獨(dú)創(chuàng)性：臺灣當(dāng)代土象

臺灣當(dāng)代陶藝發(fā)展歷程中，1981年的中日現(xiàn)代陶藝展可被視為一個轉(zhuǎn)折點(diǎn)，不僅震撼了當(dāng)代的陶藝界，更確立了陶瓷媒材的獨(dú)立性和傳達(dá)藝術(shù)觀念的承載功能。影響所及，在展覽結(jié)束后此起彼伏的陶藝展覽與活動、學(xué)校正式陶藝課程的設(shè)置與民間提供自主性陶藝工作室的建構(gòu)過程中，臺灣逐漸醞釀出具有集體意識和創(chuàng)造性的藝術(shù)現(xiàn)象。

畢路藍(lán)縷的過程中，除了重新檢視中原文化在臺灣扎根的合理性及價值外，亦快速展開了對外的探索以及吸收養(yǎng)分的歷程。在短時間內(nèi)經(jīng)由大量閱讀書籍汲取信息，以及留學(xué)返國創(chuàng)造者播種觀念的時代背景下，臺灣當(dāng)代陶藝進(jìn)入大鳴大放的戰(zhàn)國時期。日本的日展、現(xiàn)代工藝展、現(xiàn)代陶藝展和八木一夫的走泥社成員們，美國第二次大戰(zhàn)后的Peter Voulkos 等對于陶藝創(chuàng)作形式的表現(xiàn)與觀念的啟發(fā)，揭開了臺灣當(dāng)代陶藝發(fā)展的另一個演化過程。在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的正面與負(fù)面對話過程中，逐漸辯證出臺灣當(dāng)代陶藝獨(dú)有的特質(zhì)——測量材質(zhì)屬性極限、探究承載藝術(shù)觀念的底線。

新探索：測量材質(zhì)屬性極限

20世紀(jì)90年代熏燒黑陶的樂燒之火，從陶藝家劉鎮(zhèn)洲從日本、徐翠嶺由美國返國在美國文化中心和故宮個展后，開始燎原。Richard Hirsch與Toshio Ohi 的樂燒工作營，讓臺灣的作陶者，能一窺低溫陶器魅力的同時，接受了功能性逐漸消失的事實(shí)。

范姜明道在80年代末所展出的作品，藝術(shù)性與形式之外帶來的是臺灣陶應(yīng)該用臺灣土的材料論戰(zhàn)。然而，當(dāng)本土意識變成搖旗吶喊的工具的同時，作陶的材料的選擇（如果有的話）也染了塵埃。

幾次國際陶藝展中出現(xiàn)的日本備前與信樂的人間國寶作品，讓迷戀釉藥之美的臺灣陶藝家們看到了樸實(shí)原始且多變的柴燒之拙味。在美國陶藝Ken Bichel于臺北縣立文化中心與岡山陶坊的展覽和工作營助長下，另一場燎原之火再次展開。

早期非法走私入臺的大陸宜興茶壺，引發(fā)了臺灣當(dāng)代陶藝的另一個現(xiàn)象——從唯有宜興壺、宜興土才能襯托臺灣茶的美味開始，臺灣的陶者因民族意識與市場大量需求，企圖殺出一條生存的血路：從配出類宜興土作壺發(fā)展到施釉于壺面的地道臺灣壺，從陳景亮的仿真壺發(fā)展到超寫實(shí)的雕塑。

近30年來，臺灣當(dāng)代陶藝從材質(zhì)上來看，已漸漸有見山不是山的情境了。不管是本土還是外來，材質(zhì)已具備的各種面向與神韻已被解碼，新的變化正在進(jìn)行中。

非主流：探究承載藝術(shù)觀念的底線

90年代，陶作中，周邦玲流露出文人詩意、蕭麗虹充滿政治批判意識、陳正勛營造彈性空間，等等。有別于當(dāng)時主流的藝術(shù)創(chuàng)作者，他們將傳統(tǒng)性的工藝媒材轉(zhuǎn)化成承載個人創(chuàng)作理念的媒介物，合理地結(jié)合陶瓷以外的創(chuàng)作媒材，大膽地破除主流與非主流藝術(shù)的藩籬。

后殖民論述大師愛德華·薩依德（Edward W.Said），1999年于美國科羅拉多州接受KGNU電臺訪談時談到巴勒斯坦問題：“讓我們以他們的存在而不是他們的不存在來思考他們?！迸_灣當(dāng)代藝術(shù)的演繹過程中，前述的各種陶藝現(xiàn)象驗(yàn)證了陶的存在并未缺席，測量、探底的任務(wù)仍在進(jìn)行中。

臺灣陶藝目前特別注重土與釉之間的相對關(guān)系。臺灣陶藝家所使用的陶土來自世界各個地方，為了創(chuàng)作出藝術(shù)家所想象出的理想釉面狀態(tài)，就必須對土作適當(dāng)?shù)慕M合，以有別于傳統(tǒng)景德鎮(zhèn)單一優(yōu)質(zhì)瓷土所表現(xiàn)出來的成熟現(xiàn)象。當(dāng)代藝術(shù)顧名思義就是要以當(dāng)代社會為背景來創(chuàng)作出當(dāng)下的作品，并且傳達(dá)藝術(shù)家的理念。因此，臺灣當(dāng)代陶藝藝術(shù)或許不在中國傳統(tǒng)陶藝的舊有技法上傳承傳統(tǒng)的工藝思想，但因?yàn)榕_灣陶藝30年來自由奔放與百家爭鳴的發(fā)展現(xiàn)象，多樣性確實(shí)足以期待。

作 者：曾永鴻

作品名稱：觀景

作者簡介：生于1960年，文化大學(xué)藝術(shù)研究所碩士。

作品說明：表現(xiàn)“熱情南方”、“艷麗多彩”、“繁復(fù)細(xì)膩”、“變形夸張”等個人獨(dú)特風(fēng)格。

作 者：利庭芳

作品名稱：她的節(jié)奏

作者簡介：生于1967年，國立臺南藝術(shù)大學(xué)應(yīng)用藝術(shù)研究所陶瓷組（2004-2008）。

作品說明：紅色的泥土，白色的釉粉，彩色的色粉，四方的墻，圓的里，共同編織出她的空間節(jié)奏。

作 者：呂之蓉（怪力）

作品名稱：烏托邦花園

作者簡介：2005年畢業(yè)于臺南藝術(shù)學(xué)院應(yīng)用藝術(shù)所陶瓷組。

作品說明：這世界上的一切萬物，皆由我們?nèi)庋劭床坏降脑优c電子所組成。本系列作品我也試著將自己的目光收回，并仔細(xì)地觀察自己的內(nèi)在世界，在無聲無息中正發(fā)生著驚天動地的改變。為了抓住這剎那，我也使用一些簡單造型的元素用放射狀的方式復(fù)雜組合排列，如同樂高積木一般玩著自己設(shè)計(jì)的玩具，樂此不疲地創(chuàng)造出我的烏托邦花園。

作 者：宋炳仁

作品名稱：花器

作者簡介：1961年出生于臺灣省臺南縣，1984年畢業(yè)于中國文化大學(xué)美術(shù)系，1987年從楊文霓老師學(xué)習(xí)陶藝。

作品說明：有別于金屬與石器，陶可以這樣做。

作 者：蘇保在

作品名稱：韻動

作者簡介：1992年畢業(yè)于中國文化大學(xué)美術(shù)系，陶瓷乙級技術(shù)士，在云林科技大學(xué)文物資產(chǎn)維護(hù)系任仿古陶藝講師。

作品說明：釉色溫潤，工藝精湛，韻味極佳，堪稱當(dāng)代官窯。

作 者：王幸玉

作品名稱：停留一刻鐘

作者簡介：2002年畢業(yè)于國立臺南藝術(shù)學(xué)院應(yīng)用藝術(shù)研究所，藝術(shù)創(chuàng)作碩士。

作品說明：企圖以陶瓷來表現(xiàn)堿性，以堆棧的方式記錄當(dāng)下的感動，透過虛實(shí)空間的轉(zhuǎn)換詮釋失與得的感受。

作 者：徐永旭

作品名稱：界·逾越

作者簡介：國立臺南藝術(shù)大學(xué)應(yīng)用藝術(shù)研究所藝術(shù)碩士（2003-2007）。

作品說明：泥土所表現(xiàn)出的自由、不確定、游戲性，讓身體在這過程中現(xiàn)身。泥土是藝術(shù)家身體知覺進(jìn)出的中間質(zhì)，真實(shí)的身體感因這世界的“痕”而存在。

作 者：許玲珠

作品名稱：自然印象——風(fēng)景

作品說明：大自然里四季的變化、各種形體生命的表征消長，總有它獨(dú)特存在的理由與價值，我徜徉熏陶其中，用一個個造型一點(diǎn)點(diǎn)花草裝飾，描述當(dāng)下被觸動的心靈感受。