摘要：繼承傳統(tǒng)是為了發(fā)展傳統(tǒng)，戲曲演唱經(jīng)歷發(fā)展形成了民通、民美等唱法。這些唱法特點鮮明、表現(xiàn)手法豐富，表現(xiàn)能力強，給傳統(tǒng)戲曲演唱方法增添了新的生命。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)戲曲演唱方法；民通唱法；民美唱法；發(fā)展創(chuàng)新

每一種文化的傳承，是一個永恒的主題。正是由于這種傳承的因素，每一種文化的發(fā)展都是得到了其“傳統(tǒng)文化”最堅實的“奠基”；每一種文化因“傳承”，在時代發(fā)展與日新月異的變遷中，經(jīng)歷著各種各樣的“嬗變”。作為音樂文化的傳統(tǒng)戲曲聲樂文化也身臨其境，在“民族聲樂”這個大概念的包容下，在演唱方法上演變成了今天主要以演唱為主的“新民族聲樂藝術(shù)”。當(dāng)然，這種唱法，對聲音技術(shù)與聲音色彩的要求仍然沿襲著傳統(tǒng)戲曲演唱方法的一些要求，如“氣沉丹田、字正腔圓，字領(lǐng)腔行、聲情并茂、裝飾韻味”等等，只是在發(fā)聲技術(shù)上又借鑒了西洋一些有用的東西。如今，民族聲樂隨著多元文化發(fā)展思路的影響，明顯的在唱法上打上了時代的烙印，演變出了我們最熟悉的三種演唱形式：民通唱法、民美唱法和三者合一唱法的出現(xiàn)，民族聲樂發(fā)展到今天，真可謂是“異彩紛呈”！

1“民通”唱法的出現(xiàn)

中國民族聲樂在五、六十年代經(jīng)歷了“土洋之爭”的聲樂技術(shù)文化爭鳴后，漸漸迎來了民族唱法上的春天。先有戲歌唱法的出現(xiàn)，代表藝術(shù)家有王昆、郭蘭英，她們在唱同一部中國新歌劇《白毛女》時，所體現(xiàn)的唱法被總結(jié)為“戲歌唱法”，只是郭蘭英對戲歌唱法又增添了自己的創(chuàng)新因素，但不管怎樣，也沒有擺脫這一唱法的局限性。我們可以從《白毛女》導(dǎo)演舒強對郭蘭英演唱的評價中看出這種局限性，他說：“郭蘭英從小是唱山西梆子的，是地道的中國唱法，嗓子是吊出來的，她也是用真嗓子唱……我看她唱一般也不費力，但比起‘洋’唱法來，我覺得還是費力，尤其唱到高音時便會唱得臉紅脖子粗，可是一般來說，她總能唱得很動聽?！?sup>[1]可見這種唱法在唱高音時就遇到了困難。隨著民族聲樂在唱法上的進一步發(fā)展，通過借鑒西洋唱法的一些技術(shù)因素，不但解決了高音的問題，而且聲音更具有穿透力，音色更豐滿且富于表現(xiàn)力，其代表藝術(shù)家有彭麗媛、萬山紅、孫麗英（學(xué)京劇出身）等，一時間民族聲樂大放光彩，可以說迎來了明媚的春天！當(dāng)民族聲樂正沿著這條路歡快的一路前行時，隨著我國改革開放的大門進一步大面積打開，西方一些物質(zhì)與文化現(xiàn)象蜂擁出現(xiàn)在中國的各個方面，在音樂領(lǐng)域，西方的一些流行思潮正沖擊著我們的音樂文化市場。當(dāng)然，民族聲樂也無一例外的收到了沖擊，“流行音樂”出現(xiàn)了。一時間，流行唱法與流行歌曲受到廣大中國青少年的喜歡，民族唱法遭遇了“冷落”的局面，民族聲樂該怎樣面對這突如其來的變化？該如何應(yīng)對文化市場的“流行風(fēng)”？此時，正如俗語所說“車到山前必有路”，民族聲樂在演唱方法上結(jié)合時代的發(fā)展變化，引進了流行唱法的一些因素，比如在音色處理上出現(xiàn)了通俗化色彩，不是那么明亮了，在咬字行腔上也出現(xiàn)了通俗化的轉(zhuǎn)變，在原來“字正腔圓”的前提下，出現(xiàn)了更情緒化的咬字方式，有時給人一種模糊的感覺，但從時代的角度評價，還是唯美的等等?！懊裢ǔā币簿蛻?yīng)運而生了。其代表藝術(shù)家有董文華、于文華、譚晶（也有人說她是三種唱法結(jié)合最好的領(lǐng)軍人物）等等。關(guān)于其概念的界定目前還沒有一個準(zhǔn)確的定論，因此有待進一步留觀。

2“民美”唱法的出現(xiàn)

民族唱法的另一種演變形式就是“民美唱法”，即美聲唱法民族化的問題。對于這一唱法名詞的提出還是中國民族聲樂教育家金鐵林先生談著名女高音歌唱家、中國廣播藝術(shù)團獨唱演員殷秀梅時提出的。對于這一唱法有不少專家學(xué)者產(chǎn)生爭議，說法不一，有的說應(yīng)該叫它為“中國唱法”，也有的干脆把它說成是我前面提的“美聲唱法民族化”等等，本人暫且把它作為中國民族唱法發(fā)展進步的一面再次提出，因此對于唱法實質(zhì)性問題不作深入分析，只能以這一唱法的始者殷秀梅為例來簡單陳述這一唱法在社會中的影響力。殷秀梅是我國著名聲樂教育家，“一代宗師”——沈湘教授的學(xué)生。沈先生根據(jù)其聲音音色特點，將她發(fā)展為主要以唱中國歌為主的歌唱家，當(dāng)然殷秀梅的外國歌劇詠嘆調(diào)唱得也很棒，如意大利作曲家威爾第作品《茶花女》之《飲酒歌》，在聲音技巧，音色表現(xiàn)上“美聲”味很地道。她在唱中國歌曲時，將美聲唱法（其概念的闡述非常多，不再贅述）的發(fā)聲腔體與中國傳統(tǒng)民族唱法中吐字與行腔以及韻味等等技巧結(jié)合得天衣無縫，音色嘹亮，音質(zhì)飽滿，聲音高亢，吐字清晰，歸韻準(zhǔn)確，使人聽來蕩氣回腸、回味無窮！她的演唱特色預(yù)示著中國的民族聲樂在發(fā)聲技術(shù)上又有了新的突破。這種唱法被廣大人民群眾接受，一時間殷秀梅紅遍大江南北，她所演唱的歌曲如《黨啊，親愛的媽媽》、《中國大舞臺》、《媽媽教我一支歌》、《祖國正是花季》等等，那嘹亮高亢的聲音無不時刻回蕩在人們的耳邊。民族聲樂在演唱技術(shù)上又有了新的表現(xiàn)形式，這一形式也經(jīng)受時代的檢驗流傳了下來。

3“三合一”唱法——三種唱法糅合演唱形式的出現(xiàn)

中國傳統(tǒng)的民族聲樂發(fā)展到今天，順應(yīng)了中國發(fā)展的特點：在文化、政治與經(jīng)濟方面采取兼容并包、突出特色的方式方法，使中國走上了具有中國特色的社會主義繁榮發(fā)展階段。中國民族聲樂的發(fā)展正順應(yīng)了時代發(fā)展的特點，在唱法技巧方面也采取了兼容并包、突出特色的方式方法，使得民族聲樂在表現(xiàn)力和親和力上大大突破了以前，現(xiàn)在的一些歌手，如譚晶、王瑩、湯燦、王莉等等在演唱作品時，都依據(jù)作品風(fēng)格以及自己的演唱特色來選唱法，而不是千篇一律的“民族唱法”或“美聲唱法”或“通俗唱法”，而是更多地將三者結(jié)合起來，各取其長來演唱作品，使演唱的接受群體更加廣泛，不僅是受專業(yè)熏陶的人能聽懂，大多數(shù)業(yè)余聽眾也贊口不絕，我想，這也是對民族聲樂在時代前進的道路上注入的新鮮的血液，使它在每一個時代發(fā)展的社會環(huán)境中都能留下自己兼容而又獨特的創(chuàng)新腳印，也印證了民族聲樂隨著社會的發(fā)展而發(fā)展的歷史。當(dāng)然在服飾上也是前所未有的轉(zhuǎn)變，一改過去的旗袍，在服飾上，大膽吸收各種文化元素精心打造出具有時代印痕的文化服飾。使民族聲樂在演員演唱的形象包裝上都體現(xiàn)出了“三者合一”的特點，在服飾造型上，既有“民族”的含蓄、典雅，又有“美聲”的高貴、華麗，同時還具有“通俗”的時尚、前衛(wèi)。

4結(jié)語

民族聲樂在演唱技巧上大膽將三種唱法的優(yōu)點集于一身，在服飾造型上將三種唱法的服飾優(yōu)點集于一身，這是一種大膽的嘗試，也是時代發(fā)展的需要。當(dāng)今社會是一個全方位開放的時代，是一個相互學(xué)習(xí)相互借鑒同時進步的社會，各個國家在這個集體大家庭中都發(fā)揮著自己的所長，吸收并借鑒著別國的優(yōu)點來發(fā)展自己，這就需要文化上的民族性和兼容性，否則就會被時代所淘汰。中國傳統(tǒng)文化中的民族聲樂在演唱技法和形象包裝方面也不例外，在繼承發(fā)展自己特色的同時，也要不斷借鑒其他唱法的優(yōu)勢，包括服飾方面，都要“為我所用”，這樣才能順應(yīng)時代發(fā)展的趨勢，才能在激烈競爭的時代大潮中立于不敗之地！

參考文獻：

[1] 郭建民.聲樂文化學(xué)[M].上海音樂出版社，2007.

作者簡介：李桂梅（1978—），甘肅天水人，文學(xué)碩士，2010年畢業(yè)于西安音樂學(xué)院，咸陽師范學(xué)院教育科學(xué)學(xué)院助教。