ANDREW HARRISON

法國(guó)機(jī)器人之全明星史詩(shī)回歸

DAFT PUNK

Random Access Memories

COLUMBIA/DAFT LIFE，5月20日

聽了太久的快餐式搖滾樂或者電腦技術(shù)奴役下產(chǎn)出的單調(diào)舞池音樂，你會(huì)希望有夸張一點(diǎn)的東西出現(xiàn)，那些大膽的、憤怒的、自殺式的冒險(xiǎn)在哪里？誰(shuí)來(lái)挽救中規(guī)中矩半死不活的唱片行業(yè)？那些大牌明星，為什么都不愿走出流行和搖滾的安樂疆土，探索一下未知的領(lǐng)域？

Daft Punk真正意義上的第4張專輯（不算電影原聲和現(xiàn)場(chǎng)錄音）回答了上面的所有問題。離上一張速成的《Human After All》已過(guò)去8年，離那張為21世紀(jì)流行樂制定模板，讓之后無(wú)論是Kylie還是Kanye都紛紛追隨效仿的《Discovery》也過(guò)去了整整12年，這一次，法國(guó)機(jī)器人組合帶來(lái)了新的東西。不像以往以合成器作為基礎(chǔ)，《Random Access Memories》是一張全部由真人演奏的唱片，出場(chǎng)陣容非常豪華：Chic的Nile Rodgers、Paul Jackson， Jr（包辦邁克杰克遜《Thriller》專輯中的吉他）、Julian Casablancas，還有為Carpenters和Bugsy Malone電影原聲都創(chuàng)作過(guò)音樂的詞曲作家Paul Williams等等。

Thomas Bangalter和Guy-Manuel de Homem-Christo好像看清了目前主流舞曲的形態(tài)—大多作為奢華浮夸之物的乏味陪襯，從一個(gè)愚鈍的正弦波開始，通過(guò)提高分貝和頻率來(lái)達(dá)到空虛的高潮，然后再重新來(lái)過(guò)，并決定創(chuàng)造與此截然不同的新音樂，豐富的管弦樂演奏，癲狂的爵士鼓和大量的模擬合成器。《Random Access Memories》是一張溫暖，情緒飽滿，具有英雄主義，令人感動(dòng)，有時(shí)荒誕不經(jīng)卻又能夠征服整個(gè)宇宙的唱片。專輯中制作精良的舞池金曲絲毫不減，卻也有強(qiáng)烈的感情植入，還有一些令人吃驚的多樂章作品。Daft Punk曾經(jīng)多次為跳舞音樂給出新的定義，但這張專輯將技術(shù)和情緒完美整合，稱得上是Daft Punk最好的專輯。總之，它又一次徹底改變了人們的觀念。

首先要說(shuō)，這是一張貨真價(jià)實(shí)的disco專輯，由Rodgers的大力協(xié)助和Jackson的放克吉他律動(dòng)推動(dòng)著。但它也是prog disco，帶有時(shí)髦的舞池節(jié)奏和對(duì)宇宙的敬畏。在“Giorgio By Moroder”一開始，一個(gè)帶德國(guó)口音的溫和聲音講述著上世紀(jì)60年代流行音樂界的故事—少年音樂家夢(mèng)想將自己喜歡的所有東西都放在一起，創(chuàng)造一種輝煌而充滿想象力的新音樂。當(dāng)然，他就是令人尊敬的disco制作人Giorgio Moroder，Daft Punk用9分鐘的時(shí)間幫助他夢(mèng)想成真，向他致敬。Electro轉(zhuǎn)為純粹的disco，再變成浩瀚的交響合奏，最后加進(jìn)如暴風(fēng)驟雨一般的合成電鼓，一切都越來(lái)越宏大，越來(lái)越瘋狂，直到最后，回到最原始的Moroder招牌式4/4拍house節(jié)奏。這也是整張專輯里唯一能識(shí)別出的house節(jié)拍，持續(xù)約8秒鐘。

Paul Williams創(chuàng)造的“Touch”更加瘋狂而豐富，是一場(chǎng)聲音探索的自我發(fā)現(xiàn)之旅，夸張的disco、Pink Floyd、BBC 廣播聲效創(chuàng)作部和科幻小說(shuō)元素—從Arthur C Clarke（英國(guó)科幻小說(shuō)作家）到《第五元素》都在其中，我們可以將它稱為舞曲中的“A Day In The Life”（The Beatles）—不僅因?yàn)楦枨杏钪嬲Q生的爆炸性高潮，這首歌展現(xiàn)了原子世界里的人類接觸。

如果世界末日的最強(qiáng)音仍無(wú)法滿足你，專輯末尾處還有個(gè)驚喜等著你?！癈ontact”用最后一個(gè)登上月球并透過(guò)阿波羅17號(hào)舷窗看到外太空飛行物的宇航員Eugene Cernan的真人錄音作為開始。交響合奏與合成器riff的結(jié)合非常適合人類與外星人相會(huì)的情景—想象Rush或者Yes樂隊(duì)使用了超出想象劑量的Ecstasy后的樣子—我們好似體驗(yàn)了一次最偉大的天人合一，毫無(wú)保留地耗盡所有能量。這樣的專輯，就是和你以前聽到的所有專輯都不一樣。

《Random Access Memories》的大部分歌曲其實(shí)都不依靠宏大的渲染，比如令人過(guò)耳不忘的“Give Life Back To Music”，除了展現(xiàn)Nile Rodgers這一樂壇傳奇之外，Daft Punk略顯別扭的英語(yǔ)表達(dá)也開啟了語(yǔ)言的密碼，產(chǎn)生了神奇的效果，“Let the music of your life give life back to music”—沒有哪個(gè)英國(guó)人會(huì)這樣唱歌，但在這里，這樣唱又是再恰當(dāng)不過(guò)。

最傳統(tǒng)的一首歌卻是整張唱片的核心，“Fragments Of Time”由曾經(jīng)創(chuàng)作Daft Punk名曲“Face to Face”的Todd Edward演唱，充滿陽(yáng)光的馬里布音樂，非常地道的上世紀(jì)80年代風(fēng)格，你會(huì)想到Elton和Rod、Billy Joel、Billy Ocean或比佛利山巡警。在這張充滿Daft Punk二人回憶的專輯中，這首歌講述了記憶如何持續(xù)重生，并帶給你支持?！盁o(wú)論走到哪里，這些時(shí)刻都將閃耀。”

綜上所述，這張宏大、豪華、超出控制的唱片體現(xiàn)了disco音樂最傳統(tǒng)的技法，利用神奇的魔力，從谷粒般大小的憂傷中提取出快樂。逝去的歲月永遠(yuǎn)與我們相伴，就像disco音樂一樣—或許顯得太過(guò)懷舊或被挑剔者所輕視，卻依舊給數(shù)以百萬(wàn)的人帶來(lái)慰藉?，F(xiàn)在，Daft Punk已經(jīng)將disco復(fù)活，注入了新世紀(jì)的生命力，通過(guò)為身體充電，達(dá)到靈魂的升華：解放自我，心靈自會(huì)跟隨?！铩铩铩铩?/p>

推薦曲目：Contact/Give Life Back To Music/Touch/Fragments Of Time/Lose Yourself To Dance