丁 丁，張 翔

（1.國家大劇院 舞臺技術部，北京 100031）

2012年末，國家大劇院在本院五周年院慶前夕推出了德國歌劇巨匠理查德·瓦格納的里程碑之作——歌劇《羅恩格林》。這是該劇首次在中國上演，也是國家大劇院為2013年瓦格納誕辰200周年獻上的致敬之作。

該劇由意大利導演強卡洛·德·莫納科執(zhí)導，威廉姆·奧蘭迪擔綱舞美設計。有別于國家大劇院此前原創(chuàng)歌劇《托斯卡》和《漂泊的荷蘭人》中的現(xiàn)實主義寫實風格，強卡洛將《羅恩格林》打造為一部“最具有傳奇、神話色彩的篇章”，其舞美設計風格震撼而恢宏，帶有強烈的浪漫色彩。在長達210分鐘的演出里，觀眾在一幕幕夢幻般的布景中見證著故事中的愛恨情仇，體會著瓦格納最為宏大的歌劇作品。

《羅恩格林》講述了“天鵝騎士”羅恩格林與邪惡勢力交鋒的悲壯的寓言故事。黑暗時代，埃爾莎被控謀害她的弟弟戈特弗里德，也就是布拉邦特公爵的繼承人。神秘騎士在天鵝帶領下出現(xiàn)，愿意為維護埃爾莎的貞潔而戰(zhàn)。他要求埃爾莎保證絕不問起他的姓名、出身與過去。決斗中，騎士打敗了指控埃爾莎的泰拉蒙伯爵，并贏得埃爾莎的以身相許。泰拉蒙的妻子奧特魯?shù)滦皭呵铱瘫?，她使埃爾莎心中埋下懷疑騎士的種子。埃爾莎在新婚當晚忍不住違反承諾，問了禁忌的問題。此刻，騎士必須離去。臨走前，他當眾宣布自己是圣杯騎士羅恩格林，并將化成天鵝的戈特弗里德從奧特魯?shù)碌哪Хㄖ薪饩瘸鰜?。最終，埃爾莎含悲而逝。

這部歌劇是當今全球各大歌劇院長演不衰的經(jīng)典劇目，此前卻無緣在中國上演，原因之一便是表現(xiàn)劇中磅礴的場面和幾幕間布景的遷換非常困難。同時，由于中國普通觀眾尚未對該作品形成真正概念或充分了解，還需要設計者把作品最本真的質感風格展現(xiàn)出來。此次，舞美設計者通過自己的巧妙構思，在瓦格納作品與中國觀眾間搭建一座橋梁，將經(jīng)典重現(xiàn)并升華，為該劇展現(xiàn)了宏大、深邃、華美、浪漫風格的畫卷。

1 山石與天鵝的設計實現(xiàn)

第一幕開啟，兩座石山和一片荒漠映入眼簾，中世紀的武士們威嚴地站立在巖石上，注視著荒漠中對埃爾莎的審判和羅恩格林的決斗（見圖1）。這與原作中略顯乏味的開場場景（一望無際、荒無人煙的波拉班德平原）不同，設計者回避了故事的發(fā)生地，創(chuàng)造了一個神話般的場景。

宏大山石是該劇最重要的藝術視覺形象之一，其設計概念來源于一幅畫作“死亡之島”（見圖2），演出中使用兩座小山（左山高6.3 m，右山高5.3 m）和兩座高山（左山高11.3 m，右山高11.7 m），形成一座代表審判的“元老院”。山體的肌理形式感則來源于約旦圣城那座從巖石中“生長”出來的城市（見圖3）。為了表現(xiàn)出圣城巖石的質感，布景的細節(jié)紋理需要依靠良好的技術工藝和藝術感覺完成，劇組前后更換了兩批雕刻師，才成功雕刻出理想的效果。

巍峨的山石承載著武士，營造出威嚴、審判的場面。武士由90名合唱團成員扮演，其站立位置經(jīng)由劇組反復推敲：每座山站立40人（底層平臺20人，中層平臺10人，上兩層平臺各5人），地面站立10人。不同區(qū)域的武士們服裝顏色分別為棕、青、藍、紅、黑5種，不同顏色配合站立位置構成立體的視覺效果。這種合唱團的陣形效果有別于通常的合唱隊形，為觀眾提供了更為立體的聽覺效果。

龐大的陣形增加了布景制作的承重和安全難度。制作中首先需考慮山體的受力情況。由于山體有立面與平面，前者不受力，而后者需承重。制作者在布景內先搭鋼架，在鋼架外裹一層帆布。對布景的立面處理時，帆布外粘上苯板（最厚處達1.5 m），雕刻師在苯板上浮雕出巖石的形狀；針對布景的平面，在架子上搭一層厚1.8 cm的板，其上粘厚度為0.4 m的苯板做浮雕處理，完成承重要求。此后，山體的外面裹上豆包布，用乳膠糊在苯板外（讓苯板碎末不會脫落）。為了讓布景變得堅硬，制作者又在外層噴一層聚脲，最后上色完成巖石效果。經(jīng)過一個多月，龐大、安全而又輕便的山體制作完成，成功達到了承重的要求。只是布景使用中要防止金屬撞擊，山體一旦磕碰容易破裂，而且不好修補。

山前荒漠使用帆布制作，制作者用苯板碎屑混合乳膠、木屑，涂在帆布外，然后噴聚脲硬化，制作出紋理。地布被固定在舞臺面上，演員踩在上面不易滑動。如此一來，荒漠的肌理、形象與巖石的背景很好地吻合起來（見圖4）。

隨著劇情的展開，埃爾莎在山石前的荒漠中申訴和祈禱，提及夢中的騎士將隨天鵝前來。此時，山體向兩邊打開，天鵝載著羅恩格林從遙遠的天際翩然飛來。設計者在每座大山的前端安裝了1個軸，在山體下根據(jù)轉動的弧線軌跡安裝定向輪，由人力推動山體后部，分別向左右打開。由于制作材料輕，山體內部空，整個重量很輕。在武士站立的情況下，10名工人即可推動。

在世界各地上演的《羅恩格林》中，主人公乘天鵝而來的這種極具神話色彩的出場方式，總讓觀眾充滿期待。演出中，設計者在山體后面設置了3塊PVC背投投影幕（后部高24 m、寬16 m，兩側各高16 m、寬15 m）。羅恩格林出場時，設計者采用比利時巴可公司的設備將天鵝投影在后部的PVC幕上，并使用18臺TERBLY LED變色燈渲染側幕（見圖5）。隨著天鵝降臨，扮演羅恩格林的演員由升降小車送至舞臺后部，而后跨過1 m高的山石，至前方為埃爾莎力證清白，并與泰拉蒙伯爵決斗。

雖然大劇院的道具制作傾向于經(jīng)濟、輕便、可重復利用。但為了真實呈現(xiàn)決斗的緊張與真實，設計者還為武士們定制了具有強烈中世紀風格的圣劍與盾牌，其中僅盾牌就重達20 kg。導演要求當劇中人揮舞刀劍時，觀眾親耳聽到的是冷兵器真實的金屬音效。制作者采用厚度達40 cm的鑄銅，雕刻花紋制作模具，鑄成黑暗時代的兵器。

2 教堂與臺階的設計實現(xiàn)

第二幕伊始，深夜，一座高聳的教堂外，泰拉蒙伯爵與奧特魯?shù)抡诿苤\復仇計劃（見圖6）。出于全劇的設計理念，教堂與石頭必須銜接得嚴絲合縫，整體設計是刀削斧鑿的效果。教堂布景由兩部分組成，一幕結束后，下部的墻先被推到1號升降臺上，然后吊桿降下教堂上部，二者合到一起。工作人員由假臺口推上兩側的柱子立于主體旁邊。教堂底座設計了一個厚1.2 m呈巖石狀的斜坡（高出地面1.2 m），換景時補臺下降1.2 m，落到地面后，露出這個斜平臺。奧特魯?shù)略谶@個平臺上完成密謀，取得了埃爾莎的諒解，并在她的心中種下了懷疑自己未婚夫的種子。

隨后，教堂墻壁由中間裂開，上面的部分由吊桿升起，下面的部分在觀眾面前沉到舞臺下9 m，后面數(shù)十級的教堂臺階從舞臺下方向上延伸到深處，這是最壯觀的一個場景——婚禮的現(xiàn)場（見圖7）。為了營造莊嚴感并體現(xiàn)出強烈的視覺沖擊力，臺階的整個肌理呈現(xiàn)巖石質感，由歌劇院5塊升降臺（2號～6號升降臺），依據(jù)不同的層次堆疊出來。此處臺階的布景遷換需要在教堂演出的17分鐘內完成。前部演出時，先由人力將臺階布景從側舞臺推到舞臺中央的相應升降臺上，然后跟隨升降臺升降。第一塊升降臺降至地面下4.5 m，第二塊降至地面下1.3 m，第三塊高出地面0.39 m，第四塊高出地面1.6 m，第五塊高出地面3.8 m。遷換完成后，布景最高處與最低處相差16 m（見圖8）。

由于觀眾區(qū)與舞臺后部只有一層教堂景片相隔，除了在短時間內使布景到位，還要保證降低噪音，否則，會影響演員表演，如果讓觀眾聽到換景聲則會讓演出穿幫。為了降低噪音，布景制作時采取定點措施，以支點作為支撐，讓輪子離開舞臺，減輕布景晃動，在換景時放慢設備運行速度，工作人員間采用對講、內通設備聯(lián)系。換景時，采用弱光照明，以防穿幫。

教堂臺階出現(xiàn)后，2名純潔的散花女從地面下緩緩步上臺階，為婚禮撒上圣潔的花瓣。善男信女們列隊陪伴埃爾莎登上臺階，接受國王的旨意，與羅恩格林結為夫婦。但在婚禮中，奧特魯?shù)聟s讓埃爾莎加大了對羅恩格林的懷疑（見圖9）。

3 花園與山體的設計與實現(xiàn)

第三幕，與原作中的洞房場景不同，婚禮結束后兩人留在了伊甸園般的花園（見圖10），花團錦簇中，一汪湖水中蕩漾著盛開的睡蓮。男女主人公在其中嬉戲，埃爾莎向羅恩格林說出了心中的疑惑，一名刺客闖入，被羅恩格林刺殺在池水中，由于觸犯了禁忌，羅恩格林只得與愛人面見國王說明原委，做最后的道別。

水池是國家大劇院的布景中較少采用的方案，此次池水面積達17.5 m2，其前部較窄，后部寬15 m，進深4.5 m，水深0.15 m（見圖11），這種設計可以讓觀眾感覺在大樹和山石后，湖面無限伸展。設計方案原計劃在水中安裝燈具，出于防漏電等方面的考慮，最終水底安裝了很多鏡面亞克力和PVC鏡面的碎鏡片，鏡面邊緣用膠帶粘好，以免扎傷演員的腳。鏡面反射頂光映射水紋，產(chǎn)生晶瑩剔透的效果（見圖12），演出時山上、樹上的波紋便由此而來。而觀眾則由于水池的厚度看不到鏡片。由于演出時值深冬，男女主人公要在腳踝深的水中表演，刺客也要在水中俯臥幾分鐘，制作者安裝了加熱設備，保證水溫在20℃左右。

演出中，從婚禮結束至花園段落的換景時間最長，耗時約半小時。二幕結束后，前兩塊升降臺升平，后兩塊降平，臺階被推走；主舞臺下沉0.2 m，水池由1、2號車臺開上主舞臺。到位后與主舞臺共同下沉0.6 m（車臺厚0.2 m，水池高度為0.4 m），下降后邊緣與地面齊平；大樹、山石布景分別由上場門、下場門推出；4道掛滿仿真樹葉的吊桿降下；工人將花抬到相應位置；中間的升降臺降下；PVC幕降下，背投出遠方的山景。

第三幕結束，吊桿升起，花園布景通過升降臺慢慢地隨著音樂下降，PVC幕升起（見圖13），而第一幕的巨大山體從后舞臺處，通過40 m進程，由車臺緩緩移到前區(qū)，出現(xiàn)在觀眾面前。在國王和武士的注視下，羅恩格林揭穿了泰拉蒙夫婦的陰謀，宣布自己是圣杯騎士，在解除戈特弗里德的魔法后，乘天鵝離去。

4 難點的解決

如此宏大的布景和大膽的遷換過程，給換景帶來了巨大的困難。由于布景的體量龐大，歌劇院空間又有限，換景時，只有將其他布景移走，才能把需要的布景挪至指定位置，還要保證在規(guī)定時間內完成。如要挪一面墻過來，需要挪掉其他3塊布景，騰出空間才能挪到相應位置。針對此種困難，很多布景如臺階等都是采用分片制作，將龐大布景分解，實現(xiàn)在狹小的空間內更靈活地挪動。

在這么宏大的布景中，如何保證演員和工作人員的安全是舞美設計中的又一難點。這些布景最高11.7 m，地面下沉9 m。演員最高的位置在8 m左右，需要面對近20 m的高度，有很大的危險。為了防止意外，站在山上的演員服裝里配有一條安全帶，纏在直徑5 cm的鋼管上（每人1根），鋼管插入地面下40 cm，以保證安全。

經(jīng)過縝密的布景設計及周密的遷換安排，《羅恩格林》宏大、浪漫、多達160車的布景最終如夢如幻地呈現(xiàn)于觀眾面前，并給觀眾留下了深刻印象。