豫劇,是在河南梆子的基礎(chǔ)上,不斷進行繼承、改革和創(chuàng)新發(fā)展起來的。建國后因河南簡稱“豫”,所以稱豫劇,是我國最大的地方劇種。豫劇各個行當(dāng)?shù)谋硌莩淌蕉加衅渥陨淼乃囆g(shù)特色,武生演員特有的表演技巧和獨特的唱白,也一直頗受觀眾喜愛。本文僅就豫劇武生表演藝術(shù)的一些相關(guān)問題做淺顯探討。
一、豫劇武生的分類
豫劇自誕生之日起至今,其表演行當(dāng)主要是沿著“須生”(紅臉)和“旦角”的兩條線發(fā)展,出現(xiàn)的名門名派名人舉不勝舉。唯獨武生行,長久以來能成名成派的屈指可數(shù),確實令人遺憾。
豫劇武生大致可以分為長靠武生和短打武生兩大類。長靠武生著靠、箭衣、厚底靴等,講究威嚴(yán)氣度和攻架、造型美,有雕塑感,代表劇目較多,有《長坂坡》、《黃鶴樓》、《前后楚國》(含《望月樓》)、《盤腸戰(zhàn)》、《收陸文龍》、《南陽關(guān)》等;短打武生著抱衣袍褲、薄底快靴和打鞋等,講究“快、帥、美、漂”,代表劇目《翠屏山》、《獅子樓》等。另有一些文小生戲,但多以武生應(yīng)工。如《提寇》、《孔明出山》、《走馬薦諸葛》等。豫劇多以長靠武生為主。
二、豫劇武生的藝術(shù)特征
武生表演藝術(shù)是高難度的藝術(shù),要求演員基本功必須扎實,包括腰功、腿功、毯子功、把子功、翎子功、甩發(fā)功,以及身形、功架等各方面都有要求,而且必須長期堅持不懈。豫劇武生演員很少涌現(xiàn)著名演員,大概與不少演員急功近利、不愿吃苦有極大關(guān)系;而一些愿意吃苦、勤奮練功的演員,卻大多缺乏一個好嗓子,為了繼續(xù)演出,只得走武生的偏冷道路。所以,目前在豫劇界,形成了一個怪圈子:有嗓子的武生,武功不行;有功夫的武生,嗓子不行;缺乏既有好嗓子又有好功夫的演員。
豫劇重唱,以唱為首,以演為輔。武生則是一個唱念做打并重的行當(dāng),有時候表演的戲份要大于唱。戲迷中曾出現(xiàn)過兩種觀點傾向:一是不少戲迷一聽是武生,便產(chǎn)生排斥心理,認(rèn)為武生就是“武”,唱腔上無一可取之處。這是一種極端的觀點,真正的好武生,其唱做皆佳,文武不擋。如流傳的李國范的《黃鶴樓》、《伍子胥探井》,金德義的《南陽關(guān)》及劉法印的《黃鶴樓》等劇目,均是以唱享譽。二是有的戲迷喜歡聽武生演唱,卻忽略“賞”,對其演繹武生時的眉宇神情、言行舉動、武生技巧不大注重欣賞。這兩類觀點,都是偏頗的欣賞,而不是全面客觀地對待武生藝術(shù)表演。
三、豫劇武生的歷史表現(xiàn)
歷數(shù)豫劇武生名家,他們大都能轟動一時,為人津津樂道。如:“小墊窩”劉法印,活動于南陽一帶,唱腔以本嗓為主,行腔舒緩剛健,吐字剛勁有力,武技精湛。據(jù)說他飾演周瑜時,怒極咬齒聲全場可聞,享譽一時,但是由于當(dāng)時南陽曲子流行之風(fēng)盛行,他沒有出現(xiàn)更大的突破,今僅有《黃鶴樓》唱段流傳:在劉法印之后,以張三旺為代表的武生出現(xiàn),扮相漂亮,唱腔借鑒了劉法印,唱念做打頗有京劇的味道,被觀眾譽為“豫南第一美生”,然而由于沙河調(diào)自身之缺陷,加上其唱腔略欠劉老古樸之風(fēng),未能成大氣候:謝順明的武生表演很受觀眾和藝人稱道,由于其表演劇目偏少,觀眾多未能親見親聞其戲,也沒有更大發(fā)展;馮占順主攻花臉,兼習(xí)武生,臉譜較好,唱架不錯,唱工略欠火候。另外還有女武生常警惕(樊粹庭之妻),據(jù)說很好,可惜有關(guān)其的史料和音像制品也少之又少,也算是曇花一現(xiàn)。
豫劇武生中豫東調(diào)武生,在豫劇發(fā)展歷程中表現(xiàn)地較為出色。豫東調(diào)主要以袍帶戲為主,將帥角色不少,出現(xiàn)了一批代表人物。第一類代表人物是黃娃(黃儒秀),演唱《南陽關(guān)》最拿手,入“五桿旗”,號“杏黃旗”,縱橫演出一個時期;后來,趙義庭活躍在豫東,在虞城演出《南陽關(guān)》,一炮打響,也流行了一個時期;再后來,黃娃與趙義庭兩人分手,趙義庭應(yīng)常香玉之邀赴鄭加入香玉劇社,黃娃則重返山東菏澤一帶演出。新中國成立后,二人均參加了“山東梆子名老藝人會演”,他們的聲腔均是正宗的豫東調(diào),在當(dāng)時,山東梆子和豫劇的區(qū)分還不太明顯,二人演戲,嗓音明亮,武功較前人有較大提高,使人耳目一新,轟動一時;第二類代表人物是“鐵生”郭潤福,名聲顯赫,在《黃鶴樓》、《提寇》中的聲腔尤佳。李國范在《提寇》中“我清官匾上我細(xì)觀分明”一唱段,就吸收郭潤福的唱腔,老藝人對其非常贊賞;第三類代表人物是“咬牙生”王福德,他出名早于郭潤福,但但退出舞臺也較早,主要從事教書帶徒,為商丘豫劇作出巨大貢獻;第四類代表人物是黃月嘍,據(jù)說其人演出,武技尤佳,曾被譽為“活周瑜”,據(jù)說演周瑜憤怒之時,雙眼能流墨水。后應(yīng)崔蘭田之邀遠赴西安,掛頭牌演出,風(fēng)靡陜西古城;第五類代表人物是“大毛”張德新,以《南陽關(guān)》著稱,風(fēng)靡一時,武功唱腔均佳,沒有留下相關(guān)資料,他的味道也只能從金德義之《南陽關(guān)》略略品味;第六類代表人物是李國范,唱腔尤佳,武功精湛,其唱腔“剛?cè)嵯酀?,虛實相生,柔美耐聽”,被譽為“豫東第一武生”、“豫東正宗武生”。他演戲,以氣質(zhì)取勝,做戲尤其認(rèn)真,凡是登臺演出,即使大雪三尺,彩褲內(nèi)只穿短褲,一登臺渾然入戲且激情似火,爆發(fā)力極強。在演出《黃鶴樓》時,做工細(xì)膩,動靜有度,進退循法,72歲時還能倒躥椅子。據(jù)說他年輕時演出,曾三張桌子疊放,上加一把椅子,從上往下連環(huán)翻,劈叉落地,響名一時。演出《八大錘》,他能一心二用,雙手玩出不同槍花,大戰(zhàn)的“出手”和“舞下場”至今仍被人津津樂道,具有較為純熟的腿功和腰功。他數(shù)次出國演出,也曾應(yīng)新聞制片廠之邀錄制《盤絲洞》的資料片;第七類代表人物是金德義,他嗓音高亢明亮,繼承了大毛的《南陽關(guān)》,市場上有他的磁帶流傳,嗓音很好,腔彎也頗值得稱道。可惜他離開舞臺過早,未能在武生方面取得更大的進步。
四、豫劇武生的生存現(xiàn)狀
豫劇武生發(fā)展較為緩慢,后繼乏人,形式不容樂觀,主要表現(xiàn)為:
年輕演員怕吃苦,不愿入武生門。比如,對于基本功的練習(xí),啟蒙階段就非常痛苦?,F(xiàn)在的年輕演員急功近利,心態(tài)浮躁,都想憑著一個好嗓子唱唱,掙點收入,混個級別,然后安心過小康日子,沒有奉獻精神。
武生功夫的保持,需要一個有長期的堅韌性。武生演員每天清晨五六點起床練功,至少兩個小時,練嗓子、耍槍、練身段、練綜合,每天踢腿一千下,有時候把腿吊起來,過頭,一吊一兩個小時,這些都是遠非常人所能承受的。
嗓音對武生的限制。有些演員,一旦擁有一副好嗓子,就不肯再用功,只有那些嗓音較差的演員,苦苦練功,但因嗓音局限,難有大成。
老的武生名家藝人逐漸凋零。武生戲和其他戲存在一個很大的不同,即模仿性稍微差一些,有些動作、唱腔、技術(shù)等需要手把手地教。而這些老的武生名家藝人相繼離開舞臺,在帶走大量劇目的同時,也使一些經(jīng)過多年打磨出來的武功技術(shù)也隨之流失。
豫劇環(huán)境對武生發(fā)展不利。國家劇團極少排演武生領(lǐng)銜的劇目;戲曲行政部門對豫劇武生表演藝術(shù)是任其自生自滅,不聞不問;戲曲研究專家死抱“吃餃子吃餡,看戲看旦”的過時理念,無形中忽略了武生行當(dāng);新哌劇目的導(dǎo)向不對,變質(zhì)成了宣傳教條的工具;武生也被置放于很多戲迷的欣賞視野之外,很少有人關(guān)注和宣傳。、
五、豫劇武生的發(fā)展對策
作為一名戲曲演員,本人對武生演員的發(fā)展前景進行了深入思考。我認(rèn)為武生演員要保持長久發(fā)展,不被湮滅,應(yīng)從以下幾點去努力:
1.把武生演員行當(dāng)納入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的項目范圍,積極開展項目保護,建立長效保護機制;
2.加大投入,鼓勵地方各豫劇團體積極排演相關(guān)劇目,特別是更多排演武生領(lǐng)銜的優(yōu)秀劇目,增加與觀眾的接觸機會;
3.在各類文藝賽事和藝術(shù)比賽中,有意識增加武生演員的表演空間,做好武生演員和武生飾演劇目的廣泛宣傳;
4.在各類戲曲藝術(shù)院校,開設(shè)武生演員專業(yè)課,培育新苗,推陳出新;
5.積極開展武生演員逐級申報非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人工作,切實落實開展此類工作和傳承人的保護經(jīng)費。