摘要：音樂情感把握及表現(xiàn)是作為演奏者必修的一堂課。古箏演奏是一門表演藝術(shù)，一名演奏者需要具備表現(xiàn)作品感情的能力。有情感的演奏才能使音樂作品具有生命力和感染力。因此，在古箏的學(xué)習(xí)過程中，注重技巧訓(xùn)練的同時(shí)也應(yīng)該把情感的表現(xiàn)溶入到學(xué)習(xí)中。

關(guān)鍵詞：古箏演奏；音樂；情感

“以情帶聲”這個(gè)詞常用在聲樂表演中，意為音樂表演有情才能有聲，人為情所動(dòng)，聲為情所發(fā)的道理。古箏的彈奏同樣也需要“以情帶聲”，如果只注重演奏技巧的單方面運(yùn)用，而忽視作品的內(nèi)在感情和韻味，那么演奏出來的音樂必定會(huì)像白開水一樣，索然無味。古箏演奏中的情感表現(xiàn)是非技術(shù)性的東西，并非像演奏技法一般是實(shí)質(zhì)的，它沒有大致標(biāo)準(zhǔn)，是流動(dòng)的，發(fā)自內(nèi)心的，隨作品變化，甚至同一作品中也是有多重復(fù)雜情感，因此許多古箏愛好者和學(xué)生都覺得作品情感把握及情感表現(xiàn)很難得心應(yīng)手。因此，我們要不斷提高對(duì)音樂感性認(rèn)識(shí)到理性認(rèn)識(shí)的水平，不斷提高音樂的審美情感，通過下列方法來培養(yǎng)審美情感，提高情感表現(xiàn)力。

1充分了解作品可以促進(jìn)情感表現(xiàn)

正確理解作品的內(nèi)涵是演奏中情感表現(xiàn)的根本，否則情感表現(xiàn)無從談起。只有演奏者對(duì)作品的內(nèi)涵有了正確、充分地理解，演奏時(shí)才能更加淋漓盡致地表現(xiàn)出作品的完美情感。所以，拿到一首作品時(shí)，首先應(yīng)該了解作品所處的時(shí)代背景、特定環(huán)境、作品風(fēng)格及主題思想。身臨其境地用心感受時(shí)代背景及特定的環(huán)境給作品印上的情感烙印。對(duì)于歷史題材的作品，翻查有關(guān)反映當(dāng)時(shí)歷史時(shí)期的文學(xué)作品是非常有必要的。如果對(duì)作品內(nèi)涵的理解深入程度不同，在音樂表演中演奏的效果大相徑庭。

充分理解作品的內(nèi)涵，才能正確的感受到作品的內(nèi)在情感，激發(fā)感官，以情動(dòng)人。演奏者只有帶著對(duì)作品內(nèi)涵與情感的充分理解，然后體現(xiàn)在演奏之中，才能將作品演奏的至臻完美，“演奏者賦予作品第二次生命”就是這樣來理解的。

例如《漁舟唱晚》這部作品，它是一首音樂語言簡練、意境深邃的箏曲。美的標(biāo)題給樂曲穿上了美麗的服裝，它形象生動(dòng)地表現(xiàn)出了古代江南水鄉(xiāng)，在夕陽西下之時(shí)，漁舟紛紛歸航，江面歌聲四起的動(dòng)人景象。

首先是結(jié)構(gòu)之精美。樂曲分三個(gè)部分，內(nèi)容起承轉(zhuǎn)合，層次分明，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，旋律優(yōu)美動(dòng)人。

第一部分為抒情的慢板，婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，帶有優(yōu)美的歌唱性，加之演奏時(shí)配以左手的“揉”、“顫”、“吟”等伴奏裝飾技巧，所產(chǎn)生的聲音效果如同波浪般的清心蕩漾，這足以撩人心扉，給人以舒展、恬靜的美感。

第二部分速度歡快，旋律變得活潑流暢。演奏時(shí)以“揉”、“顫”技法奏出“4”音，并用明快短促的花指彈奏，豐富了樂曲的表現(xiàn)力。一連串模進(jìn)和變奏手法，且速度逐漸加快，具有水波蕩漾之美感。

第三部分是樂曲的最后樂段，旋律起伏多變，如同春風(fēng)吹拂柳絲飛舞。樂曲力度逐漸加強(qiáng)，演奏運(yùn)用了各種按滑跌宕的催板奏法，使樂曲表現(xiàn)的場面更加歡快、熱烈。

其次是意境的美。因其樂曲賞心悅目，眼前仿佛呈現(xiàn)出一幅美麗迷人的晚景：夕陽西下的余輝，映灑在湖面上，碧波與晚霞的色彩映照，描繪成的畫卷多美?。〔ü怍贼缘暮嫔鲜帢?、搖櫓聲、浪花聲、漁歌聲、歡笑聲等這一切，組成了一曲多么迷人的交響樂??！當(dāng)演奏者體會(huì)到這般意境時(shí)，自身情感得到大大地升華，成就了更加完美的演奏效果。

2巧妙結(jié)合技與藝可以促進(jìn)情感表現(xiàn)

彈奏時(shí)純粹的演奏技巧無法將音樂的靈魂完整地表現(xiàn)出來，難以引起聽眾的共鳴。也就是說，只有純熟的演奏技巧沒有藝術(shù)表現(xiàn)是不行的，只有將演奏技巧完全融入到深刻的情感意境中，巧妙地結(jié)合技與藝，才能使樂曲表現(xiàn)得更完美動(dòng)人，真正達(dá)到人琴合一的境界。

我們?cè)谘葑鄷r(shí)會(huì)發(fā)現(xiàn)樂譜上標(biāo)有一些感情記號(hào)：例如漸強(qiáng)、漸弱、漸快、漸慢記號(hào)等等，作曲家想通過這些標(biāo)記來表達(dá)他的某種情感。所以，在彈琴之前要仔細(xì)讀樂譜，構(gòu)思好每一段怎么處理，整個(gè)曲子的高潮在哪里，以怎樣的形式和情緒收尾，強(qiáng)弱記號(hào)如何溶入到樂曲中，如何做到真切的情感投入，這些都是需要我們思考的。比如在不同的樂曲中，相同的記號(hào)所要表現(xiàn)的強(qiáng)弱、力度等要求也是不同的。不能單純地去給以解釋，都要透過整體詳細(xì)分析，理解作曲家的意圖。但是，我們每個(gè)人都有獨(dú)自的見解與感受，不一定要完全照搬作曲家的思路，只有符合樂義和了解作曲家的思路，我們才有可能另辟蹊徑地彈奏出擁有自己風(fēng)格的曲目。簡言之，所有的演奏技巧、音樂術(shù)語、音樂記號(hào)等都是有機(jī)的為音樂服務(wù)的。

3豐富聯(lián)想力可以促進(jìn)情感表現(xiàn)

古箏藝術(shù)是離不開聯(lián)想力的。聯(lián)想力是進(jìn)行情感表現(xiàn)的重要途徑之一，只有通過聯(lián)想才可能從音樂中獲得美感。演奏者的聯(lián)想力越豐富，對(duì)曲調(diào)的體驗(yàn)就越清晰，對(duì)樂曲要表達(dá)的意境和情感就能更深刻的領(lǐng)會(huì)。

例如樂曲《臨安遺恨》，如果演奏者能結(jié)合著當(dāng)時(shí)的歷史背景，將自己想象成為民族英雄岳飛，肩扛枷鎖、腳戴鐵鐐。仍然憂國憂民、坐臥不安，及古代戰(zhàn)場上萬馬奔騰，岳飛率領(lǐng)將士們奮勇殺敵保衛(wèi)江山的壯烈場面。那么他的情感就能爆發(fā)，樂曲中蘊(yùn)含的“情”就會(huì)自然地表達(dá)出來，引起情感的共鳴，從而取得良好的藝術(shù)效果。通過我們的聯(lián)想力加強(qiáng)我們所要表現(xiàn)的內(nèi)容，使之較全面較細(xì)致的掌握音樂的風(fēng)格韻律，以達(dá)到從內(nèi)心深處所產(chǎn)生的藝術(shù)感受來，這樣，在演奏中才能表現(xiàn)出人物內(nèi)心的情感。

4提高學(xué)識(shí)修養(yǎng)可以促進(jìn)情感表現(xiàn)

除了具備前面的條件外，還應(yīng)該通過提高個(gè)人音樂素養(yǎng)、文化修養(yǎng)來更好的表達(dá)作品。

（1）多看文學(xué)書籍。文學(xué)反映的是生活，文學(xué)是借助藝術(shù)來表達(dá)作者思想觀念，文學(xué)作品決定了作品中暗示和象征手法的存在。多讀關(guān)于音樂史的書籍，了解作品的時(shí)代以及特點(diǎn)，了解作曲家生平、背景。通過多讀中外的文學(xué)作品開拓思路，提高表達(dá)能力。

（2）多看繪畫作品。藝術(shù)是相通的，通過多看繪畫，可以提高想象力，透過作品（繪畫）感受到內(nèi)涵和意境，同樣我們也可以通過音樂的內(nèi)涵和意境，展現(xiàn)給聽眾一幅畫面。

（3）多聽賞音樂會(huì)。為了增強(qiáng)自身音樂素養(yǎng)，開拓音樂視野，有機(jī)會(huì)多欣賞一些音樂會(huì)、多聽講座以及觀摩等各種近距離接觸音樂的機(jī)會(huì)，提高我們的賞析能力，從而更好的表達(dá)自己的作品。

總而言之，古箏藝術(shù)的生命與靈魂存在于人的內(nèi)心情感中，情感是使藝術(shù)生生不息、錦上添花的源泉。無論何種藝術(shù)的演繹，只有將情感加入其中，在對(duì)自己所接觸的藝術(shù)作品中，加入最真實(shí)的情感理解，才能更好的演繹出作品，理解出作品的意，表現(xiàn)出作品的情。所以，好的古箏演奏是通過各種演奏技巧的自如運(yùn)用，“以情帶聲”表達(dá)出與作品內(nèi)涵相呼應(yīng)的情感。

作者簡介：張艷（1979—），女，湖北潛江人，講師，工作于湖北工程學(xué)院音樂學(xué)院，研究方向：民族音樂。