蔡璐

“Dans l'aube grise du levant， Trouve un chemin vers l'arc-en-ciel.”這是晦澀難懂的法語，深冬的時候它已默默伏在我的耳邊，久久不能離去，于是我便殷切地查詢了釋義——“在灰色的晨曦中，尋找通往彩虹的路?！边@可真是一句值得回味的歌詞，它來自于法國電影《放牛班的春天》。

法國電影始終有一個很明顯的特征，即強調了一種人道主義的美學。不同于日本電影自始至終貫穿的“物哀美”和美國電影凸顯的“美國精神”，我想，法國電影是真正能被小資一族所接受的。譬如《天使愛美麗》里面古色古香的法國街道，曖昧又斑斕的紅磚綠瓦，這是最貼近生活的視覺方式。又如蘇菲·瑪索在《浮宮魅影》里極富靈氣的表演，盧浮宮懷有暖色調的懷舊實感，它與主角的氣質吻合，才得以呈現(xiàn)出這部與靈異事件接軌的影視作品。再如憑借視覺意象取勝的《去年在馬里昂巴德》，采用意識流和布萊希特的手法向我們展示了一些現(xiàn)實和幻想湊合在一起的橋段，情節(jié)哀淡，卻有雋永的精神。而《放牛班的春天》恰是這種美學精神的杰出代表作之一。

該部影片另有譯名——《歌聲伴我心》，而不論哪種稱謂，最終闡釋的始終是音樂與理想相互融合的完美鏡頭。值得一提的是，導演克里斯托夫·巴拉蒂為了節(jié)省成本而自己撰寫了影片的多數(shù)曲子，可意想不到的是這些曲子經(jīng)過尚巴堤·莫里耶如天籟般的歌吟后獲得了一致好評?？梢钥闯觯敵踹@位名不見經(jīng)傳的導演熱衷于音樂，并且擁有極高的藝術造詣和天分。

合唱是一種非常普通的歌唱方式，但是在一群孩童的共同努力下卻能泛起特殊的光浪。這群孩童來自于“池塘之底”——一所為問題少年而建立的封閉式寄宿學校，其中的教育理念是古怪而可怕的：“行動—反應”原則，即因一人的錯誤而連累一群人，使所有人得到恐怖且不合理的懲罰。這個原則非但沒有解決孩子們的問題，反而激發(fā)了他們的叛逆心理。樂格克打傷導師的眼睛，校長剛愎自負，將責任平攤給所有孩子，這種錯誤低能的教育方式在影片中比比皆是，使觀眾看得觸目驚心。再如擁有“天使的臉蛋，魔鬼的心腸”的皮埃爾，這位有著“戀母情結”的男孩有一副難得的天生的好嗓音，在影片之初，他因叛逆和對導師的消極看法而頻繁侮辱馬修，馬修誠摯的音樂夢想被該班學生欣喜接受，除卻皮埃爾。當馬修發(fā)覺皮埃爾的天賦時，忍不住驚嘆了，于是在默默暗戀皮埃爾母親的同時，他又鼓勵皮埃爾開口唱歌，最終這位本性純真善良的男孩心有戚戚地回到大團體。影片中皮埃爾唱過的歌中有一首令我十分心動——《Les Choristes》，是非常有韻律的合唱曲，但又默契地和上了皮埃爾的獨唱，這個清麗嘹亮的嗓音能夠觸到人的心底，使人為之動容，成為影片中的一大亮點。

馬修是本部電影的靈魂人物。他是一位才華橫溢但生不逢時的音樂家，懷著一顆熱愛音樂的心來對待自己的學生。他擁有一切正面角色的性格特點：尊重、善良、寬容、純真、堅持……這個角色的特點與影片所詮釋的教育的黑暗面形成鮮明的對比。與許多勵志電影一樣，導演選用了多個提升影片價值的片段來彰顯電影主題：馬修要求孩子們在課堂上寫下自己的夢想，鏡頭切換到最小的孩子佩皮諾，他無從下筆，馬修半蹲在他身邊鼓勵他；陽光透過窗戶照射在一群頑童的頭上，金色的光芒昭示了孩童的天真爛漫和永不泯滅的天性；夏伯特拖著孟丹揚言要關他禁閉，馬修想要阻止他卻發(fā)現(xiàn)自己手無縛雞之力，他輕輕地說“他是我的唯一的男中音”，這一句話深深烙在我腦海，那是一個無能為力的音樂家最簡單真摯的語言，卻彌漫了許多的無奈；最動人的場景莫過于馬修臨走時窗戶上飄落的許多紙飛機，那是孩子們放飛的對自由的渴望和對導師的祝福。那一瞬間，我相信馬修定會遲疑他的抉擇，孩童們的笑顏一張張展現(xiàn)在他的腦海里。那一刻我發(fā)覺他的眸子染上了暗色的蒼涼，這個無奈的奇才啊。他蹲下去，拾起一張張紙飛機，落寞的背影觸動了許多的觀眾，回憶蜂擁而至。這時我明白，導演的高明之處是他利用這一幕幕鏡頭串起了電影的精髓——對教育的黑暗進行精簡的批判，對那些才華橫溢的奇才賦予了最單純的禮贊。夢想和現(xiàn)實相互交錯，一雙名為心靈的雙手托起一滴滴飽含希望的露水，透過重重霧靄，穿梭于迷茫的人生之路，從未停歇，就那樣一直馬不停蹄，改變了一群孩童原本的命運。

本片采用倒敘的手法，長大后的皮埃爾在一個雨天同好友細嚼當年的導師寫下的日記。窗外雨聲淅淅瀝瀝，浸染了一絲絲蒼涼的本色。已成為世界著名指揮家的皮埃爾回憶陳年往事，臉上不禁氤氳了感傷的神態(tài)，不動聲色地將觀眾引領進一個曠世奇才的人生往事中。運用類似拍攝手法的還有《泰坦尼克號》《海上鋼琴師》等等。觀眾仿佛被情節(jié)攏入一個小巧精致的微觀世界，與角色的內(nèi)心進行激烈的博弈，或喜或悲，不能自拔。

電影本身是一出持續(xù)不斷的劇情，有高潮和低谷，臺詞或精湛或通俗，但亙古不變的是其精神，一種甘愿為藝術剝蝕外殼，直至窺到強大內(nèi)心的渠道。行筆至此，提煉出本部影片中插入的合唱曲《Cerf-volant》中的歌詞：Ne t'arrête pas，Haut dans les airs.（請你別停下，飛向高空。）愿所有的人生都如歌詞所唱，電影所演繹的那樣，在屬于自己的微觀世界里，別停下，飛向高空。