整理/丁冠楠

電影、形式與文化

（第三版）

作者: [美]羅伯特·考爾克

出版社: 北京大學出版社

原作名: Film,Form and Culture(Third Edition)

譯者: 董舒

頁數(shù): 424

定價: 78.00元

裝幀: 平裝

叢書: 培文·電影

◆ 內(nèi)容簡介

電影的文化語境，以及電影與媒介經(jīng)濟的關(guān)系，是貫穿全書的議題；本書的根本核心點是：電影不會存在于一個文化真空中，而且它一直都是在一個文化決定式的經(jīng)濟體制中被創(chuàng)作出來的。在向我們介紹歷史和文化分析方法論的文化研究章節(jié)，本書依然會對希區(qū)柯克的《眩暈》以及約翰·麥克蒂爾南的《虎膽龍威》進行對比性解讀。本書現(xiàn)在的作用有點像某種聚焦的過程，將處于一端的電影形式研究和處于另一端的類型——電影告訴我們的故事——討論集聚起來。

◆ 摘錄：

“了解電影史能有助于我們了解電影形式和內(nèi)容的慣例（convention）。顯然，電影隨著時間在變：電影及其制作者都有歷史，我們自己也有歷史，文化也有。視覺結(jié)構(gòu)、表演風格、故事內(nèi)容、電影的欣賞方式（look）——所有這些都和十年前或一百年前不可同日而語了。不過，這些變化在許多方面都只是表面性的。稍微夸張點說，除了一些重要的例外，電影的結(jié)構(gòu)及其創(chuàng)造的故事和人物幾乎未作任何改變，或者在電影歷史進程中只發(fā)生了一些漸變（gradual way）。真正發(fā)生變化的是技術(shù)手段和風格（尤其是表演風格）；大體上電影的題材和敘述方式與歷史上首次公開放映的影像之間保持著一貫的延續(xù)性。不過電影總是喜歡對自己的原創(chuàng)性和獨特性大放厥詞?！般y幕首次呈現(xiàn)……”是20世紀40年代和50年代很流行的一句宣傳語。“最滑稽”、“最獨特”、“與眾不同”、“最佳影片”，以及“世所未見”等無厘頭言語依然在電影廣告中大派用場。事實上，任何一部商業(yè)劇情片總是或多或少地與另一部商業(yè)劇情片類似，而且都是有意為之！在好萊塢，為了讓某部影片開拍，你必須說服經(jīng)紀人、制片人或片廠老板，你所構(gòu)想的這部影片“很像”（just like）其他某些電影，“唯一不同的是……”（only different）?？聪铝_伯特·阿爾特曼（Robert Altman）的影片《大玩家》（The Player，1992）前半小時的喧鬧場面，你就能明白向好萊塢制片人“推銷故事”是怎么回事了；然后你還可以去看下艾伯特·布魯克斯（Albert Brooks）的《靈感女神》（The Muse，1999）或斯派克·瓊斯（Spike Jonze）的《改編劇本》（Adaptation，2002），因為這些都是再現(xiàn)電影原創(chuàng)構(gòu)思過程的反諷奇幻片。

“就像……一樣，唯一不同的是……”是驅(qū)動電影的引擎。好萊塢電影尤其是建立在類型慣例基礎(chǔ)之上——通過類型史上變換起伏、不斷重演的風格和電影元素進行講述的故事種類（kind），便是類型。歷史通過類型去影響電影，反之，電影在極少數(shù)的情況下也能影響歷史。正如我們將在第八章和第九章中看到的那樣，類型是電影工作者和電影觀眾之間簽訂的一份復雜契約。我們懷揣著特定的期望去觀看一部恐怖片或驚悚片、愛情喜劇或一部科幻片、西部片或言情劇。如果電影沒有迎合到這種期望，我們就會很失望，并且有可能不會喜歡這部影片。如果一部電影表面上披著類型的外衣，內(nèi)里卻在拿這種類型開刀或開涮的，那么兩者之一就有可能發(fā)生。如果其他的歷史或文化事件正好與這種開刀或開涮行為合拍，那么這種類型極有可能會衰落并消亡。這種規(guī)律在20世紀60年代晚期和70年代早期的西部片身上得到了應驗：三部動人且令人不安的影片對西部片的歷史和形式元素提出了質(zhì)疑——它們是薩姆·佩金帕（Sam Pekinpah）的《日落 黃 沙 》（The Wild Bunch，1969），阿瑟·佩恩（Arthur Penn）的《小巨人》（Little Big Man，1970）以及羅伯特·阿爾特曼的《雌雄賭徒》（McCabe and Mrs. Miller，1971）——應和了當時民眾對越戰(zhàn)的消極反應，以及一些對帝國主義利益和“昭昭天命論”（manifested destiny）神話的深度疑慮，而這種疑慮使西部片從盛行一時的類型片從此一蹶不振?，F(xiàn)在的西部片與其說是對該類型的重演，還不如說是對該類型的評論，或者被科幻片等其他類型所吸納。時下一些較為有趣的西部片，都是打著類型的旗號來探討人物、歷史和性別話題的，吉姆·賈木許（Jim Jarmusch）的《離魂異客》（Dead Man，1995）和瑪吉·格林沃爾德（Maggie Greenwald）的《小喬之歌》（The Ballad of Little Jo，1993）便屬此類?！?/p>

鏡頭的語法（插圖第2版）

作者: [美]羅伊·湯普森 / 克里斯托弗·J·鮑恩

出版社: 世界圖書出版公司

原作名: Grammar of the Shot,2e

譯者: 李蕊

出版年: 2013-8 頁數(shù): 200

定價: 29.80元 裝幀: 平裝

叢書: 后浪電影學院

本書為電影愛好者、初學者和從業(yè)者了解鏡頭語法的常識提供了一條捷徑。語法是了解一門語言的關(guān)鍵，作者通過數(shù)十年的拍攝和教學經(jīng)驗，清晰詳述了鏡頭語言的整套體系，包括景別、構(gòu)圖、攝影布光、焦距變換、拍攝角度、鏡頭運動、鏡頭匹配等。全書語言通俗而風趣，并詳細介紹了從前期籌備到現(xiàn)場拍攝的眾多實踐細節(jié)，包括對后期剪輯的預想。此外，本書還聘請專業(yè)的插畫師為書中相關(guān)的語法技巧配圖，以幫助讀者更加直觀地了解鏡頭語法的秘密。

頂級電影導演大師訪談——電影的藝術(shù)

作者: [ 美]Mike Goodridge

出版社: 人民郵電出版社

譯者: 秦麗娜

出版年: 2013-6 頁數(shù): 192

定價: 108.00元 裝幀: 平裝

本書獨家采訪了17 位才華橫溢的世界頂級電影導演，通過訪談的形式展現(xiàn)了導演工作的職能與屬性、電影分鏡頭的選擇、電影場景的布設(shè)，導演與演員、攝影師、化妝師等相關(guān)工作人員的溝通，以及如何克服遇到的種種困難等。本書還首次向讀者獨家揭秘近年來的經(jīng)典電影的拍攝手稿、示意圖、故事板和概念圖等資料。本書適合所有電影愛好者、電影行業(yè)的從業(yè)人員以及對電影文化感興趣的人。如果您想成為一名導演，書中多角度介紹的優(yōu)秀電影導演的創(chuàng)意構(gòu)成和對視覺語言的運用方法將會讓您受益良多。

剪輯圣經(jīng)：剪輯你的電影和視頻（第2版）

作者: 【美】錢德勒（Chandler,G.）

出版社: 電子工業(yè)出版社

原作名: Cut by Cut: Editing Your Film or Video 2nd Edition

譯者: 黃德宗

出版年: 2013-7-1 頁數(shù): 480 定價: 79 裝幀: 平裝

作者以好萊塢剪輯師的視界，將膠片和數(shù)字剪輯技術(shù)娓娓道來，不僅讓讀者了解剪輯的全部流程，還以從業(yè)者的角度為讀者提供了諸多有用的建議和技巧，讓讀者少走彎路，真正做到理論聯(lián)系實際。本書為讀者提供了各類有用的表格、工作報告和預算表。正文之后附有信息詳盡的工作指引、資源列表與術(shù)語表。本書適合影視愛好者、影視行業(yè)從業(yè)人員、影視專業(yè)學生以及所有希望了解剪輯工作奧秘的讀者閱讀。

我是怪人，我是獨行者

作者: 吉恩·菲利普斯 編著

出版社: 新星出版社

副標題: ——庫布里克談話錄

譯者: 顧國平 / 張英俊 / 艾瑞

出版年: 2013-6 頁數(shù): 296

定價: 42.00 裝幀: 平裝

◆ 內(nèi)容簡介：

本書第一次將庫布里克為數(shù)不多的訪談匯集在一起，影評人士和普通電影觀眾都可以通過本書看到這位離群索居的電影導演的內(nèi)心世界。從這個意義上說，本書具有很大的價值。書中收錄了1959年至1987年之間庫布里克接受的訪談，采訪者包括吉恩·西斯科爾、杰里米·伯恩斯坦和吉恩·菲利普斯等。這些訪談揭示了庫布里克廣泛的興趣愛好——包括核能及其后果、太空探索、科幻故事、文學、宗教、精神分析、暴力的危害、甚至還有國際象棋——以及這些興趣愛好對其電影的影響。在訪談中，庫布里克還熱情洋溢地談?wù)摂z影器械和音效技術(shù)的進步如何使影片的效果更加惟妙惟肖……

庫布里克對電影制作的每一個環(huán)節(jié)都是親力親為，全程掌控，他在書中細述了這一工作習慣。“所有手持拍攝的工作都是我來親自做，”他在1972年就《發(fā)條橙》接受采訪時如是說，“我自己樂在其中，此外我還發(fā)現(xiàn)即使是對最有才華、最敏感的攝影師，我也不可能解釋清楚我想在手持拍攝中得到怎樣的畫面。”

訪談中呈現(xiàn)的庫布里克既不刻意設(shè)防，也不躲躲閃閃，相反，他坦白率直，堅持己見，同時還自信滿滿，能說會道。他擁有驚人的記憶力和極高的組織天賦，言語間常常一字不差地成段引用各類影評、書籍和文章。