邵義功

薩克斯的演奏技巧是一個寬泛、不固定并且容易令人生畏的課題。初學(xué)或略有接觸的演奏者，應(yīng)對薩克斯的演奏風(fēng)格、技巧和音色等有一些基本的認(rèn)識。

薩克斯樂器 演奏技巧 動靜結(jié)合

一、技巧的概念

就單純的演奏技巧而言，可先廣泛地分為動與靜的個體和動靜結(jié)合的組合技巧。

靜技巧：即演奏中相對穩(wěn)定的狀態(tài)，比如演奏姿勢、音色概念、口型、有支撐的呼吸、打開的喉嚨、穩(wěn)定的臨場發(fā)揮等。

動技巧：即演奏中有速度的運動，比如手指運動、舌頭運動、視奏速度、肢體配合速度、清晰明快的即興思路等。

二、技巧的練習(xí)

眾所周知，所有的演奏技巧都會有感覺支點，練習(xí)的過程就是發(fā)現(xiàn)支點，固定支點，靈活綜合運用支點的過程，只有不斷積累和完善各類支點，才能不斷豐富自己的演奏手法，隨心所欲的操控樂器。

1.靜技巧的訓(xùn)練

（1）音色概念。每位學(xué)習(xí)者必須首先確定正規(guī)的音色概念，確定學(xué)習(xí)榜樣，認(rèn)識不同風(fēng)格特點，將音色形象化，在接觸演奏之前形成一個理論高度。這是不可缺少的重要一環(huán)，會一直影響你的整個學(xué)習(xí)演奏生涯。

古典音色：想象為圓筒狀或者圓柱狀的聲音，有著圓潤、柔和、飽滿、穩(wěn)定、干凈的形象，可以參考珍·瑪麗·隆戴、波爾·博柔笛、尤金·羅素、須川展也等一些古典演奏家的資料。

流行、爵士、搖滾等風(fēng)格的音色：是多樣多變的，可以理解為綢帶狀的聲音，如同藝術(shù)體操中的帶操表演，有寬度、有厚度、有色彩的變化，明亮的帶有顆粒感的音色?？梢詤⒖即鞣颉た计?、索尼·羅林斯、邁克爾·布萊克、查理·帕克、萊斯特·楊等一大批演奏家的資料。

確定好學(xué)習(xí)風(fēng)格和音色概念，下面就可以著手練習(xí)了。建議初學(xué)者最好先接觸中音薩克斯，因為中音較其他型號的薩克斯更容易掌握，達(dá)到一定水平后可以按自己喜好改換型號或者不變。

（2）演奏姿勢?；蚍Q為持拿姿勢，這是保證穩(wěn)定的合理化演奏樂器的前提。

首先了解持拿樂器的各個支撐點。

掛環(huán)（管身背后中部）：學(xué)習(xí)者先把掛帶套在脖子上，然后將掛鉤鉤住樂器掛環(huán)，調(diào)整好掛帶長度，樂器的重量基本都落在了脖子上。這是第一支撐點。

指鉤（管身背后偏下部）：右手大拇指的指尖到第一關(guān)節(jié)部分鉤住指鉤，或稱為托扶，這是第二支撐點（注意盡量不讓右手大拇指承擔(dān)樂器重量，否則會影響右手手型和演奏質(zhì)量）

指托（管身背后偏上部）：左手大拇指第一關(guān)節(jié)處按扶住指托，并讓關(guān)節(jié)能夠自由活動，指尖自由按抬，有利于對音域鍵的控制。這是第三支撐點。

笛頭：上牙抵在（注意不是咬合動作）笛頭上斜面，下唇自然收攏包裹住笛頭，確保嘴角不漏氣。感覺是頭部輕放在笛頭上，避免脖子前伸、仰頭或者低頭等不自然動作。這是第四支撐點。

管身部分（底部內(nèi)側(cè)）：以中音薩克斯為例，此處可以不挨靠身體，或者靠在身體右前方，根據(jù)自己身高確定。這是第五支撐點。

以上幾個支撐點組合起來，便可形成穩(wěn)固的持拿姿勢。這個姿勢可由教師指導(dǎo)或者參考圖片和視頻，并隨時關(guān)注校正，加以固定（自己可對照鏡子監(jiān)控姿勢）。正確的演奏姿勢是接觸樂器的關(guān)鍵步驟，直接影響今后的學(xué)習(xí)進(jìn)程。

（3）口型。薩克斯演奏風(fēng)格的多樣性也造成不同的口型，不同的口型也形成不同的音色。

上牙抵在笛頭上斜面前三分之一至四分之一處（前后位置因人而異，比如上牙前后位置，嘴唇厚度等），造成音色不同的其實是下唇位置。

演奏古典音樂時，讓下唇稍微內(nèi)卷包住下牙，然后抵住哨片，以便在音高和音色控制方面提供相應(yīng)的穩(wěn)定度。而演奏爵士、搖滾音樂時，則需要釋放下唇，把下唇外翻，類似于吹口哨的口型。自然攏住哨片。過去這種口型曾受到大多數(shù)教育家的反對，現(xiàn)在已經(jīng)被廣泛認(rèn)可，甚至因需要可以鼓腮演奏，發(fā)出寬闊、粗獷的聲音。這種口型讓哨片前段振動更自由，音色更寬，泛音更多，從而增加音色表現(xiàn)力（建議初學(xué)者首先學(xué)習(xí)古典口型，方便固定）。

練習(xí)長音就是最好的口型固定方法，同時又是最枯燥最有效的練習(xí)方法。從而鍛煉嘴部肌肉，增強(qiáng)穩(wěn)定的支撐力?？梢园验L音練習(xí)粗略的分為平直音和顫吟。

平直音練習(xí)分為各種力度和變化的練習(xí)：比如，強(qiáng)平直音，弱平直音，由弱漸強(qiáng)，由強(qiáng)減弱，弱起中間強(qiáng)再減弱（或稱為棗核音），強(qiáng)起中間弱再漸強(qiáng)（或稱為沙漏音）。在正確的氣息和口型基礎(chǔ)上，長音要囊括所有的音域，較難發(fā)生的要著重重復(fù)練習(xí)固定。

顫吟練習(xí)：顫吟能給樂音增加一種波浪形、連綿起伏的形象，或者能給人一種旋轉(zhuǎn)或者閃爍不定的錯覺，能給樂音增加共鳴和美感（可以先參考一些歌唱家的長音顫吟）。從物理學(xué)角度分析，顫吟的發(fā)聲原理有很多種：a頜式顫吟。樂器聲源——哨片振動的緊張度和音高的規(guī)律性變化。b氣息顫吟。氣息供給的強(qiáng)弱有規(guī)律的變化。c手指顫吟。顫動一個或者多個手指來改變音質(zhì)，不改變音高。而薩克斯演奏者更多采用a型技巧，就是頜式顫吟。具體方法是，下頜部肌肉和韌帶控制下頜骨的上下微小的運動，從而帶動下牙，通過下唇對哨片規(guī)律性地施加和放松壓力，造成哨片在一定范圍內(nèi)音高發(fā)生高低交替變化。音高變化一般采取每個音的標(biāo)準(zhǔn)高度向偏下顫動。

顫吟依據(jù)風(fēng)格來定。將顫吟形象化，古典顫吟其波動比較小而快，可以比喻為小波紋，聲音開始時顫吟即開始。流行顫吟的波動較古典的大些慢些，一般情況是稍長的音開始時為平直音，而后根據(jù)演奏者的習(xí)慣或者對作品的理解再開始波動。爵士、搖滾等風(fēng)格的顫吟更具多樣性，每位演奏家各有其特點，有的是樸素的平直音，有的是花哨的顫吟，其波動也頗具個性。因此顫吟作為個性技巧之一幾乎可以成為一位演奏家的名片。

上述演奏方式都可粗略歸納為口型的靜技巧。也是演奏需要的重中之重。

2.動技巧的訓(xùn)練。

（1）手指。正確的指型是關(guān)鍵，按鍵的手指自然彎曲，可以想象成輕握網(wǎng)球的手型（避免折指、翹指等不正規(guī)指型）。單個或者多個手指組合快速流暢的運指是每個演奏者追求的目標(biāo)。手指的提速練習(xí)可以分為有聲練習(xí)和啞音練習(xí)。

重點介紹一下啞音練習(xí)。啞音練習(xí)就是無須吹奏發(fā)音，只作手指動作，只能聽見“噠噠”的很小的機(jī)械噪音（墊子敲擊音孔，并非是金屬碰撞聲），所以暫稱為啞音練習(xí)。由于薩克斯音量宏大，練習(xí)環(huán)境比較苛刻，必須注意擾民問題，那么此條件下啞音練習(xí)就可發(fā)揮其作用了。因為不用吹奏發(fā)聲，所以可以拆掉脖管，光用管身練習(xí)，安全起見，掛好掛帶鉤住掛環(huán)）為了更能減小聲音，管身里可以塞進(jìn)毛巾等物）。

首先進(jìn)行單指練習(xí)。正確的運指意識是手指指腹

擠壓按鍵，而不是拍打或彈擊動作。指關(guān)節(jié)做按下和抬起的快速往復(fù)運動。要求手指必須按壓到底，有堅定的意識，避免模糊動作，控制好手指抬起高度，盡量讓手指距離按鍵在1厘米內(nèi)，（理想狀態(tài)是感覺手指粘在按鍵上運動）可參考一下查理·帕克等一些演奏家的視頻資料，經(jīng)常是樂曲聽覺感覺是飛快的，而視覺感覺卻是安靜從容的，手指始終摸著按鍵快速運動，行程很小，并沒有手指上下飛舞的視覺效果，這就是運指的理想狀態(tài)。

越是簡單的動作越是難以提高速度。接下來的任務(wù)就是重復(fù)再重復(fù)，要求自己隨時監(jiān)控手型、高度、力度、往復(fù)行程等（因為按鍵深度不同，手指運動行程也相應(yīng)有變化）。這是一個簡單、枯燥同時也是最見效的練習(xí)，適用于任何水平的演奏者。練習(xí)過程中手指及其相應(yīng)部位會發(fā)生酸痛、僵硬甚至無法支配的狀況，這時盡量不要停下來，可以降低速度調(diào)整一下，待感覺恢復(fù)后再提速運動，不斷沖擊自己的極限（這一提速降速過程需要反復(fù)練習(xí)適應(yīng)）最重要的是需要演奏者用堅定的意志來堅持。同時更應(yīng)該注意保護(hù)好手部的骨骼、肌肉和韌帶，每個練習(xí)的間歇一定要做好手部的放松，來緩解疲勞，避免勞損（注意為了保護(hù)好薩克斯，練習(xí)前把各個連桿摩擦處潤滑，另外避免針簧發(fā)生金屬疲勞，建議連續(xù)運動幾分鐘后，換指練習(xí)）。

由于不做發(fā)聲練習(xí)，所以左右手相對應(yīng)手指可同步運動，同時也節(jié)約了練習(xí)時間。盡量做到無弱指，無模糊運動，讓每個手指都能隨時聽候調(diào)遣，清晰、均勻、快速、協(xié)調(diào)的運動。（隨時監(jiān)聽機(jī)械噪音有助于此項練習(xí)）

單指練習(xí)告一段落，隨后可進(jìn)行相鄰雙指、相間雙指、多指同步、多指排序練習(xí)等。這一練習(xí)經(jīng)過長時間、不間斷的強(qiáng)化訓(xùn)練，將會給自己帶來驚喜，當(dāng)音符能快速、流暢、美妙地從指尖飛出時，便是對自己艱苦練習(xí)的回報了。

（2）舌頭。在正確口型基礎(chǔ)上，因演奏需要，舌頭需要做上下往復(fù)的吐音運動。（先介紹單吐音，雙吐音暫不介紹）先確定舌頭位置，吹奏長音時舌頭平躺在口腔底部，吐音時，舌尖翹起點擊哨片。以古典風(fēng)格為例，用舌尖點擊哨片近端部位，避免碰到頂部邊緣，加上想象力的運動，保證舌尖與哨片接觸面積盡量小，猶如芭蕾女演員的腳尖直觸地面動作一樣（舌尖接觸哨片的點可以用尖端偏上或者勾起舌尖用尖端偏下的位置，因人而異）。

開始練習(xí)時，舌頭整體從舌根、舌面到舌尖處于放松狀態(tài)。在長音基礎(chǔ)上舌尖開始做點擊哨片動作，由慢開始，堅定的感覺貫穿始終，要求聲音穩(wěn)定、均勻、干凈、結(jié)實、清晰、飽滿等，耳朵做好監(jiān)聽（好在舌頭是人體最靈活多變的器官，不用擔(dān)心其會受到練習(xí)損傷，同時也能為語言發(fā)聲帶來益處）。

吐音可以分幾個部分循序漸進(jìn)練習(xí)。比如單個音的各類節(jié)奏練習(xí)，多個音的組合練習(xí)（包括各類音階、琶音的斷奏連奏等，很多教材都涉及此類練習(xí)），吐音速度和質(zhì)量又是一個考驗意志力的練習(xí)……

各個單獨技術(shù)點逐漸清晰扎實豐富，同時加入綜合協(xié)調(diào)練習(xí)，便形成了自己動靜結(jié)合的技術(shù)風(fēng)格。

三、結(jié)語

隨著練習(xí)的不斷深入，重視角度的不同，整體的演奏技巧變得越來越個性化，而形成自己獨特的技術(shù)優(yōu)勢。最大限度的發(fā)揮優(yōu)勢和降低劣勢，加強(qiáng)與同行的合作與交流，會更加豐富自己，武裝自己，完善自己。希望廣大薩克斯愛好者勇于做技術(shù)的實踐和創(chuàng)新，并加以科學(xué)的固定，相信每位演奏者都能開辟出屬于自己獨特的藝術(shù)天地。

參考文獻(xiàn)：

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