黃笑耶
作曲家諾蘭·加瑟(Nolan Gasser)的歌劇《秘密花園》近日在舊金山歌劇院首演。這部新歌劇由舊金山歌劇院與加利福尼亞大學(xué)伯克利分校的演藝機(jī)構(gòu)“卡爾演藝聯(lián)盟”(Cal Performances)共同承辦,但是進(jìn)度表一直未被公開(kāi)宣布,這不免讓公眾覺(jué)得它更像一樁有點(diǎn)曖昧的“秘密”協(xié)定。與此同時(shí),舊金山歌劇院的藝術(shù)總監(jiān)大衛(wèi)·高克利(DavidGockley)將歌劇《秘密花園》描述為一部“帶有溫馨家庭氛圍的作品,它符合舊金山歌劇院的一貫宗旨:那就是吸引更多家庭、孩童和他們的家長(zhǎng)一起走進(jìn)劇院,共同享受藝術(shù)”。
高克利一直雄心勃勃,他對(duì)各種新歌劇的展望和對(duì)擴(kuò)大觀眾群的熱望,都遠(yuǎn)勝于他在美國(guó)歌劇界的同行們。通過(guò)無(wú)處不在的各種形式的表演。他正費(fèi)盡心機(jī)地努力吸引更多的孩子和年輕人們走進(jìn)藝術(shù)殿堂。歌劇《秘密花園》就這樣被選擇在一個(gè)周五的晚上,使用加利福尼亞大學(xué)伯克利分校的澤勒巴赫禮堂(Zellerbach Hall),進(jìn)行第一次公開(kāi)亮相。舞臺(tái)上擁擠歡鬧的演員們,伴隨著頗具吸引力的唱段,著實(shí)掩蓋了該劇的不少缺點(diǎn)。
眾所周知,歌劇《秘密花園》的同名原著小說(shuō)是兒童文學(xué)作家弗朗西絲·霍奇森·伯內(nèi)特(Frances HodgsonBurnett)在1912年出版的。小說(shuō)描寫(xiě)了兩名+多歲的小孩——一個(gè)被寵壞了,一個(gè)卻被長(zhǎng)期忽視一一他們彼此相遇并且通過(guò)花園的自然生命力得到了身心上的全面治愈。凱里·哈里森改編的歌詞堅(jiān)持采用了原著言辭的精髓,哪怕有些詞句并非符合歌劇的要求,另外他還著重增加了一些劇中成年人角色的戲份。例如,劇中殘疾的科林少爺?shù)牟惶Q職的父親阿奇博爾德,他在劇中的戲份就遠(yuǎn)比小說(shuō)中的多很多??屏志裆系闹斡约吧眢w上的鍛煉,也不再像小說(shuō)中那樣緩慢治愈,在劇中則代之以在他的父親旅行歸來(lái)后,他就立即獲得了重生,這速度真讓人沒(méi)法嚴(yán)肅起來(lái)。
小說(shuō)中設(shè)定的農(nóng)莊家庭,原本只是貧窮的佃農(nóng),在劇中則像是經(jīng)濟(jì)狀況得到了很大的改善,這不免進(jìn)一步弱化了原著中的階級(jí)觀念。小說(shuō)中固執(zhí)呆板的園丁。他和科林的母親之死有極大的關(guān)系,在劇中反而變成了插科打諢的小角色。劇本中更成問(wèn)題的,或許還是它貫穿始終的對(duì)話形式,被生搬硬套地加入一段段短暫的詠嘆調(diào)。還有一些提綱式的二重唱和一些即興單調(diào)的合奏,這些都被融合在歌劇中。作曲家加瑟始終把音樂(lè)調(diào)適在喜氣洋洋的氛圍中,事實(shí)上,從頭至尾它都在堅(jiān)持不懈地歡樂(lè)著。可以毫不夸張地說(shuō),音樂(lè)從一開(kāi)始,節(jié)奏和拍子就沒(méi)有變化過(guò)。如果勉強(qiáng)算有一個(gè)顯著的高潮的話,是在第二幕的結(jié)尾處,那一刻就是舞臺(tái)上出現(xiàn)了短暫的靜默。其實(shí),原著情節(jié)的線索為劇本提供了很多音樂(lè)上的可能性,比如莊園四周幽靈般鬼祟的荒野,還有花園外圍的獨(dú)特環(huán)境,甚至還有劇中孩子的人格轉(zhuǎn)變等方面都可以大做文章,但是作曲家一點(diǎn)也沒(méi)有加以利用。
不得不說(shuō),該劇的總譜依然顯示出了高水準(zhǔn)的質(zhì)量。加瑟不失為有才華的作曲家,他選擇了一個(gè)九人編制的小型室內(nèi)樂(lè)隊(duì),樂(lè)器包括小提琴、中提琴、大提琴、低音貝斯、長(zhǎng)笛、短笛、雙簧管以及英國(guó)管、法國(guó)號(hào)、小號(hào)、打擊樂(lè)和鋼琴,每一段樂(lè)曲都非常適合演唱,他還安排了清晰和有戲劇效果的歌詞。這次首演還特別安排了一個(gè)場(chǎng)外樂(lè)隊(duì),他們的表現(xiàn)也非常優(yōu)秀。
薩拉·莎菲(Sarah Shafer),擁有學(xué)生般的聲線,她將來(lái)會(huì)成長(zhǎng)為一名專業(yè)的演員。她飾演瑪麗·倫諾克斯(MaryLennox),給該角色帶來(lái)了一種出彩的抒情女高音般的音色。雖然她看上去身材嬌小,但是飾演十多歲的孩子顯得很合情合理。某種程度上,如果她沒(méi)有堅(jiān)持把瑪麗的孩子氣演得深入骨髓的話,這一部分責(zé)任要?dú)w咎于導(dǎo)演喬斯·瑪利亞·柯多密(Jose Maria Condemi)的執(zhí)導(dǎo)。
男高音邁克爾·開(kāi)普勒·梅奧(Michael Kepler Meo),雖然才1 3歲,但已經(jīng)在舞臺(tái)上專門(mén)演男孩好幾年了。兩年前他在洛杉磯演出過(guò)布里頓歌劇《旋螺絲》(Turn ofthe Screw)中的邁爾斯,所以他演科林是再合適不過(guò)的。他的聲音雖然不是那么貼切地可以表現(xiàn)科林,但是他盡力了,他將科林從被寵壞的殘疾兒童轉(zhuǎn)變到強(qiáng)壯身體的過(guò)程演得很到位。
視覺(jué)設(shè)計(jì)總監(jiān)娜歐米·克萊默(Naomie Kremer)也是首次為舊金山歌劇院制作歌劇,她使用了美輪美奐的幻燈片和影像資料來(lái)代替布景。印度風(fēng)格的陳設(shè)恰如其分地與英格蘭風(fēng)格相搭配,花園的裝飾序列荒疏而別致,與她設(shè)計(jì)的晦暗和鬼祟相映成趣。她唯一的不足可能是略微夸張地將蝴蝶的翅膀設(shè)計(jì)成老鷹大小掛在背景上,使得觀眾都有點(diǎn)分散注意力了。
導(dǎo)演柯多密有一種直白的、毫不夸飾的風(fēng)格。他的舞臺(tái)調(diào)度簡(jiǎn)潔有力,對(duì)各種類型的角色設(shè)定也極其成功??死锼苟喾颉ゑR拉維奇(Christopher Maravich)的燈光設(shè)計(jì)也與克萊默的視覺(jué)設(shè)計(jì)相得益彰,加上克里斯蒂·約翰遜(KristiJohnson)的服裝設(shè)計(jì)更完美了,雖然不得不補(bǔ)充說(shuō)一下,印度風(fēng)格的總體設(shè)計(jì)還是與現(xiàn)實(shí)中的情況顯得略微俗套化了一點(diǎn)。指揮薩拉·喬賓也很不錯(cuò),對(duì)樂(lè)隊(duì)和歌唱者音量之間有清晰的掌控力,將總譜中紛繁復(fù)雜的色彩感努力地呈現(xiàn)出來(lái)。