摘要：潛意識是整個古典精神分析的最基本命題，是精神分析運動發(fā)展中的基礎(chǔ)。精神分析理論與電影幾乎是在歷史的同一時期中同時誕生與發(fā)展的，它們同時被很多人視為20世紀對人類文明的巨大貢獻。電影與精神分析理論關(guān)系非常密切。電影的精神分析學(xué)研究是當(dāng)代西方電影理論研究的一個重要組成部分，占據(jù)著很重要的地位。

關(guān)鍵詞：電影；潛意識；精神分析

在西方，弗洛伊德將精神分析理論來解釋藝術(shù)創(chuàng)作問題，形成了一種特別的精神分析美學(xué)觀。精神分析運動是20世紀人文與社會科學(xué)的重要現(xiàn)象，其意義和作用可以與哲學(xué)發(fā)展中的“語言學(xué)轉(zhuǎn)向”相提并論。從電影理論來說，精神分析學(xué)與弗洛伊德學(xué)派占據(jù)著主導(dǎo)地位。精神分析學(xué)電影理論關(guān)注那些用來刺激和控制觀眾欲望的方法，而從傳統(tǒng)心理學(xué)上的對于情節(jié)與角色的心理分析卻并不怎么關(guān)注。在潛意識中，人會用形象來做比喻和象征，來表現(xiàn)一些與表面意義不同的意義。最好的例子就是夢，夢表面上看是極其荒謬的，無邏輯。但如果我們學(xué)過心理學(xué)，就會明白這些表面上莫名其妙的東西其實表現(xiàn)了人的潛意識中的心理。夢是形象化的，電影也是。因此，電影也能用這樣的象征的方式來表達潛意識的心理。

1潛意識與精神分析美學(xué)

潛意識是指人類心理活動中，不能認知或沒有認知到的部分，是人們“已經(jīng)發(fā)生但并未達到意識狀態(tài)的心理活動過程”。潛意識是整個古典精神分析的最基本命題，是精神分析運動發(fā)展中的基礎(chǔ)。

弗洛伊德試圖把精神分析學(xué)說的體系運用于分析各種形態(tài)的人類活動，其中也包括分析藝術(shù)及藝術(shù)創(chuàng)作過程。研究藝術(shù)創(chuàng)作首先必須回答這樣一些問題：即什么是藝術(shù)？它的目的是什么？藝術(shù)家活動的動因是什么？在作品的創(chuàng)作過程中實現(xiàn)著怎樣的活動目的？

弗洛伊德對藝術(shù)創(chuàng)作學(xué)批評提出了自己的見解，對現(xiàn)當(dāng)代美學(xué)理論有了很深的影響。它重視文藝的審美經(jīng)驗，關(guān)注創(chuàng)作心理的描述，對藝術(shù)思維的研究比以前更細致、更具體、更有科學(xué)意味。[1]弗洛伊德認為，藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)作品，是為了滿足自己被壓抑的欲望。對一件藝術(shù)品的創(chuàng)作，就是藝術(shù)家做了一場“白日夢”，是一種自由的“游戲”。[2]人小時候都喜歡做游戲，而藝術(shù)創(chuàng)造活動就是兒童游戲的繼續(xù)和代替，是成年人的“游戲”。兒童借助游戲獲得快樂，達到滿足，同時是無憂無慮的幻想自然的幻想。人到成年后再不好意思做游戲了，只好做“白日夢”了，以幻想的形式來達到同樣的目的。弗洛伊德認為，幻想的虛無飄渺性就是“白日夢”了。因此，文學(xué)藝術(shù)作品就是藝術(shù)家、創(chuàng)作者未獲得滿足的潛意識欲望的投射，而做“白日夢”時的心理活動就是幻想。弗洛伊德說過：“作為動力的愿望根據(jù)幻想者的性別、性格和環(huán)境不同而各異；但是它們天然地分成兩大類。它們，或者是野心的愿望，用來抬高幻想者的個人地位；或者是性的愿望?！边@就是說，藝術(shù)創(chuàng)作中的幻想是由藝術(shù)家主題的本能沖動造成的。在幻想中，可以在無損于社會的情況下使自己深受壓抑、不見容于道德法律的精神情緒得到適當(dāng)?shù)难a償和正常的宣泄，使人的未能滿足的欲望獲得象征性的滿足。

2潛意識與影像

梅茲認為，電影影像的物質(zhì)存在創(chuàng)造出“一點點神奇”的感覺，一些暫時打破孤獨和寂寞的幻覺，就像是愛，是一種接受外來世界影像而產(chǎn)生的內(nèi)在愉悅，是看著這些影像被銘刻在一個定點的快樂，然后發(fā)現(xiàn)一些具象化的事物。

精神分析學(xué)在70年代的時興，使得精神分析取向的理論研究看上去像是一種時尚，但事實上，因為語言學(xué)和精神分析，是兩種處理符號的科學(xué)，從語言符號學(xué)轉(zhuǎn)移到精神分析符號學(xué)的轉(zhuǎn)變，則是把語言放進了精神分析最中心的部分，它對于電影理論是具有影響力和先進性的。精神分析孕育出很多隨后而來的思潮，比如電影的女性主義及后殖民主義。對于精神分析學(xué)與電影理論的結(jié)合，我要提到一個人——克里斯蒂安·麥茨以及他的《想像的能指》。麥茨電影符號學(xué)所達到的電影理論水平至今仍無人可以超越，他針對克拉考爾關(guān)於電影是“物質(zhì)現(xiàn)實的復(fù)原”理論表述，提出了電影是“想像的能指”的理論表述。其中，“想像”一詞，就是精神分析學(xué)的術(shù)語，來源于拉康的人格構(gòu)成理論。“能指”是結(jié)構(gòu)主義語言學(xué)用語，指表現(xiàn)手段的意思。麥茨使用這一用語充分表明了他把精神分析學(xué)和語言學(xué)方法結(jié)合起來研究電影的意圖：把電影當(dāng)成夢和當(dāng)成一種語言來進行研究?！跋胂竦哪苤浮钡暮x是雙重的：電影是一種想像的技術(shù)；而且，電影能指本身就是想像的。也就是說，電影是表現(xiàn)想像的手段，同時，這種手段本身就是想像的。麥茨為電影理論研究提供了很多的新東西，他的精神分析電影理論是真正意義的電影美學(xué)，深刻地揭示了電影的魅力。他的理論可以說是用精神分析學(xué)的觀點來看待電影本身及其本質(zhì)的，這使有關(guān)電影的一切研究和實踐都逃脫不了他的理論范疇。以精神分析學(xué)來解釋電影，我認為很多研究都歸根結(jié)底源自于麥茨的理論。

首先，對電影文本系統(tǒng)地提出，是精神分析學(xué)研究方法之一。麥茨指出：“這種研究把對文本的系統(tǒng)和解釋作為目標(biāo)，好像它們事先存在似的，它從作為全體（能指和所指）的影片題材出發(fā)，而不是單獨從明顯的所指（劇作）出發(fā)。此刻，正是作為整體的影片才構(gòu)成了能指?！边@就是文本系統(tǒng)。文本是一個被表明了的系列，但是文本系統(tǒng)則不可能在符號學(xué)家的創(chuàng)造性工作之前存在，也就是說，文本可以理解為一個被證實的過程，而文本系統(tǒng)是一種被建造的可能性，是一種代碼的聯(lián)合、改進、移置等相互關(guān)係，即綜合分析活動的結(jié)果。電影文本系統(tǒng)的存在是對電影作品進行解釋活動的結(jié)果，電影作品只有成為一個系統(tǒng)，才能對各種被理解的含義開放，就是說，有了各種解釋以后，電影文本的系統(tǒng)才能存在。其次，比如說電影劇本。一般，我們認為劇本是制作電影的藍本，但是精神分析電影理論，有更為廣義的解釋，它所理解的劇作是指被完成的電影作品，即劇作，在這個意義上，影片制作的各個環(huán)節(jié)，編劇、導(dǎo)演、表演、美術(shù)、攝影、錄音、美術(shù)、甚至觀眾，都參與其中，因此，劇作是電影藝術(shù)的總體。這樣，當(dāng)劇本完成后，對電影作品的制作構(gòu)思并沒有完成，導(dǎo)演、表演、攝影、美術(shù)等等工作，并不僅僅是為了實現(xiàn)劇本的構(gòu)思，并不僅僅為了完成一個藍本而工作；另外，當(dāng)電影作品完成后，對它的感受和理解還沒有開始。所以說，只有在電影制作完成并上映后，電影劇作才真正存在了。其實我們也知道，很多時候，當(dāng)一個影片拍攝完成時，我們?nèi)ピ儐栠@個工作組里的任何一個人對影片的印象，他們都會回答“我不知道，因為我沒有看到全片，沒有一個整體的感覺”，沒有人在看完劇本后就認為自己已經(jīng)理解并可以解釋這部電影。這現(xiàn)象看來非常自然而然，但是能夠認知這一點，卻是具有革命性的，是精神分析學(xué)與電影結(jié)合的革命性。

我覺得用拉康的話來解釋對電影的精神分析的思考非常準(zhǔn)確：電影的精神分析，究其實質(zhì)，是通過一個新的活動范圍——把電影對象從想像界中分離出來，并把它作為象征界加以把握，以期使后者得到擴展。[3]就是說，在電影領(lǐng)域和在其他領(lǐng)域一樣，精神分析的路線，其研究重點從表達轉(zhuǎn)移到表達活動，對電影理論以及人們對電影這一事物的認知得到了科學(xué)的擴展。

參考文獻：

[1] 弗洛伊德.夢的解析[M].丹寧，譯.北京：國際文化出版公司，1998：35.

[2] 弗洛伊德.創(chuàng)作家與白日夢[M].現(xiàn)代西方文論選，1983：145.

[3] 巖井寬.境界線的關(guān)學(xué)[M].湖北人民出版社，1988：52.