閆立群

張渥是元代在繼承和發(fā)展人物畫傳統(tǒng)方面做出過突出貢獻(xiàn)的畫家。《張渥臨李公麟九歌圖吳睿隸書詞卷》是一件在中國(guó)歷史上極為珍貴的藝術(shù)精品，現(xiàn)收藏于吉林省博物院。作品雖為李公麟原作的摹本，但張渥在作品中融合了自己的創(chuàng)造，通過對(duì)屈原《九歌》這一題材的選擇和藝術(shù)處理，注入了自己的理解，從而使得作品的主題思想格外突出。該作品不僅對(duì)考訂張渥的年表、糾正有關(guān)記述中的疏誤有所裨益，而且為我們了解張渥的藝術(shù)成就提供了一份十分有價(jià)值的資料。

元代是中國(guó)繪畫持續(xù)發(fā)展和繁榮的時(shí)期，但由于當(dāng)時(shí)的一些畫家抱有一種冷漠的人生態(tài)度，使得元代畫壇的人物畫創(chuàng)作不及以往興旺。不過也不乏高手存在，張渥即元代在繼承和發(fā)展人物畫傳統(tǒng)方面做出突出成績(jī)的一位畫家。

張渥，元代后期著名的人物畫家。字叔厚，號(hào)貞期生，又號(hào)江?？停婕茨希ń癜不蘸戏剩?，后居杭州。生卒年不詳，約活動(dòng)在至正年間（1341～1368年）。通文史，好音律，然屢舉不中。仕途失意后，遂寄情于詩(shī)畫。他師法北宋李公麟（字伯時(shí)，號(hào)龍眠居士），得其清麗流暢之風(fēng)，以白描人物著稱于世。明清以來(lái)，他的線描技法更被奉為“人物十八描”之 “鐵線描”典范，有“李龍眠后一人”“絕妙當(dāng)世”之譽(yù)。其繪畫上的出眾才華，受到江南名士顧瑛的器重，常被奉為座上客，曾為顧作《玉山雅集圖》。流傳于世的作品有《九歌圖》《雪夜訪戴圖》《瑤池仙慶圖》等，其中白描《九歌圖》卷為其代表作。

張渥的白描《九歌圖》，現(xiàn)知存世者共有4件，其中吳睿書詞的兩個(gè)本子作于至正六年（1346年），褚奐隸書詞和周伯琦隸書的另外兩個(gè)本子作于畫家的晚年。這些作品現(xiàn)分別收藏于吉林省博物院、上海博物館和美國(guó)克利弗蘭博物館等機(jī)構(gòu)。本文所要介紹的是收藏于吉林省博物院的《張渥臨李公麟九歌圖吳睿隸書詞》卷。

該卷，紙本，畫芯縱29厘米、橫523.3厘米。作者采用白描畫法繪制了屈原像及《九歌》中的神祇東皇太一、云中君、湘君、湘夫人、大司命、少司命、東君、河伯、山鬼和國(guó)殤，計(jì)11段，共20人。每段前的篆書標(biāo)題以及每段后的烏絲欄隸書，都是元代篆隸名家吳睿所題寫。圖后有作者的款識(shí)。吳?？铑}：“至正六年歲次丙戌冬十月，淮南張渥叔厚臨李龍眠《九歌圖》為言思齊作。吳睿孟思以隸古書其詞于左?！毕骡j“吳睿孟思”及“吳孟思章”兩方白文印。張渥款識(shí)作行書“淮南張渥臨”5字。下鈐“張渥叔厚”白文印及“游心藝圃”朱文印。這是張渥傳世真跡中僅存的一件落有張渥籍貫款的作品?？詈笥型瑫r(shí)期畫家倪云林（倪瓚，號(hào)云林子）的題跋：“張叔厚畫法、吳孟思八分，俱得古人風(fēng)流，今又何可得哉！壬子六月廿九日觀于思齊西齋。倪瓚?！边@一題跋對(duì)于考證生卒年代不詳?shù)膹堜椎幕顒?dòng)下限具有一定的價(jià)值。畫卷的本幅、前后隔水和拖尾處分別有言世賢（思齊）的鈐印多枚，以及清代梁清標(biāo)、安岐諸收藏印鑒，本幅還鈐有“乾隆御覽之寶”、嘉慶五璽及宣統(tǒng)三璽。

另外，此件作品還在吳升的《大觀錄》、安岐的《墨緣匯觀》、繆曰藻的《寓意錄》《石渠寶笈三編》和胡敬的《西清剳記》等書中有著錄。清亡以后，末代皇帝溥儀令寶熙等人審定內(nèi)府書畫時(shí)，將此畫卷列為“上上品”，并記錄在審定內(nèi)府書畫目原稿中。其后，溥儀又以賞賜其弟溥杰的名義，將該畫卷輾轉(zhuǎn)運(yùn)往長(zhǎng)春偽滿皇宮小白樓內(nèi)儲(chǔ)藏。1945年日本帝國(guó)主義投降，偽滿洲國(guó)垮臺(tái)，這件傳世之作便流散于民間，被長(zhǎng)春市民王世宜保存，1971年他將此繪畫長(zhǎng)卷捐獻(xiàn)給吉林省博物館（今吉林省博物院）。

屈原是戰(zhàn)國(guó)時(shí)期杰出的愛國(guó)詩(shī)人。他關(guān)心國(guó)家大事，早年深受楚懷王的信任，先后任三閭大夫、左徒，常與懷王商議國(guó)事，參與法律的制定。同時(shí)主持外交事務(wù)，主張楚國(guó)與齊國(guó)聯(lián)合，共同抗衡秦國(guó)。在屈原的努力下，楚國(guó)國(guó)力有所增強(qiáng)。但由于他耿直孤傲，后遭排擠，逐漸被楚懷王疏遠(yuǎn)。懷王死后又因頃襄王聽信讒言而將他流放，屈原最終投汨羅江而死。屈原是中國(guó)最早的也是最偉大的浪漫主義詩(shī)人，所作《九歌》是根據(jù)民間祀神樂曲加工潤(rùn)色而成的詩(shī)章。當(dāng)時(shí)楚國(guó)的巫風(fēng)興盛，人們的娛樂生活往往和宗教祭祀雜糅在一起，通過所祀之神來(lái)表達(dá)自己的理想和愿望。屈原《九歌》從內(nèi)容到風(fēng)格形式，都保存著南方原始祀神民歌的基本格調(diào)，在長(zhǎng)期的歷史進(jìn)程中一直閃耀著動(dòng)人的光輝，并吸引著歷代畫家們以此為題材進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。

據(jù)傳最早繪制《九歌圖》的畫家是宋代李公麟。元代畫家張渥的《九歌圖卷》歷來(lái)被認(rèn)為是李公麟原作的摹本，這從該畫卷后的題款“臨李龍眠九歌圖”即可看出。但張渥的這件繪畫作品又絕不僅止于刻板臨摹，而是在繼承前人繪畫的基礎(chǔ)上融合了畫家自己的創(chuàng)造，從而使得作品的主題思想格外突出。具體表現(xiàn)有三：其一是在卷首繪有憔悴憂傷而意志堅(jiān)定的屈原像，表現(xiàn)了畫家對(duì)詩(shī)人的同情和崇敬。這是李公麟原作中所不曾見到的。其二是對(duì)于“東君”和“國(guó)殤”等詩(shī)章段落作了突出的刻畫。這也是李公麟的原作中或者沒有描寫的。其三是根據(jù)內(nèi)容需要，在背景的處理上進(jìn)行了詳略處理，“山鬼”“國(guó)殤”兩段刻意用背景渲染蒼涼或悲壯的氣氛，其他段落則僅以祥云和流水突現(xiàn)有關(guān)形象。吳升在著錄此《九歌圖卷》時(shí)，就對(duì)它有“人物景象，別具思致”的評(píng)價(jià)，可惜語(yǔ)焉不詳，本文試作補(bǔ)充說(shuō)明。

展開畫卷，首先映入眼簾的是發(fā)髻束起，身著廣袖長(zhǎng)服，拱手站立的屈原像。他莊重而堅(jiān)毅、孤獨(dú)而傲岸、感傷而執(zhí)著的神韻躍然于紙上，令人感佩動(dòng)容。在對(duì)主人公形象的塑造上，畫家運(yùn)用了以線條勾勒為主的白描手法，用筆蒼老潤(rùn)潔，遒逸秀勁，勾勒簡(jiǎn)練暢意，古拙脫俗，使人物更加生動(dòng)傳神，而且令整幅畫面極具一種裝飾美。其后以篆書題寫《漁父》一篇，這就使讀者似乎看到了屈原被放逐后徘徊于江濱那種憂心國(guó)事的情懷，不由自主地把屈原的品格同他的《九歌》密切地聯(lián)系起來(lái)。

緊隨屈原像后，作者依據(jù)《九歌》原詩(shī)的情節(jié)逐一繪制出東皇太一、云中君、湘君、湘夫人的形象。畫家熟練地運(yùn)用線條長(zhǎng)短、迂回、曲直變化，流暢飛揚(yáng)，宛似行云流水，人物形象充滿了各自的不同神韻。大司命手執(zhí)拐杖，頭上幾根洗練的線條和些許淡墨暈染，恰如其分地表現(xiàn)了紗巾透明的質(zhì)感，其下的發(fā)髻隱約可見。衣褲則用比較勁秀而又略有不同的線描畫成，使人覺得衣與褲的質(zhì)料也有所差異。至于面部和雙手，用筆更細(xì)、更淡、更柔、更富于變化，枯筆畫成的須眉成功地表現(xiàn)了它的疏落和蓬松，一副老年人的滄桑感突現(xiàn)出來(lái)。少司命左手執(zhí)筆，右手握卷，慈眉善目，飄浮于祥云之上。左一持杖侍女似正聽其囑咐。東君濃眉大眼，鬢須滿臉，手持法器，立于祥云之上。

在原詩(shī)中，東君是人們想象中的太陽(yáng)神，張渥卻捕捉住“舉長(zhǎng)矢兮射天狼”這一愛憎鮮明的情節(jié)，把太陽(yáng)神和天狼星之間的矛盾沖突集中在一個(gè)畫面上。太陽(yáng)神被描繪成一個(gè)全副武裝、魁梧雄偉的武士，一手持弓，一手握箭，翻身怒視天狼星，須眉怒張，強(qiáng)調(diào)了他的勇武；衣帶飄拂，加強(qiáng)了動(dòng)勢(shì)的表現(xiàn)。天狼星則被畫成一個(gè)小小圓球，仿佛搖搖欲墜。這種藝術(shù)處理充分顯現(xiàn)了原詩(shī)中那種熱愛光明、仇視黑暗的思想感情，比之孫承澤舊藏傳李公麟《九歌圖》中髭須飄灑、抱弓而立的東君，從思想內(nèi)容到藝術(shù)技巧都增加了新的內(nèi)容。河伯騎于海龜之上，其衣服帽帶的飛揚(yáng)，波濤的奔涌，把河伯迎風(fēng)破浪前進(jìn)的形象淋漓盡致地表現(xiàn)了出來(lái)。

《山鬼》是屈原《九歌》11首詩(shī)中最攝人魂魄的一首，它出自楚國(guó)一個(gè)美麗凄婉的傳說(shuō)，描寫一個(gè)美麗而幽怨的女神。畫卷中的山鬼裸體騎赤豹于松林之中。《國(guó)殤》原詩(shī)用較多的篇幅描寫將士們奮不顧身英勇作戰(zhàn)的場(chǎng)面，畫家則根據(jù)原詩(shī)精神，通過一個(gè)側(cè)面，充滿想象力地進(jìn)行了生動(dòng)的描繪：用蒼郁的筆法略施渲染，繪成幾株參天大樹和樹下?lián)]戈而前的勇士，鎧甲的明亮與樹石的陰郁形成了鮮明的對(duì)比，從而突出了人物形象。樹下走在最前面的人怒目仰視，張口狂呼，仿佛可以聽到他叱咤風(fēng)云的不息喊殺聲。在他的身后，無(wú)數(shù)戰(zhàn)士的頭在樹木的繁枝密葉間攢動(dòng)。這里，畫家的筆墨非常精練，能看到的只有幾個(gè)被枝葉遮蔽得不完整的頭部，但卻突出了勇往直前的眼神，成功地運(yùn)用了構(gòu)圖的掩映和讀者的錯(cuò)覺，因而落墨不多卻表現(xiàn)了千軍萬(wàn)馬不可壓倒之勢(shì)。

張渥此幅畫卷既不是意在作圖解，也并非復(fù)制李公麟的原作。他通過對(duì)《九歌》這一題材的選擇和藝術(shù)處理，注入了自己的理解，把它作為屈原被放逐以后寄托情志的詩(shī)篇加以描寫。他以畫《九歌》來(lái)表達(dá)對(duì)屈原的崇敬、熱愛與同情，寄寓自認(rèn)為類似屈原的關(guān)心國(guó)家命運(yùn)而又“雄籌未展”的思想感情。這就是吳升所指出的張渥《九歌圖》“別其思致”之所在。 責(zé)編 瀟然