質(zhì)的重要元素構(gòu)成，藝術(shù)與生活的界限業(yè)已變得模糊。

然而，大眾文化的商業(yè)性，也導致了文化審美被消費、藝術(shù)文化創(chuàng)作被物化。大眾傳媒讓藝術(shù)大規(guī)模地、快速地變成大眾文化的一部分，也催生了藝術(shù)的娛樂化、休閑化、消費化潮流，刺激和推動了公眾生活審美化的強烈訴求，藝術(shù)審美由封閉性向生活開放滲透，大眾審美趣味成為左右藝術(shù)發(fā)展的一個重要因素，致使藝術(shù)創(chuàng)作異化為商品生產(chǎn)。于是，藝術(shù)創(chuàng)作不再是創(chuàng)作者的內(nèi)心渴望與靈感閃現(xiàn)，文化藝術(shù)的原有本性、旨趣、功能都發(fā)生了改變：由張揚個性、追求自由、批判現(xiàn)實轉(zhuǎn)向了千篇一律、追求利益和消遣娛樂，模仿與復制代替了想象與靈感，大眾文化消解了藝術(shù)的本質(zhì)[7]，作品的膚淺與平庸加劇了藝術(shù)低級趣味和價值取向的扭曲。

（三）藝術(shù)的媒介化

現(xiàn)代傳媒是文字、聲音、圖像的綜合體，它改變了人們感知世界的方式，這個讀圖時代影響著人們的價值取向、審美標準、文化需求、生活方式乃至消費傾向，對藝術(shù)發(fā)展造成了巨大的沖擊，使藝術(shù)文化出現(xiàn)了諸多新的變化。

藝術(shù)文化的大眾傳播，極大地推動了藝術(shù)文化的國內(nèi)外交流與大眾普及，同時媒體也借助藝術(shù)的手段打造自身形象、完善傳播形式，為藝術(shù)文化提供了新的發(fā)展空間與介質(zhì)形式，更重要的是傳播構(gòu)成上的藝術(shù)內(nèi)容可以刺激受眾對媒體的追逐，提升傳媒的經(jīng)濟社會效益，這又極大地推動了大眾傳媒的進一步發(fā)展。

其間，為博取大眾眼球、刺激受眾消費欲望，大眾傳媒會極力增強視覺可感性，將藝術(shù)媒介化。大眾傳媒的視覺沖擊力在不斷刷新受眾體驗，追逐刺激暴烈的視覺感受也逐漸成為藝術(shù)品制作的傾向。于是，傳播邏輯取代了藝術(shù)的審美邏輯，思想缺席、修辭發(fā)達、靈性窒息、品格趨下，粗糙、感性、充滿刺激的作品大量涌現(xiàn)，瞬間愉悅?cè)〈擞篮忝栏校乃状碳と〈搜胖马嵨丁?/p>

此外，為培植文化藝術(shù)受眾對傳媒本身的親和力，大眾傳媒還不時組織政治家、思想家、信息專家、藝術(shù)家、企業(yè)家等社會權(quán)威人士，直接或間接地干預大眾的思想傾向、政治態(tài)度、藝術(shù)情趣和生活方式，進而也干預了藝術(shù)文化的發(fā)展。一方面，媒體與權(quán)威的這種合謀影響和改變著人們的視覺經(jīng)驗，規(guī)劃著大眾的審美取向，傳媒甚至通過對藝術(shù)的組裝給人營造一種夢幻的生存狀態(tài)，使人分不清藝術(shù)與生活的界限；另一方面，藝術(shù)工作者通過大眾傳媒的視角認知藝術(shù)、創(chuàng)作藝術(shù)、宣傳藝術(shù)的思維發(fā)生了變化，在媒體與文人們合力操作出來的所謂藝術(shù)視界的文化性事件中大多難以體驗到生命的活力與精神的提振，這種藝術(shù)的媒介化使得藝術(shù)創(chuàng)新的靈性被消解、藝術(shù)文化前進的內(nèi)在活力被扼殺。由于受利益驅(qū)動，很多藝術(shù)創(chuàng)作以迎合傳媒意志、傳媒規(guī)制為出發(fā)點，刻意追求傳媒品位，藝術(shù)價值退居其次。

（四）藝術(shù)市場的媒介影響

隨著文化經(jīng)濟的深入人心，大眾傳媒在社會經(jīng)濟發(fā)展中扮演著越來越重要的角色。市場經(jīng)濟條件下，藝術(shù)市場的繁榮更是離不開大眾傳媒的推動，大眾傳媒對于保證藝術(shù)市場有序發(fā)展起著重要的引導、教育、監(jiān)督與規(guī)范作用；借助大眾傳媒等外力的助推，藝術(shù)也擺脫了邊緣化的境地，成為具有廣泛影響的文化產(chǎn)業(yè)的一個重要生長極。

傳統(tǒng)媒介是藝術(shù)評論的“無冕之王”，是選擇藝術(shù)作品進入傳播渠道的把關(guān)人，在某種程度上掌握著藝術(shù)家及其作品進入媒介的“入場券”，左右著其市場命運。傳媒機構(gòu)選擇什么樣的藝術(shù)作品傳播，將直接決定受眾能夠看到什么樣的藝術(shù)作品，影響到大眾對藝術(shù)作品的欣賞內(nèi)容和消費內(nèi)容，也深切地影響著公眾對藝術(shù)家及藝術(shù)作品的評判，藝術(shù)家和藝術(shù)作品的聲譽及進入市場流通的情勢，取決于其在大眾傳媒界的傳播狀況，因而藝術(shù)家更在意其作品能否在大眾傳媒界傳播、傳播的影響力如何。因此，現(xiàn)代藝術(shù)與大眾傳媒的結(jié)合形成了一種新的文化傳統(tǒng)，從而構(gòu)成了藝術(shù)的媒體訴求與媒體的藝術(shù)推廣互動局面。

大眾傳媒有著可以使藝術(shù)增值的魔力。大眾傳媒進行藝術(shù)傳播的過程，也是一種藝術(shù)再造的過程，它成為藝術(shù)作品價值提升的重要平臺，藝術(shù)作品也因為傳播的效應而顯著增值。大眾傳媒通過有效的宣傳報道，使藝術(shù)品得以迅速傳播流通，提高了作品的影響力和公眾注意力，牽引著受眾的審美力和鑒賞力，激發(fā)起藝術(shù)創(chuàng)作者的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，為藝術(shù)創(chuàng)作者與受眾創(chuàng)造了一個互動平臺?，F(xiàn)代傳媒的參與，有利于創(chuàng)作者把握欣賞者的審美趣味，從而創(chuàng)作出符合欣賞者審美品位、滿足市場需求的藝術(shù)作品；同時，由于欣賞者的興趣愛好和市場的需求不時左右藝術(shù)創(chuàng)作的題材、內(nèi)容、形式，藝術(shù)作品的商業(yè)屬性加強，藝術(shù)創(chuàng)作常常淪為商業(yè)性制作。藝術(shù)與傳媒在互動過程中，都已經(jīng)認識到藝術(shù)包裝和炒作的重要性，“策劃”應運而生：媒體與藝術(shù)批評家合謀炒作烘托市場，刺激消費，以獲取更多盈利?！安邉潯北尘跋碌乃囆g(shù)創(chuàng)作往往是在摸清市場需要、消費者心理以及其他市場因素的情況下所進行的藝術(shù)商品生產(chǎn)。這種藝術(shù)生產(chǎn)要么是藝人的技巧賣弄，要么是一個個群體圍繞銷售目的進行的模仿或復制，藝術(shù)家的自由創(chuàng)作蕩然無存，作品的藝術(shù)價值大打折扣，一些平庸作品借助媒體的力量而成為“名作”。

三、大眾傳播影響下藝術(shù)文化發(fā)展的定位思考

現(xiàn)代傳媒深深地嵌入我們的生活，并深刻影響著藝術(shù)文化的發(fā)展。要取得適應新環(huán)境、新時代文化選擇的自主地位，就要有針對性地加強藝術(shù)文化構(gòu)建的自覺性，發(fā)揮現(xiàn)代傳媒的積極作用，克服其負面影響，增強藝術(shù)文化發(fā)展的自主能力。筆者認為，大眾傳播情勢下藝術(shù)文化的發(fā)展定位，要揚長避短，增強自身的駕馭能力，以下兩個方面尤其值得注意。

（一）前衛(wèi)驅(qū)動——引領(lǐng)大眾日常生活

藝術(shù)是表征主體性的精神存在，是時代的反映和現(xiàn)實生活的抽象，其本質(zhì)在于異在性，前衛(wèi)應是其發(fā)展的本然追求。健康的藝術(shù)應該追尋獨立、自由和意義，有相對深刻的內(nèi)涵和獨特的韻味，對現(xiàn)實具有顛覆的能力。

現(xiàn)代傳播在繁榮大眾文化、促進通俗藝術(shù)發(fā)展的同時，也在消解著精英藝術(shù)，許多藝術(shù)創(chuàng)作考慮到大眾口味，為求得更多的受眾欣賞而使作品流于俗套。通俗不等于經(jīng)典。就藝術(shù)文化的健康發(fā)展而言，要使通俗藝術(shù)與精英藝術(shù)和鳴互補，共同形成當代的藝術(shù)整體，就需要經(jīng)典藝術(shù)對大眾藝術(shù)的引領(lǐng)，如此，大眾的審美品位才能得到提升[8]。

法蘭克福學派認為，當藝術(shù)受制于他者，不再是獨立存在的純粹個人的精神領(lǐng)域，不再履行著批判與否定的職責，而是屈從于現(xiàn)實法則以證實自己的社會效用的時候，藝術(shù)也就將自己終結(jié)了[9]。大眾傳媒與大眾文化合力對藝術(shù)本質(zhì)的扭曲，致使藝術(shù)由推動人類進步的力量轉(zhuǎn)為導致人類異化的力量。藝術(shù)文化要健康發(fā)展，就要回歸其本源：為表達內(nèi)心的渴望與困惑、宣泄審美的情趣與沖動、展現(xiàn)自身的生命與活力而創(chuàng)作。藝術(shù)應保持對日常生活意識形態(tài)的批判姿態(tài)，摒棄大眾傳媒及大眾文化的負面影響，借助發(fā)達的傳媒平臺與大眾文化的積極因素，從新視點、新角度把握不斷變化的時代精神，以其不同于他者的前衛(wèi)創(chuàng)新不斷給予日常生活以啟迪與提升。如法國女藝術(shù)家奧蘭作品以整容為內(nèi)容的新媒體藝術(shù)以極端的方式向大眾審美標準、主流權(quán)利體系提出的質(zhì)疑與挑戰(zhàn)。

（二）開放發(fā)展——與大眾文化互動共進

藝術(shù)的發(fā)展離不開大眾這一生長土壤。大眾不僅僅是藝術(shù)等文化產(chǎn)品的消費者，也是文化產(chǎn)品的選擇者和創(chuàng)造性的利用者。許多藝術(shù)創(chuàng)新都源于民間智慧。在大眾傳播情勢下，藝術(shù)發(fā)展與大眾參與密不可分。開放，與大眾文化互動，可使藝術(shù)發(fā)展獲得不竭源泉。因此，藝術(shù)發(fā)展不能一味曲高和寡，貼近大眾、通俗易懂以獲得大眾認同，也是藝術(shù)家自我實現(xiàn)的發(fā)展動力。因此，借助藝術(shù)傳播滿足受眾的審美期待應成為藝術(shù)文化不可或缺的發(fā)展構(gòu)成。

然而，大眾傳媒的左右、大眾文化的畸形膨脹，會導致低俗排擠高雅、藝術(shù)失去本真，并使藝術(shù)市場萎縮。因此，藝術(shù)文化工作者要清醒認識大眾傳媒及大眾文化的特性，著眼高品位，既注重現(xiàn)實生活體驗又不放棄價值理想，既要滿足大眾的審美愉悅，又要對其精神層次予以引領(lǐng)提升，與作為審美主體的社會公眾一起通過藝術(shù)創(chuàng)作、欣賞與傳播，體認生命的價值意義并獲得美的啟迪，推進公眾審美意識的整體提高，從而促進大眾文化與藝術(shù)文化良性互動、共榮共進，這對于現(xiàn)代傳播情勢下的中國社會，具有重要的文化建設(shè)意義。

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