科幻、恐怖玩不轉(zhuǎn)

奧斯卡對科幻片的輕視是首當(dāng)其沖的?！缎乔虼髴?zhàn)》敗給《安妮·霍爾》，《E.T外星人》敗給《甘地傳》，《阿凡達(dá)》敗給《拆彈部隊》正是載人影史的三大著名慘案。而連最佳影片提名都沒入圍的經(jīng)典科幻片更是罄竹難書：《第三類接觸》《銀翼殺手》《異形》《終結(jié)者》……甚至2009年上映的新版《星際迷航》在奧斯卡將最佳影片提名數(shù)擴(kuò)充到10個之后仍不能入圍。

驚悚片同樣是奧斯卡嗤之以鼻的類型。被譽(yù)為影史上最好的驚悚片《驅(qū)魔人》當(dāng)年在提名10項的情況下僅拿到兩個小獎；而大師庫布里克的恐怖片名作《閃靈》甚至連一個提名也沒拿到。更不必說美國經(jīng)典恐怖系列《猛鬼街》《月光光心慌慌》和一票活死人電影了，它們的主創(chuàng)估計對奧斯卡想都不敢想。

好萊塢從上個世紀(jì)70年代起設(shè)立了一個有別于奧斯卡獎的“土星獎”，而后者的英文全稱直譯過來便是“由科幻、奇幻及恐怖電影學(xué)院（Academy of Science Fiction，F(xiàn)antasy and Horror Films）頒發(fā)的獎項”。這樣一來，土星獎負(fù)責(zé)肯定的類型片，奧斯卡便不那么感興趣了。比如影史上最著名的三部科幻片：《星球大戰(zhàn)》《E.T外星人》和《阿凡達(dá)》都是當(dāng)年土星獎的最佳影片。另外科幻片與驚悚片一般意義上的藝術(shù)成分較低。這兩個類型的電影均需要依靠強(qiáng)大的技術(shù)團(tuán)隊作業(yè)。一部科幻片的成功往往有很大程度上對新技術(shù)的運(yùn)用和普及，比如《星球大戰(zhàn)》嘗試了當(dāng)時最先進(jìn)的環(huán)繞聲系統(tǒng)；而《阿凡達(dá)》則在世界范圍內(nèi)引領(lǐng)了3D技術(shù)熱潮……這些“新鮮玩意兒”都是年齡偏大的奧斯卡評委根本提不起興趣的。截止到日前還沒有任何一部全面運(yùn)用動作捕捉技術(shù)的電影（《指環(huán)王3》的部分角色為捕捉+CG動畫）、IMAX格式電影或3D電影拿到過奧斯卡的重要獎項。何況奧斯卡每年都有頒發(fā)科學(xué)與技術(shù)獎，很多評委認(rèn)為在那個獎上肯定某部影片的技術(shù)和技師就已經(jīng)足夠了。這個道理同樣適用于更多依賴特效和化妝的恐怖片?？植榔麑?dǎo)大衛(wèi)·柯南伯格的作品早在二十多年前就拿過奧斯卡最佳化妝獎，但他自己至今連一個奧斯卡提名也沒有。

喜劇演員基本悲劇

大洋彼岸的諸位喜劇演員一定羨慕身在港島的周星馳。雖然后者經(jīng)常調(diào)侃自己只是個“死跑龍?zhí)椎摹?，但他能在香港這一畝三分地的“金像獎”里憑借兩部無厘頭喜劇片既拿影帝又拿導(dǎo)演獎，還可以在最佳影片的角逐中用一個《功夫》就輕松踹飛王家衛(wèi)、杜琪峰這樣的頂級大導(dǎo)演。這種事情如果發(fā)生在彼岸的“金像獎”上，就相當(dāng)于本·斯蒂勒憑借《熱帶驚雷》擊敗了大衛(wèi)·芬奇、克里斯托弗·諾蘭橫掃奧斯卡，只需想一想就是個比任何喜劇都荒誕的事兒。喜劇界的“一代宗師”查理·卓別林都沒能拿到奧斯卡的任何重要獎項，可想而知學(xué)院對于喜劇類型和喜劇表演的輕視。

杰克·萊蒙是為數(shù)不多喜劇演員出身的奧斯卡獲獎?wù)?。即便如此，相比其他笑星同行，杰克·萊蒙已然無比幸運(yùn)，但當(dāng)他形容自己相隔18年才獲得第二個奧斯卡獎時仍然倍感心酸。而同樣是兩任影帝，杰克·萊蒙卻對他親自教導(dǎo)過的后生凱文·史派西無比羨慕——因為凱文·史派西作為非喜劇演員獲得與杰克·萊蒙同樣的成就僅僅用了4年。

青年才俊肯定沒戲

今年未能入圍奧斯卡最佳導(dǎo)演獎提名的少才本·阿弗萊克在拿到金球獎時，頗有指向性地提了一句在奧斯卡、金球獎雙雙出局的導(dǎo)演保羅·托馬斯-安德森，他形容安德森為“當(dāng)世奧森·威爾斯”。這個形容一方面肯定了安德森的導(dǎo)演天賦，一方面也為后者連年得不到與其水平相符的獎項肯定而鳴冤。要知道處女作即奉上“影史最佳影片”《公民凱恩》的奧森·威爾斯是終身未能獲得奧斯卡最佳導(dǎo)演獎的，他的作品甚至從未進(jìn)入過“奧斯卡最佳影片”的提名名單。幾乎從那時起，奧斯卡對如奧森·威爾斯般年少成名的電影人就開始有意無意打壓。即便如斯皮爾伯格、馬丁·西科塞斯這樣如今的“宗師級”導(dǎo)演在佳作頻出的年代，也都曾屢遭奧斯卡的打擊?！禘.T外星人》曾在票房口碑雙雙爆棚的情況下意外輸給了《甘地傳》，成為很多人眼里的“奧斯卡最大冤案”；而他幾年后反映種族及女權(quán)題材的電影《紫色》在拿到11項提名的情況下竟然一獎未得，至今保持著奧斯卡歷史上“最多提名電影0獲獎”的尷尬紀(jì)錄。而等到《辛德勒名單》終于獲獎時，當(dāng)時已年近半百的斯皮爾伯格不禁潸然淚下。斯皮爾伯格的摯友馬丁·西科塞斯更為艱辛的奧斯卡征途早已無需多言。他在65歲高齡憑《無間行者》拿下最佳導(dǎo)演獎時已經(jīng)是第8次提名，這還不包括他沒被有眼無珠的奧斯卡評委提名最佳導(dǎo)演的那部《出租車司機(jī)》。

可能是平均年齡在60歲以上的“退休老干部”們看不慣比自己兒子年齡還小的人獲得奧斯卡肯定吧，當(dāng)下的奧斯卡對青年才俊們的打壓實在是有增無減。正值創(chuàng)作巔峰期的克里斯托弗·諾蘭至今連一個導(dǎo)演獎提名都沒拿過。而昆汀·塔倫蒂諾、達(dá)倫·阿倫諾夫斯基、保羅·托馬斯·安德森、韋斯·安德森這些已逐漸步入中年的導(dǎo)演，還在等待著他們?nèi)松牡谝粋€奧斯卡導(dǎo)演獎。誰是下一個馬丁·西科塞斯？誰又會成為終身抱憾的奧森·威爾斯呢？

非本土影人機(jī)會少

美國總統(tǒng)奧巴馬連任也并不能掩蓋美國主流社會對外國文化和有色裔雇工的排斥。僅就奧斯卡來說，這種或多或少的歧視都是顯而易見的。“西德尼·波拉克、托尼·理查德森、約翰·G·艾維爾森、弗雷德·金尼曼”這四個名字有多少影迷耳熟能詳？無論你知曉與否，他們便是曾在奧斯卡最佳導(dǎo)演獎中分別擊敗“黑澤明、費(fèi)里尼、伯格曼、安東尼奧尼”四位大師的導(dǎo)演。這當(dāng)然不能說前面四位導(dǎo)演的獲獎作品就一定不好，只是大師們?nèi)繎{借外語片參與角逐總是給人一種“打客場”的感覺。截止到目前，沒有任何一個導(dǎo)演可以憑借一部純粹的外語片獲得奧斯卡最佳導(dǎo)演或最佳影片獎。上屆獲獎?wù)摺端囆g(shù)家》雖然出品方是法國公司且電影是由法籍主創(chuàng)拍攝完成，但它的默片字幕和少量對白全部為英語，其故事背景也是在美國好萊塢，才能討得奧斯卡評委的喜愛。

演員方面，膚色是阻礙一個人是否能得到奧斯卡褒獎的重要指標(biāo)。雖然黑人演員近些年來逐漸開始獲得與他們對好萊塢貢獻(xiàn)相同分量的獎項，但在過去很長的時間里黑人演員也都受到過不少輕視。比如直到奧斯卡成立的第73個年頭，才有黑人女演員獲得影后的殊榮，以至于獲獎?wù)吖颉へ惾鹨簧吓_便失聲哭訴道：“我們?yōu)榇说却藥资辏　备上攵∫岷蛠喴嵫輪T的地位有多低下了。曾分別在單屆奧斯卡橫掃9項及8項大獎的《末代皇帝》和《貧民窟的百萬富翁》都未曾拿到過任何表演獎提名，這種情況在“橫掃奧斯卡”的其他獲獎電影中極為罕見，只因那兩部電影的主要角色幾乎都是由華人和印度人擔(dān)當(dāng)。我相信看過《末代皇帝》的影迷一定對陳沖的表演印象深刻。很多評論認(rèn)為，若是一個白人演員有她這般表演水平去飾演這樣分量很重的角色，拿到一個表演獎提名將是毫無懸念的。

類似情況還出現(xiàn)在了“最接近奧斯卡影后提名的華人演員”章子怡身上。她曾憑借斯皮爾伯格制片的電影《藝伎回憶錄》入圍了金球獎、英國奧斯卡以及美國演員工會獎的影后提名名單，卻最終在奧斯卡的提名環(huán)節(jié)意外落選。至今，奧斯卡的帝后提名之門仍拒絕向任何亞裔演員敞開。

歐洲愛的我不愛

曾有媒體問過憑《貧民窟的百萬富翁》拿到奧斯卡的丹尼·保爾有什么獲獎秘訣，這位倫敦奧運(yùn)會開幕式導(dǎo)演爽快地回了一句：“秘訣是拍片之前別去琢磨奧斯卡的品味！”的確，很多時候你都難以搞清楚這幫平均年齡接近古稀的奧斯卡評委究竟在想什么。比如有時他們會因為某部影片受到歐洲電影節(jié)的青睞而選擇對它有意忽視。比如科波拉曾經(jīng)在5年拍攝的兩部金棕櫚獲獎影片《對話》和《現(xiàn)代啟示錄》在奧斯卡獎上都只是拿到了一些無關(guān)痛癢的技術(shù)獎，與他憑借前兩部《教父》在頒獎禮上的風(fēng)光場面相去甚遠(yuǎn)。而一旦和好萊塢對著干的獨(dú)立電影再獲歐洲電影節(jié)肯定，導(dǎo)演們就更別想在奧斯卡上有所作為了。科恩兄弟的杰作《巴頓·芬克》當(dāng)年在戛納頒獎禮上破天荒地在拿到金棕櫚之前還拿了最佳導(dǎo)演獎和最佳男主角獎（A類電影節(jié)一般情況下不會給獲最高榮譽(yù)獎的影片更多獎項）；結(jié)果等科恩兄弟載譽(yù)返美之后，奧斯卡“報復(fù)性”地沒給《巴頓·芬克》在編劇、導(dǎo)演和影片獎方面的任何提名。而中國影迷熟知的“《撞車》頂翻《斷臂山》”的大冷門也是在后者拿到威尼斯金獅獎的背景下才發(fā)生的，而李安1994年的《理智與情感》也是在拿到金熊獎之后最終折戟奧斯卡。

當(dāng)然，奧斯卡也有它可愛的一面。比如凡在歐洲三大電影節(jié)失意的電影又會悄然成為我方的潛力股。奧利佛·斯通的代表作《野戰(zhàn)排》當(dāng)年強(qiáng)勢殺人西柏林電影節(jié)主競賽單元，在影片質(zhì)量高出其他影片一個檔次的情況下慘遭蘇聯(lián)政府施壓而最終無緣金熊獎。然而海外失意的《野戰(zhàn)排》在奧斯卡獎的角逐中卻輕松問鼎了奧斯卡最佳影片及最佳導(dǎo)演，成就了名導(dǎo)奧利佛·斯通電影生涯的第一個輝煌。之前提到的科恩兄弟于2007年攜新作《老無所依》去曾對他們分外慷慨的戛納影節(jié)時，曾意外落得顆粒無收的下場。而翌年的奧斯卡獎就像是決心要為此鳴不平一樣，頗為意外地褒獎了這部黑色暴力的獨(dú)立電影。長久以來，獲得歐洲三大電影節(jié)最高榮譽(yù)獎的電影與“奧斯卡最佳影片”僅僅維持在一部：分別是同時獲得戛納金棕櫚和奧斯卡的《馬蒂》，同時獲得柏林金熊和奧斯卡的《雨人》，以及同時獲得威尼斯金獅和奧斯卡的《哈姆雷特》（1984年版）。奧斯卡與歐洲審美的差異化路線選擇仍在繼續(xù)。

摘自騰訊娛樂