藝術(shù)具有虛幻和想象的本質(zhì)，藝術(shù)更像是超越現(xiàn)實(shí)的精神理念，與現(xiàn)實(shí)生活是有距離而又脫離不了生活的層面的。用趙天新的話說(shuō)，“與形象（具象或抽象）本身的意義契合，使觀者在賞心悅目的精神飄蕩中感受到張力所賦予的觀念。古今中外被公認(rèn)的藝術(shù)性高的作品，都能清晰地觀察到張力構(gòu)成在其中的決定性作用，那些大大小小的張力不僅構(gòu)成出哲理觀念或喜怒哀樂的情感，還牽引著審美的過(guò)程?！壁w天新在他的藝術(shù)生涯中確是這樣做的。
　　看過(guò)趙天新的油畫，人們都能體會(huì)他在創(chuàng)作放松的狀態(tài)下，才能物我相融，盡情地發(fā)揮自己的潛能。也只有在這種情況下，創(chuàng)作者才可能大膽地利用過(guò)程中出現(xiàn)許多偶然的、無(wú)序的“狀態(tài)”因勢(shì)利導(dǎo)地用來(lái)加強(qiáng)畫面的藝術(shù)表現(xiàn)力。趙天新的許多畫中的濃烈而留筆的油畫創(chuàng)作，都顯示出輕松和悠然自得的狀態(tài)。柔和的形、熱情的彩色調(diào)子，有韻味感的動(dòng)靜相應(yīng)，還有氣韻的線，結(jié)合成如狂草、卻又如柔美音樂的圖畫，這是作者心境的自然流露。他的作品含有濃厚的抽象性，有暗示，有寓意，有些是有意為之，有些乃無(wú)意形成，而后者連他自己也解釋不清楚，這給讀者留下想象的空間。而這種虛構(gòu)使觀者獲得的是一種非具體的關(guān)系。藝術(shù)正是通過(guò)藝術(shù)家、觀者與作品中虛擬的人物發(fā)生關(guān)系，在“我”與“他或她”的關(guān)系中尋求到某種釋放。由于這個(gè)“他者”是虛擬的，因此，觀者能恣意地表現(xiàn)自己的情感傾向與內(nèi)心隱秘，無(wú)需在與他人的真實(shí)關(guān)系中掩飾自己。人們通過(guò)進(jìn)入虛構(gòu)的圖像世界而得以疏離現(xiàn)實(shí)世界的沉重，藝術(shù)成為社會(huì)現(xiàn)實(shí)之外的樂蜀之地，一片人類可以棲息的伊甸園。
　　在他的畫中起到?jīng)Q定性作用的是某種強(qiáng)有力的因素——這是通過(guò)色彩把存在規(guī)定為張力的意志而揭示出來(lái)的。也就是說(shuō)，趙天新的油畫是一種強(qiáng)力意志的載體。如果說(shuō)這種意志力是以光的形式存在的話，那么趙天新的油畫就是將這種強(qiáng)光攔截并使其呈現(xiàn)在畫面之上的屏障。他對(duì)暖色在其對(duì)現(xiàn)代形而上學(xué)的解釋中提出 “存在的光影變成為被表象色彩”?！氨硐笤谶@里的意思是：把現(xiàn)存之物當(dāng)作某種對(duì)立之物帶到自身視覺上來(lái)，使之關(guān)涉于精神層面的自身，即在于表象的艷麗，并且把它強(qiáng)行納入到這種與精神層面的赤烈作為決定性的暖色，用于自身語(yǔ)意權(quán)力。然而，對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，重要的是使觀者與作品發(fā)生一種溝通，這是藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)與目的。在畫中，形象變成了一種詞匯，它們傳達(dá)出詞匯作為其本身無(wú)法表達(dá)的理念、象征和隱喻。這些象征和隱喻通過(guò)相似色彩大量的堆積而產(chǎn)生意義。而這種意義正在以抽象為表象承載著張力藝術(shù)的沖動(dòng)與在作品上的瘋狂。
　　他講所謂張力，格式塔藝術(shù)理論家阿恩海姆精辟地指出：“在畫面上看不到由物理力驅(qū)動(dòng)的動(dòng)作和其造成的幻覺，而是視覺形狀向某些方向的聚集或傾斜，它們傳遞的是一種事件，而不是一種存在?！保?shù)婪?阿恩海姆《藝術(shù)與視知覺》第九章第一節(jié))
　　例如，斜線因傾斜的角度而具有向垂直或水平的張力，長(zhǎng)三角形的張力指向最銳的角，色彩的漸變把張力引向高純度一端，還有明暗和筆觸也都產(chǎn)生有方向的力。反之，橫平豎直的形狀、正方正圓、平行、等分、對(duì)稱、平涂等等，張力最弱。形狀之間的關(guān)系，色彩之間的關(guān)系，或排斥沖突，或吸引和諧。
　　視覺的真實(shí)性是一種掩藏，觀眾會(huì)在錯(cuò)覺的視覺效果中誤入真實(shí)的情境，而畫家真實(shí)的意圖，更可能是無(wú)意識(shí)的，則被掩蓋起來(lái)?！斗撬蓟蟆分械呐匀梭w繪畫中的畫面的模糊感，一切真實(shí)性的處理都是圍繞著她展開。她實(shí)際上是非理想化的形象，他把此女的姣好的面容，豐富的表情交代給了觀者無(wú)限想象，你可以認(rèn)為她憂郁的眼神中蘊(yùn)含著詩(shī)意，甚至她的姿勢(shì)都像刻意的造型，自然狀態(tài)下的女性做不出這樣的動(dòng)作。女性光影下的美是真實(shí)記憶的替代，沒有那種融入生命的切身體驗(yàn)，很難畫出這種效果。趙天新對(duì)此沒有作過(guò)任何說(shuō)明，但我們分明能感覺到那種文學(xué)性的存在。他調(diào)動(dòng)了唯美的幻夢(mèng)才情。他的女性人物無(wú)一例外都像是鏡中之像，虛虛糊糊，影影綽綽，有著現(xiàn)實(shí)與自然頻繁轉(zhuǎn)換、亦真亦幻或真幻難辨的特質(zhì)。尤其是在畫面上有一種強(qiáng)烈自然陽(yáng)光下的覆蓋或者輻射在皮膚上的光影。似乎他在強(qiáng)調(diào)視覺圖像中的形式主義和抽象主義的趣味，即把艷麗的女性變成純粹的形式感。
　　趙天新在用筆上是呵氣如虹，踏云走風(fēng)，色彩上的老辣與畫境的陽(yáng)剛之氣相得益彰，令觀者于氣韻縱橫間感受到畫家情致之沖動(dòng)與氣概之張力。他不拘泥小節(jié)，卻又在情緒上細(xì)致，可以在《舞彩天》中看到趙天新的情感濃烈，畫境中的一切或令你如癡如醉，或令人驚心動(dòng)魄，但都值得視覺審美回味。此外，他還借助似是而非具象化的人物形象，如鏡中之像、身后之影一樣，互相映襯，互相觀照，互相發(fā)現(xiàn)，共同喻照女性世界的唯美，言說(shuō)掩藏在動(dòng)態(tài)表象之下的舞動(dòng)飄逸。
　　然而，在現(xiàn)實(shí)世界里，每個(gè)個(gè)體在其生命歷程中都必然經(jīng)歷過(guò)生命不能承受之重負(fù)，體驗(yàn)過(guò)內(nèi)心與來(lái)自現(xiàn)實(shí)生活里的激烈沖突，自由本真的鮮活生命受到世俗的污染。沖突的產(chǎn)物在趙天新的藝術(shù)世界中往往被有意無(wú)意地表現(xiàn)出來(lái)，成為與真實(shí)的、濃重而豐滿的形象及顯現(xiàn)生命活力的夢(mèng)幻影子的對(duì)立和映襯。對(duì)這種分離的審視實(shí)際上是人物自我感覺恍惚、自我視覺迷離的體現(xiàn)，無(wú)疑彰顯了人物在現(xiàn)實(shí)生活中熱情真誠(chéng)、活力氣息、身份和生命靜動(dòng)中的歡愉，這是一種同形的幻影。還有一種異形的幻像。就生命本真來(lái)說(shuō)，鏡中之像與外部現(xiàn)實(shí)呈現(xiàn)的是被扭曲變形了的生命形態(tài)，是為他的形象虛設(shè)的一個(gè)保存自我原則、挑戰(zhàn)自我個(gè)性、飽嘗生命體征上的自然沖動(dòng)，之后，他不斷精進(jìn)，學(xué)會(huì)看清那些陽(yáng)光下的自己，是外部世界鼓勵(lì)自己的另一種選擇。色彩互襯之下凸顯出明暗下的、生命韻動(dòng)下的瞬間迷離、大自然萬(wàn)物的可感可觸。從“我”的角度看趙天新的繪畫，而用繪畫，用他的眼光看“我”，雙方交流互動(dòng)，互相發(fā)現(xiàn)，由紛亂有了條理、迷離獲得了統(tǒng)一，構(gòu)成了似是而非、似非而是的奇妙疊印。
　　可以說(shuō)，趙天新憑借敏銳的感覺和豐富的想象力，建構(gòu)起了自己的話語(yǔ)、自己的語(yǔ)境權(quán)力和自己的影塵圖像世界。
　　趙天新簡(jiǎn)歷
　　1957年 出生。
　　1977年 考入中央工藝美術(shù)學(xué)院（今清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院）裝潢設(shè)計(jì)系本科班，北京。
　　1983年 倫敦國(guó)