趙英輝 邵 輝

（河北傳媒學(xué)院，河北 石家莊050030）

藝術(shù)是一項精神創(chuàng)造性活動，藝術(shù)的生命在于創(chuàng)造。藝術(shù)作品是藝術(shù)家創(chuàng)作的結(jié)晶與成果，凝聚著藝術(shù)家的心血，一幅優(yōu)秀的繪畫藝術(shù)作品體現(xiàn)著藝術(shù)家的基本功力，這個基本功力并不單純的是素描、色彩等基礎(chǔ)訓(xùn)練的技能技巧，更需要多年繪畫創(chuàng)作實(shí)踐的體悟，多方面、全方位體驗(yàn)生活，加之經(jīng)年累月勤奮的進(jìn)行創(chuàng)作，才能創(chuàng)造出不朽的繪畫作品。

一、深刻感悟生活，形成成熟的藝術(shù)創(chuàng)作心理素質(zhì)和狀態(tài)

繪畫創(chuàng)作過程實(shí)際上就是畫家借助外界所提供的視覺信息，運(yùn)用繪畫語言來表達(dá)情感的過程，而情感的被奴役和被束縛最終會導(dǎo)致藝術(shù)的扭曲、虛假、低劣。因此，整個創(chuàng)作過程中畫家應(yīng)享有高度的自由和完全的自主性。只有把心靈從現(xiàn)實(shí)的重負(fù)中抽離出來，全身心地投入到自然萬物的體驗(yàn)中去，才能純化思維、純化感受，將真情實(shí)感無拘無束的自然流露，才能達(dá)到《莊子》中所說的“解衣般礴”的真畫境界?？梢哉f，畫家人格的獨(dú)立和心靈的高度自由是人類情感得以真實(shí)表達(dá)的首要條件，但是繪畫具有高度的自主性，并不意味著個人意識的無限膨脹，其根本目的在于，能使藝術(shù)真誠充分地表達(dá)出來，這還要依賴于嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?chuàng)作態(tài)度和科學(xué)的創(chuàng)作方法。只要畫者以一顆真誠謙虛的心去貼近生活，就會發(fā)現(xiàn)平凡之美。生活中許多美的瞬間往往被我們忽視和放棄了，要保留一顆虛靜空靈之心仔細(xì)體察自然萬物，洞悉和揭示美的規(guī)律，把真情實(shí)感注入其中，使其轉(zhuǎn)化為可觀可感的繪畫語言，從而喚醒人們對詩意的追求，對生命的珍重。

繪畫本身是一種極富創(chuàng)造性的活動，技法語言是人們在長期觀察與表現(xiàn)自然的過程中創(chuàng)造出來的，但并非所有的規(guī)則都適合于我們眼前的所見所感。因此，我們在面對自然萬物拿起畫筆時，應(yīng)尊重現(xiàn)實(shí)，尊重感覺，又要勇于創(chuàng)新開拓，敢于打破一些陳規(guī)和理法。石濤曾在《變化章》中寫到：“古之須眉，不能生我之面目，古之肺腑，不能安入我之腹腸；我自發(fā)我之肺腑，揭我之須眉?！保?］45正是這強(qiáng)有力的呼聲，使這位極具創(chuàng)新精神的大師達(dá)到了超凡脫俗的境界。只要我們努力認(rèn)清藝術(shù)規(guī)律，憑著對藝術(shù)的滿腔熱情，真誠面對，由感而發(fā)，勇于開拓，在作畫時，積極思考，沉著應(yīng)對，博采眾家之長，勤學(xué)苦練，相信我們會有能力實(shí)現(xiàn)再度超越，創(chuàng)造出一個無限的藝術(shù)境界。

二、陶冶性情，具備深厚良好的繪畫修養(yǎng)

藝術(shù)家與日常生活中的普通人并沒有不同，而作為特殊的精神產(chǎn)品的創(chuàng)造者，我們又有著許多的特殊性。生活是養(yǎng)育藝術(shù)的沃土，我們必須植根于生活，用藝術(shù)之心去關(guān)注生活，關(guān)注命運(yùn)與社會的發(fā)展，真情投入才能創(chuàng)造出一流的藝術(shù)作品，服務(wù)于社會。可以說，一個對自己的靈魂沒有思索的人，其藝術(shù)也會是乏味的。藝術(shù)家最后的成功，除基本技能的獲得外，更重要的是靠其修養(yǎng)和學(xué)識的長期積累。

藝術(shù)的精髓在于創(chuàng)造，作為一個藝術(shù)家不單單意味著能把顏料涂抹到紙上或堆砌到畫布上，更重要的是要具有生動鮮明的創(chuàng)造力。專業(yè)技能的熟練運(yùn)用是發(fā)揮藝術(shù)家創(chuàng)造才能的必要途徑，因此，我們首先要從基本功抓起，打好堅實(shí)的基礎(chǔ)，充分掌握并能熟練運(yùn)用本門類語言。學(xué)習(xí)油畫，必須對其各類技法手段、效果的創(chuàng)作以及色彩的控制等實(shí)際方法了如指掌。在面對自然萬物時，能運(yùn)用專業(yè)眼光從紛雜無章的事物中去發(fā)現(xiàn)常人所不能感覺或不能表達(dá)的藝術(shù)美，并通過特定的藝術(shù)語言呈現(xiàn)在人們面前。當(dāng)然有了純熟的繪畫技能并不等于就掌握了藝術(shù)，它只是為我們通向藝術(shù)成功之路提供了必備的條件，真正藝術(shù)作品的創(chuàng)造，需要藝術(shù)家全面的修養(yǎng)與人格的完善，我國古典美學(xué)中早就有關(guān)于這方面的記述。張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中，曾就人品與繪畫的關(guān)系提出“自古善畫者，莫匪衣冠貴胄，逸士高人，振妙一時，傳芳千祈，非閭閻鄙賤之所能為也。”［2］56－57藝術(shù)家文化素質(zhì)修養(yǎng)與審美觀念的高下直接影響著作品品位與格調(diào)的高下，可謂“人品既已高矣，氣韻不得不高”。藝術(shù)家的素養(yǎng)可以從多方面、多角度得到提升，包括對文學(xué)、歷史、美學(xué)、心理學(xué)以及其他學(xué)科的綜合理解，增強(qiáng)自己的文化底蘊(yùn)。了解我們的生存現(xiàn)狀，也了解我們的過去，甚至我們的將來，當(dāng)然，這并不只是知識結(jié)構(gòu)上的獵奇，而是為了培養(yǎng)我們敏銳的感覺和獨(dú)特的眼光。藝術(shù)創(chuàng)作中的靈感，在人們的印象中往往是可遇而不可求的，但它卻又清晰存在，在某種偶然的情境中或特殊狀態(tài)下，突如其來的感覺和頓悟會使藝術(shù)家的思維之門豁然洞開。相傳張旭的草書就是得益于孫大娘的舞劍，并與李白的詩歌，裴旻的劍舞合稱“三絕”［3］206。當(dāng)然，靈感并不是可以不勞而獲的，它必須依賴于藝術(shù)家素養(yǎng)的積淀和敏銳的感知力，在其專心致志，苦心竭慮的狀態(tài)下才會降臨，是對藝術(shù)家的褒獎。只有靠艱苦的藝術(shù)實(shí)踐和真誠的生活體驗(yàn)，才能使藝術(shù)作品得到真正的提升。

三、處理好寫生與創(chuàng)作的關(guān)系

關(guān)于寫生與創(chuàng)作的理解以及二者之間的關(guān)系，歷來見仁見智。從表面意義上，寫生與創(chuàng)作是有區(qū)別的，比如從繪畫史的角度看，風(fēng)景畫一般可分為兩大類，一類是直接從自然景物中寫生而來，如法國早期印象派以莫奈為代表的風(fēng)景畫家，多是從自然景物中寫生，而巴比松畫派的柯羅等畫家的風(fēng)景畫則是由寫生加工整理而成；另一類多是依據(jù)寫生和生活的積累，在室內(nèi)加工制作而成，如法國的盧梭，日本的東山魁夷等。從這一分類角度來看，寫生更多的是面對自然實(shí)景進(jìn)行即興組織畫面，也是通過藝術(shù)家的情感、技巧和藝術(shù)形式去從生活中提煉加工而成，它在冷靜的分析中更富于熱情，而室內(nèi)創(chuàng)作是經(jīng)過長期冷靜思考之后，在穩(wěn)定的環(huán)境中進(jìn)行細(xì)致、理性的加工創(chuàng)作，一個注重于客觀的表現(xiàn)，一個更著重于主觀表達(dá)。

但越來越多的藝術(shù)實(shí)踐證明寫生與創(chuàng)作之間無絕對的界限，繪畫藝術(shù)從來不把寫生與創(chuàng)作搞的涇渭分明。寫生是畫家面對真實(shí)景物，即興的組織畫面，通過特定的藝術(shù)語言來傳達(dá)畫家的內(nèi)心情感與創(chuàng)作觀念，畫面形成的提煉加工與注入，本身就是一個生動的創(chuàng)造過程；而創(chuàng)作更多的是靠主觀觀念和內(nèi)心想象完成。觀念和內(nèi)心想象的形成往往是來自對日常生活的感受與記憶，是平日視覺經(jīng)驗(yàn)的積累。離開對客觀世界的觀察與體驗(yàn)，創(chuàng)作也就無從談起。無論寫生還是創(chuàng)作，其信息都來自于豐富多彩的客觀事物，所以畫者宜于對景物直接寫生，從自然中獲得鮮活的感受，提煉與發(fā)現(xiàn)美的規(guī)律，使自己能熟練地掌握并運(yùn)用繪畫語言，它包括色彩、造型，以及對形式、情感等因素的把握。

四、思想、生活和技巧的三位一體

繪畫創(chuàng)作是藝術(shù)家在直接觀察生活和間接了解生活之后，依據(jù)對社會生活的認(rèn)識和理解，通過思想感情、藝術(shù)修養(yǎng)的孕育，用獨(dú)特的藝術(shù)形象表達(dá)出來的作品。因而，創(chuàng)作是思想、生活和技巧的三位一體。

思想，是指藝術(shù)家的世界觀，生活環(huán)境不同，社會地位不同，對美的認(rèn)識和感悟也不同，世界觀的不同對同一景物有不同的審美反應(yīng)。例如，同樣面對一頭牛時，農(nóng)夫看到的是牛的力氣，屠夫看到的則是數(shù)百斤的牛肉，而藝術(shù)家的第一反應(yīng)卻是畫面，是視覺形式，并借助形式語言，注入其獨(dú)特的認(rèn)識和感受，使日常的事物獲得全新的意義。因此，即便是幾個畫家同時用自然寫實(shí)的風(fēng)格來完成同一幅寫生作品，仍然會因?yàn)閭€人意識和思維角度的不同而千人千面。正所謂“一千個人眼中會有一千個哈姆雷特”。藝術(shù)作品也因?yàn)橐曈X思維的個性介入，因而具有了無限的豐富性和多樣性。

我們?nèi)粘Ｉ钣^察自然景物是為了了解生活，寫生則是切身體驗(yàn)生活，有了對生活經(jīng)驗(yàn)的積累，繪畫創(chuàng)作就有了豐厚的沃土。有了對生活的深刻感悟，我們才可以把活生生的景物生動地反映于畫面。藝術(shù)作品源于生活又高于生活，它比生活更典型、更生動、更集中、更概括，創(chuàng)作要賦予畫面以生活氣息，并以藝術(shù)家的思維方式和審美角度，塑造出自然景物的藝術(shù)之美，畫出身臨其境之感，使畫面所表現(xiàn)的景物成為藝術(shù)審美價值和自然景物的統(tǒng)一體。

技巧，是產(chǎn)生繪畫語言的關(guān)鍵，繪畫語言通過一定技巧對色彩、形象、技法等諸因素的生動運(yùn)用。而繪畫的色彩又負(fù)載了人的情感、意味和思想觀念。紅色活潑熱情，黃色淺淡和爽、藍(lán)色沉靜清雅，在我們設(shè)計畫面的色調(diào)時，要充分把握色彩情感，充滿情感的色彩是繪畫創(chuàng)作的生命。不管采用樸素真實(shí)，還是奇特夸張的手法，畫面的形象語言是首位的，也是最感人的，在塑造技巧上，我們要充分考慮形象的藝術(shù)概括和錘煉，精湛嫻熟的技法語言，是布置色調(diào)和塑造景物生動境界的最終體現(xiàn)。當(dāng)我們了解了創(chuàng)作的基本要求，就懂得了創(chuàng)作是客觀生活和作者主觀情感的統(tǒng)一，是藝術(shù)形象具體和概括統(tǒng)一的藝術(shù)特點(diǎn)，就可以依據(jù)自己對生活的認(rèn)識和理解進(jìn)行創(chuàng)作。

表現(xiàn)性作品中，主觀意識的作用被大大加強(qiáng)了，往往對客觀事物采取大膽的概括與抽象，或色彩、或形式，只要能充分地表達(dá)作者的感受，就可以強(qiáng)化、變形、夸張的創(chuàng)作。但是，不管表現(xiàn)性繪畫走得多么遙遠(yuǎn)，仍然離不開客觀基礎(chǔ)。在梵高最具強(qiáng)烈性的繪畫中，我們?nèi)匀荒芸吹剿麑ψ匀患?xì)致入微地琢磨和深思熟慮，一排排的籬笆和灌木，扭曲的樹干和絲柏，一片片的麥茬，那層層重疊的空間，那絢麗的色彩，都被強(qiáng)烈的感受所強(qiáng)化。只要適合其目的，他就會對眼前的景物加以夸張，甚至變形，直至呈現(xiàn)在人們面前的已不再是景物，不再是筆觸和色彩，而是震撼人心的情感實(shí)體。隨著西方現(xiàn)代主義諸流派的出現(xiàn)，藝術(shù)創(chuàng)作也就更加強(qiáng)調(diào)個性，強(qiáng)調(diào)自我與創(chuàng)造的自由。但藝術(shù)與自然之間的紐帶依然牢固，畢加索用他立體主義的眼光去觀察生活，他的真正目標(biāo)是構(gòu)筑某物，而不是模仿某物，他可以把一把提琴拆散，重組到形式與結(jié)構(gòu)中，但獲得的依然是提琴的質(zhì)感和特征。因此，藝術(shù)的真實(shí)始終不會與現(xiàn)實(shí)的真實(shí)徹底剝離，甚至在德·庫寧這位美國抽象表現(xiàn)主義的中心人物眼中，自然依舊具有不可抵擋的魅力：“我渴望接觸大自然，盡管我不畫自然風(fēng)光，但卻要得到對我非常具有吸引力的那種光的感覺……”［4］183

五、結(jié)語

毫不夸張的說，現(xiàn)實(shí)生活是通向任何藝術(shù)之境的必由之路。如今，藝術(shù)形式花樣不斷翻新，東西文化沖突碰撞，你來我往幾個回合之后，依然要求助于自然去開啟藝術(shù)之門。人生于天地之間，與自然的和諧共存成為人類發(fā)展的永恒主題，我們應(yīng)從自我的完善做起，去觀照自然萬物生生不息的輪回，用真誠之心去感受美的無限和宇宙的永恒，在真切的體驗(yàn)與感悟中，去盡情發(fā)揮，去盡情創(chuàng)作，盡我們所能，向人類奉獻(xiàn)出更多更好的優(yōu)秀藝術(shù)作品。

［1］周時奮.石濤畫傳［M］.濟(jì)南：山東畫報出版社，2003.

［2］李澤厚.美學(xué)三書［M］.天津：天津社會科學(xué)院出版社，2003.

［3］張岱年，方克立.中國文化概論［M］.北京：北京師范大學(xué)出版社，2005.

［4］馬永健.后現(xiàn)代主義藝術(shù)20講［M］.上海：上海社會科學(xué)院出版社，2006.