《太陽帝國》、《辛德勒的名單》和《拯救大兵瑞恩》這樣的二戰(zhàn)電影或許是斯皮爾伯格拍膩了，這一次他把鏡頭對(duì)準(zhǔn)了一戰(zhàn)，不同的是背景，相同的是用情感向生命致敬?！稇?zhàn)馬》秉持了斯皮爾伯格氣勢磅礴的大片氣質(zhì)，用一匹馬的視覺向世人展現(xiàn)了戰(zhàn)爭的殘酷和細(xì)膩的情感，在頒獎(jiǎng)季中，它雖然不及《藝術(shù)家》和《后裔》聲勢浩大，卻也算得上是一部具有時(shí)代特征，能夠感知生命的輝煌巨作。

和《拯救大兵瑞恩》不同，斯皮爾伯格并沒有打算將《戰(zhàn)馬》拍成一部十足壯烈的戰(zhàn)爭片，電影無時(shí)無刻都圍繞著“友誼”而展開，無論是人與人，還是人與馬，又或者是馬與馬。《戰(zhàn)馬》在細(xì)節(jié)上的細(xì)致打磨，成功地彌補(bǔ)了它在敘事上的一點(diǎn)小缺陷。它深度挖掘了戰(zhàn)爭背后疾苦的一眾小人物，并不在爆破和槍林彈雨中展現(xiàn)慘烈，而是透過演員的表演將人與馬之間的互動(dòng)填充了一絲溫情，雖然電影煽情確實(shí)過了頭，但是它卻精準(zhǔn)地拿捏住了人性。透過這些情感，斯皮爾伯格再度將生命觀和價(jià)值觀擺上臺(tái)面，所以，戰(zhàn)場上的每個(gè)人都是失敗者，《戰(zhàn)馬》也就不再單純的是一部戰(zhàn)爭題材的電影，它系在每個(gè)人心中的情感成為支撐該片的一個(gè)柱子。仔細(xì)琢磨，電影倒是充滿了諷刺意味，只是它濃烈的情感構(gòu)架模糊了它，但是反戰(zhàn)卻是影片的核心主旨。

按照斯皮爾伯格的說法，影片是一部勵(lì)志的電影。但說它勵(lì)志未免還有點(diǎn)牽強(qiáng)，雖然它一直以一匹馬的視覺來審視戰(zhàn)爭，并讓電影感人至深。一戰(zhàn)時(shí)期，整個(gè)歐洲戰(zhàn)場戰(zhàn)死的馬達(dá)到了1000萬匹，這個(gè)驚人的數(shù)字著實(shí)讓人類蒙羞?！稇?zhàn)馬》中主角“喬伊”——匹馬在被迫的情況下上了戰(zhàn)場，離開了自己的好朋友，這本身就是一種唾棄人類私欲的表現(xiàn)，只是放在一戰(zhàn)這樣的大背景下，它就顯得更加的突出。人類總愛為自己的臉上貼金，總有無數(shù)讓人同情的借口，透過喬伊的視覺，人類不再具有扮演“上帝”的資格。在這個(gè)平等的世界中，不光只有那些臨危受命、戰(zhàn)死沙場的士兵值得我們記住。好在，斯皮爾伯格軟化了這些諷刺，它所展現(xiàn)的是一個(gè)具有人文色彩的一戰(zhàn)，即便戰(zhàn)爭殘酷無情，卻依舊無法阻擋情感在這個(gè)動(dòng)亂的時(shí)期悄悄蔓延，因?yàn)榇藭r(shí)的喬伊不光是為了友情而戰(zhàn)，它還為了自己的生命和尊嚴(yán)而戰(zhàn)。于是，如果以這種角度來看《戰(zhàn)馬》，它就顯得極其的莊嚴(yán)而肅穆，這才還原了—個(gè)真正的戰(zhàn)爭。

《戰(zhàn)馬》的小說被歸類為“兒童文學(xué)”。然而在電影中，它卻顯得極為成人化。當(dāng)然，它還是十分的單純，只是不同年齡段的人會(huì)有不同的心得體會(huì)，這是斯皮爾伯格的高明之處。電影可以分成幾個(gè)小段，它從不同的段落截取出不同的含義，既有面對(duì)戰(zhàn)爭無可奈何的小市民，也有沙場上只為求生的戰(zhàn)士，實(shí)際上這些人物拼湊出—個(gè)極具說眼力的生命宏圖，戰(zhàn)爭下的人們唯有依靠情感的栓系才能堅(jiān)強(qiáng)地活下去，這是戰(zhàn)爭時(shí)代唯一賜予人們的生活動(dòng)力，也只有這個(gè)才能維系生活的意義。

《戰(zhàn)馬》并不是一部被夸張化了的戰(zhàn)爭電影。它充滿了人性的救贖，無論是法國的農(nóng)夫，德國的小兵，還是英國的小市民，他們無不充滿了愧疚感。但是迫使他們站出來的原因也是圍繞戰(zhàn)爭所帶給他們的絕望，如果失去了生活的意義，《戰(zhàn)馬》也就淪為了一部爛片，好在它并不是爛片。在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)纳^和價(jià)值觀背后，它延伸出了許多意味深長的情緒，這不光淡化了戰(zhàn)爭，還從另一個(gè)角度切入，找到了一個(gè)平衡點(diǎn)去思考生命的含義，而這些元素都集中在了一匹馬的身上，所以它顯得英勇，所以它讓人動(dòng)容。

配合約翰·威廉姆斯大氣磅礴的配樂，《戰(zhàn)馬》凸顯了大片應(yīng)該有的特質(zhì)，而在這些特質(zhì)背后，是它用生命的名義對(duì)世界、對(duì)人類提出抗議，這才是《戰(zhàn)馬》的真正意義所在。