波普大師Roy Lichtenstein

完全回顧展

時(shí)間：2013年7月3日-11月4日

地點(diǎn)：法國蓬皮杜中心

通過特別精選出的100多件利希滕斯坦的重要作品，巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心將呈現(xiàn)法國首個(gè)洛伊·利希滕斯坦完全回顧展。該展覽將邀請公眾來評價(jià)這位美國波普藝術(shù)代表人物，以便重新審視這位后現(xiàn)代畫家。從他最早受漫畫和20世紀(jì)60年代流行文化激勵(lì)影響下創(chuàng)作的標(biāo)志性畫作，到呈現(xiàn)他與現(xiàn)代繪畫和古典藝術(shù)大師們持久對話的作品，這場回顧展聚焦了戰(zhàn)后藝壇一位領(lǐng)軍人物藝術(shù)生涯的所有亮點(diǎn)。該展覽將一直持續(xù)至11月4日，為期125天。

濡濕

攝影群展

時(shí)間：2013年7月20日-9月13日

地點(diǎn)：全攝影畫廊（上海莫干山路50號13幢2樓）

“濡濕”可以指涉兩種不同的狀態(tài)，“浸沒在水中”或者“開始被水沾染”。這種矛盾狀態(tài)的趣味性被灌注到本次展覽之中——面朝照片，我們的視域似乎觸及了許多，又似乎只在塑造著各自的視覺孤島。這些照片出自七位風(fēng)格差異明顯的攝影家，有趣的是，它們之間的相似處也很分明，大多與“水”有關(guān)，或者在內(nèi)容之中置入了水，或者在形式之上蘊(yùn)涵著“水的印記”，或者在意蘊(yùn)之間氤氳著水汽。

曾梵志

法國個(gè)展

時(shí)間：2013年10月18日-2014年2月16日

地點(diǎn)：Musée d Art Moderne， Paris

曾梵志首次在法國舉辦回顧展，匯集了40多件繪畫與雕塑作品。展覽按照從2012至1990年的順序展出作品，可以探索他的藝術(shù)生涯。這期間曾梵志使用了一種獨(dú)創(chuàng)的表現(xiàn)手法進(jìn)行創(chuàng)作，兼具亞洲藝術(shù)特點(diǎn)和西方特征，采用多種風(fēng)格呈現(xiàn)不同主題，表達(dá)了藝術(shù)家在圖案和思想方面進(jìn)行探索的強(qiáng)烈愿望。曾梵志1964年生于中國武漢，畢業(yè)于武漢市美術(shù)學(xué)院，曾在保加利亞國家外國藝術(shù)畫廊、上海外灘美術(shù)館、巴塞羅那弗朗西斯科·戈雅基金會、法國圣埃蒂安大都會現(xiàn)代藝術(shù)博物館等地舉辦個(gè)展，作品融合了中國歷史與其人生經(jīng)歷。

像外之象

余友涵版畫，紙上及其他

時(shí)間：2013年9月22日-10月31日

地點(diǎn)： 仁廬藝術(shù)空間（上海市黃浦區(qū)尚文路133弄10號）

余友涵在其繪畫中完美地融合傳統(tǒng)中國畫技法與西方現(xiàn)代繪畫風(fēng)格，看似無形的創(chuàng)作脈絡(luò)是對日常生活經(jīng)驗(yàn)與周遭文化環(huán)境的投射。此次展覽的作品將涵蓋其早期抽象藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的起源——受塞尚、蒙德里安等人的影響對上海以及周邊景色進(jìn)行描繪的風(fēng)景畫，以及部分于上世紀(jì)80年代初期創(chuàng)作于紙本上的抽象“圓”系列作品，藝術(shù)家近期在版畫印刷領(lǐng)域以及在3D打印設(shè)備上的抽象系列創(chuàng)作也將一并展示，此展將于2013年9月21日下午5點(diǎn)開幕。

Paintings 1958， 2010

Horst Antes個(gè)展

時(shí)間：2013年6月14日-9月16日

地點(diǎn)：Martin Gropius Bau，Berlin

Horst Antes是近幾十年來國際上非常重要的抽象藝術(shù)家，作為德國藝術(shù)家，他熱衷于全球藝術(shù)辯論，曾三次參加卡塞爾文獻(xiàn)展。這次的展覽集納了他近50年的創(chuàng)作，約90多張照片，2件雕塑作品，以及一些書籍、文件的裝幀設(shè)計(jì)。展覽主題多樣，有佛羅倫薩和錫耶納溫柔的景觀，也有托斯卡納清淡的風(fēng)采；有對宗教的狂熱愛好，也有窗戶、船等日常生活。在最后的展覽大廳里有8幅巨大的圖片，大多是黑色的“房子”，讓人印象非常深刻。

巫士與異見

藝術(shù)家特派展覽

時(shí)間：2013年7月27日-9月30日

地點(diǎn)：Hanart Square

“巫士與異見”展覽緣自于2011年的“西天中土——藝術(shù)家特派”項(xiàng)目，為上海與德里兩地、四位藝術(shù)家駐地考察的延展與結(jié)果之一。參展藝術(shù)家有朱帕蒂·高希、林其蔚、劉韡、普拉賈克塔·波特尼斯、鄭波，在展覽中，每位藝術(shù)家皆以其長期以來的生活與信仰基礎(chǔ)來創(chuàng)作，傳達(dá)其對社會政治、意識政治的要求。展名與其所展開的意義，來自于印度思想家Ashis Nandy的文章《巫師、蠻夷之地與荒野——論異見之可聞與文明之未來》，珍視所有參與者獨(dú)特的“親歷境遇”。

隙間

隈研吾2013中國展

時(shí)間：2013年7月24日-9月15日

地點(diǎn)：上海喜瑪拉雅美術(shù)館

本次展覽充分利用美術(shù)館的建筑特色，將展覽內(nèi)容分布于主館（喜瑪拉雅美術(shù)館）及分館（證大當(dāng)代藝術(shù)空間）之內(nèi)，給觀眾帶來不一樣的視覺、感官體驗(yàn)和對于生活空間的共享理念。其中，位于分館的展覽部分，將展出9件隈研吾的建筑作品模型及相關(guān)影像資料；而在主館的空間內(nèi)，隈研吾先生將兩層樓高的1：1模型介入其中，在建筑內(nèi)部分享當(dāng)下社會逐漸普及的Share House概念，闡述如何在共享空間中保留獨(dú)自發(fā)展的“隙間”。

貴夫人和獨(dú)角獸

法國克魯尼中世紀(jì)博物館收藏展

時(shí)間：2013年7月27日-10月20日

地點(diǎn)：日本國立國際美術(shù)館

法國克魯尼中世紀(jì)博物館收藏了一塊公元1500年左右生產(chǎn)的掛毯，名為“貴夫人和獨(dú)角獸”。作家喬治·桑和梅里美曾在19世紀(jì)追捧過它，使之名聲大噪。除了1974年被出借到紐約大都會藝術(shù)博物館，這些作品從未離開過法國。幸運(yùn)的是，它們首次來到了日本，可以在優(yōu)雅的國立新美術(shù)館看一場1500年前后的貴族生活。美術(shù)館還提供精致的解說和介紹短片，可以邊看巨幅的真品，邊聽耳機(jī)里清晰優(yōu)美的介紹和大屏幕上細(xì)部的展示。

Black Eyes and Lemonade： Curating Popular Art——Barbara Jones個(gè)展

時(shí)間：2013年5月9日-9月1日

地點(diǎn)：Whitechapel Gallery，London

1951年，一個(gè)豐富多彩、充滿活力的流行藝術(shù)展在Whitechapel畫廊舉行。現(xiàn)場有會說話的檸檬，圣保羅大教堂的可食用模型，真人大小的拉比蠟像，狗形狀的壁爐。展覽被命名為“Black Eyes and Lemonade”，取材于Thomas Moore的一首詩Intercepted Letters or The Two-Penny Post Bag （1813）。該展覽被藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師、作家Barbara Jones分為家、生——結(jié)婚——死、自身想象、貿(mào)易與工業(yè)幾個(gè)版塊，反映了Jones對流行藝術(shù)和博物館文化的思考。今年，此展在Whitechapel畫廊被重新搬演。

Saloua Raouda Choucair

個(gè)展

時(shí)間：2013年4月17日-10月20日

地點(diǎn)：Tate Modern，London

97歲的黎巴嫩藝術(shù)家Saloua Raouda Choucair是抽象藝術(shù)的先驅(qū)，20世紀(jì)藝術(shù)史舉足輕重的人物。這是她在大型博物館的第一個(gè)展覽，形式多樣，有繪畫、建筑、紡織、珠寶、雕塑；題材豐富，科學(xué)、數(shù)學(xué)、伊斯蘭藝術(shù)和詩歌都是她的興趣點(diǎn)。其中的很多作品，已經(jīng)有超過50年的歷史，從未在黎巴嫩之外的地方展出過。Choucair做小型粘土人偶，也做有機(jī)玻璃的大型雕塑。她結(jié)合西方與伊斯蘭美學(xué)抽象的元素，優(yōu)雅地試驗(yàn)著來自伊斯蘭傳統(tǒng)設(shè)計(jì)的形式和材料運(yùn)用。

重回“新展望”

北美館30周年館慶展

時(shí)間：2013年6月8日-9月1日

地點(diǎn)：臺北市立美術(shù)館

臺北市立美術(shù)館慶祝30周年館慶，特別舉辦“重回新展望”展覽。有別于一般慶館的典藏展示，北美館的回顧展，選擇用“新展望獎(jiǎng)”回顧展，來讓觀眾了解北美館與當(dāng)代藝術(shù)家，30年來千絲萬縷的種種互動(dòng)。這次展覽，主要展出33件“新展望”得獎(jiǎng)作品。從1984年開始舉辦的競賽獎(jiǎng)，歷屆獲獎(jiǎng)的藝術(shù)家，日后常成為現(xiàn)在藝術(shù)界的重要推手，像是蕭麗虹、莊普、杜十三等當(dāng)代活躍的藝術(shù)家，都曾獲獎(jiǎng)。展覽呈現(xiàn)了近6000張的珍貴影像，讓民眾在歷史的鏡頭下，觀賞北美館外觀建筑的演進(jìn)，以及藝術(shù)家與各界人士在美術(shù)館所留下身影。

Voyage into the Myth

Paul Gauguin and After群展

時(shí)間：2013年7月11日-9月29日

地點(diǎn)：Seoul Museum of Art，Korea

Seoul Museum of Art舉辦19世紀(jì) Paul Gauguin和21世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)的融合展覽。Paul Gauguin是象征主義、綜合主義和后印象主義的創(chuàng)始人，激進(jìn)派。他的畫風(fēng)開啟了近代性的新紀(jì)元，對野獸主義、表現(xiàn)主義、立體主義和抽象主義等20世紀(jì)流派起了很大的影響。此展試圖將Gauguin和現(xiàn)代藝術(shù)融合，對他做出新的解讀。從Marco Brambilla等6個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)家的作品中，我們可以看到其藝術(shù)語言和精神背后存在的象征性和激進(jìn)性?，F(xiàn)代藝術(shù)的視覺性讓人們從另一個(gè)角度觀察Gauguin的“樂園”。