孫衛(wèi)華

從一個名不見經(jīng)傳的雕漆小工到聞名全國的中國工藝美術大師，這注定是一條不同尋常的登攀之路。30多年的雕漆生涯里，張來喜用不斷的創(chuàng)新和異于常人的付出，創(chuàng)作了眾多傳世精品。更為重要的是，他將玉雕、竹木牙雕等多種雕刻手法運用到雕漆工藝中，兼收北京等地雕漆的所長，提升了雕漆工藝的藝術格調(diào)、變化造型和表現(xiàn)手法，形成了揚州雕漆新的時代風格。

“好玩”是口頭禪

“這個要這樣弄才好玩?！闭劶白髌窌r，這句話是張來喜的口頭禪。而作為地地道道的揚州人，張來喜經(jīng)常掛在嘴邊的一句話就是“玩的”。這個詞在揚州話中有多重意義，更多的是表示一種隨意的態(tài)度，一如揚州城的閑適與舒服。而這種隨意的舒服正是張來喜對藝術追求的體現(xiàn)。

“好玩的東西才有看頭，才能讓人喜歡，如果制作者自己都不喜歡自己的東西，又如何讓別人喜歡呢？正如中國工藝美術大師文乾剛先生所言，不是好玩家做不出好作品?！闭怯兄@樣的藝術定位和理解，張來喜在他的雕漆世界里猶如一個貪玩的孩子，創(chuàng)作著一個又一個好玩的東西，各式各樣的雕漆茶壺、臂擱、筆筒、如意，他都玩得有聲有色。

而被張來喜奉若至寶的，就是那些個頭小小的雕漆茶壺?！拔冶容^喜歡做紫砂坯的雕漆茶壺，看看這個造型，多好玩??！”張來喜指著一件雕漆茶壺介紹起來，開口依然是“好玩”兩個字?！斑@兩種工藝相結(jié)合早在明代就有了?！鳖D了頓，他似乎想到了一件有趣的事情，“我是在上世紀90年代開始創(chuàng)作雕漆壺的，真的就是為了好玩。當時一個做古玩的朋友讓我猜他喜歡的雕漆造型是什么？根據(jù)對他的了解我猜測了幾種，但都被否決，他告訴我，是用雕漆工藝制作的紫砂壺，代表便是故宮舊藏的明‘時大彬款紫砂雕漆四方壺。時大彬其人不用深說，那是大家。紫砂壺的好更毋庸贅言，不僅兼具實用價值和欣賞、把玩價值，于雕漆工藝而言，其最大的特點是造型的多樣性。與瓷器、鐵器等坯胎相比，中國大漆更容易附著在紫砂胎上面，兩種來自天然的材料結(jié)合似乎是天生的契合，給予了雕漆藝人很大的創(chuàng)作空間。但因為漆層不能太厚，而且多為立體造型，所以無論是雕刻還是打磨，要求都較高，并非所有從事雕漆的人都能信手拈來。就這樣，帶著點激將，帶著點鼓勵，朋友讓我?guī)退囍埔话?。而我不僅制作了一把給他，還給自己制作了一把。后來玩著玩著，就不是一把兩把的事情了?！倍瓦@樣玩著玩著，張來喜也成了當代揚州雕漆工藝上的領軍人物。

古玩世家走出來的雕漆小工

張來喜祖上是古玩世家，家里頗有收藏。自小受家庭熏陶的他，對藝術品有著特殊的情感，特別是對明、清時期的竹、木、牙、角、玉雕、漆器等雕刻具有濃厚的興趣。中學畢業(yè)時，他毫不猶豫地報考了當時的揚州工藝美術學校。1981年，年僅18歲的張來喜進入了揚州漆器廠，他選擇了紅雕漆工藝作為自己在廠里學徒的開始，而這一開始就是一輩子。

進廠之初，他就拜當時在雕漆技藝上出類拔萃的方開玲師傅為師。從最初的錦文雕刻到簡單的花鳥制作，別人需要三年的時間才能完成的學習，他在幾乎不到一年的時間里就基本掌握了技巧。

然而，雕漆工藝并非一個獨立的工序，需要設計者和制作者很好地溝通和了解。讀懂畫稿是對制作者最基本的要求，但真正領悟設計者的創(chuàng)作意圖并根據(jù)工藝特色做出一定的修改則需要制作者有著一定的藝術造詣。張來喜雖有一定的美術理論，但畢竟還是差距太大，大到讓他曾為之卻步?！爱敃r整個人就是覺得很憋屈，不想干，就干脆回家了。這時有一個人，他不僅早晚到我家逼我上班，還帶著夫人一起到我家里去。我不上班，他們就不走……”回憶起這段經(jīng)歷，張來喜帶著濃濃的感恩情懷，他說沒有這個“不講道理”的人，也就沒有今天的他。這個人就是今天中國漆器界鼎鼎大名的中國工藝美術大師張宇。

“張宇大師真的是太嚴格了，每次我覺得有點成績的時候，他就會拿出新的東西給我，逼著我不斷學習，直到形成了我自己的風格，創(chuàng)作出他滿意的作品。”而稍微熟悉一點兩位國大師的人，都無不為兩人完美的合作而叫絕。從上世紀80年代末紅雕漆大花瓶《江天一覽》的創(chuàng)作開始，張宇、張來喜就聯(lián)袂創(chuàng)作了一件又一件的雕漆精品，一次次斬獲國內(nèi)工藝品相關評比的最高獎項。張來喜也從一個名不見經(jīng)傳的雕漆工人成為了聞名全國的中國工藝美術大師。

如今，張來喜一件小的紫砂坯雕漆壺得20萬元，還供不應求。一對大型的紅雕漆花瓶，價格得上千萬元。

聽起來令人咋舌，張來喜卻算了一筆賬，純漆每斤要百元以上，漆雕根據(jù)需要刷100至600道漆不等，熱天刷兩道，冷天只能刷一道，每道漆需要橫著、豎著各刷三次，一般雕漆作品在2厘米左右厚度，用0.3厘米做底紋，1.7厘米拿來雕刻，一對紅雕漆大花瓶，做胎、涂漆需要一年半時間，雕刻和打磨四個人團體合作需要3年……“貴嗎？不貴！”

“雕漆是一門安靜的藝術，需要耐下心，而且很辛苦。”由于年齡的逐漸增大和長時間的勞作，張來喜經(jīng)常會感覺到眼睛不是很舒服，因為長時間以來，很多細致的活如屋檐上的瓦楞、窗格、山澗中的瀑布等都需要戴著放大鏡才能雕刻到位，每一個細節(jié)對他而言都必須有非常清楚的交代，無論花費多少功夫。

別具一格的張氏雕漆

“紅雕漆工藝制作的精髓就是要精、神、逸?！睆垇硐舱f。

以他作品中經(jīng)常出現(xiàn)的柳樹來論，一棵楊柳要雕三四組或五六組大柳條，每組有幾根或幾十根小柳條，這樣柳條和柳葉就有了飄“逸”靈動的感覺；柳樹的老干、軀干和根部則應用高、中、低浮雕雕刻技法，突出強調(diào)“精”，把握每一個細節(jié)；而作為“神”的體現(xiàn)，柳葉要依附柳條上，葉子要雕出長在柳條上的效果，柳葉要有俯仰反側(cè)、隨風飄蕩的神韻。

精、神、逸的完美結(jié)合使張來喜的每件作品都有著典型的張氏烙印。每次聽到贊譽，他總是謙遜地說，這些都有賴于自己在從藝的過程中遇到了諸多好老師。而他則是把自己所學到的繪畫理論、雕刻技法、前輩大師的優(yōu)秀傳統(tǒng)、研究的經(jīng)典全部淋漓盡致地發(fā)揮到作品上來，使每一件作品都能達到一定的檔次。

在廠里從事創(chuàng)作的同時，張來喜并沒有忘記自己的愛好，尤其是對竹木牙雕的喜愛。通過與雕刻界一些同行的接觸，他基本掌握了這些門類雕刻的訣竅，并將其觸類旁通地運用到雕漆上。

2009年，做慣了傳統(tǒng)造型的他開始覺得有點“不安分”，揚州玉雕中山籽雕那么的優(yōu)秀，技法已經(jīng)是那么的嫻熟，如果運用到雕漆工藝當中會如何？帶著疑問，他找到張宇大師?；蛟S是多年合作的心有靈犀，在他還沒有表達完意思的時候，張宇大師已經(jīng)心領神會。經(jīng)過多方尋找，在一個小河邊，他們發(fā)現(xiàn)了一塊形狀非常好的石頭，如獲至寶。于是以這塊石頭為原型的紅雕漆《東山對弈圖》就創(chuàng)作而成了。艱辛自不用說，該作品首次將玉器山籽雕和脫胎工藝相結(jié)合，在2009年參加第十屆中國工藝美術大師作品暨國際工藝美術精品博覽會時獲得金獎，廠里更專門為該作品申請了專利。

此外，張來喜創(chuàng)作的紅雕漆《湖山疊翠》地屏、《溪山訪友》臺屏、《云壑松風》圓盤地屏、《石壁溪水》圓盤地屏、紅雕漆《秋山無盡》筆海等多件作品也均獲得中國工藝美術大師作品暨國際工藝美術精品博覽會的最高獎項。這些作品造型不一、稿面不一，卻無一例外地體現(xiàn)了當代揚州雕漆高雅脫俗、精工細活的特點，這里既有山水畫意題材的作品，也有花鳥人物題材的作品，有平面的有立體的，無一不體現(xiàn)了張來喜藝術的全面性和對藝術創(chuàng)作的不懈追求。

在張來喜看來，要創(chuàng)作讓自己滿意的作品需要三個條件：創(chuàng)意構思要完美；要有“天意”，即在造型、材料、題材等諸多方面要達到“天人合一”；要“前無古人，后無來者”。做出這樣的作品，他覺得需要“一進一出”才能完成。進，就是要沉下心來搞創(chuàng)作，在傳統(tǒng)的基礎上研究現(xiàn)代雕漆技法；出，則是要充分把握現(xiàn)代藝術造型和藝術理念，使每件作品達到精、神、逸兼?zhèn)?。“一進一出”的定位，充分顯示的是張來喜對藝術創(chuàng)作的領悟。我們也真心希望所有從事漆藝創(chuàng)作的人都能在這“一進一出”之間游刃有余。