劉世文
論新媒體藝術(shù)的互動(dòng)參與性美學(xué)特征
劉世文
(阜陽(yáng)師范學(xué)院 文學(xué)院,安徽 阜陽(yáng) 236041)
以新媒體技術(shù)為支撐的新媒體藝術(shù)彰顯強(qiáng)烈的交互參與性的審美特征,不僅指向作品系統(tǒng)內(nèi)部的交互,還指向接受的參與性。這種交互參與性在錄像裝置藝術(shù)、多媒融合藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)和虛擬現(xiàn)實(shí)藝術(shù)實(shí)踐中表現(xiàn)得淋漓盡致,深刻影響著人們的審美思維和審美慣例,催生著新的審美原則/規(guī)則的建立,表現(xiàn)出與傳統(tǒng)藝術(shù)大不同的革命性面貌。
新媒體藝術(shù);互動(dòng)性;參與性體驗(yàn);生成性
新媒體技術(shù)從根本上改變了我們的交流方式與交流手段,它給我們帶來(lái)了與以往不同的全新的交往方式,數(shù)字化、寬帶化、衛(wèi)星傳播、遠(yuǎn)程通信網(wǎng)絡(luò)推動(dòng)了一個(gè)交互時(shí)代的帶來(lái)。以新媒體技術(shù)為支撐的新媒體藝術(shù)必然分享了新媒體技術(shù)的交互性特征,表現(xiàn)出交互參與性的審美特征。羅伊·阿斯科特撰文指出:“新媒體藝術(shù)最鮮明的特質(zhì)為連結(jié)性與互動(dòng)性。了解新媒體藝術(shù)創(chuàng)作要經(jīng)過(guò)五個(gè)階段:連結(jié)、融入、互動(dòng)、轉(zhuǎn)化、出現(xiàn)?!W(wǎng)絡(luò)與數(shù)字科技最主要特點(diǎn)就是為促使觀眾(使用者)和作品進(jìn)行互動(dòng)并介入?yún)⑴c作品轉(zhuǎn)化與演變。這些作品可能是顯示于屏幕上的多媒體、機(jī)械控的系統(tǒng)、抑或環(huán)境式的結(jié)構(gòu);但共通點(diǎn)是——使用者經(jīng)由和作品之間的直接互動(dòng),參與改了作品的影像、造型、甚至意義?!盵1]交互性,就是交流與互動(dòng),它在最寬泛的意義上是指事物之間有反饋的相互作用,人與人,人與物,物與物之間的相互作用都可以說(shuō)是“交互”。我們?cè)谶@里探討的交互”是指新媒體藝術(shù)的交互性,特指在新媒體藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的創(chuàng)作者、欣賞者、藝術(shù)作品之間的互動(dòng)。我個(gè)人傾向于將新媒體藝術(shù)的這一顯著特征稱為交互參與性,這是新媒體最鮮明的本質(zhì)特征。“交互參與性”不僅僅指涉新媒體藝術(shù)與生懼來(lái)的特性——互動(dòng)性,即作品系統(tǒng)存在的互動(dòng)特征,還指涉新媒體藝術(shù)接受的參與性,即新媒體藝術(shù)的接受要通過(guò)接受者介入作品,參與作品而實(shí)現(xiàn)。這種互動(dòng)參與性不僅改變著藝術(shù)作品的存在狀態(tài)、藝術(shù)作品的接受方式,還深刻地影響著人們的審美思維和審美慣例/范式,催生著新的審美原則/規(guī)則的建立,正如有的學(xué)者指出:“新媒體藝術(shù)實(shí)時(shí)交互的參與式藝術(shù)交往機(jī)制實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)活動(dòng)方式的變化,形成了新媒體藝術(shù)美感激發(fā)的特征。新媒體藝術(shù)將不同媒體及其造型及傳播機(jī)制的應(yīng)用功能有機(jī)整合,產(chǎn)生更為強(qiáng)大的綜合藝術(shù)功能?!盵2](P9)
一
20世紀(jì)70年代以來(lái)的新媒體藝術(shù)在藝術(shù)表現(xiàn)形式上呈現(xiàn)出了許多新的趨勢(shì),最重要的一個(gè)趨勢(shì)是新媒體藝術(shù)的互動(dòng)性成為許多藝術(shù)家所探索和追求的目標(biāo),其帶來(lái)的結(jié)果是藝術(shù)家的創(chuàng)作方式以及藝術(shù)作品與觀者/接受者之間關(guān)系的變化,即傳統(tǒng)藝術(shù)中作為觀看者的接受者地位的改變。在具有很強(qiáng)的交互性的新媒體藝術(shù)作品面前,觀者/接受者不再是傳統(tǒng)意義上的那個(gè)“被動(dòng)”的觀看者,而是成為了一個(gè)介入者/參與者,成為了引發(fā)作品開(kāi)始運(yùn)作,形態(tài)/形式/結(jié)構(gòu)變化乃至意義變化的關(guān)鍵因素,甚至是直接成為藝術(shù)作品的有機(jī)組成部分。新媒體藝術(shù)作品的互動(dòng)性主要表現(xiàn)為四種類型,即新媒體藝術(shù)作品自身內(nèi)部各種因素相互激發(fā)而產(chǎn)生的互動(dòng)、新媒體藝術(shù)作品與接受者/受眾之間產(chǎn)生的互動(dòng)、新媒體藝術(shù)接受者/受眾之間發(fā)生的互動(dòng)以及新媒體藝術(shù)創(chuàng)作者與接受者/受眾之間發(fā)生的互動(dòng)。其中最為常見(jiàn)的是新媒體藝術(shù)作品與接受者/受眾之間發(fā)生的互動(dòng),它常表現(xiàn)為藝術(shù)接受者/受眾以某種方式介入作品,參與作品的建構(gòu),或直接成為作品的有機(jī)組成要素,引起作品形態(tài)/形式/結(jié)構(gòu),甚至是作品意義發(fā)生變化。這在錄像裝置藝術(shù)、多媒融合藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)和虛擬現(xiàn)實(shí)藝術(shù)等中表現(xiàn)得尤為突出。
在錄像裝置藝術(shù)中,通常是通過(guò)閉路錄像裝置,使介入錄像藝術(shù)作品現(xiàn)場(chǎng)的觀者通過(guò)閉路攝像機(jī)將自己的動(dòng)作和形象投影在一個(gè)或幾個(gè)監(jiān)視器或屏幕上以展現(xiàn)不同影像或讓自己的影像與作品中的影像重合、映襯,從而引起作品發(fā)生改變;或者是通過(guò)接受主體的行為介入/參與作品,主要是觸動(dòng)裝置的某一個(gè)敏感部分或者是各種感應(yīng)器、傳感反饋設(shè)備導(dǎo)致作品形態(tài)甚至是意義發(fā)生變化。邱志杰的《現(xiàn)在進(jìn)行時(shí)》就是一件優(yōu)秀的互動(dòng)裝置藝術(shù)作品。在這件藝術(shù)作品中,觀眾首先看到的是兩個(gè)成九十度角放置的花圈,兩個(gè)花圈的正中,遺像被豎立的監(jiān)視器所取代。正面花圈中的錄像畫(huà)面很快就吸引了觀眾的注意力。這是一組黑白的圖像(人像),緩慢地?fù)u動(dòng)著,焦距時(shí)虛時(shí)實(shí),在這里是由瀕死者的角度觀看到的一個(gè)家庭的成員們。觀眾是否看出這一點(diǎn)并不重要,因?yàn)闇粼谄聊簧系娜讼癖旧砜雌饋?lái)與遺像形似,重要的是觀眾凝神觀看這一場(chǎng)面時(shí),他的正面肖像同時(shí)出現(xiàn)在另一個(gè)花圈中,這是由預(yù)先安放的攝像機(jī)實(shí)時(shí)拍錄的。這樣,當(dāng)觀眾轉(zhuǎn)向他右側(cè)的花圈時(shí),他會(huì)驚奇的地發(fā)現(xiàn)自己即熟悉又陌生的左側(cè)面出現(xiàn)在遺像的位置上。而此時(shí),花圈周圍的紙花之中,幾個(gè)小彩色屏幕卻又循環(huán)播放著綻開(kāi)著鮮花的圖像。[3](P296-297)蔡文穎的《感應(yīng)雕塑》利用聲音感應(yīng)裝置,將作品所放置的環(huán)境中的孩子們的歡聲笑語(yǔ)等信息反饋到作品中,并使作品產(chǎn)生各種形態(tài)的變化。這些變化著的形體并非以固定的形式出現(xiàn),而是隨著聲音的變化實(shí)時(shí)發(fā)生不同的變化,觀者/接受者在他的作品前能獲得與作品發(fā)生交互的新奇感和快感。在上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院2003年的“藝術(shù)與科學(xué)——國(guó)際數(shù)碼藝術(shù)交流展”上展出的《吹皺一江春水》這件作品中,觀眾/接受者向輸入設(shè)備吹氣,懸掛在墻面上的一副中國(guó)山水畫(huà)中的池塘便會(huì)隨氣流的長(zhǎng)短、強(qiáng)弱泛起陣陣漣漪。觀眾/接受者在與作品的互動(dòng)中獲得了與自身密切關(guān)聯(lián)的理解和創(chuàng)造的喜悅。像這樣的互動(dòng)藝術(shù)作品還有很多,如邱志杰的《兇·吉》、宋冬的《照鏡子》、耿建翌的《完整的進(jìn)步》,馮夢(mèng)波的《私人照相薄》等。在這類作品中,裝置本身“吸納觀者的身體/形象,或是對(duì)當(dāng)下的身體運(yùn)動(dòng)狀態(tài)作出即時(shí)或延時(shí)反應(yīng),它既把觀者的注意力拉向隨時(shí)變化著,反應(yīng)著情境刺激的運(yùn)動(dòng)圖像,同時(shí),也反向地將注意力拉回觀者自身,讓他對(duì)此時(shí)此刻的肢體狀態(tài)發(fā)生知覺(jué)?!盵3](P258)正是在這樣的互動(dòng)中,藝術(shù)接受主體不僅獲得了“此時(shí)此刻”的藝術(shù)感受,還在介入作品、參與作品引起其形態(tài)/結(jié)構(gòu)乃至意義的變化的過(guò)程中獲得了一種新的藝術(shù)體驗(yàn)和審美快感。
二
多媒融合藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)憑借著非線性敘事結(jié)構(gòu)和超文本、超鏈接的藝術(shù)表達(dá)方式呈現(xiàn)出更為強(qiáng)烈的互動(dòng)性,尤其是在網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)中,這種互動(dòng)性并不僅僅表現(xiàn)為鼠標(biāo)和鍵盤動(dòng)作或點(diǎn)擊相關(guān)鏈接而彈出新的窗口那么簡(jiǎn)單,而是通過(guò)接受主體的介入/參與影響作品的呈現(xiàn)過(guò)程和最終呈現(xiàn)方式,從而實(shí)現(xiàn)一種更自由更深入的互動(dòng)。藝術(shù)接受主體可以根據(jù)自己的習(xí)慣、興趣和審美文化修養(yǎng)參與到網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)作品的創(chuàng)作中,對(duì)作品進(jìn)行補(bǔ)充、修改、再創(chuàng)造,不斷注入新的題材內(nèi)容,改變作品的敘事過(guò)程、故事情節(jié),甚至是作品的主題、結(jié)構(gòu)、發(fā)展和結(jié)局,創(chuàng)作出符合自己審美理想的作品。馬克·艾麥瑞卡(Mark Amerika)創(chuàng)作的作品《Grammatron》探討了文學(xué)和敘述的新的可能性,鏈接和信息結(jié)構(gòu)本身成為作品的一部分。作者對(duì)作品作了如下描述:“這個(gè)故事圍繞網(wǎng)際空間、猶太神秘主義、數(shù)字貨幣和虛擬性愛(ài)展開(kāi),它發(fā)生在一個(gè)害怕與外界接觸、害怕越出自身范圍并且只與自身相聯(lián)系的社會(huì)?!禛rammatron》描述在不久的將來(lái),故事不再以書(shū)本的形式創(chuàng)作出版,而是成為一種故事敘述環(huán)境,這種更令人感覺(jué)身臨其境的環(huán)境只存在網(wǎng)絡(luò)上,這就引發(fā)這些問(wèn)題:在數(shù)字傳播時(shí)代如何編寫(xiě)、出版以及發(fā)布一個(gè)敘述性故事……電子人,也是敘述者,它的語(yǔ)言研究將創(chuàng)造流動(dòng)的敘述世界,其他的電子人兼敘述者沉浸在該敘述環(huán)境,不再受到書(shū)籍這類媒體的限制。”[4](P177)在上海證大藝術(shù)館展出的《花兒》同樣是一件優(yōu)秀的網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)作品。在這件作品中,藝術(shù)家運(yùn)用了四個(gè)具有象征意義的追蹤器,具體為象征不確定性、精神過(guò)度和生命蝴蝶多邊形態(tài)。每一個(gè)都是一個(gè)獨(dú)立范圍或個(gè)體的隱語(yǔ),觀眾/接受者能夠在追蹤器之間點(diǎn)擊拖動(dòng)屏幕上的蝴蝶,蝴蝶憑借色彩和圖案的轉(zhuǎn)變向接受者傳達(dá)著一個(gè)關(guān)乎社會(huì)或歷史問(wèn)題的信息。愛(ài)德華多·卡茨的作品《飛魚(yú)》更是將我們帶入了一個(gè)更為自由的互動(dòng)世界,作品表現(xiàn)了一條飛魚(yú)在展廳中的一片樹(shù)林上空飛行的情景:“這條魚(yú)隨時(shí)根據(jù)展廳內(nèi)以及網(wǎng)絡(luò)參與者的命令行動(dòng)。展廳中的音響與錄像通過(guò)國(guó)際互聯(lián)網(wǎng)在網(wǎng)上傳播,當(dāng)?shù)鼗蜻h(yuǎn)程參與者可以通過(guò)現(xiàn)實(shí)中的一個(gè)飛魚(yú)的化身加入網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)的行列。飛魚(yú)的化身被觸動(dòng)一次,在展廳中的飛魚(yú)就會(huì)歌唱。名為‘Pingbirds’的電子鳥(niǎo)也會(huì)跟著互聯(lián)網(wǎng)上的網(wǎng)絡(luò)節(jié)奏唱起歌來(lái)。電子鳥(niǎo)通過(guò)向安置在亞馬遜的服務(wù)器發(fā)出聲響來(lái)監(jiān)視互聯(lián)網(wǎng)的節(jié)奏。這個(gè)作品成功地實(shí)現(xiàn)了網(wǎng)絡(luò)展覽、現(xiàn)實(shí)的多用戶參與的有效結(jié)合?!盵5](P103)此外,還有周嘯虎的《曲徑迷宮》等一系列互動(dòng)藝術(shù)作品。
在虛擬現(xiàn)實(shí)藝術(shù)、人機(jī)界面藝術(shù)和遠(yuǎn)程通信與遙在藝術(shù)中,互動(dòng)參與性以更為豐富和自由的方式發(fā)展著。虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)、語(yǔ)音與視頻交互技術(shù)、遠(yuǎn)程通信技術(shù)、衛(wèi)星傳送技術(shù)和各種感應(yīng)反饋技術(shù)為自由的交互性的多種嘗試提供了技術(shù)上的保障和支持。在這些類型的藝術(shù)作品中,藝術(shù)審美主體不僅可以通過(guò)各種輸入輸出設(shè)備進(jìn)入作品,與作品發(fā)生互動(dòng),更重要的是通過(guò)新的交互方式如姿勢(shì)、觸摸、凝視、面部表情、復(fù)雜動(dòng)作、呼吸、語(yǔ)音信息、數(shù)據(jù)手套、數(shù)據(jù)外套、頭盔式顯示器、觸摸手柄、操縱器以及影像信息處理程序追蹤人的動(dòng)作與手勢(shì),運(yùn)動(dòng)追蹤器等融入作品,與作品建立某種聯(lián)系和發(fā)生互動(dòng),改變作品的存在形態(tài)/結(jié)構(gòu),直至產(chǎn)生新的思維、新的影像和新的經(jīng)驗(yàn)。這種交互參與性在虛擬現(xiàn)實(shí)藝術(shù)和遠(yuǎn)程通信藝術(shù)中能給我們帶來(lái)一種沉浸于一個(gè)虛擬環(huán)境卻又感到無(wú)比真實(shí)的審美感受,我們可以通過(guò)各種方式介入作品與作品互動(dòng),獲得一種身臨其境的進(jìn)行實(shí)踐活動(dòng)的參與性快感。這個(gè)復(fù)雜的虛擬環(huán)境為觀眾/接受者提供了一個(gè)互動(dòng)參與性更為自由更為深入和具有多種變化可能的開(kāi)放性世界。在這樣的藝術(shù)作品中,我們可以與虛擬世界中的人物和動(dòng)物共同行動(dòng),一起生活??梢耘c千里之外的人一起灌溉花園,體驗(yàn)千里之外的觸覺(jué)。陳玲的《西湖逍遙——超越時(shí)空之旅》,保羅·塞爾蒙(Paul Sermon)的《通訊夢(mèng)境》等是這一方面的杰作。
陳玲的《西湖逍遙——超越時(shí)空之旅》利用3D/2D動(dòng)畫(huà)、QTVR、視頻、圖像技術(shù)與詩(shī)歌、繪畫(huà)、文獻(xiàn)等傳統(tǒng)媒介相結(jié)合的手法,完整地再現(xiàn)了從原始時(shí)代到唐、宋、明、清各時(shí)代西湖的自然景觀和人文文化,運(yùn)用計(jì)算機(jī)技術(shù)創(chuàng)造了一個(gè)展示西湖文化的“詩(shī)情畫(huà)意”的虛擬空間,在界面設(shè)計(jì)、3D景觀制作以及交互設(shè)計(jì)上,體現(xiàn)了虛擬世界中西湖文化景觀的“身份認(rèn)同”。在自由界面的引導(dǎo)下,接受者/受眾通過(guò)主動(dòng)選擇、連接等方式欣賞西湖的景色以及相關(guān)詩(shī)歌,以實(shí)現(xiàn)觸發(fā)受眾的情感并與古人進(jìn)行對(duì)話之目的。[6](P283-284)
保羅·塞爾蒙(Paul Sermon)的《通訊夢(mèng)境》則是一個(gè)連接了兩個(gè)站點(diǎn)的實(shí)時(shí)通訊視頻裝置。作品中的床作為一個(gè)媒介物,通過(guò)圖像傳達(dá)另一個(gè)空間發(fā)生的動(dòng)作。兩個(gè)在不同空間里的人,卻可以在同一時(shí)間對(duì)另一空間里的人的行為作出適時(shí)反應(yīng)?!锻ㄓ崏?mèng)境》的目的是為了利用媒介技術(shù)擴(kuò)展觀眾的觸覺(jué),人們不可能觸摸另一個(gè)虛擬空間里的人物,但卻可以通過(guò)自然的圖像和動(dòng)作來(lái)體驗(yàn)觸覺(jué)。觀眾幾乎可以同時(shí)地對(duì)同床另一個(gè)參與者的動(dòng)作作出反應(yīng)。塞爾蒙的目的是要擴(kuò)展用戶的觸覺(jué),顯然,人們不可能觸摸到那個(gè)虛擬的同床者,但卻可以通過(guò)這種迅速而有力或溫柔的動(dòng)作來(lái)體驗(yàn)觸摸之感。[6](P266)
三
還有一種重要的情形是,伴隨著接受者進(jìn)入作品參與互動(dòng)所直接引起的是一種“生成性”,即藝術(shù)接受主體/參與者之一舉一動(dòng)都會(huì)引起作品的形態(tài)變化。作品的結(jié)果即形態(tài)的最后變化及定型通常是無(wú)法預(yù)料的,它是一個(gè)動(dòng)態(tài)生成之作品。設(shè)計(jì)家菲利普·加蘭特稱之為“生成藝術(shù)”。這種生成性藝術(shù)是指“所有與系統(tǒng)相關(guān)的藝術(shù),這些系統(tǒng)包括了自然語(yǔ)言法則、計(jì)算機(jī)程序、機(jī)械以及其他的介入程序,它們?cè)谕瓿伤囆g(shù)品的過(guò)程中發(fā)揮一定的作用。生成藝術(shù)作品與過(guò)程有關(guān),通常是根據(jù)藝術(shù)家事先編排好的程序和規(guī)則,計(jì)算機(jī)獨(dú)立生成或自我組織的過(guò)程。”[6](P268)這種“生成性”不僅和過(guò)程有關(guān),更重要的美學(xué)意義在于其結(jié)果的不確定性和非唯一性。這種不確定性和非唯一性與傳統(tǒng)藝術(shù)作品之完成性和確定性截然不同,這直接導(dǎo)致了新媒體藝術(shù)作品都接受與欣賞和傳統(tǒng)藝術(shù)迥異。不確定性與過(guò)程緊密相關(guān),它沒(méi)有明確的開(kāi)始、中間和結(jié)束,而是一個(gè)動(dòng)態(tài)的流變過(guò)程,非唯一性則意味著每一次的變動(dòng),包括環(huán)境、人物、表達(dá)/表現(xiàn)方式、接受主體的選擇方式和參與方式等的變化都會(huì)引起作品都持續(xù)變化,每一次的接觸,不管是有意為之,還是偶然為之,都會(huì)為作品的形態(tài)或結(jié)局埋下變化之種子,每一個(gè)不同的接受主體在接受過(guò)程中都會(huì)根據(jù)自己的體驗(yàn)和經(jīng)驗(yàn)創(chuàng)造一個(gè)新的釋義文本,或者每一個(gè)不同的接受主體的參與都會(huì)為作品創(chuàng)造一個(gè)與其他接受主體創(chuàng)造的不同的文本,引起作品之形態(tài)和意義變化。藝術(shù)接受主體的每一次進(jìn)入藝術(shù)品都可以改變作品的敘事結(jié)構(gòu),甚至是表現(xiàn)方式,造成不同的審美體驗(yàn)和審美效果。正是這些特點(diǎn)賦予主體(創(chuàng)作主體和接受主體)對(duì)藝術(shù)作品內(nèi)容、過(guò)程、表現(xiàn)、結(jié)構(gòu)、結(jié)果進(jìn)行創(chuàng)造性闡釋和能動(dòng)性建構(gòu)之可能性。
新媒體藝術(shù)的交互參與性產(chǎn)生了以往媒體所不具有的新的藝術(shù)表現(xiàn)形式和藝術(shù)存在形式,與傳統(tǒng)藝術(shù)形成了鮮明的對(duì)比。在傳統(tǒng)藝術(shù)中藝術(shù)創(chuàng)作主體與藝術(shù)審美接受主體基本上是分離的,審美主體是被動(dòng)的接受者,而在新媒體藝術(shù)中,這一切都發(fā)生了變化。新媒體藝術(shù)的交互參與性,把美的創(chuàng)作者與接受者緊密地聯(lián)系起來(lái),使其共同參與美感體驗(yàn),將接受者從傳統(tǒng)的“欣賞者”和“觀看者”改變?yōu)椤皡⑴c者”和“體驗(yàn)者”,引發(fā)了藝術(shù)創(chuàng)作主體、藝術(shù)審美主體和藝術(shù)接受方式等藝術(shù)領(lǐng)域的一系列深刻變化。這種交互參與性給接受者提供了更多表達(dá)與表現(xiàn)之機(jī)會(huì),打破了傳統(tǒng)藝術(shù)之不可變更之穩(wěn)固性,賦予藝術(shù)接受者一種自主表達(dá)與表現(xiàn)之力量,突破了傳統(tǒng)藝術(shù)之被動(dòng)接受的單向交流方式,以一種獨(dú)特復(fù)雜的樹(shù)狀結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出自己與傳統(tǒng)藝術(shù)不同的革命性面貌。
[1] 羅伊·阿斯科特. 余小惠問(wèn)羅伊·阿斯科特答[EB/OL]美術(shù)同盟, http: //arts. tom. com/zhuanti/1112. 04/index. html, 2005-03-29.
[2] 許鵬. 新媒體藝術(shù)論[M]. 北京: 高等教育出版社, 2006.
[3] 邱志杰. 重要的是現(xiàn)場(chǎng)[M]. 北京: 中國(guó)人民大學(xué)出版社, 2003.
[4] 馬克·艾麥瑞卡. http: //www. markamerika. com, 參見(jiàn)童芳. 新媒體藝術(shù)[M]. 南京: 東南大學(xué)出版社, 2006.
[5] 曹增節(jié). 網(wǎng)絡(luò)美學(xué)[M]. 北京: 中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社, 2005.
[6] 陳玲. 新媒體藝術(shù)史綱[M]. 北京: 清華大學(xué)出版社, 2007.
責(zé)任編輯:馮濟(jì)平
The Aesthetic Characteristics of the Interactive Participation of New Media Arts
LIU Shi-wen
( College of Liberal Arts, Fuyang Teachers’ College, Fuyang 236041, China )
New media arts which are supported by new media technology demonstrate aesthetic features of strongly interactive participation. This not only refers to the interaction within systems of works, but also points to the participation of reception. This interactive participation fnds full expression in video installation art, multimedia fusion art, web art, and virtual reality artistic practice, profoundly infuencing people's aesthetic thinking and aesthetic practice, leading to the building of new aesthetic principles or rules, and showing a revolutionary outlook totally different from traditional arts.
new media art; interactivity; participating experience; generativity
J01
A
1005-7110(2013)06-0084-04
2013-05-06
2011年教育部人文社會(huì)科學(xué)青年基金項(xiàng)目“中國(guó)新媒體藝術(shù)實(shí)踐及批評(píng)研究”(11YJC760052)階段性成果。
劉世文(1980-),男,廣東韶關(guān)人,博士,阜陽(yáng)師范學(xué)院文學(xué)院副教授,主要從事文藝美學(xué)。