□尚 輝

相對(duì)于當(dāng)代工筆人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)的復(fù)興與繁盛，工筆山水畫(huà)的發(fā)展似乎滯后一些。當(dāng)代中國(guó)工筆人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)對(duì)于我們視覺(jué)的不斷刷新，一方面來(lái)自于審美對(duì)象的改變（如都市人物形象）或題材的擴(kuò)展（如熱帶雨林花鳥(niǎo)）喚起藝術(shù)主體的創(chuàng)造激情，另一方面則是寫(xiě)實(shí)觀念與技巧的植入和新材料的拓展與運(yùn)用為這些新的審美對(duì)象的表現(xiàn)提供了新的呈現(xiàn)方式。而工筆山水則不同。盡管寫(xiě)實(shí)觀念與技巧的植入和新材料的拓展與運(yùn)用同樣適用于工筆山水畫(huà)，但當(dāng)代工筆畫(huà)家對(duì)于自然山水這個(gè)審美對(duì)象并沒(méi)有太多的視野拓展。問(wèn)題的關(guān)鍵在于，自然山水在社會(huì)的都市化進(jìn)程之中越來(lái)越遠(yuǎn)離人們的視線，不論今天創(chuàng)作的寫(xiě)意山水還是工筆山水，都不是藝術(shù)主體直接感受到或體驗(yàn)到的自然環(huán)境，而是隔著都市文化的審美心理對(duì)于自然的遠(yuǎn)望，是對(duì)于造化的虛擬與想象，甚至是對(duì)遠(yuǎn)古筆墨山水的復(fù)制與仿效。當(dāng)代工筆山水畫(huà)尚需在色彩語(yǔ)言與現(xiàn)實(shí)空間、工筆與寫(xiě)意的現(xiàn)代融合以及自然山水視野的拓展等諸多方面予以整合與發(fā)掘。

青綠山水畫(huà)無(wú)疑是傳統(tǒng)工筆山水畫(huà)的主要表現(xiàn)方式，但近現(xiàn)代以來(lái)中國(guó)畫(huà)的歷次變革運(yùn)動(dòng)都極少涉及對(duì)青綠山水畫(huà)的探討。20世紀(jì)以來(lái)的中國(guó)畫(huà)的發(fā)展歷程中，青綠山水畫(huà)也因冷遇而難以為繼。故而，當(dāng)代工筆山水畫(huà)的振興首要的是繼承和發(fā)展青綠山水畫(huà)。青綠山水畫(huà)是重彩工筆畫(huà)，一方面，它顯示了傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)對(duì)于厚重顏料在山水畫(huà)領(lǐng)域的運(yùn)用，另一方面則表明，即使是僅僅通過(guò)石青、石綠和絹本淺降底色的互用，便可以涵蓋自然造化的神奇變幻。工筆畫(huà)的青綠其實(shí)就是寫(xiě)意畫(huà)的筆墨，青綠山水只不過(guò)是中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意性的另一種表現(xiàn)形態(tài)。

在某種意義上，青綠山水畫(huà)這種簡(jiǎn)約的色彩更容易在當(dāng)代工筆畫(huà)的色彩觀念下增容，并形成更為豐富也更富有質(zhì)感的工筆畫(huà)色彩譜系。當(dāng)然，色彩的簡(jiǎn)約依然是工筆山水畫(huà)的精髓，而且這種簡(jiǎn)約和今天對(duì)于水墨媒材的概念擴(kuò)大更容易相得益彰地結(jié)合起來(lái)?；蛟S，這種色彩觀念和與水墨媒材融合的運(yùn)用，才能真正增強(qiáng)當(dāng)代工筆山水畫(huà)的表現(xiàn)力，進(jìn)而促進(jìn)工筆山水畫(huà)審美視野的開(kāi)放與拓展。

在當(dāng)代屈指可數(shù)的工筆山水畫(huà)家中，楊東平以青綠山水畫(huà)而著稱(chēng)。他的青綠山水畫(huà)得益于宋畫(huà)的精工富麗，設(shè)色濃艷而不華貴，構(gòu)圖恢弘而不虛空。如果說(shuō)宋代青綠給予他的是謹(jǐn)嚴(yán)整飭，那么滲入文人意趣的元代青綠則讓他追尋古意高遠(yuǎn)的境界。這形成了東平工筆山水畫(huà)清新古雅的格調(diào)。

其實(shí)，工筆與寫(xiě)意都只是相對(duì)的概念。如果沒(méi)有工筆的基礎(chǔ)，寫(xiě)意也往往失之粗率；而沒(méi)有寫(xiě)意的基礎(chǔ)，工筆也常常缺乏靈動(dòng)。在畫(huà)青綠山水畫(huà)之前，楊東平一直從事水墨寫(xiě)意山水畫(huà)的創(chuàng)作。從他獲“2007年全國(guó)中國(guó)畫(huà)作品展”最高獎(jiǎng)的《閩山閩水》中，不難看出他在水墨寫(xiě)意山水畫(huà)上取得的成就。畫(huà)面上靈動(dòng)透脫的筆墨和幽然深遠(yuǎn)的峰巒，揭示了他對(duì)于傳統(tǒng)筆墨的感悟與把握。如果沒(méi)有工筆的功底，《閩山閩水》那云煙涌動(dòng)的重巒與嘉木繁茂的幽谷絕對(duì)不會(huì)控制得如此縝密精到。而他的《千古武夷》系列則在渲染石青石綠的同時(shí)，也以寫(xiě)意的勾皴表現(xiàn)了山石的結(jié)構(gòu)與皺褶，更為重要的是，他的工筆青綠山水畫(huà)所散逸出的那種閑適超邁的心境。這形成了他工筆山水畫(huà)厚重而不凝滯、富麗而不浮華的審美品質(zhì)。也正因?yàn)閷?xiě)意筆法帶來(lái)的透脫，他才能將石青、石綠、朱砂、鉛白和水墨渾然一體地整合在畫(huà)面上。

如果說(shuō)在當(dāng)代工筆山水畫(huà)差強(qiáng)人意的創(chuàng)作現(xiàn)狀中，楊東平的不俗表現(xiàn)每每能給人們留下深刻印象的話，那么這種不俗之舉不僅僅來(lái)自他出入于宋元青綠之間、不僅僅來(lái)自他往復(fù)于精工意寫(xiě)之度，而且得益于他對(duì)自然山水的真切感悟與深切體驗(yàn)。他生于閩，養(yǎng)于閩，也成于閩。他畫(huà)的一草一木，一山一水，無(wú)不來(lái)自閩山閩水對(duì)于他的滋養(yǎng)與純化。故而他才能畫(huà)出“千古武夷”、“永遠(yuǎn)的武夷”。

可見(jiàn)，當(dāng)代工筆山水畫(huà)不是沒(méi)有開(kāi)墾創(chuàng)造的空間，而是缺少真的魂魄，缺少承前啟后的大師名家。我們期待楊東平更為深遠(yuǎn)的修為與探索。