意境是中國傳統(tǒng)美學(xué)理論中最基礎(chǔ)、最重要的美學(xué)范疇。當(dāng)代著名畫家李可染先生論述意境時說：“意境是客觀事物精粹部分的集中，加上人的思想感情與理想的統(tǒng)一，境是形與神的統(tǒng)一，意境的特征，正是在這些互相制約、互相融合的統(tǒng)一體中體現(xiàn)出來的。” 國學(xué)大師王國維先生在《人間詞話》中把意境稱為境界：“景非獨謂景物也，喜怒哀樂，亦人心中之一境界。故能寫真景物，真情感，謂之境界?！庇纱丝梢?，意境是情與景的交融。 畫家們將自己的情感注入作品中，托物言志，借景抒情，于是便有了“寫山則情滿于山，畫水則意滿于水”的意境。意境中的“意”也并非只是單純的情感或情緒，而是情中寓理，理中蘊情，形成了中國國畫獨有的意境。中國國畫的意境，就是畫家通過描繪景物表達思想感情所形成的藝術(shù)境界。它能使欣賞者通過聯(lián)想產(chǎn)生共鳴，思想感情受到感染。 繪畫意境的有無，是藝術(shù)作品成功與否的重要因素；意境的深淺是衡量藝術(shù)品高下的根本標志。追求意境的表現(xiàn)是中國傳統(tǒng)美學(xué)思想的重要組成部分，是中國國畫畫的重要特點之一。

一、中國國畫意境之美善于講究動靜相生，虛實相生

清初畫家笪重光在《畫筌》中說過：“有畫處多屬贅疣，虛實相生，無畫處皆成妙境。”這句話就繪畫而言，實際上揭示了整個藝術(shù)審美境界——“空境”“神境”“妙境”的生成機制，就是動靜結(jié)合，虛實相生。在動靜結(jié)合、虛實相生中，神妙之境也會油然而生。自古以來儒家哲學(xué)就把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段。而莊禪哲學(xué)對待人與自然的關(guān)系—“天人合一”的超然性品質(zhì)，則實現(xiàn)了有限的個體心靈與宇宙生命節(jié)奏的審美交融，從而為中國的繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間。動和靜、虛和實在哲學(xué)上本是兩對矛盾體，表現(xiàn)在繪畫作品中，則是意境美構(gòu)成的主要因素和表現(xiàn)方式，兩者如果相輔相成，完美統(tǒng)一，彰顯筆情墨趣，就能達到情景交融、“天人合一”的藝術(shù)境界。如唐代詩人王維的名詩《鳥鳴澗》： “人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中”，就是虛實相生、動靜相生的典型，詩中描繪出一幅幽深的畫面，蘊含著一種不可言喻的生命氣息。這種相互生成的結(jié)構(gòu)落實到文學(xué)和藝術(shù)上就生成了藝術(shù)的意境和技法等審美的具體樣態(tài)。正如宗白華先生說的：“中國人對‘道’的體驗是‘于空寂處見流行，于流行處見空寂’，唯道集虛，體用不二，這構(gòu)成中國人的生命情調(diào)和藝術(shù)意境的實相?！?/p>

二、中國國畫意境之美善于講究情景交融

情景交融是由意境的主客統(tǒng)一所帶來的必然結(jié)果，是意境產(chǎn)生的必要條件，客觀景物的美，經(jīng)過畫家主觀思想感情的陶鑄和藝術(shù)加工，達到情景交融的境界。北宋蘇軾說：“讀摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”。他精辟地道出了詩畫創(chuàng)作中互相滲透、互相融合、相得益彰的內(nèi)在聯(lián)系，也道出了蘇軾對“詩畫本一體，天工與清新”美學(xué)追求的一種見解。詩也好，畫也好，品察萬物，均以抒情達意為主。詩豐富了畫的內(nèi)涵，提高了畫的境界。詩情畫意成為中國畫所追求的至高境界?？v覽中國繪畫史，一種是詩與畫的巧妙結(jié)合，用來表現(xiàn)詩意，如明代畫家徐渭在《墨葡萄圖軸》上題詩：“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中?！编嵃鍢蛞簧鷲壑?、畫竹，他在《竹石》詩中寫道：“咬定青山不放松，立根原在破巖中。千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風(fēng)?！彼麄兘栉锸闱?，托物言志，體現(xiàn)了懷才不遇的苦悶及剛正不阿的意志；另一種是融 詩意入畫，這樣畫成了詩意的化身，畫依詩而存在，成為“無聲詩”，如馬致遠的《天凈沙》：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯?！碑嬀撑c詩境互為表里，相互映襯，從而構(gòu)成了詩歌意境的永恒魅力。用宗白華的話說：“藝術(shù)的境界，即使心靈和宇宙凈化，又使心靈和宇宙深化，使人在超脫的胸襟里體會到宇宙的深境，使藝術(shù)的智慧和哲學(xué)的智慧達到了統(tǒng)一?！?/p>

三、中國國畫意境之美善于講究氣韻

古人曾經(jīng)說過“在意在象，在韻不在巧。”黃庭堅說：“凡書畫當(dāng)觀韻”。就是要求意境要高，風(fēng)神氣度要雅，“生動”就是生命的運動，是自然的和自我的生命。“氣韻”是這種生命在藝術(shù)中的表現(xiàn)形態(tài)，即韻律和韻味，作者所追求的是一種音樂的境界，是一種韻律。宇宙間的一切事物，大至滄海桑田，斗換星移，寒來暑往，風(fēng)雨晦明；小至花卉的枝分葉布，春華秋實，禽鳥的飛鳴棲止，戲斗飲啄，無不符合于自然的節(jié)律，它們的生命力就顯現(xiàn)、表現(xiàn)在這種節(jié)律之中。把這種自然的節(jié)律加以重新創(chuàng)造，使它升華為藝術(shù)中的節(jié)奏和韻律，用各種因素的有機合成來體現(xiàn)。如用筆的輕重、疾、徐、巧拙、剛?cè)幔媚臐獾?、干濕，線的粗細、長短、曲直、筆組的疏密，穿插、逆順以至造型的大小、欹正、方圓、色調(diào)的冷暖、構(gòu)圖的敏簡、虛實，無不產(chǎn)生出不同的節(jié)奏和韻律。在這種節(jié)奏和韻律中，便表現(xiàn)了藝術(shù)中的“氣韻”，欣賞一幅畫，畫中的“氣韻”很重要，好的作品能更好的表達作者的思想，讓人產(chǎn)生和諧的美感。

總之，意境的產(chǎn)生不僅增強了中國畫藝術(shù)的魅力，也反映出藝術(shù)家的聰明智慧和才能。中國繪畫藝術(shù)所體現(xiàn)的審美結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)形式也正是這種母體文化的體現(xiàn)。中國畫的藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意不窮。中國畫就是情景交融、天人合一的藝術(shù)。