張澤亮
普羅科菲耶夫1891年出生于烏克蘭桑佐夫卡,這是一個(gè)偏僻的地方,但終日都能聽(tīng)到烏克蘭鄉(xiāng)民們的歌聲。他是家中的獨(dú)子,父親受朋友之托經(jīng)營(yíng)農(nóng)場(chǎng),母親瑪麗亞·格里戈利耶夫娜在當(dāng)?shù)亻_(kāi)辦學(xué)校,免費(fèi)教授貧困農(nóng)民的孩子們念書(shū)。由于地處偏遠(yuǎn),音樂(lè)成了瑪麗亞最大的快樂(lè),她每日以古典音樂(lè)為伴,普羅科菲耶夫年幼時(shí)就常常躺在床上聽(tīng)母親演奏貝多芬的鋼琴奏鳴曲以及肖邦和李斯特的樂(lè)曲。
在這樣的熏陶下,他開(kāi)始對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作產(chǎn)生了興趣。有一天,五歲的普羅科菲耶夫來(lái)到母親身旁說(shuō):“媽媽,我寫了像李斯特狂想曲那樣的曲子!”母親一看,既沒(méi)有小節(jié)線也沒(méi)有五線譜,許多八分音符、四分音符、二分音符描在九根橫線的“九線譜”上。這成了母親教授他音階和記譜法的契機(jī)。不到六歲,普羅科菲耶夫已經(jīng)能夠正確記譜了。九歲,他就會(huì)演奏一些簡(jiǎn)單的莫扎特和貝多芬的鋼琴奏鳴曲。
在母親的精心教導(dǎo)下,普羅科菲耶夫的音樂(lè)才能得到了發(fā)展,1902年,他經(jīng)過(guò)俄國(guó)作曲家塔涅耶夫的介紹,開(kāi)始和格里埃爾(Glière)學(xué)習(xí)作曲和鋼琴。1904年,在格拉祖諾夫的建議下,他考入圣彼得堡音樂(lè)學(xué)院繼續(xù)學(xué)習(xí)作曲和鋼琴,開(kāi)始了他的求學(xué)生涯。
普羅科菲耶夫的創(chuàng)作通常被劃為三個(gè)時(shí)期:求學(xué)時(shí)期(1908-1918年),僑居國(guó)外時(shí)期(1918-1933年)和回國(guó)定居時(shí)期(1933-1953年),本唱片中收錄的三部鋼琴奏鳴曲都是他求學(xué)時(shí)期的作品。普羅科菲耶夫是位多產(chǎn)的作曲家,創(chuàng)作涉及歌劇、芭蕾音樂(lè)、交響曲、電影音樂(lè)、室內(nèi)樂(lè)和藝術(shù)歌曲等。鋼琴曲是其創(chuàng)作中具有代表性的音樂(lè),鋼琴協(xié)奏曲、鋼琴奏鳴曲及其他鋼琴作品一直貫穿于他三個(gè)時(shí)期的創(chuàng)作之中。
1909年普羅科菲耶夫完成了《F小調(diào)第一鋼琴奏鳴曲》,雖然作品的編號(hào)和鋼琴奏鳴曲排號(hào)都是第一號(hào),但在這之前他還寫過(guò)六首鋼琴奏鳴曲。這首作品的材料就來(lái)自其中的第二首,是兩年前普羅科菲耶夫在桑佐夫卡過(guò)暑假時(shí)寫下的,他曾將作品寄給對(duì)其影響較深的高年級(jí)同學(xué)米亞斯科夫斯基(Myaskovsky),并將這部作品形容為“簡(jiǎn)潔、有趣、精致”。1911年,作品經(jīng)過(guò)再次修改后出版,它以幾個(gè)柱式和弦開(kāi)始,節(jié)奏富有動(dòng)力感,與伴奏聲部三連音的八分音符形成對(duì)比。副部主題以穩(wěn)健的步態(tài)出現(xiàn),在再現(xiàn)部中這個(gè)主題經(jīng)過(guò)變化后再次出現(xiàn)。作品遵循著傳統(tǒng)主調(diào)奏鳴曲式的結(jié)構(gòu),還沒(méi)有多少普羅科菲耶夫個(gè)性化的語(yǔ)言,但從中已可以看出其受拉赫瑪尼諾夫和斯克里亞賓的影響,頗具浪漫風(fēng)格。
《A小調(diào)第三鋼琴奏鳴曲》(作品28號(hào))同樣也是基于早先的一部作品,即1907年創(chuàng)作的奏鳴曲第三號(hào),1917年修改后完成。這部作品曾作為普羅科菲耶夫1927年訪蘇音樂(lè)會(huì)的開(kāi)場(chǎng)曲目,與《C小調(diào)第四鋼琴奏鳴曲》(作品29號(hào))構(gòu)成一對(duì),二者的副標(biāo)題都是“選自老筆記本”。
《A小調(diào)第三鋼琴奏鳴曲》是一首炫技性的作品,按照作曲家的標(biāo)記需要用暴風(fēng)驟雨般的快板速度來(lái)演奏。普羅科菲耶夫雖然被勛伯格與斯克里亞賓、斯特拉文斯基一起拉到“未來(lái)主義者”的名單內(nèi),但他的創(chuàng)作卻經(jīng)常面向傳統(tǒng)。這部作品就是以主調(diào)音樂(lè)的手法寫成的單樂(lè)章奏鳴曲,主部主題簡(jiǎn)單明了、激動(dòng)人心,副部主題則較為抒情、放松。
《C小調(diào)第四鋼琴奏鳴曲》同樣完成于1917年,亦是基于一部早期鋼琴作品和未經(jīng)出版的《第二交響曲》。普羅科菲耶夫在這部作品中開(kāi)始展露出其個(gè)性化的音樂(lè)語(yǔ)言,可以說(shuō)集中體現(xiàn)了他一面面向傳統(tǒng)、一面面向現(xiàn)代的創(chuàng)作特點(diǎn)。第一樂(lè)章以慣用的快板奏鳴曲寫成,主副部形象對(duì)比鮮明,但是和聲則較為現(xiàn)代,常出現(xiàn)一些不協(xié)和的和聲,特別是在這個(gè)樂(lè)章的末尾尤為明顯。A小調(diào)的慢板樂(lè)章在低音聲部奏出主部主題,這個(gè)主題在樂(lè)章結(jié)束前再次出現(xiàn)時(shí)己經(jīng)被作曲家精心雕琢成為另一副模樣。末樂(lè)章“有活力的快板”,音樂(lè)呈現(xiàn)出高貴而明晰的特點(diǎn),但需要極高的演奏技巧。
這三部作品都是普羅科菲耶夫求學(xué)時(shí)期的作品,但已經(jīng)透露出其日后創(chuàng)作的主要?jiǎng)?chuàng)作因素:他摒棄了晚期浪漫派的夸張和矯飾,一展新古典主義明快、清晰、簡(jiǎn)潔的風(fēng)格,植根于俄羅斯民族傳統(tǒng)的抒情性,開(kāi)懷面對(duì)現(xiàn)實(shí)的幽默感以及富有動(dòng)力的托卡塔式的節(jié)奏。
以莎士比亞傳世之作《羅密歐與朱麗葉》為題材的音樂(lè)作品甚多,其中歌劇就有十多部,柏遼茲將其寫成同名交響樂(lè)、柴科夫斯基寫成同名幻想序曲,普羅科菲耶夫則寫成了芭蕾音樂(lè)。全劇的音樂(lè)創(chuàng)作完成于1936年,翌年他根據(jù)舞劇音樂(lè)改編成兩部交響組曲(十年后編寫出第三部),與此同時(shí)選出其中十段改編為鋼琴獨(dú)奏版本。
第一首《舞曲》作曲家用民間塔蘭泰拉舞曲表現(xiàn)出意大利人民歡慶節(jié)日的愉快氣氛,再現(xiàn)了舞劇中人們聚集在一起熱烈紅火的場(chǎng)面。第二首《情景》根據(jù)舞劇中《街頭的早晨》寫成,太陽(yáng)東升,維羅納的街頭逐漸熱鬧起來(lái),人們神清氣爽地走在街上。第三首《小步舞曲》改編自《客人光臨》,凱普萊特舉行盛宴,維羅納城中名流紛紛踏至。第四首《少女朱麗葉》生動(dòng)地表現(xiàn)了情竇初開(kāi)的少女朱麗葉,和藹的乳母伴其左右。第五首《假面》來(lái)自舞劇第一幕第三場(chǎng),羅密歐帶上假面來(lái)凱普萊特家參加舞會(huì),曲風(fēng)詼諧,舞曲與進(jìn)行曲的特點(diǎn)融為一體,一方面展現(xiàn)出羅密歐的性格,另一方面表現(xiàn)出年輕人在舞會(huì)后的調(diào)皮。第六首《蒙泰格家族和凱普萊特家族》,由舞劇中第一幕第一場(chǎng)《國(guó)王的聲明》和第四場(chǎng)《騎士之舞》合編而成,開(kāi)頭強(qiáng)烈的不協(xié)和音響象征著兩個(gè)世仇家族的矛盾沖突,隨后在快板速度上呈示出威嚴(yán)的騎士主題,音樂(lè)恰如其分地表現(xiàn)出騎士的力量和其好斗的性格,中間部分柔美的音調(diào)是朱麗葉的音樂(lè)形象。第七首《勞倫斯僧侶》和第八首《馬庫(kù)修》分別刻畫(huà)了羅密歐與朱麗葉的庇護(hù)者勞倫斯崇高、真摯的形象和羅密歐家人馬庫(kù)修詼諧幽默的性格。第九首《手捧百合花的少女之舞》表現(xiàn)了西印度群島中安德列斯島上少女優(yōu)雅而略帶愁絲的曼妙舞姿,她們要喚醒朱麗葉去參加婚禮。第十首《羅密歐與朱麗葉在離別之前》預(yù)示著悲劇的發(fā)生,羅密歐被驅(qū)逐出境,離開(kāi)維羅納城。啟程前,他來(lái)到朱麗葉的臥室,感人至深的愛(ài)情主題出現(xiàn)后,熱情的主題逐漸變得高昂,但最終兩人還是在悲傷中分開(kāi)。
普羅科菲耶夫扎對(duì)鋼琴藝術(shù)的貢獻(xiàn)不僅在創(chuàng)作方面,他在演奏方面也為鋼琴鋪出一條新的道路,開(kāi)拓了二十世紀(jì)新古典主義鋼琴音樂(lè)演奏的新局面。他最早將鋼琴視作打擊樂(lè)器的開(kāi)路先鋒之一,他反對(duì)德彪西將鋼琴看作一件無(wú)槌樂(lè)器而追求朦朧纖柔的音色做法。普羅科菲耶夫具有超凡的鋼琴技術(shù),將鋼琴打擊樂(lè)器的特性發(fā)揮得淋漓盡致。本唱片的演奏家貝恩德·格萊姆澤(Bernd Glemser)可以說(shuō)再現(xiàn)了普羅科菲耶夫的演奏風(fēng)格,他同普羅科菲耶夫一樣,在鋼琴上追求干、硬、金屬般而又富有彈性和活力的顆粒性聲音,形成了他獨(dú)樹(shù)一幟、虎虎生風(fēng)的鍵盤風(fēng)格。