陳少鋒

閔希文油畫棒作品《靜物》。

今年已經(jīng)95歲高齡的閔希文先生是我國第二代油畫藝術(shù)家和藝術(shù)教育家中的杰出代表之一，或許也是極少以這樣高齡仍在執(zhí)筆創(chuàng)作的油畫家。中國人將“人書俱老”視作藝事至高境界，閔希文顯然已經(jīng)進入如此妙境了。

閔希文1935年考入杭州國立藝專學習，師從吳大羽、方干民和關(guān)良諸前輩，1941年以全班第一的成績畢業(yè)并留校任教。他的同輩同學中還有蜚聲海內(nèi)外的趙無極、吳冠中等?；蛟S因為閔先生在常熟家境殷實的緣故，在1947年赴法留學簽證時被疑為經(jīng)商而未能成行。1953年，閔先生應上海戲劇學院之聘任舞美系教授。自1957年被打成右派始，在以后的歷次政治運動中他深受其害，并一度被迫放下畫筆。但是被閔先生視為生命的藝術(shù)始終未曾真正離開他的心靈——“所幸在圖書館工作，目光所及還有世界優(yōu)秀的藝術(shù)作品陪伴在旁，不至于過分寂寞”，他在這些日子里繼續(xù)研究著印象主義藝術(shù)，并以深厚的法文功底翻譯了不少印象派藝術(shù)書籍。

1979年閔希文重獲新生，春風拂面，雖因年事已高不便外出寫生，但他把對藝術(shù)的熱情傾注于一些生活中觸手可及的靜物和花卉，捕捉著常人忽視的美，創(chuàng)造出令人心動的美?；蛞騻€人經(jīng)歷和興趣，閔希文一生的藝術(shù)研究和創(chuàng)作都圍繞著印象主義藝術(shù)，尤其是塞尚、高更和畢沙羅等印象派大師。面對著生活中常見物體，他卻以每次不同的感受去表現(xiàn)。因為閔先生一生的學術(shù)堅守，使得他的作品散發(fā)著獨特的魅力：在堅實和諧的畫面構(gòu)成中，在奔放跌宕的筆觸跳動下，冷暖交錯的色彩厚重而熱情洋溢。他以絢爛而又雅致的色彩歌頌著普通人熟視無睹的平常物體的靈魂，創(chuàng)造出屬于他自己的色彩殿堂。

2010年底，在醫(yī)院里體檢時閔先生不慎摔倒致盆骨損裂。經(jīng)過五個月的治療，他以驚人的生命力恢復起來。到2011年夏天，他不便再進行架上油畫創(chuàng)作，但仍然活躍著的藝術(shù)夢想，讓他選擇了過去從未涉獵的紙本與油畫棒，創(chuàng)作出一批色彩淋漓、充滿詩境的固體油畫作品。面對閔先生這兩年的新作，我們無法想象這些出自一位耄耋老齡的藝術(shù)家之手，因為它們的色彩是如此純真細膩，它們的畫境是那樣激情酣暢。他的學生陳鈞德在閔希文一本畫集的前言里寫道：“‘自然對象只是繪畫的一種憑借，一種啟迪，畫家通過自然去創(chuàng)造與自然平行的一個新天地、一種新境界。我認為，這是閔希文老師對當今急趨發(fā)展的畫壇最具影響的肺腑之言?！庇捎陂h先生一向低調(diào)、淡泊的為人，以及不為時尚所動的藝術(shù)堅守，他的藝術(shù)地位雖早已確立，但他的作品卻拒絕喧囂的商業(yè)運作，默默地沉淀著自身價值，表現(xiàn)出可貴的尊嚴與自信。

前不久，一個題為“妙悟自然”的閔希文、陳鈞德師生畫展在上海巨鹿路海上藝術(shù)會館舉辦。出生于1937年的陳鈞德早年受業(yè)于林風眠、劉海粟、顏文樑和關(guān)良諸位大家，在1956年考入上海戲劇學院舞美系學習后，又受到閔希文的指導。在來自西方的印象主義色彩語言和中國的古典文人水墨寫意之間，陳鈞德營造出個性鮮明的繪畫意境，他把都市作為心靈家園來欣賞和描繪，像上海這樣紛繁的大都會，在他的描繪下是如此鮮活、生機盎然。他的都市風景不是小資的情調(diào)，而是開放的、博大的海派意境，表達著藝術(shù)家積極樂觀的現(xiàn)代文人情懷。與老師一樣，陳鈞德也大隱于市，遠離浮華和紛擾，悠然地在畫室、在山水或異國他鄉(xiāng)游走，勤奮地寫生、創(chuàng)作。

策展人根據(jù)兩位畫家的囑咐，僅發(fā)出一百多份請柬，但開幕當天卻有數(shù)百位同行畫家和美術(shù)愛好者蜂擁而至，并紛紛以留影、簽名等中國式熱情表達了對兩位畫家的敬仰與愛戴。