3月24日，武漢K11藝術村“記憶存在于身體之外”當代藝術聯展開幕。

此次展覽展出了10位國內外藝術家的優(yōu)秀作品，分別運用了多媒體影像、油畫、攝影、裝置等不同藝術形式，對“記憶”這個話題進行了多樣性的解讀。

記憶如何存在于身體之外？或者說一旦記憶脫離了肉體的憑依，它將以何種形式存在？通過展覽，我們能看到藝術家試圖對于個人創(chuàng)傷記憶，以及時間磨損后對于自我身份認同的影響，做出的深刻思考和質疑。

此次參展的藝術家們的作品，一方面將早期繪畫中作為圖像符號存在的物品實體化，大量運用現成品裝置的形式來制造某種對于記憶的不確定的表達，另一方面則將自己的記憶作為一個碎片嵌入整體的作品中去，從而形成一種微妙的對照關系。

記憶是一個有趣的話題，其趣味在于它可以跨越個人、集體，科學、人文，嚴謹、浪漫，過去、未來之間，給每個參與者充分自由的想象余地。記憶與每個作為個體的人有關，但它往往會成為某種集體的認識與共識，而這種共識中的權威者，則被賦予了另一種更宏大的記述使命，可以簡單稱之為“歷史”。

比如展覽中一個裝置作品，只用麻袋將小人書打包而成，作者稱之為“被打包的記憶”，小人書帶來的歡樂回憶當然重要，但放在今時今日，又似乎成為了家里多余的舊物。如何處理自己的過去？記憶是否會成為一種負擔？

我們每個人的心中，都有這樣害怕遺忘的美好回憶。它們似乎不再對生活有絲毫幫助，但一旦真的遺忘，又舍不得，怕哪天突然想找回當初的畫面，不知從何追憶。

參展的藝術家，把這些自己記憶中最珍貴的部分抽象為藝術品，既是一場個人私密記憶的宣泄，也能引起相似記憶的共鳴。在這里，被喚醒的不止是記憶，還有那些險些被我們遺忘的，生命中的微小感動。