Sade

面對這些畫面潮濕、欲念涌動(dòng)的作品時(shí)，某些人會以為是女生的作品，這曾讓岑駿困惑了好一陣子。他相信大部分的美存在于模糊的灰色地帶，過于絕對會錯(cuò)過許多發(fā)現(xiàn)美的可能性。每一次合作都是更了解自己的機(jī)會，他將藝術(shù)創(chuàng)作視為思辨的過程，“渾渾噩噩的生活不值得過”，他用作品向觀者提出問題，也嘗試用作品回答自己的問題。通過對不同的媒材的試驗(yàn)，岑駿創(chuàng)造一個(gè)又一個(gè)或抽象或半具象的幻想世界。有人形容他畫里的世界如環(huán)形隧道，起點(diǎn)或許是終點(diǎn)，終點(diǎn)或許也是起點(diǎn)。沉默、緩慢、恬靜的畫面，跟夢一樣易碎，當(dāng)視線移開的那一霎那，即刻脫離迷幻狀態(tài)。

ARTY：你畫里的潮濕沼澤讓人印象深刻，這些場景的靈感是來自哪里？

岑駿：我在南方長大，更具體一些的話是在廣州的一個(gè)大學(xué)校園里。那里從前不算是市區(qū)，所以植物繁茂，有很多防空洞和山坡。南方的夏天非常炎熱而漫長，所以夏天幾乎是我對童年的所有印象。或者就是那種濕潤的空氣和情緒化的雨水停留在我的潛意識，我可以很自然而然地讓植物瘋狂地在我地作品里生長，甚至成為一種難以名狀地力量不斷蔓延。

ARTY：網(wǎng)上能找到的你的作品都是黑白單色，一直都是這樣的風(fēng)格？

岑駿：我有很多彩色的作品。至于為什么我最近的作品都是黑白，是因?yàn)樗麄兌际羌埳香U筆作品。鉛筆的感覺讓我很舒服。不管是藝術(shù)家或非藝術(shù)家，鉛筆總是每個(gè)人最早接觸的工具之一。它有一種能力，讓我拋棄那些“人工添加”的東西，回歸到作畫的本質(zhì)。一切都來得非常直接和自然。

ARTY：去年你和朋友合作了獨(dú)立唱片，未來會否嘗試與不同領(lǐng)域的藝術(shù)家合作？

岑駿：我一直都有做各種嘗試——包括合作和個(gè)人的實(shí)驗(yàn)，就像今年完成的動(dòng)畫作品Mutual Tunnels，從前期制作到后期制作，每一個(gè)程序都是新的學(xué)習(xí)。我還給動(dòng)畫創(chuàng)作配樂，平時(shí)我不玩任何樂器，這次我親自采錄了各種聲音，通過各種編輯的手段，重新發(fā)現(xiàn)這些聲音里面隱藏的寶物，然后拼湊出各種旋律和節(jié)奏。這兩年來我似乎都一直在嘗試一個(gè)人做各種事，這可能是因某種求知欲所致。不過我也會希望未來會有各種和其他藝術(shù)家的合作。

ARTY：對你來說，畫畫的時(shí)候是否有所謂的“界限、束縛”？如果有是什么？

岑駿：畫畫有很多界限和束縛，所以畫畫不是我的全部，而藝術(shù)家的全部也不是只有做藝術(shù)，但是知識和思考是沒有止境的，這些都占據(jù)了我很多的時(shí)間。而作品本身則被作為提出我思考的過程中產(chǎn)生的那些問題的手段，每個(gè)問題都應(yīng)該有不同的提問形式。這就是我做各種實(shí)驗(yàn)和嘗試的原因。

ARTY：能用三個(gè)詞形容自己嗎？之后詢問你認(rèn)為此刻最重要的人，請她/她用三個(gè)詞形容你。

岑駿：我形容“我”——原則，頑固，慢；重要的人形容“我”——上進(jìn)，堅(jiān)持，悶騷。