中國畫畫家都清楚一個道理：畫好一座山易，畫好一塊石頭難，如千筆好畫、一筆難勾一樣的道理。一座山附帶著太多的繪畫語言體系和表現(xiàn)主體存在，而一塊石頭僅僅是一塊石頭，它所能傳達的生命蘊意與洪荒真知，在一定程度上僅僅局限于石頭本身。而這樣的描摹對象，必然成為畫家不敢輕易觸動的繪畫難題。在我看來，丁仲修無疑是具有非凡膽量和才智的人，他以自己幾十年的探索，將千姿百態(tài)的石頭作為自己的繪畫主題，在咫尺方寸之間充分體現(xiàn)傳統(tǒng)中國畫的精神追索，探索建立了僅屬于他自己繪畫語言體系的“石頭家庭”和藝術(shù)王國。

丁仲修把山石作自己主要的創(chuàng)作物象，顯示出其獨特的藝術(shù)構(gòu)思，他以自己的別樣筆墨，創(chuàng)造出承襲古諭又迵異于前人的筆墨技巧和語言體系。宋代郭熙曾說，“石者，天地之骨也?！边@樣的藝術(shù)理念，將山石獨立于山水畫的附庸之外，成為與天地共蒼老的宇宙大象。丁仲修非常推崇宋元畫風，他吸收借鑒眾多優(yōu)秀畫家的藝術(shù)營養(yǎng)并為我所用，形成了自己構(gòu)思奇巧奪魂、筆墨蒼茫厚重的藝術(shù)風格。丁仲修創(chuàng)造性地開辟出中國山水畫的表述蹊徑，以自己幾十年的獨特觀察和藝術(shù)思考，強化山石的藝術(shù)形態(tài)，弱化山水存在并使其成為背景語言，從而創(chuàng)造出一幅幅卓然于洪荒蠻野之上的山石巨物，并演化成最具生命力的“石頭家族”，成為山的靈魂和脊梁，訴說著自然滄桑與萬物更迭的天地大道。在大量的山石作品中，畫家特別注重強化山石的肌理特征，突出層次感、縱深感，似乎能讓人從山石的肌理之中感受到地球血脈的跳動；畫家注重用墨的虛實對比，以其強化山石的遠近對比、光線反差，從而使山石具有了血肉質(zhì)感；畫家強調(diào)山石的凸凹起伏和縫隙裂痕，使山石具有了極強的流動線條和音樂節(jié)奏；畫家強調(diào)山石沉默之中的語言力量，細細勾勒巖石的棱角和層面，展現(xiàn)與地殼變動有關(guān)不斷形成的巖層裂變，故意鋪張和詮釋鬼斧神工的宇宙造化，展現(xiàn)自然力量的不可逆轉(zhuǎn)與神奇景觀；畫家強調(diào)寫實的震撼作用，并升華山石雄居時的大勢和氣韻，實現(xiàn)了虛實結(jié)合、具象與抽象完美統(tǒng)一的審美表達。

丁仲修筆下的山石，具有獨立思考的頭顱，而其思考的是萬象之源、宇宙大道、歷史滄桑。唐代詩人白居易曾有句詩《太湖石》：“遠望老嵯峨，近觀怪嵚崟。才高八九尺，勢若千萬尋…形質(zhì)冠今古，氣色通晴陰?！卑拙右坠P下的太湖石，是南方石頭的典型形態(tài)，這種形態(tài)以奇為美，以丑、露、透為基本特征，這樣的山石也便沒有了深度和厚度。而畫家丁仲修以北方山石為描摹對象，筆墨之間充分汲取了北方山水的精氣，充滿了縱橫逶迤的氣勢、雄渾壯闊的概度，或者沉默無言，或者傾訴低語，或者如沙場王將，或者如大漠鷹騎。這些山石，有著人類大腦皮層般的溝壑，它思考的是歷史風云的莫測變幻；有著圣賢哲人洞穿時空的烔烔目光，折射出的都是天人合一、物我兩忘的生命智慧。毛澤東曾有詩句“只幾個石頭磨過，小兒時節(jié)”，將人類歷史的源頭幾字帶過，趙樸初為此曾作《賀新郎·讀毛主席<賀新郎·讀史>詞書感》：“揮灑橫天筆，氣泱泱，籠今罩古，有誰堪匹？五十萬年石頭記，翻到開張第一，抖凈了破銅爛鐵。留得人間恩與怨，幾千年多少英雄血?！痹谖铱磥?，畫家丁仲修正是從山石出發(fā)，揮灑橫天之筆，俯察天地之間的歷史變遷和英雄史詩。這樣的創(chuàng)作出發(fā)點，使畫家具有了人類靈魂的自覺憂患，其筆下的山石，也便具有了與歷史等深的精神價值和審美意義。

丁仲修是一位長于藝術(shù)探索的優(yōu)秀畫家。在山石作品之外，他醉心于探索花鳥畫筆墨技巧的創(chuàng)新和發(fā)展。丁仲修筆下的梅花，不著任何色彩，只以墨的深淺變化，強化其非凡的傲骨品相，其駕凌于冬寒之上的自然腰身，無論粗細虬曲如何變化，都成為隆冬時節(jié)最具生命氣息的靈魂表現(xiàn)。其山石與梅花共同映襯的梅石作品，則再一次豐富和拓寬了他的創(chuàng)作靈性，展現(xiàn)了他與眾不同的審美觀照和藝術(shù)修為。丁仲修認為，“中國畫最后就是拼文化、拼修養(yǎng)”，在這一點上，我深為贊同。在此之外，創(chuàng)新也是“拼”的內(nèi)容之一，這是我從丁仲修的藝術(shù)道路上得來的重要啟示。

“坤樞”一詞意指地軸，郭熙既然說“石者，天地之骨也”，那么山石則是地軸之骨，自然世界的山石支撐起了天地之廣、之闊。丁仲修的山石，則可以被認為是藝術(shù)之骨，以最精辟的藝術(shù)語言和偉岸風骨，支撐起世界的闊遠和宏大。

本欄目責任編輯：王慶利