馬小鹽

頗多的觀眾將好萊塢影片《黑天鵝》看作一部精神分裂的電影。我不這樣認(rèn)為。從拉康的主體間性理論的角度看，每一個(gè)人都有輕微的精神分裂，一個(gè)人如果沒有輕微的精神分裂，反而是一個(gè)真正的精神病患者。在我看來，電影《黑天鵝》是一部對經(jīng)典芭蕾舞劇《天鵝湖》的逆襲：芭蕾舞劇《天鵝湖》講的是白天鵝戰(zhàn)勝黑天鵝的故事，也即正義戰(zhàn)勝黑暗的故事。要知道在古典時(shí)代，白色代表著純潔與正義，黑色則代表著欲望與邪惡。電影《黑天鵝》講的則是一個(gè)表演者自身內(nèi)部的黑色欲望戰(zhàn)勝白色自我的故事。影片中有幾個(gè)細(xì)節(jié)表達(dá)了這一觀念。女主角表演白天鵝時(shí)從男伴的手臂中直接跌落下來，對一部經(jīng)典的芭蕾舞劇來說，這樣的失誤是嚴(yán)重而不可原諒的。但她下來表演黑天鵝時(shí)舞態(tài)奔放，恣意瀟灑，將表演白天鵝時(shí)的敗筆完全掩蓋，并獲得全場的贊美性的掌聲與劇團(tuán)老板的權(quán)威性肯定。

芭蕾舞演員可能是這個(gè)世界上與鏡子打交道最多的人。平常人面對鏡子僅僅是仔細(xì)端詳自己日常生活里的隱秘細(xì)節(jié)，對芭蕾舞演員而言，鏡子卻是她們職業(yè)生涯中天長地久的相伴物。鏡子對芭蕾舞演員有三種不可離棄的功能：1糾錯(cuò)。她們對鏡翩躚，研究每一個(gè)細(xì)節(jié)，每一個(gè)舞蹈動(dòng)作，好使得自身舞姿日趨完美。2湖水。人類最早目睹到自己的形象是在水面上，而非銅鏡中。芭蕾舞劇更因柴可夫斯基的《天鵝湖》而蜚聲世界。湖水是天鵝們的家園。排練舞蹈的芭蕾舞演員與其說在對鏡舞蹈，莫如看作在平靜的湖面優(yōu)雅暢游。3凝視。鏡子是他者的凝視，也是她們自身對自身的凝視。鏡子在她們那里是觀眾的眼睛，也是她們自身視野的外在化延伸?！逗谔禊Z》中出現(xiàn)大量關(guān)于鏡子的鏡頭：女主角Nina在鏡子里觀看背上的抓痕、Nina對鏡化妝、Nina在鏡子中看到自己變成了黑色的天鵝，眼睛血紅，目光狂野。這一切都在告訴我們，這是一部事關(guān)凝視的影片（他者的凝視，自我的凝視），而非什么精神分裂。

影片中，女主角Nina是個(gè)脆弱、纖細(xì)、敏感、嚴(yán)謹(jǐn)而美麗的芭蕾舞演員，她想在經(jīng)典舞劇《天鵝湖》中一人分演兩個(gè)角色：黑天鵝與白天鵝，從而成為新的天鵝皇后。然而，天鵝皇后不是誰都可以輕易勝任的，它需要表演者具有戲劇化的雙重人格。白天鵝美麗脆弱嚴(yán)謹(jǐn)，黑天鵝性感強(qiáng)大邪惡。Nina從外表到為人顯然不具有邪惡的那一面，Nina所具有的唯一人性之惡，便是悄悄的拿走前任天鵝皇后的唇膏、指甲銼等小物件。她想取而代之。但這樣的惡，依舊是孩子氣的惡，因這些物件對Nina而言，更像成為天鵝皇后之路上的護(hù)身符與魔術(shù)道具。電影里有一個(gè)有趣的鏡頭：為了能夠出演黑天鵝，Nina抹了前任天鵝皇后的唇膏去見劇團(tuán)老板，劇團(tuán)老板親吻她，她咬劇團(tuán)老板一口，結(jié)果老板決定她可以一人分演兩角。就此，前任的舊物起了作用，魔法道具開始顯靈。

為了獲得這一角色，為了迎合別人的欲望（母親、劇團(tuán)老板、觀眾的欲望），更為了滿足自身的欲望——“我在別人眼里是什么樣子”——Nina焦慮的奔波在成為黑天鵝的道路上。母親的凝視實(shí)際上是作為女性的Nina自身對自身的凝視：一身分演兩角，只許成功，不許失敗，成為新一位芭蕾舞界的霸主。劇團(tuán)老板的凝視則是標(biāo)準(zhǔn)的男性威權(quán)式凝視，又是男性的Nina對自身的凝視：飾演黑天鵝一角的女演員應(yīng)該熱情、性感、誘惑眾生，最好在生活中也能誘惑男人隨時(shí)隨地的與她上床。Nina顯然不具有這種性感，她苦苦的尋覓這性感，自慰，吃搖頭丸與同伴泡酒吧等等。她勤于苦練，卻夜夜噩夢，夢醒后背上有著清晰的指甲抓痕。身上的創(chuàng)口是驚悚片慣用的手段，初初看到背上的抓痕，我就想，影片在暗示我們，Nina的背最終會(huì)長出黑色的翅膀。果不其然，影片的后半段出現(xiàn)了一個(gè)這樣的超現(xiàn)實(shí)主義鏡頭：即將出演《天鵝湖》的Nina，在背上的創(chuàng)口中里拔出一根黑色的刺，她仔細(xì)的端詳著它，那是一根黑色的、纖細(xì)的、卡夫卡的變形記一般的羽毛。

英國評論家伯格在他主編的電視系列劇《觀看之道》中曾提出這樣的觀點(diǎn)：女性身上存在著觀察者與被觀察者兩種身份。女性的觀察者是男性，而被觀察者則是女性。因此她把自己變成對象--而且是個(gè)極特殊的視覺對象：景觀。《黑天鵝》中的Nina就在為把自己塑造成一道這樣的可欣賞的視覺景觀苦不堪言。Nina對另一位女演員Lily的妒忌不僅僅是害怕Lily將取代她來表演黑天鵝這一角色的妒忌，更有對Lily性能力的妒忌。影片中出現(xiàn)幾個(gè)這樣的鏡頭：Nina與Lily接吻，Nina看到Lily與劇團(tuán)老板做愛，而劇團(tuán)老板將Nina帶回家卻不與其發(fā)生性關(guān)系。Nina真正在乎的不是“我本來是什么樣子”，而是“我怎么樣成為別人的欲望對象”。成為母親的欲望對象：成功的芭蕾舞演員。成為劇團(tuán)老板的欲望對象：性感而熱情的女郎，可以隨時(shí)隨地的引誘他上床。成為Lily的欲望對象：她是她想取代的芭蕾皇后。成為觀眾的欲望對象：一個(gè)完美的芭蕾舞演員，一身分演兩個(gè)角色，且兩個(gè)角色都表演成功了。

Nina是諸多凝視，諸多欲望的殉葬品。事實(shí)上，《黑天鵝》在提出一個(gè)非常社會(huì)化的問題：當(dāng)代女性該如何看待她真實(shí)的自我？活成她自身的真實(shí)模樣，還是活成一道注重凝視的景觀？當(dāng)今社會(huì)對女性的存在，有頗多不便道明的暗示，宛若不可明言的潛規(guī)則。作為一個(gè)女人，你既要事業(yè)成功，又要風(fēng)情萬種。既要有臉蛋，又要胸圍在C杯以上（頗多的豐乳廣告在這樣暗示我們）。既要美麗性感，又要潑辣強(qiáng)悍。既可隨便上床不要男人們負(fù)責(zé)，又要懂得愛情的地久天長。等等等等。女人們在諸多混亂不堪的意識(shí)形態(tài)里備受煎熬，跌倒爬起，卻找不回創(chuàng)世初期的安逸與寧靜。我是誰？我是女人嗎？我必須脫衣舞娘般風(fēng)姿卓越的去誘惑男人嗎？我非得成為一道被觀賞的景觀不可嗎？

影片的結(jié)尾，黑天鵝凱旋而歌，白天鵝就此死去。真相就在這里，就在白天鵝創(chuàng)傷性的腹部，紅色的血液浸染著白色的芭蕾舞裙。他者難以預(yù)料的觀看，自我深不可測的欲望，終于讓Nina自己殺死了自己。