書法家周俊杰

周俊杰，筆名魯巖，齋號揮云齋，1941年8月出生于開封市。原中國書法家協(xié)會理事、學術(shù)委員會副主任、河南省書法家協(xié)會駐會副主席，現(xiàn)為河南省書法家協(xié)會名譽主席、中國文字博物館書法藝術(shù)委員會主任委員、河南省文史研究館館員、鄭州大學名譽教授等。曾擔任全國屆展、全國中青展、全國書學討論會、書法“蘭亭獎”（藝術(shù)創(chuàng)作獎）和書法“蘭亭獎”（理論獎）評委及評委會副主任。

書法作品為故宮、中國美術(shù)館、中國文字博物館、德國法蘭克福藝術(shù)博物館等中外多家博物館、美術(shù)館收藏，出版《書法美探奧》《周俊杰書學要義》《周俊杰書法序跋集》《書法美學論稿》等著作及作品集三十余種。曾應(yīng)邀出訪新加坡、日本、加拿大、法國、德國、瑞士、俄羅斯等二十多個國家，進行展覽、講學等一系列文化交流活動。

2009年10月，古城鄭州，秋光如畫。16日上午10時，在巍峨壯麗的河南省美術(shù)館，人頭攢動，觀者如流，人們爭相一睹“中原書風”代表人物之一周俊杰先生盛世華章的書藝風采。在參觀展覽的嘉賓中，中國書協(xié)主席張海，中國書協(xié)黨組書記趙長青，著名書法理論家、書法家朱關(guān)田、陳振濂等先生的身影引人矚目，還有來自日本、韓國、馬來西亞的朋友，可謂群賢畢至，盛況空前。此次展出的作品均為先生近三年來的藝術(shù)創(chuàng)作，其中既有丈二和近五米寬的巨幅書作，亦有六尺、四尺及信札式的小品；既有純傳統(tǒng)的臨作，又有融古今為一體的新古典佳什。書展給人的整體感受是：那瑰奇的意象、豪縱的氣勢、雄渾的境界，如海雨天風，撲面而來；又如鐵流洶涌，一往無前。觀者無不胸襟為之洗滌，靈魂為之震撼。筆者駐足留連，油然聯(lián)想到高祖還鄉(xiāng)豪杰唱“大風起兮云飛揚”的音樂境界和曹孟德橫槊賦詩的慷慨情景。返湘歸來雖近兩月，而激動不已的情景歷歷如昨。

中華五岳，嵩岳為中。它高峻、奇崛，那令人嘆為觀止的峰巒、幽谷、飛瀑、茂林，那鬼斧神工般的陡壁、怪石、洞穴、深潭，是冥冥上蒼的恩賜，亦為大自然鬼斧神工的杰作。嵩岳的存在，它那峻極于天的浩氣，那巍然屹立的力感，必然影響著、塑造著中州人特有的性格和氣質(zhì)：豪放、雄強、堅韌不拔。的確嵩岳的煙霞、黃河的乳汁、古都的文明，孕育了博大精深的中原文化。周俊杰，這位“中原書風”的驍將，這個在當代書壇閃爍光華的名字，無疑是中原文化養(yǎng)育的俊才。上世紀80年代以來，以張海、周俊杰、李剛田為代表的河南書法家群昂然崛起，以豪俊恣肆的北派書風雄立書壇，鷹揚天下。無論是理論研究還是藝術(shù)實踐，周先生對我國藝術(shù)事業(yè)的貢獻是卓越的。徐悲鴻論藝術(shù)家提出了三個條件：須具極精銳之眼光，靈妙之手腕；有條理之思想；有不尋常之性情與勤。（徐冀：《中國書畫名家畫語圖解——徐悲鴻》）全方位考察周俊杰，他能滿足這三個條件，他是集研究、創(chuàng)作、活動于一身的完全意義上的藝術(shù)家。關(guān)于先生的書藝，中外名流方家多有言中肯綮的論述，而筆者認為其書藝的美感特征主要體現(xiàn)在如下幾方面：

高古瑰奇的意象。書藝美在意象，美在神采。先生的書品給人感受最深的是高古清奇、瑰美無比。先生于學無所不窺，從理論研究而言，數(shù)十部著作的出版，這是沉甸甸的收獲；從藝術(shù)語匯而言，自三代的甲骨金篆至晉之二王、唐之旭素、宋之蘇黃、清之何鄧以及當代名家，無不研習臨讀。先生治學為藝，不株守某家某派，而是博觀約取，他對清人袁枚的話領(lǐng)悟甚深：“文尊韓、詩尊杜，猶登山者必上泰山，泛水者必朝東海也。然使空抱東海、泰山，而此外不知云臺、武夷之奇，瀟湘、鏡湖之勝，則亦泰山之上一樵夫，海船之上一舵工而已矣。學者當以博覽為工?！保ā峨S園詩話·卷八》）尚博，才能視野開闊；尚博，才能整合出新。先生善于尋找最適合自己的藝術(shù)語言，以才情驅(qū)遣造化與傳統(tǒng)。他的高是取法高，技法高，境界高；他的古為古樸、古奧、古雅。他的隸書最得益于漢代摩崖書法《開通褒斜道刻石》和《張遷碑》。論及《褒斜道》之風格，楊守敬在《平碑記》中說：“長短廣狹，參差不齊，天然古秀若石紋然，百代而下，無從摹擬，此之謂神品?！倍稄堖w碑》之主要特點是堅實、樸茂、稚拙、雄強。先生成功化用《褒斜道》筆意書寫的《文字勛名聯(lián)》和李白《西岳云臺歌》等書品，氣魄宏偉，力量外張，布勢飽滿，筆力遒勁，體現(xiàn)出一種特有的力感和童心感，朗現(xiàn)一種高古之美，難怪不肯輕易許人的陳振濂先生也嘖嘖稱奇。以《金蘭湖記》為代表的隸書，方筆為主，輔以圓筆，筆力雄健，方勁沉著，給人以方整蒼古、雄強樸茂的美感。先生的書法意象多有詭譎瑰奇之美。他的藝術(shù)語言發(fā)人之不敢發(fā)、不能發(fā)，以奇制勝?？v觀歷史上才力超卓的藝術(shù)家，大多具有以奇制勝的特點。王羲之論書多以兵法設(shè)喻，其實《孫子兵法·勢篇》中明確指出：“凡戰(zhàn)者，以正合，以奇勝，故善出奇者，無窮如天地，不竭如江河。”李白的詩歌創(chuàng)作，就善于以奇崛夸飾的語言創(chuàng)造奇幻多變的意境。李白的創(chuàng)作思奇，語奇，境奇。錢起《江行無題》：“筆端降太白，才大語終奇”。藝術(shù)尚奇符合創(chuàng)作的規(guī)律，因為新人耳目，思出意表。但這種奇必須與美結(jié)合，詭譎瑰奇搖人心旌，粗劣乖張傷人耳目。因而藝術(shù)尚奇非有大才力、大學問莫可問津。先生的尚奇，表現(xiàn)在對前人筆墨語言的整合，彰顯強勁的優(yōu)勢，在遵循美的規(guī)律的前提下而戛戛獨造。先生的尚奇近乎如《易經(jīng)》中所說的“神無方而易無體”“陰陽不測之謂神”，能出新意于法度之外，寄妙理于豪放之中。

大風卷水的氣勢。品讀先生的書藝，深為其吞吐八荒、大風卷水的氣勢所震懾。氣勢磅礴是先生書藝的重要美感特征。關(guān)于這一點，孫蓀形象地稱作書藝中體現(xiàn)出一種酒神精神、貴族氣、英雄氣、綠林氣。吳振鋒以“矯健郁勃、磅礴奇肆、氣吞牛斗”狀之。先生命名自己的書齋為“揮云齋”，書展為“大風歌”，由衷地表達了書家對崇高境界的向往之情。書家談過這樣的體會：“創(chuàng)作是狂飆式的投入，是觸動靈魂深處的宣泄，是爆發(fā)，是奔騰，是整個身心與文字筆墨紙硯的融合，拈起毛筆寫的是字，而從筆端流露出來的是書家的魂?！鼻叭苏摃?，多有尚勢之說。索靖有《草書勢》，衛(wèi)夫人有《筆陣圖》，王羲之有《筆勢論》，無不強調(diào)“勢”在藝術(shù)創(chuàng)作中的審美作用?！皠荨笔鞘裁?？筆者認為，從微觀而言，應(yīng)指變化萬方的線條湛發(fā)出來的力感，正如前人所說藏頭護尾，力在字中，下筆用力，肌膚之麗。其實西方的藝術(shù)家也重視線條的審美功能，布萊克說：“藝術(shù)和生命的基本法則是，彈性的線條愈是獨特鮮明、堅韌，藝術(shù)作品就愈是完美。”從宏觀而言，這種勢應(yīng)表現(xiàn)為鮮活的個體單位作定向運動而產(chǎn)生的巨大能量，實際上是書家浩氣、逸氣、壯氣的物化和外化。先生的書藝的確尚勢，能將讀者帶入鯤鵬擊浪、洪濤怒翻的境界，體現(xiàn)如霆如電的陽剛壯美。先生的書品多為大字、巨幅。大字巨幅難以駕馭，這表現(xiàn)出書家對藝術(shù)創(chuàng)作的極限挑戰(zhàn)。試品其《大塊春風聯(lián)》《有酒無佛聯(lián)》、元遺山《邁陂塘·雁丘》詞等書作，雄強的力感有如亂石崩云，驚濤拍岸，從中仿佛可以讀出嵩岳之巍峨，大河之浩蕩，沃野之遼闊。而從深層考察，這種氣勢是語言之淵雅、視野之開闊、胸襟之浩博在藝術(shù)創(chuàng)作中的折光。先生將秦漢精神中開放閎闊、積極進取、剛健篤實的東西化入我神，融而取之，獨鑄偉詞，以表現(xiàn)龍飛九五、昂揚奮進之時代精神，焉有不大氣之理？先生的書藝確已臻至雄渾境界。司空圖品詩首列“雄渾”，以“荒荒油云，寥寥長風”八字狀之。這境界的形成，無疑是書家浩然正氣、生命精神的湛發(fā)。書家生命之氣極為旺盛，數(shù)十年焚膏繼晷，兀兀窮年，老而彌堅。人們品評其書藝多稱其氣厚，這種氣，當然是從秦漢精神傳遞出來的壯氣，人格修養(yǎng)中的浩氣，郁勃的生命精神的生氣。這些氣蘊之于胸，運之于手，發(fā)之為書，無疑精光四射，雄奇瑰麗。先生四體皆能，而以隸書、草書成就最為突出。讀其隸書橫披《長風萬里送秋雁 對此可以酣高樓》和《有酒時舞墨 無佛處稱尊》等書品，字大盈尺，強烈的力感，浩蕩的氣勢，讀來仿佛如登高山，如臨大海，如聞驚雷，魂悸魄動，心凝形釋。讀其行草《傅青主詩》《寵辱去留聯(lián)》等書品，跳達遒逸的線條如長風之出谷，如駿馬之奔騰，如長鯨之逐浪，把讀者帶入雄渾豪邁的藝術(shù)意境之中。

酣暢淋漓的激情。先生的書藝具有強烈的抒情色彩。任何藝術(shù)都是情感的載體，書法是以線條編織自己的情感世界。劉勰論文，特別重視情感的主體作用，他說：“五音比而成韶夏，五情發(fā)而為辭章。”（《文心雕龍·情采》）孫過庭論書，將書法的抒情功能提到了與詩歌和其他藝術(shù)等同的高度：“情動形言，取會風騷之意；陽舒陰慘，本乎天地之心?！保ā稌V》）先生是杰出的藝術(shù)評論家，論書也談過這樣的感受：“書法對主體精神表達的自由度和調(diào)動創(chuàng)作主體情感的強度，卻又是其他藝術(shù)難以企及的。”（《書法復興的尋繹》，2004年版，第80頁）當然，書法作為抽象性甚強的線條藝術(shù)，要將作品的全部蘊含轉(zhuǎn)化為與律動緊密相依的情感運動，那么只有當運動的線條具有最生動、最豐富的節(jié)奏，具有最強烈、最深刻的感染力量時，這種強烈的抒情效果方有產(chǎn)生之可能。先生的藝術(shù)語言、藝術(shù)功力能追躡情感的運動，故能產(chǎn)生這種酣暢淋漓的表達效果。先生在創(chuàng)作前特別注意情緒的調(diào)動。酒與中國文化密切相聯(lián)，杜甫的《飲中八仙歌》是絕代風華、酒神精神的熱情歌頌，那“天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”的詩仙形象千百年來在文人士夫的心目中留下了揮之不去的記憶。酒能激發(fā)藝術(shù)家的靈感，張旭、懷素在帶有醉意之后的藝術(shù)創(chuàng)作多為神品。先生也頗好杯中之物，但不像李白、張旭、懷素那樣豪飲，往往勝友相逢，杯中酒滿，談笑風生，于是激情勃發(fā)，操觚染翰，惟情所之，惟意所至，不拘筆墨，縱情揮灑，任書法意象狂歡醉舞。此次書展抒情色彩最為強烈的是其草書。先生認為一個時代不能沒有草書，從清初至今草書式微三百年的狀況不能再繼續(xù)下去。他從章草入手，窮研二王、孫過庭、懷素、黃庭堅，晚近取法徐渭、傅山、王鐸，尤其是傅山深厚渾樸之氣息、變化不可方物的結(jié)體與章法，給了他尋找不與人同的目標以極大啟示。杜甫《秋興》八首，為筆者平生僅見的酣暢淋漓、豪蕩感激的藝術(shù)杰構(gòu)。書品為條屏，丈二巨幅?！肚锱d》八首為杜甫暮年旅居夔州時創(chuàng)作的結(jié)構(gòu)嚴密、抒情深摯的一組七言律詩。詩篇融鑄了夔州蕭條的秋色、清凄的秋聲、暮年多病的苦況、關(guān)心國家命運的深情，悲壯蒼涼，意境深閎。觀其書作，起筆如飆風突至，潛流洶涌，行筆縱情恣性，一氣流貫，顯現(xiàn)一種不可遏制的沖擊力。抒情高潮迭宕起伏，書法意象時而瀟灑，時而謹嚴，時而飛動，時而靜謐，時而如蛟龍騰空，伏云弄雨，時而如花葩玉潔，青天白云，意境變幻超忽，詭譎瑰麗，朗現(xiàn)一種霸悍雄強、狂放不羈的野逸之美和浪漫色彩。聯(lián)綿的牽絲、間用的漲墨、時露的飛白，加之幽咽泉流的節(jié)奏，將“香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝”等蒼涼悲慨的意緒予以強化，更使書品靈心煥發(fā)，激情飛濺。先生的情感又體現(xiàn)出豐富性多樣性的特征。試讀扇面秦觀詞《踏莎行·鵲橋仙》和陸游詩《臨安春雨初霽》等書品，摧剛為柔的線條如柳枝搖曳，修篁裊娜，仿佛將讀者帶入一片幽林曲澗，迎臨惠風和暢，流目祥云飄蕩，諦聆百鳥歡歌，進入一種靜謐安和的境界，抒情色彩也十分強烈。

超逸清空的韻致。先生的創(chuàng)作也同樣以韻取勝。謝赫論畫強調(diào)“氣韻生動”，清人王澍論書強調(diào)“墨彩艷發(fā)，氣韻深厚”，說明“韻”也是書藝的重要審美范疇。這種“韻”大致是藝術(shù)家的修養(yǎng)才情物化而成的獨特風格。書法講“韻”，筆者認為偏于風格的柔美。周先生的主體風格是雄渾、豪縱，但也不乏超逸清空、靈秀柔美的韻致。先生是詩人，他喜愛李白、蘇辛的縱恣壯浪，但也愛柳永、秦觀的婉約柔麗。書家眉宇間朗現(xiàn)一種豪氣，但又望之昂然，即之溫文。細品其藝術(shù)佳構(gòu)，我們感覺到狂飆中偶見楊柳依依，驚濤中時現(xiàn)白帆點點。先生的藝術(shù)創(chuàng)作具有強烈的時代感，多有鼓舞人心的力量。但是中國的書法藝術(shù)以晉韻唐風為至高境界，往往以老莊的道、釋家的禪為思想內(nèi)核，以詩意為精魂，尚超逸，尚高雅，尚清空，給人以心靈的慰藉。先生對學生和書法愛好者反復強調(diào)：“書不入晉則難成其正果”，其實以逸少為代表的晉韻，從力感氣勢而言是龍躍天門，虎臥鳳闕；從風神韻致而言是清風拂袖，明月入懷，但晉韻無疑是偏于蕭散妍美。先生的書藝既饒三代兩漢博大雄強之骨力，又多晉韻唐風之風神。先生的書藝不是粗豪恣肆，而是雄豪高華。數(shù)十年鐘情《開通褒斜道》和《張遷碑》，學唐宋諸家及近代先賢，都達到了羚羊掛角、無跡可求的境界。成竹于胸，心手雙暢，自然湛發(fā)出飄逸之氣。于結(jié)體而言，他的行草成功地將二王的妍美與顏魯公、王鐸、傅山的雄秀嫁接，使雄俊豪邁的碑派風格中不乏帖系的飄逸柔情。二王的行草蕭散妍逸，情馳神縱，超逸優(yōu)游，有若風行雨散、潤色開花之韻致，筆法體勢之中，最為風流瀟灑。先生的自作詩《餐車中戲占》，扇面書品《張旭、杜牧詩》，蕭散妍逸的特點比較突出。從技法而言，由于枯筆竭墨的運用，墨色的交相輝映使情感的抒發(fā)更加自由曉暢。像《五絕十首》這樣的巨幅橫披，在中鋒取勢中不乏側(cè)鋒取妍，兼之枯筆和飛白的運用，書法意象仿佛一泓清泉在淙淙流淌，讓我們的心沉浸于王維“山路元無雨，空翠濕人衣”的靜謐境界之中。先生的書境同時又是清空的。藝術(shù)貴空，清空之境是藝術(shù)的高境、老境，著名美學家宗白華特別強調(diào)藝術(shù)境界的清空之美。他說：“靜觀萬象，萬象如在鏡中，光明瑩潔，而各得其所，……這自得的、自由的個體生命在靜默里吐露光輝。”（《藝境》）藝術(shù)求實不易，求空尤難。一味厚重，一味雄強，容易產(chǎn)生視覺的疲勞。先生書藝的清空之美來自淵深學養(yǎng)、曠逸情懷，當然也來自其亂石鋪街的藝術(shù)布局。書法的美在于對空間的黃金分割，但不同的分割形式同樣能達到靈氣往來的藝術(shù)效果。前人講究計白當黑，疏可走馬，密不透風，而先生是以黑襯白，惜白如金，其布局突破了傳統(tǒng)思維的定勢。初讀先生的書品，似乎覺得茂密有余，空靈不足。若沉入其中，不難發(fā)現(xiàn)是以黑襯白，實中見空。這種獨特的布局形式，據(jù)筆者所知，在當代著名畫家中有何海霞、林凡兩位先生進行過成功的嘗試，同樣達到了靈氣暢流、詩意盎然的表達效果。先生這種密中見疏、以實襯虛的藝術(shù)布局對獨特書風的形成有強化作用。

大美無言，先生書藝的精妙難以形諸筆墨。先生的理論研究對引領(lǐng)時代潮流產(chǎn)生過重大影響，其成功的藝術(shù)實踐將為當代書法史寫下華彩的篇章。走出展覽廳，身心受到海雨天風的櫛沐，精神煥發(fā)，豪情滿懷，對我國藝術(shù)事業(yè)的繁榮充滿了必勝的信心?！胺e歲同修成盛典，奇山攜手再攀登”，這正是先生執(zhí)著精神的真實寫照。筆者接連赴豫參觀書展，享受不同風格的視覺盛宴，何幸如之！試以參觀展覽口占的一首小詩作結(jié)：古國文華總夢縈，雄鷹雙度暢秋風。山川靈氣沖牛斗，滋養(yǎng)蔥蘢百丈松！